美术教案

时间：2023-09-09 09:00:33 教案我要投稿

[经典]美术教案8篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编为大家收集的美术教案8篇，欢迎阅读与收藏。

[经典]美术教案8篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1通过蔬菜图片的欣赏，了解蔬菜的外型特征

　　2培养学生用泥制作蔬菜的方法

　　3培养学生在创作过程中发扬团结协助的精神

　　教学重点：

　　学习用泥皮，泥条表现制作蔬菜的方法

　　教学难点：

　　如何较好的表现蔬菜的外型特征

　　作业要求：

　　根据记忆制作出两到三种不同的蔬菜

　　教具准备：

　　师生共同准备垫板、尺、铅笔、剪刀、牙签、泥等材料

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1谁还记得我们上节课学了什么内容，你有没有跟着家人去菜地采摘过蔬菜2你还记得摘过那些蔬菜？

　　3今天我们将进一步学习表现蔬菜，由于引出新课、板书、课题。

　　二、新授

　　1蔬菜图片欣赏

　　设问：老师这里有很多蔬菜的图片，想请同学们看一看有哪些蔬菜，它是什么样子的，什么颜色的

　　学生1：青菜、西兰花、茄子、洋葱、竹笋、辣椒、萝卜、包菜、黄芽菜、黄瓜等

　　学生2：包菜是包起来的像个球型，菜叶是淡绿色的，西兰花像盛开的花朵一样，其颜色是深绿色的，菜梗是粉绿色的

　　学生3：萝卜是圆锥型，其颜色有白色、红色、青色。其中胡萝卜是比较细长，颜色偏向桔黄色

　　学生4：黄瓜圆型细长，颜色是绿色的，身上还有一点小刺2你最喜欢哪些蔬菜？为什么？它有什么特地？

　　学生1：喜欢吃西红柿和黄瓜，即可以当水果吃，又可凉拌，非常可口学生2：喜欢吃萝卜，它有通气的作用

　　学生3：胡萝卜甘甜，它含有丰富的维生素C

　　教师归纳：蔬菜不仅可口又有营养，对于同学们来说有利于身体健康成长3再次欣赏这些形状各异，颜色鲜艳的蔬菜组合在一起，形成一个美的画面

　　老师这里也有一组蔬菜，它们是用什么表现出来的？（出示果盘里的蔬菜范品）学生回答：是用泥的形式表现出来的.知道运用什么方法制作的吗？（搓，压，按，捏等方法）

　　教师示范（边讲边做）青菜的制作过程示范制作：1搓出大小不等的圆球，分别作为菜叶和菜帮一部分作为菜叶把圆球压扁，另一部分作为菜帮把一头搓尖，再把菜叶和菜帮按到一起，最后把菜帮尖稍用力捏到一起，并整理菜叶形状（注：如粘贴不起来，乘湿软时，在适当部位插上牙签，进行插接）

　　学生制作作业要求：每位学生独立制作两到三种不同的蔬菜（作好的同时提醒学生收拾整理工具材料，保持教室的整洁）

　　展评以班级作为一个菜市场，布置一家家的小摊点，邀请其他小组同学评一评，哪组蔬菜品种制作的最多，哪组制作的造型最形象，教师并给他们颁发制作奖

　　课后拓展

　　（1）运用其他材料（陶土、纸张、布等）制作蔬菜。

　　（2）运用绘画拼贴等方式表现蔬菜。

美术教案篇2

　　目标：

　　1．尝试用各种线条为太阳宝宝设计发型，培养幼儿发散性思维。

　　2．愿意用点、线、面装饰画面，感受黑白对比的色彩美。

　　准备：彩色卡纸、油性笔。

　　（第四周：美丽的花瓶）

　　目标：

　　1．通过欣赏感受线描画独特的美。

　　2．尝试用点、线、面的装饰手法表现灯笼的美。

　　准备：彩色卡纸、油性笔。

　　（第五周：奇妙的汉字）

　　目标：

　　1．通过装饰汉字的技巧，体验汉字的神奇。

　　2．利用汉字的'形状进行想象添画。

　　准备：油性笔、水彩笔、白纸。

　　（第六周：神气的狮子）

　　目标：

　　1．引导幼儿用多种装饰的方法给狮子穿漂亮的衣服。

　　2．提醒幼儿点、线、面，可以配合使用。

　　准备：记号笔、白纸。

美术教案篇3

　　教学目的

　　1、通过本课的学习，使学生初步接触平面设计知识。

　　2、通过分解与构成学习将视觉元素复归于朴，重新组合成一定时空下的视觉式样。

　　3、培养学生创造性的思维能力。

　　教材分析

　　分解构成是现代设计的一个基本设计方法。分解是一种原始关系的解脱与破坏，构成则是一种新关系的建立与创造。本课主要通过分解剪贴画的形式使学生初步了解平面构成的基本知识及制作方法，开拓创造能力。

　　症结剪贴画的各种精巧微妙的直、曲、折、弧分解线将规则的平面几何图形分解成大小、形状各不相同或部分相同的几个或许多部分。分解出的这些部分经精心构思巧妙组合，刚好能构成一幅生动有趣，有一定主题的画，将所有的部分经还原组合，又能刚好构成原来的那个规则上的平面几何图形。

　　分解画主要以三角形、圆形、椭圆形、长方形、正方形、梯形等规则形为基本形式。分解画必须是对这些规则的平面几何图形进行创造性的设计分解，在设计分解中，要确定创作设计内容及限定的几何形式，设计随意尺寸分解图，如直线、曲线、弧线等分解，依据各分解的部分布局构图，形成最满意的`构图后即可粘贴成分解画作品。

　　分解画的设计创作方法归纳起来有八种：

　　1、提炼概括，省略夸张；

　　2、顾此及彼，相互照应；

　　3、供虚为实，虚实相生；

　　4、依形视理，切分移离、

　　5、察势观形，挖掏部件；

　　6、拼合组装，集腋成裘；

　　7、连谐成形，不可零碎；

　　8、原形拼合，不可叠压。

　　分解化归根到底就是部分与整体的关系，整体由部分构成，整体制约部分，整体与部分相互联系，相互制约，相互依存，没有孤立的单独的整体和部分。

　　教学重点：

　　1、初步感受平面构成的视觉效果，掌握分解构成剪贴画的一般制作方法。

　　2、理解分解画的核心是整体与部分的关系问题。

　　教学难点：

　　剪切基本型分解的方法及组合构成新形象的方法。

　　教学建议

　　1、教师利用投影引导学生观察分析演示对一张矩形几何形的分解、构成过程，使学生知道什么是分解、构成。

　　2、欣赏分析几幅分解剪贴作品，感受分解构成剪贴画的新视觉效果，引起学生兴趣。

　　3、老师在投影上演示分解剪贴画的制作方法，边讲边示范。

　　4、教师可让学生到投影机前设计规则形的不同分解图，也可将分解的各部分让学生组合设计布局，一人一种设计稿，学生动手可促进他们积极动脑设计的主动性和兴趣。

　　5、通过对学生作品的欣赏分析，教师讲解几种常用的分解画及设计创作方法，如概括、夸张、省略、虚实相生、挖掏部件等。

美术教案篇4

　　一、学情分析：

　　通过一个学期的接触，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，基本上已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够丰富等问题；有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，在今后的学习绘画技能中，也有待提高；有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。

　　二、教材分析

　　造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　三、教学目标

　　1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的`设计。

　　2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

　　3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

　　4、进行泥塑教学，培养造型能力。

　　5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

　　6、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

　　7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

　　8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

　　四、教学措施：

　　１、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

　　２、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不使用铅笔构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

　　３、结合学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经常通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

美术教案篇5

　　教材分析：培养基本版画的制作与欣赏能力，突出木刻版画的认识和制作，指导学生画出构思绘画稿，用木刻刀在木板上刻制，用油墨拓印出效果不一的作品来展现强烈的黑白或彩色效果。木版画制作的步骤环环相扣，每一环节都体现了艺术的发挥和才能的施展，所以学生在体验版画设计、制作的过程中，提高了学生的艺术创造能力，培养了做事的预见性和计划性。

　　教学目的：本课讲述版画中版画种类及其风格特点的介绍，并以其强烈的黑白、色彩印象来激发学生的爱好与创作兴趣。尤其是黑白木刻，具有强烈、单纯、朴质的特点，其简单的黑白对比和刚劲有力、丰富多变的刀法，比彩色版画更具有独特的光彩。

　　版画艺术的创作，关键在于构思、构图。版画制作在其形成历史看，其风格特点相对比较粗犷、有力。延伸至实物印和纸版画，其造型特点在技术上的要求不是十分细腻、严格，也就是说，只要有了比较巧妙的构思，就可以进行大胆的尝试，而不一定要有很高的写xie真功夫。所以版画教学的重点在于教给学生一定的构图知识。要充分运用构图的基本法则，确立一张图画的基本的构图概念，使学生围绕一个主体，运用各种刀法，通过点、线、面的组合，构成较为完整而饱满的画面。

　　课业类别：欣赏与练习

　　教学重点：版画的制作与欣赏能力

　　教学难点：体会印制之美，并且能运用于赏析

　　教具准备：版画图片、幻灯片、木板、木刻刀、油墨、滚筒、木蘑菇、印纸

　　教学过程：

　　一.组织教学

　　二.引入新课，(出示木刻年画“门神”的幻灯片图片) 提问：你们知道画中的人物吗?知道这是什么画种吗?(中国的传统风俗习惯，过年的时候是家家户户都在门上张贴类似的门神年画，这两幅画中的人物，一个叫秦叔宝，一个叫尉迟恭，都是唐代的.开国元帅。)

　　中国传统的木刻画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。就和大家见到的印章一样，多是印制出来的，它们之间的不同在于印章是表现文字，而版画是表现的图片。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介在转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画，版画有固定的印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。今天，我们专门来学习木刻版画。

　　三.讲授新课，让我们一起来了解版画

　　中国版画：中国版画之起源可追溯到殷商时期刻于龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。

　　版画的种类较多，有木刻版画、丝网版画、纸版画、石版画、铅版画等。

　　1.我们先看看制版的工具材料介绍和印刷的工具介绍。(由幻灯片展示图片)

　　2.制版的基本步骤：打磨——刮胶——打磨——上色——拖稿——打蜡

　　3.创作工具：木刻刀、钢针等等。(由幻灯片展示图片)

　　4.执刀姿势(由幻灯片展示图片)

　　5.各种木刻刀及刀痕(由幻灯片展示图片木刀以及刀法的运用和不同木刀之间的痕迹)

　　6.黑白木刻的语言特征:

　　阴刻——画面上一凹线为主的构成，画面上黑多于白阳刻——画面上以凸线为主的构成，画面上白多于黑阴阳混合刻——有阴刻，也有阳刻的混合刻制版

　　7.木版画的制作过程

　　①起稿：版画稿尽量少留空白，这样既能体现版画的厚重感，还能省时省力(因为空白的部分必须刻掉)。 a.可以在纸上起好稿子后印到板子上。最简单的方法是复写纸。 b. 木板必须既韧又脆，不拉刀、不起丝。用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍，这样在刻制时可以更好地观察刻制效果，直接在板子上起稿。

　　②刻制：准备一套木刻刀。这个过程是用不同的刀法塑造对象，在木板上“作画”，而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数，因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。

　　③涂墨：涂墨是版画制作中的重要环节。油墨用石印油墨。还要配备一个摩擦工具(木蘑菇)、一块厚玻璃板或大理石板(调油墨用)、一个或几个油墨滚筒(给版上墨)。具体操作如下：取出适量油墨放到调墨台上，均匀摊开，用墨滚在上面滚动(始终要从一个方向滚动)，如果墨滚上的油墨呈细沙纸状，滚动时沙沙作响，就证明墨滚好了。将版面清洁干净，然后提起墨滚在版面上滚动，反复数次直到滚均匀为止。

　　④拓印：拓印是非常细致的一道工序。首先要保证不能使用有色污染印纸，最好用厚一点的宣纸、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。取来备好的纸张，印纸都应大于版面4—5厘米，铺纸时要注意四边均匀，可请人帮忙由一边慢慢将纸铺平，纸铺下后不能移动。然后，用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦，力度要均匀，速度不可太快，使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果，直至拓印结束。轻轻揭下，即可。一般情况下要根据第一张印品进行修版，修版后再印的作品才能达到较理想的要求。作品完成后要放在干净的地方阴干，不能暴晒和火烤。

　　注意： a.加墨要薄，不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。 b.摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类，以免损坏拓印纸。 c.揭开拓印纸时，应抓住纸角缓缓提起，避免拉破印纸。

　　木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。

　　⑤装裱：当一幅版画印好后，在作品下方的边衬上用铅笔签上题目、印数、创作年、月和作者姓名，这是版画作品必不可少的一种签名形式。

　　知识总结：好的版画作品具有强烈的黑白对比效果。画面单纯、质朴、明快醒目。再加上用刀造型使单色版画具有特殊的美感。

　　作业：要求学生以组为单位，每小组确定一个主题，制作版画。

美术教案篇6

　　一、导入阶段

　　一个与陆地很不相同的博大世界,而其中的海洋生物繁复庞杂，充满了神秘和未知。看，各种各样的珊瑚，有的像绽开的花朵，有的像分枝的鹿角。鱼儿成群结队，在珊瑚丛中穿梭，有的全身布满彩色的条纹，有的头上长着一簇簇红缨，好看极了。还有凶猛无比的鲨鱼，聪明灵巧的海豚，憨态可掬的海豹和被误认为是美人鱼的海牛等等，都深深地吸引着我们眼球。

　　谁来说说，在刚才的动画视频中你看到了一个怎样的海洋世界？你都看到了哪些海洋中的生物？最吸引你的是哪个？你能用语言描述一下吗？

　　同学们说得真好，海洋真是一个景色奇异而又神秘莫测的世界。由于时间关系，我们了解的也只能是打开海洋生物世界的一道门缝。

　　设计意图：生动有趣的动画画面，让学生置身于神秘的海底世界。屏幕上每出现一种海洋生物的形象，学生们都会兴奋不已、惊叹不已，浓厚的学习兴趣、强烈的求知欲望被充分调动起来了，同时学生的`思维也开始活跃了。这一环节的设计，让学生从一开始就进入了最佳学习状态。

　　二、明确目标

　　1.海洋中的生物是这么奇怪而美丽，海底的植物也是那么绚丽，那么迷人。接下来，我们将接受海洋小精灵的邀请，一起进入神奇的“海洋世界”，去探索海洋的奥秘，玩一玩闯关的游戏，看看哪一队的探险家能胜利过关？让我们拭目以待！让我们用热烈的掌声请出今天的海洋小精灵！（多媒体播放）

　　师：同学们，你们准备好闯关了吗？

　　试用海洋小精灵的形式贯穿本课的教学，能使学生觉得更亲切。在以下的教学过程中，我采用了闯关游戏进行新课的教学，通过游戏串起了本课的几大难点。

　　2.第一关“比眼力”：你看到哪些海洋生物？有什么特征？

　　出示动画：瞧！艳丽无比的珊瑚、五彩缤纷的海葵、“喷云吐雾”的乌贼、凶猛无比的鲨鱼、聪明灵巧的海豚和憨态可掬的海豹??它们共同生活在这广阔的海洋大家庭里。

　　动画课件同步播放：

　　乌贼鲨鱼海豚海豹

　　师：你们刚才看到了哪些海洋生物？你能说出它们的特征吗？

　　生介绍。

　　3.下一关“考考你”，认识它们是谁么？有什么特征？

　　师出示海象图片：这个长着长长的牙齿的谁？它的特征是什么？

　　生：作简单的介绍。

　　师：同学们的课外知识可真丰富。

　　（出示儒艮图片）认识它吗？猜猜看？

　　海象儒艮水母狮子鱼

　　海洋小精灵：这是儒艮（gen），俗称美人鱼，是国家一级保护动物，是海生食草性兽类，它的身体呈纺锤形，长3米，体重有300-500千克。背部以深灰色为主，腹部稍浅，全身有稀疏的短毛，没有背鳍，鳍肢为椭圆形，下方有一对乳房，尾鳍宽大。定期浮出水面呼吸，常被认作“美人鱼”，给人留下很多美丽的传说。

　　师：仅仅了解海洋的鱼，不能算是认识了海洋世界，除了鱼之外还有更让人惊异的生物，再次进入海洋世界去看看？

　　（出示水母图片）你们见过水母游泳的样子吗？来，见过的同学站起来，试着学一下。海洋小精灵：水母又叫“海蜇”，整个身体分为上下两部分，上部分是圆形的伞部，下部是垂挂着许多须状物，称作“婉”或“触手”。在海洋中水母像一团团半透明的胶状体，时起时落，随波荡漾，晶莹剔透，美丽诱人！不愧为“水中仙子”，能学学其他海洋生物的动态吗？

　　师：了解了水母，再来看看它又是谁呢？看看它的鱼鳍，长得像陆地上的狮子，所以人们叫它——

　　师生：狮子鱼。

　　师：狮子鱼是海洋最美丽的鱼类之一，有着斑斓多彩的图案。狮子鱼不仅美丽还会保护自己。

　　师：这条鱼的身体好长啊，身体荧光闪闪，额头上还有两个粉红色的触须，在海洋里游动的时候很美。

　　师：这条红色的鱼，长得像什么？最大特征是什么？

　　师：看了这么多的海洋生物，你能说出这些海洋生物的特征吗？

　　师小结，板书：第一个特点是：外形奇异

　　第二个特点是：色彩迷人

　　设计意图：学生从大量的信息中了解了海洋生物的生活方式以及它们适应环境的生存本领，从而获得了对海洋生物的认识，从鱼入手，由点及面，逐渐去揭示海洋世界的神秘面纱。有限的课堂时间里是不能穷尽对海洋生物的认识的，所以这里对学生还有一个重要的意义，就是能在造型、表现方面给学生以启发和想象，向学生渗透方法。培养了学生的科学素养，并让学生体会到自主学习、探究学习的快乐。

　　师：除了介绍过的这几种海洋生物，你们还知道其他的吗？

　　生小组交流，并由1-3位代表起来说说。

　　设计意图：在自主探索的过程中，开展小组合作并讨论，有利于提高学生的思维质量和教学效果，讨论的过程中学生能进行互相学习，激发创作灵感，在讨论中允许他们自由发言，也可以轮流发言，通过双向交流相互督促、启迪，更好地帮助自己完成任务。

　　三、表现海洋生物

　　（一）作业比拼

　　海洋世界真是美丽而神奇，我们了解的还只是其中的一鳞半爪。同学们，你们爱这美丽的大海吗？海洋小精灵希望你们能带着对大海的爱进入第三关“作业大比拼”，这是最重要的一关，想要在这一关做到最好，先来听听海洋小精灵的要求吧。

　　首先，作业要求：

　　1.选择喜欢的方法表现海洋世界，构图有新意！

　　2.添加其他的组成部分，使作品生动有趣，别具一格！

美术教案篇7

　　第一单元

　　单元总目标：

　　1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。

　　它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。

　　2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

　　单元课时：本单元分2课时教学。

　　活动安排：

　　◆观赏与描述：

　　＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？

　　＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？

　　＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？

　　◆分析与研究：

　　＊你对这些作品和作者知道多少？

　　＊你了解作品的时代和社会特点吗？

　　＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？

　　◆讨论与解释：

　　＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？

　　＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？

　　◆体验与评价：

　　＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？

　　＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？

　　活动一

　　1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）

　　2、学习领域欣赏*评述

　　3、课时 1课时

　　4、课前准备

　　教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

　　学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

　　5、课堂教学

　　（1）引导阶段

　　① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。

　　② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。

　　③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。

　　（2）发展阶段

　　① 欣赏、评述《在激流中前进》

　　☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。

　　☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

　　☆ 教师归纳总结：

　　《在激流中前进》（油画）

　　作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。

　　本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

　　② 欣赏、评述《粮食》

　　☆展示图片，学生欣赏、讨论。

　　☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《粮食》（油画）

　　作者：（苏联）雅布隆斯卡娅，卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。

　　本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作，约4米宽的巨幅作品，表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。在夏日的明亮的阳光下，集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序地劳动着。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。作品构图宏伟，形象生动，主题鲜明，内容和形式得到了完美的统一。

　　③ 欣赏、评述《牛耕》，写观后感受交流。

　　☆展示挂图，学生欣赏。

　　☆分组讨论、写观后感。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《牛耕》（甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画）

　　这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅砖画。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行。墓室中绘有大量的砖画。这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是，除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外，大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役、但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的明快感。再如，画扶犁者，只寥寥几笔，不仅生动地画出了扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

　　④ 欣赏、评述《清明上河图》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生自愿发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《清明上河图》（中国画）北京故宫博物院收藏。

　　作者：张择端，北宋画家，东武（今山东诸城县）人。

　　本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分为三段，开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时称“上河”，此河是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为巿区街道的繁华场面。教材中所选的`是中段也是描写最精彩的一段。一艘滿载着货物的大船，即将通过虹桥。

　　桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张地控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全地通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥上众多的行人。他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应，构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，足见画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。

　　⑤ 欣赏、评述《捣练图》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《捣练图》（宋代摹本，现藏美国波士顿美术馆）

　　作者：张萱，盛唐著名人物画家，擅长画妇女。现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作。

　　《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝织品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组描写两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把练拉直，另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。让我们看到了当时制练的劳动过程。作为一件艺术品，其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧。这主要表现在由四个妇女组合而成的画面，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感也得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

　　3、课后拓展

　　（1）请同学展示自己收集的图片，欣赏、评述、交流，课后写自己的心得体会。

　　（2）课余时间，多搜集优秀中外美术图片，通过欣赏提高自己的审美素养。

　　活动二（第二课时）

　　1、课题劳动____人类创造力的源泉（下）

　　2、学习领域欣赏*评述

　　3、课时 1课时

　　4、课前准备

　　教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

　　学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

　　5、课堂教学

　　（1）引导阶段

　　☆通过进一步欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，拓展学生视野，体会劳动是人类最崇高的品质。

　　☆教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，培养学生从事研究性学习的方法和能力。☆学生预习，看课本上的图片和文字。

　　（2）发展阶段

　　① 欣赏、评述《北方的九月》

　　☆展示图片，学生欣赏、讨论。

　　☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《北方的九月》（套色木刻）

　　作者：晁楣，当代著名版画家，1949年参军，从事美术宣传工作。1958年初，转业黑龙江的“北大荒”。创作许多表现北大荒的版画。

　　本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色。宏伟的构图，浓重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使这幅作品成为一首对自然、对劳动的赞美诗，同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情。在这幅作品中，写景是为了抒情，景与情得到了有机的统一，丰收与劳动紧密相连，劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现。

　　① 欣赏、评述《倒牛奶的女佣》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《倒牛奶的女佣》（油画）

　　作者：（荷兰）维米尔，十七世纪荷兰杰出的风俗画家，擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活。绘画风格深受科学精神的影响，以形体结实，结构精致，色调和谐，尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世。

　　本作品是他的代表作之一。画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景，在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点，这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是一种巿民艺术。这同过去主要表现封建帝王、王公贵族、宗教神灵的绘画比较是一个巨大的历史进步。而这种进步则是由于十七世纪的荷兰，已经建立了世界上第一个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度。当然《倒牛奶的女佣》其重要不仅如此，还在于它体现了一种新的艺术风格和新的艺术成就。画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感，而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中，女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处，强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻，使人感到十分平易、亲切。无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师。

　　② 欣赏、评述《播种者》

　　☆展示挂图，欣赏、讨论。

　　☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《播种者》（油画）

　　作者：（荷兰）凡﹡高，十九世纪后印象主义画派的重要代表人物之一。

　　文森特凡高，1953年生于荷兰格罗渥忒－松丹特他是一位牧师的儿子。年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋，在他16岁时，他才有机会接触艺术，而当时也只是在占比尔美术公司当职员。不久后，在爱情上遭受挫折的凡高，对生活感到十分痛心，他渴望寻求神灵的帮助，于是投入了宗教的怀抱，决心做一个基督教牧师。可是凡高未能熟谙深奥的教义，于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教。但是因为他的口才不好，最终还是未能成功。

　　在美术公司工作期间，凡高喜欢在业余时间参观一些美术馆，对当时弗朗索瓦米勒的艺术颇有兴趣，同时从他的作品中有所领悟。于是，在事业和爱情上屡经失败的凡高，终于决定自己也当个画家。

　　1886年3月，依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎，并通过弟弟的关系认识了印象派画家，并与他们密切交往，画风深受其影响。一年半后，他迁居到终年充满阳光的法国南部小城阿尔居住，他在这里拼命作画，主要作品都产生在这一时期。由于穷困和劳累，他精神失常，反反复复，最终自己结束生命，那时才37岁。十几年的艺术生涯，留下八百多幅油画。他的画风对后来二十世纪的现代主义艺术影响很大，堪称世界绘画史上承前启后的重要人物。

　　他的主要艺术特点是运用对比强烈而又明亮的色彩，以粗犷的笔触，表现画家对客观事物的独特感受，而不是简单地再现客观事物，所以，他的作品具有强烈的主观色彩。

　　油画《播种者》，从其构图来看，虽然带有模仿十九世纪法国著名农民画家米勒同名作品的痕迹，但却具有凡*高特有的艺术个性。这突出地表现在色彩和笔触的运用上。全画以鲜明的黄色为基调和灿烂的色彩表达了画家内心强烈的情感，充分显示了一种强调表现画家主观感受和艺术个性的新的画风，把油画中色彩和线条的表现力提高到了一个新的境界。

　　③ 欣赏、评述《收获》

　　☆展示挂图，欣赏、讨论。

　　☆学生根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《收获》（雕塑，青铜）

　　作者：（苏联）穆希娜，苏联老一辈著名女雕塑家，是一位具有才华和大胆创新精神的杰出艺术家。她在1937年巴黎世界博览会苏联展馆所创作的巨大的《工人与集体农庄女庄员》的不锈钢雕像（高24米），使她获得了世界性的荣誉。以后多次获奖，对苏联雕塑艺术的发展具有重要的影响。

　　雕塑《收获》（又称“粮食”）是她创作的装饰性雕塑的代表作。它原是为莫斯科河桥面设计的装饰性组雕，1939年曾经在“食品工业展览会”上展出。它表现两个青年妇女，共同扛着一捆沉甸甸的麦子，一个向右，一个向左，通过共同扛着一捆麦子的动态。将两个人物有机地连续在一起，在统一中求变化。不论从哪个角度去欣赏，都能看清其中一个妇女脸部显露出的丰收喜悦之情。作者将两个青年妇女的形象塑成结实有力的裸露的女人体，既是为了赞美青年妇女蕴藏的青春活力，也是以此象征苏维埃国家的丰收景象。作者虽没有直接表现劳动，但以劳动后的丰收表现劳动给予人们的愉快和幸福。

　　② 欣赏、评述《纺织女》

　　☆展示挂图，学生欣赏、讨论。

　　☆学生交流发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。

　　☆教师归纳总结：

　　《纺织女》（油画）

　　作者：（西班牙）委拉斯凯兹，十七世纪西班牙最杰出的画家。擅长肖像画和风俗画。虽任宫廷首席画师，绘画题材受到一定限制，但仍然有不少作品具有积极的思想意义。

　　《纺织女》，宫廷生活题材，画面分前后两大部分：前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景；后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂织造出来的壁毯。两个场景代表了两个不同的阶级，而且似乎隐含着一种对比。这不能不说是体现了画家的一种思想倾向。加上画家着重表现的各种劳动姿态，而且有意识地通过画面右侧白衣的纺织女劳动时的优美体态，让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美。尤其值得注意的是，根据西班牙美术史家对这一作品的最新研究，这一作品在思想内容上还有更深的含义。这就是画面后景壁毯上所表现的图像，是以技艺女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的。它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛，而恼羞成怒把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛。据研究者讲，前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的。所以此画原名《巴拉斯与阿莱辛》。从这个研究成果看，这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界，反成为背景，作为陪衬的人间的纺织女倒成了全画的主角。

美术教案篇8

　　教学目的：

　　1。使学生了解物体的基本形状，培养学生观察，分析和概括能力，形成空间观念；

　　2。能根据物体的特征，用线描的方式画出物体的基本形体；

　　3。培养学生关注生活，热爱生活的意识。

　　教学重难点：了解物体的基本形体和主要特征，学习线描的方法。

　　教具准备：生活用品若干件。

　　教学过程：

　　引入：请学生拿己所带的生活用品，说说喜欢的理由（从造型，色彩和功能等方面说说）

　　欣赏课本是的图例，师问："你喜欢什么"师生共同分析，学生发表意见，教师提示和归纳。

　　教师指导学生观察一件生活用品——水壶，从各个角度观察，让学生说说是什么形体有什么特征从哪个角度表现水壶比较理想

　　教师示范线描的方法和步骤，先从整体把握，画出基本形体，再抓住特征，描绘细节，表现物体的立体感。线条要求流畅，生动，自然。

　　学生自主表现：画一两件生活用品，可以是自己带来的'物品。教师巡视，帮助，提出合理建议。

　　：学生自评，教师。

　　教学反思

　　通过学习，学生基本掌握了用线描画生活用品的方法和步骤，知道几种基本形体。通过欣赏书中的作品，让学生有个感性认识，了解线描是什么形式的，也重点指导学生观察物品，是什么形体或和什么形体相似，并从各个角度观察，选取合适的角度表现。让学生知道用线要流畅生动，表现物品特征和立体感。

　　但在课堂上给学生说的时间不多，引导不够，如指名学生描述生活用品后可以让学生同桌互说自己喜欢的生活用品，让每个学生都有机会锻炼自己的记忆能力和语言表达能力，还有欣赏书中的线描作品时要让学生仔细观察，并说说线的特征，用徒手画线的线描作业和用尺画线的作业比较，加深印象，而我是在发现有学生用尺后才比较的。

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