美术教案

时间：2022-01-02 23:06:08 教案我要投稿

有关美术教案锦集7篇

　　作为一名教师，很有必要精心设计一份教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。教案应该怎么写呢？下面是小编整理的美术教案7篇，希望对大家有所帮助。

有关美术教案锦集7篇

美术教案篇1

　　教学程序

　　教学活动

　　媒体运用

　　（第一课时）

　　课时教学目标：利用纸质材料制作比例关系基本准确的简单居室模型。

　　通过观察探究，对透视的基本规律有进一步认识。

　　媒体准备：挂图、居室模型、家具模型的半成品以及多媒体演示课件。

　　一、导入

　　谈谈自己的居室；说说自己最喜欢的风格。

　　二、制作居室模型

　　列举学生准备的材料，讲解材料的特性以及加工方法；

　　讲解门窗切割加工以及装饰方法；

　　讲解家具制作的展开平面以及折叠、粘合方法（以书桌和床为例）；

　　讲解加工过程中的安全事项。

　　小组分工安排工作任务，讨论制作规划：

　　１．小组内协调统一风格、样式，设计思路达成一致；

　　２．在俯视图和侧视图上按比例确定家具尺寸；

　　３．确定分配制作材料。制作过程中巡视辅导。

　　→挂图：立方体的展开平面；

　　实物展示制作过程：居室模型、家具模型的半成品。

　　三、通过观察模型，认识透视现象

　　通过一个视点观察模型内部体积，找出近大远小规律；

　　了解文艺复兴时期的艺术家研究透视的方法；

　　利用网格工具观察模型内部形体的垂直面和水平面在前后位置上的变化规律，讨论并得出结论。

　　→丢勒版画插图《透视研究》。

　　→居室透视图。

　　四、归纳与总结，讲解平行透视的原理

　　１．与网格（画面）平行的线继续平行；

　　２．与网格（画面）垂直的平行线都消失于视平线上的消失点。

　　五、课后作业

　　进一步完善居室模型；继续观察室内以及自然界的透视现象。

　　（第二课时）

　　课时教学目标：

　　在对居室色彩搭配、家具设计等相关问题思考的基础上大胆创新，尝试运用透视知识画出自己居室的设计稿。

　　六、依据模型，运用所掌握的透视知识画一张居室草图

　　复习上节课的透视知识，以此为基础，进一步讲解平行透视、成角透视的透视规律要点：

　　１．掌握术语：视平线、消失点、消失线；

　　２．画面、物体、消失点之间的关系。

　　从一个固定的位置（视点）通过透明薄膜用一只眼睛观察模型或模型中的某一家具，用笔描绘到透明薄膜平面上，再根据获得的透视知识，把透视图在纸上画出来。

　　→居室透视图?押展示平行透视、成角透视的透视规律。

　　→丢勒版画插图《透视研究》。

　　七、关于色彩与设计的探讨

　　比较同一设计但不同色彩运用所产生的'效果；讨论、分析居室设计中色彩的搭配，以及色彩对心理情绪的影响。

　　欣赏《在阿尔的居室》；谈自己的居室色彩设计构想。

　　→展示不同色彩风格的居室图片。

　　八、绘制居室设计效果图

　　设计作业的基本要求：

　　１．运用本课所学的透视知识；

　　２．较准确地反映设计意图；

　　３．画面效果清晰整洁。

　　九、教学评价内容

　　理解能力；合作交流能力；动手能力。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1、通过实验知道油不溶于水。

　　2、培养、激发幼儿动手操作及对科学活动的兴趣。

　　3、学习、认识、理解词汇：融合、分离。

　　4、探索各类绘画材料的特性(水粉颜料、油画颜料、蜡笔等

　　教具：

　　1、清水、牛奶、红色水、蓝色水、油各一小杯。

　　2、图片一张、一盆清水、一个空盆

　　学具：

　　1、桌面：一小碗油、红色水、黄色水、蓝色水各半杯

　　2、桌底：一盆清水、一个空盆

　　3、每位幼儿两个透明杯、一把小勺。

　　4、记录笔；大记录表，标有油水标记的杯子。

　　活动过程：

　　一、巩固已有知识经验

　　1、出示水提问：水是什么颜色的?

　　隔着玻璃杯，透过水，可以清晰的看到图片上内容。以此帮助幼儿理解：水是透明的。

　　请小朋友自己进行归纳总结，说出水的特性，知道水是无色、透明、可以流动的。再出示牛奶提问：刚才水颜色是无色，那请小朋友说一说牛奶是什么颜色?幼儿归纳总结。

　　2、练习盛水、倒水的方法师：请小朋友们将小杯靠近大盆，再用桌子上的小勺轻轻的将大盆中的水盛到小杯中。看看谁的本领最大，可以不让小水滴偷偷溜到盆外。

　　二、融合小实验。

　　1、师：小朋友，清水中加入红色水会变成什么颜色?幼儿进行猜测。

　　幼儿进行操作，并且得出正确结果：清水中加入红色水后就变成红色水了。同样方法，了解清水与黄色混到一起后的变化。

　　学习新词汇：“融合”

　　2、幼儿动手操作，请个别幼儿展示。

　　请幼儿新词汇“融合”对于刚才的操作进行总结和归纳

　　三、油水分离小实验出示花生油

　　师：请小朋友说说老师手上的花生油是什么颜色的?

　　通过观察知道花生油是黄色、透明的。

　　师：如果让它和水放在一起会有怎么样的`变化?

　　幼儿进行预测、探索。

　　师：为了证实小朋友们的设想是否正确，现在还是请你们进行小实验。将玻璃杯中盛半杯清水，再盛一勺油放在清水杯中，看看会发生怎么的结果。幼儿动手操作、搅拌。

　　由幼儿进行总结。教师引导幼儿说出：油和水是分离的，水在下面，油在上面。

　　四、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象

　　1、教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象，并作记录。用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？

　　2、幼儿操作说出实验结果。

　　学习新词汇：“分离”

　　教师小结：油不溶于水的原因是由于油比水要轻。

　　五、操作实验二：去油污师：那有没有什么办法把水和油溶到一起呢？

　　幼儿讨论这就要用到我们的洗涤用品（和幼儿一起把洗涤用品认识一下）幼：洗发水、牙膏······师：哪个洗涤用品能帮我们的忙呢？我们一起来验证一下吧。老师的手帕弄上了油渍，请大家帮老师洗洗，看谁洗得最干净。

　　每组请两名幼儿来选自己认为洗得最干净的洗剂用品，让幼儿动手洗。小结：实验证明，洗洁精、碱面洗的最干净，去油污最好。

　　六、交流实验结果：

　　教师：请大家先找你的朋友说说你的实验。（每组选择一个有代表的记录贴在记录统计单的结果一栏里）。

　　教师：你刚刚是怎样做实验的？结果是怎样的呢？他们是怎么排队的？（幼儿自由表达讲述自己的实验过程和结果。）

　　教师小结：原来不论是把油倒在水里还是水倒在油里还是用筷子搅动，最后结果都是油在上面，水在下面，他们都是分离的，油是不溶于水的。那么为什么油不溶于水呢？

　　因为水重一些，它沉在了下面一层；二油稍微轻一些，所以就浮在了水面上。

　　七、生活中的油水分离现象。

　　油水分离画。

　　回家你可以问问你的爸爸妈妈或爷爷奶奶也可以自己去试试，下次再来把你的发现告诉大家。

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

　　2.激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

　　3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

　　二、教学重难点：

　　重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

　　三、教学准备：

　　师生共同收集有关马的图片、图书及其他；

　　2.录像带《群马奔腾》；

　　3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；

　　4.水墨、毛笔、纸等。

　　四、教学过程：

　　活动一：认识马，丰富知识。

　　1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2.设置悬念，引起学生思考

　　①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

　　②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

　　3.鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

　　活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

　　组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等）

　　2 .提问：你喜欢马吗？为什么？

　　（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

　　3.以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：

　　4.出示作品：《奔马》（1）提问：

　　①画面上的马在干什么？

　　②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

　　④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

　　⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

　　（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

　　自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。活动三、绘画《奔马》，感受体验美

　　1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。提问：

　　①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

　　2.教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

　　3.教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

　　4.学生自由作画，教师巡视指导。

　　5.作品展览

　　学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题五、课后延伸：

　　1.用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。 2.鼓励学生控索多种画，进行创作。

　　第二课：戏曲人物

　　一、教学目标

　　1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

　　2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。 3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。二、教学重难点

　　重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

　　教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

　　三、教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

　　四、教学过程

　　(一)、组织教学

　　稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

　　（二）、导入新课

　　1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。 2.欣赏思考

　　A. 这是什么戏曲？ B. 有哪些人物形象？ C. 给你什么感受？

　　D. 跟着录像模仿一下动作表情。

　　3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。学生思考、回答问题。模仿人物动作。

　　（三）、讲授新课

　　1.介绍有关京剧的知识

　　A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

　　B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

　　C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。旦角的行家。

　　2.欣赏京剧人物形象

　　A.分别出示该行当的人物形象。 B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

　　C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法

　　A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。

　　B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。 C.自己刻画人物的'细节部分。 D.勾线上色。

　　学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。学生分析。

　　（四）、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。 2.第一课时画草图，第二课时上色完成。 3.教师辅导学生作画。学生作画。

　　（五）、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。 2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

　　第三课：水墨人物

　　一、教学目的

　　1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

　　2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

　　3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

　　二、教学重点、难点

　　重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

　　三、教学设计第一课时课前准备

　　（学生）中国画工具。

　　（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。教学过程

　　1.引入新课。

　　教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

　　2.引导分析，了解特点。

　　（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？学生观察讨论，师生展开交流。

　　（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。 3.表现方法与步骤的研究。

　　（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

　　（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

　　（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。 4.布置作业，鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

　　要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案篇4

　　一、教材分析

　　本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。

　　“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），

　　“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），

　　“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），

　　“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）

　　这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

　　二、学情分析

　　美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。

　　一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自己的感受大胆的描绘了。

　　三、本学期教学的总要求、总目标

　　1、知识教育要点：(1)感知各种随意形状。

　　(2)认识和运用各种平面形、常用色。

　　(3)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

　　(4)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

　　(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

　　2、能力培养要点：

　　(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

　　(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。(4)提高对色彩美、形状美的能力。

　　3、审美教育要点：

　　(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

　　全册课时安排

　　第一课《让大家认识我》

　　教学目标：知识与技能：

　　学习运用纸材，采用撕、剪、贴、画等方法表现大树。能力目标:

　　初步培养学生的造型能力、表达能力、评价能力和合作学习能力。情意目标：

　　介绍自己，表达自己对新集体的感受。在集体创作中建立合作意识，增进学生对集体和同伴的情感，感受美术学习的乐趣。

　　教学重点：师生一起协作完成“集体大树”的制作。

　　教学难点：剪或撕“名字树叶”的方法课业类型，工艺制作教具准备：剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件学具准备：剪刀、胶水、彩纸

　　教学过程：

　　（一）组织教学，检查学生用具准备情况导入新课：

　　教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整?并且我们都能来到这个集体中?2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。

　　3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。

　　（二）讲授新课

　　1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。2、教师展示其中一片对称形树叶ヌ岢鑫侍猓喝绾沃谱鞒稣庵侄猿菩问饕叮

　　3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子(教师辅助演示)4、提出问题：叶子是什么形状的？

　　6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色

　　5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到“集体大树”上。

　　（四）、学生制作，教师巡回辅导。

　　作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。

　　师生共同将“名字树叶”贴在“集体大树”上。围绕“集体大树”，请“名字树叶”的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的`温暖。（五）、教师总结：

　　同学们你们看，我们用“名字树叶”装点的这棵“集体大树”多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！

　　第二课《看谁涂得更好看》

　　教学目标：知识与技能：

　　认识至少8种常用颜色的名称，并能自由组合各种颜色，通过对比的方法，初步了解体验水彩笔、油画棒等常用绘画材料的基本特征和使用效果。

　　能力目标：

　　发展学生的观察能力、想象能力以及对色彩的感知，创新表现的能力。情意目标：

　　体会色彩的艺术魅力，体验绘画的乐趣，激发勇于探究的意识以及对生活的热爱之情，养成良好的绘画习惯及对美术学习的持久兴趣。

　　教学重点：

　　引导学生对绘画的兴趣，教授绘画时的一些技巧。

　　教学难点：

　　了解不同的绘画材料及其不同的画面效果。

　　课业类型：绘画

　　教具准备：

　　线描范图、绘画材料、教学课件

　　学具准备：

　　水彩纸、水粉纸、水粉颜料、水彩笔、油画棒、

　　教学过程：

　　（一）组织教学，检查学生用具准备情况导入新课：教师出示一张线描的花朵范图

　　1、提出问题：这朵花儿是颜色呢?セǘ都有什么颜色呢?

　　2、结论：花儿的颜色有很多种

　　3、教师小结：除了花儿以外，还有很多有色彩的物体，同学们可以根据自己的想象，把它画出来。

　　（三）讲授新课

　　1、教师出示两张图形，出示两种材料水彩笔和油画棒。提问：小朋友们知道这两种材料的名称和绘画特点吗？

　　2、多位同学用接力的方式，分别用水彩笔和油画棒来完成两幅图形的涂色。

　　3、教师总结并演示实验结果：油画棒的风格是粗犷有力，而水彩笔的风格是柔和匀净。

　　4、出示课件：大师作品欣赏，学生作品欣赏。

　　5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己准备好的工具来画画，看谁画得最好、最漂亮。

　　6、学生绘画，教师巡回辅导。

　　作业要求：首先选择自己的绘画主题，再选择自己喜欢的纸张、工具和适合自己的方式，最好能自己创作出独特的画面效果。

　　7、老师将学生作品贴在大画板上，展示交流，并请小作者逐个向全班同学介绍自己的画，如：绘画材料、工具和画面的主题等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。

　　8、课后延伸

　　同学们设计的画面很漂亮，希望你们以后的生活也象画面一样美。那么，大家都回去试一下还能不能用其他的方法，画出漂亮的画面。

美术教案篇5

　　课题：《面具设计制作》

　　课时安排：1课时

　　教材分析：本课的设置，注重创设美术文化情景，引导学生关注人类社会文化发展中面具的由来及演变，让学生在学会制作面具的过程中，了解面具艺术的特点及不同国家、地域、民族寄予面具的意趣与理想。本课的面具设计制作，利用学生简便易找、便于制作的材料，将纸浮雕等技法运用到制作中，发挥想象，巧妙利用，设计制作出展现自己审美意趣的面具作品，体验成功的快乐。

　　教学目标：

　　1、通过对面具艺术的欣赏，了解不同地域、民族的情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感。

　　2、了解面具的设计特点和造型方法

　　3、了解面具的色彩搭配和运用

　　教学重点与难点：

　　重点：面具色彩运用与搭配

　　难点：设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具

　　课时：1课时

　　学具准备：油画棒、水彩笔等工具，树叶、毛线、纽扣、色卡纸、剪刀、美工刀、粘胶等材料

　　教学过程：

　　一、师生问好导入课题（问题导入）

　　1.你带过面具吗？都带过哪些面具？

　　2你戴面具是为了干什么呢？

　　3.你对面具还有那些了解？（检查课下作业完成情况）

　　教师归纳：面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史中占有重要的地位，在亚洲、非洲、美洲几乎所有地区的原始艺术中都可以找到。面具反映了各民族的宗教、民俗和审美，展示出原始艺术的想象力和精湛的技艺。

　　面具最初用于对妖魔鬼怪的驱赶，对图腾的崇拜，对英雄的.歌颂，对美好生活的向往。现在的面具已不仅仅用于祭祀，而是成为戏剧、舞蹈表演的道具。

　　板书面具功能：驱魔------娱乐------面具文化

　　二、师生探究

　　看图片和实例

　　讨论:面具有哪些特点？

　　归纳：板书颜色丰富五官夸张性格多样装饰性强

　　三、动手制作

　　1、构思。（把握特点、确定外形、设计纹样）

　　2、勾纹样。（构图饱满、落笔大胆、细心收拾）

　　3、制作。（巧妙利用、合理搭配、精心制作）

　　学生通过合作探究，尝试自主得出面具设计制作方法，老师归纳，突出教学重点

　　创作要求：1面具形象自拟

　　2注意剪、刻、粘贴、彩绘等技法的应用

　　学生动手实践，教师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况，帮助学生解决难点。

　　四、作品展示

　　注重鼓励性评价

　　五、小结

　　中国是世界上面具历史悠久，流传广泛，内容丰富的国家之一。今天我们手中的面具既是对民族文化传承也是发扬，虽然时间有限、材料有限，但创意无限同学们都做成了自己作品。

　　后记：各种各样的面具吸引了他们，绘制的过程中，他们还是缺乏耐心，不够细心，上颜色的时候，画面效果粗糙。要注意强调绘制的过程。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、知识与技能：引导学生欣赏、了解汉字的起源及演变过程，加深学生对汉字文化的认识，用中国画的方法对汉字进行大胆联想和创作。

　　2、过程与方法：学生在观察、交流、分析及师生互动的过程中，大胆地运用中国画的作画工具和笔墨技法，表现生动、有趣的汉子形象，创作新颖的作品。

　　3、情感、态度和价值观：了解中国汉字文化，激发学生对祖国文字的热爱之情，感受中国文化的博大精深。在情感的体验中增进想象力和创造力。教学重点：

　　观察、分析汉字象形表意的构形特点，了解汉字的起源和演变过程，体验用汉字为题材进行水墨画创作的乐趣，感受中华文化的博大精深。教学难点：

　　利用汉字的构形特点展开丰富的联想，以及用中国画形式进行创作的笔墨技法。

　　课前准备：

　　教师：课件板书毛笔国画颜料笔洗生宣象形字卡片

　　学生：国画颜料毛笔洗笔筒毡子

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　游戏导入：“连图猜字，连连看”。

　　引出象形文字：根据物体的外形特征创造出来的文字。

　　这些文字像画一样美丽，多有趣的`联想呀！出示课题《汉字的联想》。

　　二、新授：

　　1、提问：我们的祖先最早是如何记录发生的事情呢？（结绳记事）

　　2、小故事：汉字的起源与演变。

　　结绳记事→岩画→甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书→草书、行书→简化字

　　3、想一想：汉字最初是由什么演变来的？

　　汉字是从图画记事演变来的。（字由画生）

　　4、观察汉字演变表：

　　①早期的象形文字这么生动有趣，为什么今天不再用它了？

　　书写麻烦，线条复杂，写法不统一，有局限性。

　　②对比早期以图形为主的字和近现代的字，从外形上看，你发现了什么？早期：形象具体，基本能认出来；线条复杂，不好书写。

　　近现代：形象概括抽象，笔画横平竖直，线条相对简单，易记好书写。 ③小结：汉字的演变过程是一个由具象到抽象，由复杂到简单的过程。

　　5、欣赏有趣的字：羊、竹、美、饮、休的演变。

　　6、小结：汉字艺术是博大精深的，随着几千年的发展演变，已经由图案化的形象符号演变为由线条构成的文字，并在此基础上产生了神奇美丽的书法艺术。

　　7、艺术大师眼中的汉字艺术：

　　①龙，凤； ②马； ③江山。

　　这些作品是画还是字？既是画也是字。

　　以图画和文字为基础而产生的中国绘画和书法艺术有着相同的起源→书画同源。

　　④《农家乐》，古干。

　　这幅作品有什么特点？你在作品中看到了什么？作品给你怎样的感受？作者用简介轻松的画笔，将象形文字和图形巧妙的组合在了一起，描写了富足、热闹的农家场景。

　　8、帮一帮：学生根据“舟”的形象创造一个象形文字，老师对文字加工处理，变成一张完整的字画巧结合的中国画作品。

　　9、看一看：

　　①有一位小朋友，他叫小宝，今天为大家带来了一场视觉盛宴，瞧！ ②《凤凰逐日》

　　③对比观察：内容一样嘛？色彩一样吗？

　　不同的墨色带来的视觉效果是不一样的。

　　三、作业：

　　尝试用象形文字来创作。选择自己喜欢的象形字或自己创造象形文字，用中国画的表现方法，创作一张美观、有趣、字画巧结合的作品。

　　要求：构图新颖，结合巧妙，墨色丰富

　　四、展示评价：

　　介绍自己的作品。最喜欢哪一张？为什么？有没有什么意见和建议？教师总结。

　　五、课后拓展：

　　同学们，这堂课我们感受到了汉字的魅力，通过今天所学，在以后的生活中，你们可以创作自己的作品，加上提拔、印章，装上美丽的相框，挂在家里装饰生活，或作为礼物赠送给亲人、朋友，用属于我们自己的方式、方法，将汉字艺术传播给更多的人，将汉字文化发扬光大！

　　六、板书设计：

　　汉字的联想

　　画 → 字字画同源

　　具象抽象

　　复杂简单

　　七、教学反思：信息技术在教学中的运用，改变了教师与学生的交流方式，使师生从一个封闭的小圈子走向一个更为广阔的学习空间。在进行课程设计时，我精心设计了图片动画，利用多媒体影音结合，努力为学生创造一个轻松愉快的环境。在教学过程中，学生通过动画认识文字的演变过程，教学活动突破了固定模式的约束，建立起以学生为主体的良好的学习环境和课堂气氛。教学方法的选择也具有开放性，富有想象空间，极大地满足了学生的学习欲望，让学生在轻松活泼的学习氛围中培养创新意识和能力。在此次教学活动中，教师既是学习任务的组织者又是参与者，引导学生在探索过程中相互帮助，让学生成为学习的主体，成为知识的主动建构者。

　　美术字技能的形成，一定程度上是一种潜移默化、自我学习的提高过程。通过欣赏字体的演变动画，有利于学生发展联想思维和建立新旧知识之间的联系，建立起较全面的人文知识体系和审美观。让学生了解中国古代文化，进一步体会中国文化的博大精深及语言文字的内涵，激发学生的爱国之情。

　　总之这堂课是传统美术与多媒体相结合的产物。通过多媒体交互方式授课，使学生在学习交流时情感体验发生了新的变化，促进学生在轻松的心态下更富有个性的进行创作，在学习中享受学习，在快乐中享受快乐。

美术教案篇7

　　计划课时(2课时)

　　教学目标：

　　（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增

　　强对生活的热爱之情。

　　（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握

　　实用和美观有机结合的设计原则。

　　（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的

　　语言进行评述。

　　教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。

　　课堂教学：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。二、欣赏评述

　　（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）

　　1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。

　　2.坐椅：

　　A.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。

　　B.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。

　　C.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？

　　三、合作交流

　　（一）想一想、谈一谈

　　1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？

　　2.生活用品的设计应该遵循什么原则？

　　3. 通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？

　　（课件逐一展示问题，分别请同学发言）

　　（二）看一看、比一比

　　手机：（分组训练，相互讲解）

　　A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。

　　B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。

　　C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)

　　（三）写一写、讲一讲

　　设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。

　　工业产品在现代人的生活中占有很重要的.位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。

　　第二课时

　　一、复习上一节课的知识

　　请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？

　　二、导入新课

　　室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

　　小组交流。

　　三、新授内容

　　1、室内装饰品的设计与制作。

　　在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）

　　请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。

　　试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。