【必备】美术教案合集十篇
作为一无名无私奉献的教育工作者,很有必要精心设计一份教案,教案是实施教学的主要依据,有着至关重要的作用。那么写教案需要注意哪些问题呢?以下是小编帮大家整理的美术教案10篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
美术教案 篇1
第一课:素描慨述
主讲:高银才
一、教学目的:了解素描的慨念,素描的含义、功能,学习素描的基本用具。
二、重点难点:理解素描是一切造型艺术的基础
三、教学内容:
1、素描的定义
广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”,从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式,其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多,素描乃是各个专业的共同基础课(或者说它是一切造型艺术的基础)。
现代造型艺术入门,都须经过严格的素描基本功训练,它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
就绘画创作而言,素描是绘画的开始,是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅,用单色画稿子,寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。
2、素描的分类
按研究对象来划分可分为:研究性素描、表性性素描、速写;按表现形式来划分可分为:结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描)的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描:一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究,以达到充分地理解对象,知其然并知其所以然,由感性认识上升为理性的把握,并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。
② 表性性素描:这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速 写:是指在较短的时间内,用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写,也包括为创作收集素才的速写。
本阶段主要的学习方向为写实素描(光影素描)的写生,即基本造型方法。
3、素描的`工具与材料
绘画创作,除了不断在表现上寻求突破外,理解与掌握材料工具的特性,亦不容轻忽。因此,有效的掌握材料工具,才能确保创作意念的自由表达,使笔能随意转,游刃而有余。否则意到笔不到,创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上,即使有再好的构思,再强烈的表现,亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言,只是一种手段,而非目的。在材料的选择上,不必过於拘泥,只要能符合素描学习的要求与效果,任何材料皆可运用。
① .铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多,有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等,不一而足。款式不同是为了配合不同的需求,其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成,二者的混合比例不同,而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端,都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高,笔心愈硬愈淡,适合精密描绘。B的号数愈高,笔心则愈软愈黑,较适合素描练习使用,其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB],因笔心软硬适中,多用於笔记书写。
② .炭笔
炭笔种类繁多,除了木炭条外,更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔,由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调,又易於大面积涂抹,故常作为素描练习的重要笔材。
(1)木炭条
多以柳树、樱桃等新枝烧制而成,由於采集及烧制不易,故价格较为昂贵。
选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分,可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松,能快速且大面积的涂擦揩拭,适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差,完成品必须及时喷上一层固定喷胶,否则炭色极易浑浊脱落。
(2)炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成,故附著力较强,也就是较不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、红褐等色制品,常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩,故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔,附著力更强,涂抹更不易,画面易有乾涩之感,使用时得事先留意。
美术教案 篇2
教学目标:
知识与技能:使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
过程与方法:本节课主要采用教师引导学生,学生自主学习与合作学习相结合的方式,使学生充分展现自我,体现自我现有发展水平。
情感、态度与价值观:使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学重点:
教学重点在于培养审美的眼睛,使学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏的价值与意义。 教学难点主要是如何结合实例,让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
教学过程:
一、导入新课
由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛”,引出本节课课题——培养审美的眼睛 美术鉴赏及其意义。
二、学习新知
1、师生共同探究美术鉴赏的概念
⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析:“美术”:视觉艺术,可视形象,平面空间,以供欣赏;“鉴赏”:“鉴”鉴别、鉴定,“赏”欣赏、观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。
⑵规范的概念:运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美
术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的`审美活动。(美术鉴赏教材中P4,第2、3段)
2、小组合作学习,鉴赏两幅作品,总结美术鉴赏的一般过程与方法
⑴合作学习时间为10分钟左右。学习提示:观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》(哪种美术?画的是?他们在做?构图?色彩??);对比两幅作品,体会感受(通过对比,带给你什么不一样的感受???)。
⑵教师引导学生进行学习成果展示。
⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。在美术鉴赏中,“鉴”是手段、是基础,“赏”才是目的,“鉴”是为“赏”服务的。
3、看图说话,归纳出美术作品的分类
⑴出示相关图片,让学生分别指出有哪些大的分类:依据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑、设计(工艺)、书法(篆刻)、摄影等六大类;按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。
⑵选择教材中的一些美术作品,让学生辨别其门类。
4、思考与讨论出美术鉴赏的意义
阅读教材内容,思考与讨论美术鉴赏的价值与意义,用自己的语言进行复述,并提炼出其社会、教育和审美功能。
三、课堂小结
关于美术鉴赏及其意义,你们懂了吗?还有什么不明白的?尝试鉴赏你喜欢的美术作品。
板书设计:
培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义
一、美术鉴赏的概念:字面意思,教材中定义
二、美术鉴赏的分门别类:依据艺术门类分为:绘、雕、建、设、书、摄等。形式语言:具象、意象、抽象
三、美术鉴赏的意义:社会、教育、审美功能
美术教案 篇3
小学美术课《留住秋天——落叶贴画》教学设计 教材版本:
湘美版小学美术教材三年级上册第7课《留住秋天——落叶贴画》(活动二) 教学目标:
1. 知识目标:通过学习落叶贴画,初步掌握落叶贴画的拼贴和制作步骤。
2. 技能目标:通过小组合作的形式进行落叶贴画训练,锻炼学生的动手能力和创新意识,培养团队合作的能力。
3. 情感目标:了解秋天的文化,培养学生对秋天的美好感受;学会利用自然资源,增强学生的环保意识,提高学生的审美能力。
教学重点:
掌握落叶贴画的拼贴和制作步骤。
教学难点:
如何拼摆落叶,使落叶贴画更加美观,更富有创意。
学习准备:
教具:形状各异、大小不一、色彩缤纷的各种落叶,水彩纸,双面胶,彩色笔,油画棒,范画,课件。
学具:形状各异、大小不一、色彩缤纷的各种落叶,四开水彩纸,双面胶,彩色笔,油画棒。
授课过程:
一、导入新课
1. 师生共同朗读毕国瑛的《听听,秋的声音》,感受诗人留住秋天的方法。 同学们在语文课上学习了《听听,秋的声音》,让我们一起来朗读这首诗。“听听,秋的声音,大树抖抖手臂,刷刷,是黄叶道别的话音。
听听,秋的声音,蟋蟀振动翅膀,蛐蛐,是和阳台告别的歌韵。
一排排大雁追上白云,撒下一阵暖暖的叮咛。
一阵阵秋风掠过田野,送来一片丰收的歌呤。
听听,走进秋,走进这绿色的音乐厅,你好好地去听秋的声音。
秋的声音,
在每一片叶子里,在每一朵花里。
在每一滴汗水里,在每一颗绽开的谷粒里。
听听,秋的声音,从远方匆匆的来,向远方匆匆的去。
听听,我们听到了秋的声音。”
这首诗是现代诗人毕国瑛对秋天的感受。秋天不仅有美妙动听的声音,还有着五彩缤纷的颜色。
自古以来就有很多文人用各种方法留住秋天,比如说:杜牧的《山行》。“停车坐爱枫林晚。霜叶红于二月花”。
2.欣赏秋天的美景图片,谈谈对秋天的感受。
秋天给我们的印象是丰富多彩的,谁来说说你对秋天的感受?(学生谈感受) 现在,让我们一起来领略一下秋天的魅力!(课件展示秋景图片)。
秋天是收获的季节,也是美丽的季节。在秋天的阳光下,红的,绿的,金灿灿的.??各色树叶格外的艳丽,一片片,一树树招人喜爱。
3.用落叶贴画的方式留住美丽的秋天。
大家都觉得秋天很美,但是秋天的美景总会离我们而去。有哪些方法可以把秋天的多姿多彩留住呢?(照相、写作文??)当我们看到落叶时总觉得可惜,就用落叶把美丽的秋天留住吧!(贴课题字:留住秋天)
设计意图:通过朗读诗歌导入,让学生感受秋的美;再通过欣赏秋天的美景图片,激发学生对秋的喜爱。用落叶贴画这种独特的方式留住秋天,不仅充分调动了学生的兴趣,还让学生学会利用身边的自然资源,增强了环保意识。
二、讲授新课
(一)欣赏作品图片,引导学生进行构思与构图
1.以银杏叶为例,分析可以怎样拼摆落叶。
仔细观察银杏叶的外形,可以用银杏叶做什么呢?正着拼摆可以做了狐狸的头部,倒着拼摆可以做成小孩的帽子。引导学生思考,银杏叶还可以如何拼摆,做什么东西的什么部位。
2. 以落叶贴画《大鸟》为例进行构图,引导学生观察,找出《大鸟》是由哪些形状的叶子拼贴而成的,注意选用大小合适、不同形状的落叶,使画面构图大小适当。
拼贴作品《大鸟》拼贴作品《帆船》
3.引导学生观察,分析落叶贴画《帆船》的特点是选用了不同颜色的落叶,提出落叶贴画要注意色彩的搭配。
4.欣赏落叶贴画,说出每幅落叶贴画的创新之处和特点。
落叶贴画——动物 落叶贴画——修剪、折叠拼贴 落叶贴画——主题画
在老师的引导下,欣赏各种各样的落叶贴画,开阔学生的艺术视野,了解更多的落叶贴画表现技巧。
设计意图:在构思环节,引导学生从不同角度观察不同落叶的外形,激发学生的想象力拼摆出不同的造型;在构图环节,引导学生选用大小合适、不同形状的落叶,使画面构图大小适当,色彩搭配合理;在欣赏各种落叶贴画环节,开阔学生的艺术视野,激发其想象力和创造力。
(二)教学示范落叶贴画的制作步骤
1.构思。
教师准备用落叶拼贴一条金鱼,先在黑板上画出
金鱼的外形。根据金鱼的特点,请同学上讲台,帮老
师挑选合适的落叶,分别做做金鱼的身子和尾巴,要
考虑叶子的大小、形状和色彩的搭配。
2.修剪。
教师示范对落叶进行修剪,剪金鱼的大眼睛,提醒学生注意细节的形状,修剪掉多余的部分,注意保持教室卫生。
3.粘贴。
教师在落叶背面粘上双面胶,贴在已画好渐变蓝色背景的纸上,金鱼仿佛真的在水里游泳。落叶粘贴时可以前后
遮挡,并注意构图适当。
4.装饰。
教师示范用油画棒画水草和金
鱼吐出的泡泡等,丰富画面内容。
(板书:构思——修剪——粘贴
——装饰)
教师现场示范落叶贴画《金鱼》
设计意图:
教师运用直观手段进行教学示范,恰到好处。在构思环节,利用黑板画出示金鱼的特征,与学生互动挑选合适的落叶,体现教师的主导作用,学生是教学的主体,充分发挥学生的形象思维能力;在修剪环节,教师用剪刀修剪落叶是提醒
学生,如果找不到合适形状的落叶,可以适当修剪,以此解决造型问题;在粘贴
环节,两片落叶可以前后遮挡贴,避免了学生将主体物贴得太零散的毛病,并提醒学生在此环节要解决构图问题;在装饰环节,教师的示范提醒学生,可以运用除了落叶之外的工具材料添画背景,丰富画面内容。
三、提出作业要求
1.四人一组,合作做一幅四开纸大小的落叶贴画;
2.用落叶、剪刀、油画棒,等材料共同创作一张漂亮的落叶拼贴画;
3.运用拼贴、修剪、添画等方法进行装饰,画面要富有美感。
四、学生作业,教师巡堂指导
教师在巡堂指导时,要注意调控课堂氛围,提醒学生要有团队合作精神,大胆创新,并对学生在制作上的问题予以及时解决。
五、学生作业展评
教师将学生合作完成的落叶贴画贴在展版上进行展示。引导学生自评,说出本组落叶贴画作品完成得好的理由;引导学生互评,推荐出一幅大家认为最满意的作品,并说出理由;最后教师对展出的落叶贴画进行整体评价,并对部分欠完美的作品进行局部修改,体现教师的纠错能力。
设计意图:由于本堂课是美术公开课,对美术作业展示环节提出了很高的要求,每幅作品为较大的四开纸,采用合作的形式完成课堂美术作业,不仅节约了做作业的时间,而且可以让学生发挥团队精神,互相取长补短合作完成。在学生作业展评环节,采取自评、互评和师评相结合的多元评价方式,教师尊重学生的看法和意见,充分体现了学生是学习的主体教学理念。
六、课堂小结
我们不仅可以用落叶做贴画,还可以运用生活中的各种综合材料来做粘贴画,美化我们的生活。
设计意图:拓展学生的思维,还可在课后运用生活中的各种综合材料来做粘贴画。最后对课堂进行总结,升华主题。
学生作业图片:
美术教案 篇4
教材分析:
本课在教学中应突出游戏性和趣味性,让学生在玩与交流的探索中,增强自己的想象力表现力,培养学生的综合能力。
教学目标:
1、学会用情趣化的点、线、面去表现地图的方法。
2、主动探索、尝试、表现,拓宽思维空间,掌握运用多种手段来表现的技巧。
3、认识地图的`真正价值,在相互欣赏交流、评价中提高学生的声没能力、焦急能力和游戏能力。
重难点:
培养法学生想象力和表现力,利用点、线、面和手工制作手段等美术语言创作自己满意的地图;学生在表现中如何能够画出地图的标识物;如何引导和激发学生的想象力和表现力;如何拓展学生的表现手段和创新能力。
教学准备:
教师:范图,道具等。
学生:制作材料及工具等。
教学过程:
第一课时
*游戏导入,激发情趣。
教师扮演外地游客到南京,想同学打听去中山陵该怎么走?中山陵幽深们好看的景点?请学生回答,学生可做两种表述方法,一种是以语言表述,一种是以地图来表述。地图最明了直接,能激发学生探索画地图的兴趣,从而导入本课学习内容。
*欣赏地图,理解要意。
教师出示几幅地图,其中有实录性和情趣化地图,实录性地图和情趣化地图,实录性地图是根据地形、地貌而绘制的平面比例地图,教师可借此讲解一些简单的地图知识。而情趣化地图是根据大概的地形、地貌进行情趣虾、形象化的绘制,对儿童来说,是一种游戏和生活尝试。这里教师对情趣化地图的表现特点作出激发、引导。
*回忆想象,情趣表现。
教师引导学生对自己的生活环境和熟悉的场所进行回忆,请小组同学相互说说有趣的景物和线路。请几位同学代表到讲台前把这一概况向学生介绍,并能在黑板上作简单的线路绘制。教师引导学生不仅能够把线路画出,还应该把线路旁的重要景物表现出来。可加入个人情趣化内容,使地图有趣、好玩、有个性。提倡学生之间合作,在表现地图的过程中,可边讲边画,边想边画,着色大胆,线路清晰,力求有趣。
*借图神游,情趣评价。
学生把地图画好后,邀请几位学生到讲台前,讲解自己有趣的作品,还可以以一位“导游”的身份带领全班学生进行游玩参观。本环节以集中评点、生生互评、师生互评为主,应把地图的情趣化作为评价的重点。
*课后拓展,收集资料。
教师引导学生在课后进行实地观察,看看自己的地图与此有无区别,需要作何更改?要求对这一场景进行认真观察,收集资料和媒材,为下一课作准备。
美术教案 篇5
全册教材分析
(一)主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接,同时,紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值;隐含学科知识技能,在低年级学段更注重感性的积累和体验;以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵,从和小学生密切相关的生活中选择人文主题,并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点:
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点:
强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
(二)教学目标:
知识和能力:
通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法:
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
情感态度价值观:
在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(三)提高课堂教学效率,贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标,抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施(合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等)
合作的学习方式:
分小组(或者自由结合成小组)进行讨论和研究。例如:戏剧表演时,可以让学生自由结合或按照已经分成的小组,各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情,可以根据自己小组对内容的理解而改变,这就需要小组成员充分的协作,才能共同完成。
创造性的培养:
在每个单元的学习之后,激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况,同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。
电教辅助教学:
1、录音机、录音带、VCD(机、光盘)
2、电子课件
3、上网(适合学生学习、教学使用得当的'网站)。
评价的改革:
由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式,使每个学生获得成功感。
1、我的小天地(2课时)
教学目的:
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点,还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情,表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物,引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室,体验生活的乐趣;培养学生的审美情趣。
教学重点:
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解,唤起学生对美好生活的向往。
教学难点:
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系
第一课时
一.组织教学:
1.教师作自我介绍,学生依次作自我介绍.
二.导入新课:
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西?
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识:
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一.导入新课:
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》,这幅作品虽然好,可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧?现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问:1.你看到的都是些什么地方?你最喜欢那一个设计,它有什么特点?
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的?
3.你对你的小天地满意吗?
4.你理想中的小天地是怎样的?它的布置应当具有什么功能和特点?
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢?
(学生讨论)
想一想,在你动手的时候你会遇到些什么困难?(内容、比例、层次等)
二.学生作业:要求:可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三.学生作品展示:学生交流讨论
1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四.拓展:
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
教学反思:
第2课民间面塑
教学目的:初步了解面塑艺术,感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。
教学重点:了解面塑艺术,掌握面塑制作的基本方法,并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点:揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备:橡皮泥、牙签等课件
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩,看到有人在用面团做小人,你们见过没有呢?
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人,你还见过其他用面做的工艺品么?
课件不同地域、不同题材的“面花”作品,同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈,有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过,有的同学在民俗村见过,也有可能有的同学曾经生活在农村,还亲自动手制作过,谈谈他们的感受。
三、小组探究
为什么我们用面来塑造?感受一下面和橡皮泥有什么不同?紧密细腻,黏合力 联系捏橡皮泥的经验,想一想我们可以用哪些手段来造型?揉球搓条扎眼
看看书中的作品,有哪些地方你不知道是怎么做的?
美术教案 篇6
教学目的:
1:初步掌握人物变形的方法,进行人物变形练习。
2:培养学生的创造能力、审美能力。
重点难点:
在了解人体主要结构基础上初步掌握变形方法。
教学准备:
课件、彩笔等。
教学过程:
一:分析人体结构,导入课题
1:复习导入
四年级时,我们学过画人物,谁能说出人体的大致结构?
2:出示课件,加深了解
:人体的主要结构包括头、躯干、四肢、骨胳外面包附着肌肉,人体的各部分由关节相连结。
二:新授
1:设问:变形人物与平常生活中见到的人有何不同?你是从哪些地方认出是一个呢?
板书:抓住基本结构:头、躯干、四肢
2:讨论变形方法
(1)省略法
a:用课件打了人物写生和变形画
b:找出不同之处(变形画五官没画,衣上的褶皱没画)
变形画中的'一些细节部分没画出来,省掉了,谁给这种方法取个名字?
板书:省略法
(2)夸张法
a:用课件人物写生画和变形画
b:设问:写生画中大姑娘的头发给我们什么感觉?(长)变形画长发画得更长,像样有意夸大人物的主要特征,这种变形方法叫什么?(夸张法)
运用夸张法的目的是为了突出事物的主要特征,使形象鲜明,如把圆的画得更圆,胖的画得更胖....
(3)添加法
a:打出一张学生变形画作品
b:设问:这张变形人物画,你感受最深的是哪儿?(人本来只有两条腿,现在这个却有十几条腿了)
c:像这样,在原有形象上添加的方法叫添加法,如千手观音就是一个例子。
(4)综合法
以上方法可单独使用,也可综合使用。
三:教师示范
四:学生作业,老师行间指导
五:讲评
美术教案 篇7
教学目标:
1、引导学生收集描写节目场景的图片,课前去商店观察各种有特色的布置。
2、让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。
3、为学生自己的节日,设计制作新颖的头饰。
教学重难点:
1、引导学生体验、感受节目的喜庆。
2、指导学生为自己的节日献计献策,描绘富有特色的节日景象(头饰)。
教具学具:绘画工具及制作材料
教学过程:
(第一课时)
一、组织教学
二、导入:
1、师生对话:提起节日,小朋友最开心了,春节里穿新衣戴新帽,大街小巷放鞭炮,其实每年除了春节还有很多节日,你知道还有哪能些节日吗?这些节日,你还记得是怎样度过的.吗?
2、学生分小组讨论、交流。
3、揭示课题:我们的节日
三、讲授新课:
1、看课本
(1)欢乐节日,欢迎的办,瞧瞧,他们的节日是怎样的?
(2)这是什么节日?你从哪里看出的?
(3)在这个节日里,人们的打扮有什么特征?场面是怎样布置的?
(4)他们在节日里开心吗?你从哪看出来的?
2、这样的节日,如果你是节日总策划,你会怎样来布置节日场景,设置节日里节目?
3、你能用画笔把节日中最精彩的场景表现出来吗?
(1)场景中环境怎样
(2)场景中应有的人物形象
(3)场景中应有的气氛
四、学生制作,教师巡回指导
1、提出作业要求:构图饱满,色彩丰富,想象大胆。
2、学生练习,教师巡回指导。
(第二课时)
一、组织教学
二、复习知识
三、检查作业情况
四、继续完成作业,教师巡回指导,优秀作业点评。
五、简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况,并交待下节课需准备的材料。
教学后记:
在上本节课之前让学生收集描写节日场景的图片,课前去商厦或是有特色的地方看看怎样布置,让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。有条件的一些班级让学生运用卡纸,皱纹纸,彩带和一些废旧材料制作多种形式的头饰。
美术教案 篇8
教材分析:
本课通过触觉、视觉、欣赏、表演、交流、游戏等手段用撕纸、绘画泥塑等形式,背出实物的形。并且通过本课的学习,能懂得怎样全面地了解事物。
教学目标:
培养学生的触觉、视觉的感知能力。
通过摸物背形的活动,学生能够全面的认识事物的外形和事物主要的特征。
学生能够认识多种背形的形式。
在丰富的活动中体验美术学习的乐趣。
教学的重、难点
重点:通过触觉、视觉的感知等活动认识“物”。了解多种背形形式。
难点:能把握事物的主要的特征和整体的外形。
教学准备:
生活用品、布口袋、彩纸、盒子等多种物品、泥塑作品、泥。
水彩笔、辅助的'装饰材料。
教学过程:
一课前拉耳朵放松活动
二触觉感知“整体外形”
1、出示物品[放在桌面]
不用眼睛,仅凭双手就能了解这件物品的整体外形和主要的特征呢?学生摸物,
然后将讲手拿开,用纸撕出外形。
2:学生。
A作业展示
请学生举其作品,互相欣赏。[奖励又快又好的]
B说感受
3欣赏动画《盲人摸象》。
A说感受
三感知整体特征
表演:出示一个盒子,分别请两个学生来摸物并用肢体语言表演出来。
[教师道具]
1让全班同学更具他们的表演,抓住特征,快速的画出来。[奖励]
2揭示和中物
3:既要管住“整体的外形”,又要留意“细节特征”。
4揭示课题《摸物背形》。
四了解多种背形形式
1出示一件用泥塑制作的作品。
其实在摸物背形是我们可以用多种形式来背形,今天我们已经用了哪些形式?
[学生:撕纸、绘画、表演、欣赏等等]
五游戏作业
每组桌底都有一件物品,当音乐响起的时候,组长拿出物品,同时请同学们在自己的位置上活动自己的小手,当音乐停下的时候同学们停止,记住“三要”口诀:一要做好、二要管好自己的小嘴巴、三要管住自己的小眼睛。教师参与游戏。
1[音乐响起]和老师一起活动小手
[音乐停]坐好!
触觉感知物品。
背形[泥塑]
2[音乐响起]起身互换位置
[音乐停]坐好
3背形完成,美化装饰[添加装饰材料等]
六作业展示与讲评
1引导学生有条理的摆放作品。
2全体同学互相欣赏作品。
对自己的和别人的作品给予称赞和鼓励。
七思维拓展训练
两个小游戏
美术教案 篇9
教学目的:
使学生初步了解色彩人物画的基本方法和步骤.巩固所学的色彩知识,学习用色彩的深浅来表现画面层次.
重点难点:
重点:学习色彩人物写生的基本方法和步骤
难点:画面色块的深浅、冷暖对比,画出每个学生自己的色彩个性
教学准备:
课件、水粉画工具等
教学过程:
一:课件引入
1:出示学生人物速写,引导欣赏。:这些平常的速写,为色彩创作画了极好的素材。
2:出示色彩人物创作画,画中人物形象生动,色彩层次分明
3:板书课题
二:新授
1:讲解比例
请一位学生上台来,教师引导学生进行观察分析,讲解人体比例和“立七、坐五、蹲三”的变化规律
2:教师示范,边画边讲解步骤方法和要求
(1)构图设计
确定写生人物在画面上的大小,先定出头在画面的大小。因为画半身还是画全身像,所画头的`大小在画面上不一样,人身体部分画得越多,头在画面上就应画得小
(2)肯定下笔
认真观察,抓住人物主要动态和形象特征,胆大心细地用长线肯定地勾画出所看到的形象轮廓。运用取舍表现细部和主要衣纹.
(3)力争不改,一气呵成
三:学生练习
写生:同座同学分为一组,分组到室外写生,相互各为10分钟.
四:讲评作业,布置下次色彩用品,下课
第2课时
一:导入课题
1:前面我们学习了一些色彩知识,谁来讲一讲,运用冷暖对比色对画面色彩主要有什么作用?
:能使画面色彩更加活泼、生动
2:板书:冷暖对比
3:问:画面色彩运用浓淡深浅变化又有何作用?
:能使画面层次分明,主体形象突出,并有一定的立体形
板书:浓淡深浅
这节课我们就来运用这些知识画色彩人物
二:新授
1:欣赏、分析
(1)这4幅画哪些运用了色彩的冷暖对比?
(2)哪些又运用了色彩的浓淡、深浅对比?(学生讨论,教师)
2:着色方法与步骤
(1)确定用色方法
如浓淡深浅变化的方法。人物色学浓,背景色则淡浅,反之,相反
(2)涂画人物
先画脸部再画衣服
(3)画背景或周围景物
三:辅导学生练习
强调:调色时注意掌握水分的多少
四:全课,展示作品,讲评色彩。
美术教案 篇10
教学目标:
1、培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。
a) 学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。
教学重点:
引导同学观察分析人物头像的特点。
教学难点:
画出人物头像的基本特征。
教学准备:
照片、图片等。
教学过程:
一、 导入、揭题
师出示一幅人物头像,同学们你们猜猜她是谁吗?你们说画的象不象?
这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象,你们想试着画一画吗?其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。
二、 新授
1、 观察头像特征
速写是写生的一种方式,要通过观察,在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像,说说有些什么特征?
2、 同学练习
请同学们仔细观察后,在准备好的白纸上画一画,直接用笔来画这同学的头像,并结合用流畅、简捷的线条,看谁画的又快又好!(同学试练习,时间10分钟左右)
3、 展评作品
我们一起来看这几幅作品,你认为哪几张画的比较好?为什么?这些作品还有哪些缺乏?需要怎样修改?
同学答(略)
4、 初步了解人物的基本脸型和五官特征
你们说的很好,我们在画人物速写时,还应注意人的基本脸型和五官特点。(让同学拿出自身的照片,一起归纳一下脸型)有:椭圆形的,瓜子形的,方形的,圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛,眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的`基本情况。但每个人豆油自身的特征,我们在画之前都要仔细观察,抓住人物的特征。
三、 示范
1、 要先仔细观察(板书:观察)那观察写什么呢?同学回答,师板书(脸型五官特征)
2、 画(板书:画)速写同学,我们可以从最明显的部位开始画,注意各部位的位置、大小、特征。(板书:大小适当、比例准确)并用流畅、概括的线条画。(板书:线条流畅,概括)
3、 同学练习,师巡回指导
四、 同学练习
请大家再取一张纸,选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。(提示:注意脸部特征,线条要流畅,速度要快一点)
五、 讲评作业
1、 同学自评
2、 我们来看这些速写作品,对照第一次的作品,你是否进步了?并说说这些作品还有哪些不恰当、缺乏的地方?
(1)线条(2)形体特征(3)五官特征(4)布局
3、 修改调整
4、 展评。
六、 小结
今天这节美术课,老师相信大家一定有了新的收获,因为你们都学得那么认真,作业完成的也比较理想。看,这幅抓住了特征,线条也非常的流畅;这一幅画出了人物的神态,看!他在笑呢!希望我们同学以后多画速写作品,提高我们自身的速写能力。
课后记:除了局部没有工具的同学之外,其他的同学的造型能力提高了许多,发现有些比较优秀的,可以好好培养。
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