《声声慢》教案（精选21篇）
作为一名教学工作者，常常要根据教学需要编写教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。教案应该怎么写才好呢？下面是小编精心整理的《声声慢》教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《声声慢》教案 1
教学设想：
首先，充分发挥电化教学的优势。以往语文教学的情境创设比较单一，常采用语言勾勒或者图片展示的形式很难让学生得到细腻的情感体验，而多媒体的使用使教学情景的创设由语言讲述的苍白与单薄，情境设置的抽象、静止、平面化，优化为具体、形象、多维化，渲染出浓重的情感氛围，真正让学生有身临其境的感觉，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世；品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解；品味语言美、音乐美，欣赏明白如话的语言风格和错落和谐的韵律。最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力。整体按照读、品、背、写四步进行。
新课标要求：
1、感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。
2、了解词的表现手法，体会艺术表现力。
3、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
教学目标：
1、感受作品的意境，品味平淡自然的语言中蕴含着的丰富情感，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。
2、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。
教学重难点：
1、鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验；
2、品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。
教学过程：
一、赏读：
（1）欣赏词朗诵MTV（录音范读，配以《金粉世家》的主题曲《暗香》的音乐曲调；黄花满地，雁排长空，李清照沉思凝望，自饮自酌的FLASH投影），营造氛围，进入意境，品味音韵美；
（2）学生集体随读；
（3）女生诵读，男生和读。
二、李清照简介：
李清照，号易安居士，济南人，婉约词派的代表，其词被称为易安体。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照自幼就受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。李清照十八岁嫁了宰相赵挺之子赵明诚，赵爱好金石之学，有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇常常在一起诗词唱和，欣赏金石拓片。
李清照前期的词大多数写自己对情感尤其是离别之情的'感受。词风真挚细腻、委婉动人。
但时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。李清照南渡后的词和前期相比迥然不同，充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧怀乡悼亡的情感，充满了浓重的哀愁。
概括板书：少历繁华，中经丧乱，晚境凄凉。
三、《声声慢》赏析：
品味意境，鉴赏佳妙，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。
教师预设的问题如下：
问题一、古诗词十分重视字句的锤炼，有“诗眼”“词眼”之说。请找出《声声慢》中的“词眼”。(教师引导：“眼”，传神之所。“词眼”，最能体现作者内心情感的字词。)
学生自由回答然后确定——“愁”字
问题二、综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢?（学生自由选取诗句赏析，自由讨论，自由回答。名句做重点鉴赏，其余简略分析）
明确：
1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
此14个叠字历代词家异口同声赞为千古绝调。为何？（选取此句鉴赏的学生自由交流，教师总结。以下词句鉴赏方法相同。）
教师引导：挖掘“寻寻觅觅”这四字后面隐含的信息；
挖掘“冷……”后面隐含的丰富情感。
这14个叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
细细地体味，开篇的“寻寻觅觅”是寻找的动作，词人就好像有什么东西丢掉了一样。这东西是什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的金石拓片？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。然而寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。“冷冷清清”，此既明指环境，也暗指心情，由环境而感染到心情，由外而内。一句“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
2、“乍暖还寒时候，最难将息。”
教师引导：李煜“罗衾不耐五更寒”为何已是暮春还会感觉“寒”？
这两句，要说的是由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
这是借气候之冷暖无常，写飘零憔悴之苦。
3、“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!”
看到写酒就自然而然地想到愁，本要说的是借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风。用意含蓄，言酒“淡”，其实是说愁“浓”，以至用酒消愁是不抵事的。一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。（比较少女时的醉酒）
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，——却道“海棠依旧”。知否，知否？应该绿肥红瘦。
4、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
引导：古诗词“雁”意象的固定内涵。
借“雁”之意象来传达内心的愁苦。
雁到秋天，由北向南，词人亦是北方人，避难南下，所以说是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客居江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。
古有雁足传书之说，而此时见雁，却无亲人的音讯，那份思乡之愁绪怎能不油然而生。真是“故乡何处是？忘了除非醉。”(《菩萨蛮》)。5、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指词人自己因忧伤而憔悴，非指菊花枯萎凋谢。古人有九九重阳登高、饮酒、赏菊的习俗，但由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，欣赏金石拓片。可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。渗透着深刻的生命悲哀。
6、“守着窗儿，独自怎生得黑!”
日长难熬，度日如年，孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？极写愁苦已极，寂寞难耐的痛苦。一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。
7、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
试描绘诗句展示的凄惨情景。并指出此句手法之高妙。
梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。这是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗！这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。
8、“这次第，怎一个愁字了得。”
试分析结句之妙。
词人用口语的形式，脱口而出：这情形、这光景，又怎么是一个“愁”字包括得了、承担得了、说明得了？“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在，真可谓人生大悲哀，社会大悲痛。这结尾，即是收，又是放；即是对前文的概括，又把诗意推进一层，使通篇余音袅袅，言尽而意不尽。从而扩大并深化了主题。
四、师生共同归结鉴赏方法。
1、知人论世
2、找词眼，悟主旨
3、赏析意象
4、联想想象
5、缘境明情。
具体分析：
1、了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，这对我们很好地赏析其作品，有很大的帮助。
比如说杜甫，知道安史之乱后他过着颠沛流离、贫困潦倒的生活，就会明白他为什么把自己比做远浮天边的一片孤云，悬挂于长夜中的一轮孤月——“片云天共远，永夜月同孤。”也就理解了当他在浣花溪搭建起一座简陋的茅屋时他何以会如此欣喜。当秋风卷走屋上的茅草，雨水漏湿了屋内的地面，作者彻夜难眠，面对艰苦的处境，杜甫发出的却是：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜……吾庐独破受冻死亦足。”这种忧国忧民的思想又是多么难能可贵。历史上多少豪宅大院比起杜甫的茅屋，不知坚固豪华多少倍，可早已湮没于历史中。而杜甫的茅屋，却得到世人的敬重，被一代代保存下来，成为一处陶冶人们情操的著名旅游景点——杜甫草堂。那是人格的坚固、精神的坚固，穿越时空，胜过单纯的物质的坚固。
比喻说王维，知道他的诗中有画，知道他晚年信佛，求静。这反映在诗中：往往描绘一种静谧的意境，多使用“空”字，“空山新雨后”“夜静春山空”“空山不见人”，而“空”并非是“无”，而是表达一种宁静、清冷、空明的意韵，且多以声衬静——空山不见人，但闻人语声。这对我们赏析其诗作，会有很大得帮助。
诗词下的注释
2、诗的题目《送元二使安西》苦喜孤客
“词眼”是一首中最精练传神、最表情达意的一个字。抓住了“词眼”，领悟了主旨，也就掌握了作者的情感脉搏。
3、4、意境是由意象及意象中所蕴涵的作者的情感组成的，品味意境要从意象上入手。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，鹤——君子的象征，蜜蜂——勤劳，菊花——恬淡自然的胸襟，梅花——孤傲，绝不同流合污。
描写这些意象用了什么样的字眼，从这些用语中再体味作者的情感。明月——寒月，春风——秋风——寒风。
5、中国的文学作品讲究含蓄，讲究意境，披文入境，是很重要的鉴赏方法。但文学作品中，从来就没有单纯写景的，写景都是为了表达某种情感服务，入境并非最终的目的，入境是为了能更好地感受作者的情怀。
五、引导学生对全词的艺术手法及语言特色进行归结：
通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。你能说说这首突出的艺术手法及语言特色吗？
1、此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。《声声慢》写的是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。
2、以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围。
六、结语
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。
七、背诵全词
八、练笔：
“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试把这幅画面用自己带有诗情画意的语言描绘出来。（30--50字）
《声声慢》教案 2
教学目标：
知识和技能：
1、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。
2、了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品。
过程与方法：
在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力，掌握艺术手法。
态度、情感和价值观：
1、感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。
2、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
教学重点难点：
重点：鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。
难点：学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。
教学课时：
1课时
教学过程：
一、故事导入：
现在我先讲一个李清照的故事。
李清照的夫君叫赵明诚，是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外出做官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时，常写些诗词寄去，一吐愁肠!那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往，才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客，苦思三日，先成词50首，又选出20首加以精雕细刻，再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴，特邀好友们来对这些词做些评价，并再加以精选。酒过三巡，众人传阅罢这21首词。商议毕，便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词，捻须夸赞道:“老兄真是奇才!虽说你的诗词大多平庸，但这一首确是沙里淘金、绝妙好词!其中有一句，真堪称千古绝唱，定将流芳百世。可喜可贺啊！”那赵明诚一瞧，乃是《醉花阴》，陡然红了脸，躬身一揖到地，喃喃道:“惭愧呀，惭愧！鄙人岂敢贪天之功。实话相告，此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒，移花接木，做出东施效颦之举，以致贻笑大方……”
可见，我们刚学过的《醉花阴》是一首绝妙好词!而我们今天要赏读的《声声慢》也是一首流芳百世的词作。它的影响不止于中国，还漂向了国外……
二、背景画面：
公元1127年，金人的铁锤砸烂了京都汴京的琼楼玉宛，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋亡。高宗赵构仓皇南逃，重新立国，史称南宋。李清照夫妻二人也被迫逃离山东青州故乡，辗转南渡到建康（今南京市）。明诚家在青州，有书册十余屋，被金兵洗劫一空。
公元1129年8月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。
接着金兵深入南下，孤身一人的李清照同南渡的难民一样，到处流亡。还曾被人诬陷通敌，险些入狱。再后来，清照随身携带的凝聚了他们夫妻两人毕生心血的十余车金石古玩书画，也在颠沛流离的逃亡途中丧失殆尽。
晚年的李清照无儿无女，孑然一身，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦、亡国之恨。使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情。《声声慢》集中体现了这种情感。
三、分析释疑
1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？
——一种深深的愁思
2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？
采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。
3、能不能从词中找出直接抒情的句子？
凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
雁过也，正伤心
守着窗儿，独自怎生得黑？
这次第，怎一个愁字了得？
4、探讨研究这些句子
1、朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？
——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。
补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）
2、“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？
——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。
3、为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？
——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？
大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。
旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。
大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）
4、这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
5、分析意象
刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗？这些意象有什么特殊的含义吗？
淡酒：
举杯消愁愁更愁
——李白
酒入愁肠，化作相思泪
——范仲淹《苏幕遮》
词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。
黄花：
指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！
梧桐：
梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗
梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。
——温庭筠《更漏子》
它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。
再看这一句：
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
——白居易《长恨歌》
写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。
再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的'缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。
小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。
四、用诗化的语言，再现诗歌的意境
就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。
学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。
确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。
五、课堂拓展：分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。
南乡子[唐李王旬]
烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。
①这首词所要表现的主旨是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。（2分）
②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。（2分）
③‘思乡处，潮退水平春色暮在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。（2分）
答案：
①离愁别恨（或思乡之愁，或离恨）（２分）
②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情（２分，景１分，作用１分）
③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情（２分，含义与作用各１分）
《声声慢》教案 3
教学方式：
对比阅读教学、探究学习
教学重难点：
体会词人前后期作品中的别样“愁”情：
1.了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2.中国古典诗词中常用意象的特定属性。
教学过程：
（课前五分钟循环播放“李清照画像”幻灯片，配以王祖贤唱的《声声慢》曲，意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中）
一．以《如梦令》、《醉花阴》导入
出示幻灯片1：李清照自画像
（师）画中这位娴静清秀的女子端坐于舟中。天色暗了，人沉醉了，小舟“误入藕花深处”，不远处有一群水鸟惊飞四散。正所谓“诗中有画，画中有诗”，当你看到这幅画时，你会想起哪句诗句？——（“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”—出自李清照的《如梦令》）
出示幻灯片2：〈如梦令〉文字
问：此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？）
出示幻灯片3：《醉花阴》文字
问：此词表达了词人怎样的感情？——愁
什么样的“愁”——离愁
插入李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）
出示幻灯片4：李清照简介
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。
（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
我们来看她的一篇后期的作品〈声声慢〉
出示幻灯片5：〈声声慢〉文字
二．朗诵，初步感知词人别样愁情
1.生齐读
2.师范读
问：读了这首词你读出了什么？在感情上，与〈醉〉的共同点是什么？——“愁”
出示幻灯片6：“愁”字
问：整体感知——词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。
3.生个人自由朗读，给出自读提示
出示幻灯片7：品读词人别样愁情
（品读提示：）
1.联系词人的生活遭遇来品读（略）
2.抓住词中直接抒情的句子来品读
3.抓住词中选择的意象来品读
三．鉴赏〈声声慢〉
1.提问一生：找出词中直接抒情的句子。
出示幻灯片8：“这次第，怎一个愁字了得”
出示幻灯片9：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
（分析起句）
出示幻灯片10：起句分析图
起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。
寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚
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人的动作、神态环境的悲凉内心世界的巨大伤痛
①李清照在经历了国破家亡、夫死、金石丢失、再婚离婚等一系列打击之后，内心极度哀愁，再加之一人孤处、无儿无女、无依无靠，更是百无聊赖、空虚惆怅、失落迷茫。为了派遣这种哀愁，作者一大早就开始了漫无目的的寻觅。她在寻觅些什么呢？是少女时代快乐的生活吗，还是夫妻情深、甜蜜爱情？……
②环境的“冷清”更衬托出人心境的“清冷”
可插入月考时“冷清”和“清冷”的区别。
③寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。
问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）
举列：朱自清〈荷塘月色〉
起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上口又别有一番愁情。
略析“乍暖还寒时候，最难将息”
此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，最难调理休息。并非天气原因而是人的心情。
2.间接抒情——抓意象分析愁情
王国维在〈人间词话〉中说：“一切景语皆情语”——引出意象概念
让生找出词中的主要意象
同步出示幻灯片11：选取典型意象1）详析“酒”意象的特定属性（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）
出示幻灯片12：酒
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。
后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）
（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）
到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。
唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯
——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）
得出结论：酒是“愁”的象征
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）
“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》（离愁劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——王维《送元二使安西》（离愁）
2）“秋风”意象略讲
出示幻灯片13：“秋风”意象“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
得出结论：秋风渲染愁情。
3）“过雁”意象分析。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的.那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。
出示幻灯片14：“过雁”意象
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”
得出结论：过雁象征离愁。
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
4）略析“黄花”意象。“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”——《醉花阴》
这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》
（亡国之愁）梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在
耳边，更滴向心头。
“秋雨梧桐叶落时”——白居易《长恨歌》：
“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”
——温庭筠《更漏子》
这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。
7）结句“这次第，怎一个愁字了得”。
是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。
四．较阅读〈醉〉、〈声〉两种不同愁情
五．小结
出示幻灯片20：小结
通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。
《声声慢》教案 4
一、教学目标
知识目标:通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感；了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。
能力目标:通过“诵读感知——合作探究——情感提升”逐层深入解析词人“愁”的丰富内涵，并体会词人之愁是一种极其深沉的情感。
情感目标：创设美的情境激发学生对诗词学习的兴趣和热情，让学生感受古典文化美的熏陶，培养学生对古典诗词的热爱。
二、学习重点
凄苦意境的深切感受，厚重愁情的深入体会。
学习难点:通过与早期词作的比较阅读，深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人愁情的厚重。
课时安排：一课时
三、教法学法
①知人论世
通过李清照两首《如梦令》和《武陵春》的比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中理解作者的情感，感受作者前后期词风的不同。
②诵读法
③“情境法”教学
借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
④合作探究
让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
四、教学手段的运用
多媒体
五、教学过程
1、课堂导入
诗歌是情感的精灵，是美神的骄子，是人类灵魂不朽的造化。徜徉诗歌的殿堂，我偏爱易安一人，今天，就让老师带领大家一同走进易安的词作，易安的世界。
【这个环节意在激发学生兴趣，营造气氛，能让学生快速走进教学氛围，快速走进作者。】
2、知人论世
诵读李清照前后期的三首作品[《如梦令》两首、《武陵春》]，让学生发现、总结李清照前后期词作内容和风格的不同，学会用知人论世的方法品读诗词。
【教师总结】李清照的一生以南渡为界，分为前后两期，前期悠闲、充裕的少女和少妇生活使她此时的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清新明丽；后期饱经离乱、颠沛凄苦的生活使她的词多写其悼亡之悲、怀旧之思，词风哀婉凄凉。而《声声慢》写于词人南渡后，笔下流淌的已经不是闲愁。
【这个环节在训练概括能力的同时也让学生了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。】
3、涵咏词韵，走进作品
（1）学生自由诵读，把握词的基调
（2）请一个男生和一个女生诵读，诵读者自己评析为什么会这样处理情感进行诵读，让学生在自我点评中进一步明确词的基调和情感。
（3）全班齐读，把握节奏，情感、，教师做最后点评。
【设计意图:通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。】
4、合作探究，解读作品：
教师提问：找出你喜欢的最能体现作者情感的'词句并作赏析
学生合作探究后展示，教师引导总结。
课堂预设：
（1）缘愁选景——感悟叠词
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。音韵上徘徊婉转，感情上层层递进，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。定下了全词悲苦愁绝的基调
（2）缘愁选景——品意象析愁情
分析“酒”、“风”两个意象：
明晰：酒是“三杯两盏”，量并不少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁，说明并非酒淡、酒少，而是愁浓。“乍暖换寒时候”并非天冷，而是词人的孤单寂寞与凄清。
分析“雁”这个意象
明晰：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：
（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。
（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。
（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
分析“黄花：这一意象
明晰：黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。故花盛，则以乐景衬爱情；花衰，则以哀景写哀情。
分析：“梧桐”、“细雨”两个意象
明晰：：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
教师总结：“处处景语皆情语”，词人借助一系列意象来表达她浓浓的愁情，虽不见一“愁”字，但字字读来皆是愁。
【设计意图：学生通过自主合作探究，能结合诗歌的传统意象和作品进行具体分析，从而提高他们解读作品的能力，提高学生诗词鉴赏的能力。】
（3）以愁作结——品内涵
教师引导学生分析愁之内涵
丧夫之痛
孀居之悲
颠沛之苦
亡国之恨
5、诵读提升
在理解作品之后，再次诵读作品，品味作者浓浓的愁情。
6、拓展延伸
结合你对作品或作者身世的理解，选取本词的相关意象或词语，完成下面的对联。
淡酒怎敌晚风，冷冷清清；
_________________________
守窗酌酒，雁过天寒风愈急；
________________________
学生当堂完成写作并展示
【设计意图：加强学生对作品和作者的理解，提高他们的写作和鉴赏能力】
7、课堂总结：
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半世漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐读《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！
8、课后作业：
法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题，古今中外无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词，你们知道哪些呢？课后请收集相关写愁的诗句，并作简要的分析。
《声声慢》教案 5
一、 教学目标
1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。
2. 掌握物境与心境相融的表现手法。
3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。
4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。
二、教学要点
1. 叠字运用的妙处。
2. 用韵的特点。
3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。
4. 国家变动与个人创作之间的关联。
三、文本详析
这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。
词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。
接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。
词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。
作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。
就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。
在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。
在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。
四、思考题思路提示
1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。
如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。
2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？
如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。
3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？
伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。
作者的生平及创作情况
李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。
李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。
她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。
李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。
李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。
有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。
2.李清照的艺术成就
李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的'艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。
李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：
一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。
二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。
三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。
四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。
刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。
李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。
《声声慢》教案 6
教学目标：
1、了解李清照的生平，个人的遭遇和创作的关系。
2、理解所学词的创作的主题内容。
3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。
4、学会鉴赏词的表现手法。
教学重难点：
个人的遭遇和创作的关系，感受词的意境和主题。
教学方法:
阅读与感悟
教学课时：
两课时
教学流程：
课前预习：
1、作者：李清照，（1084---1155）宋代女词人，自号易安居士济南章丘现在山东人。父官至礼部员外郎，京东路提点刑狱，曾受知于苏轼，用意于经学，在齐鲁一带颇负盛名。母王氏，是状元王拱辰孙女，也善知文书。
李清照的一生经历可以宋室南迁为界，分前后两个时期。
前期：早年随父住在汴京、洛阳，受过较好的文化修养，工书，能文，兼通音律，“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”建中靖国元年，18岁，与礼部侍郎赵廷之子赵明诚结婚。明诚21岁，在太学当学生，喜好收畜前代的石刻。婚后不久赵廷之升任尚书右丞，极力打击旧党，李格非在党籍中被罢官，他对赵廷之的行事是有所不满。
约在崇宁二年，赵明诚出仕。夫妇志同道合，致力搜寻亡诗逸史，古今名人书画，器物，赵廷之死后，赵氏兄弟失官，赵明诚屏举乡里10多年，更加努力访求古碑，文物。后又重新出仕，这一时期开始他们开始编写《金石录》并继续搜集古物、碑铭，一同鉴赏、考订，在学术上取得了很大的成绩。随之，北宋亡。高宗即位，赵明诚起知建康府，这时北方大乱，青州故第十余屋的书册什物被焚。李清照只携带小部分的文物随人群逃难，从此开始了她在南方的苦难生活。
后期：建炎二年，李清照怀着国破家亡之痛难逃到建康。次年赵明诚驻家池阳，只身赴建康受命，不幸病倒，当李清照赶到的'时候赵明诚已经病危，不久死去。她怀着极大的痛苦敛葬丈夫，这时金兵又南侵，李清照派人将书册，金石送往洪州，准备去哪里投奔赵明诚的妹丈以避乱。但洪州失陷，大部分的文物在战乱中丢失。最后，在绍兴二年，从越州移居杭州，这一年冬天，金人南犯，她又自临安避乱金华，次年返回临安。晚年，一直从事文学创作，和关心国家大事。
2、创作：前期，多描写爱情生活，自然景物，如《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》。后期：多描写伤时感乱，怀乡忆旧，如《声声慢》《永遇乐》《武陵春》《念奴娇》。
3、词风：其词善用白描，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，意蕴和谐优美，在两宋词坛上独树一帜，被称为“易安体”。她把婉约词推向高峰，对后世影响很大。诗有《上枢密韩公诗》《夏日绝句》，散文代表作《金石录后序》，有文艺评论《词论》，后人辑录《漱玉词》。
一、导入：同学们，唐宋词的创作有一个传统题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女生活和情感。但其作者基本都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是替妇女说话。男性代替女性来表情达意，总是隔了一层。李清照是词史一位重要的女词人，她的“闺怨词”是写自己真实的生活，和内心世界，就是要说自己的话。这是一个大胆的突破。那么，我们今天走进词中，体会词人经历和内心世界的情感。
二、整体感悟
醉花阴
一、同学们多读，具体感受词人的情感，然后概括出来，大家一起来品味。
教师明确：感情基调是忧郁，孤寂。这首词是此人早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达的是重阳佳节独守闺房的，思念丈夫的寂寞和孤寂的愁绪。
二、引导：同学们从哪些句子或字词中获得的信息呢？
赏析：例如：
1、词的上片，“薄雾浓云愁永昼”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更笼罩了词人的心头。“愁永昼”-------天为什么不黑呢？这都是因为心情的烦躁和忧愁，所以才会觉得时间过的漫长。愁什么呢？愁亲人久别，不知一切安好，愁不知何日是归期，自己何时才能结束这孤苦伶仃、独守空房的日子。我们不难想象词人的形象。
2、如“佳节又重阳”的“又”字，它有“再”的意思，本来一年一度的的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的词人看来，这个重阳节无疑再一次的勾起了自己对远在他乡丈夫的思念，一个“又”字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情。
3、如“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，本来赏菊喝酒是极为愉悦之事，可是在这样的情景下，这酒就成了消愁之酒，把酒消愁愁更愁，如何能消的了呢？
4、这绵长的思念，词人会如何呢？到底这思念有多深？“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这是全词的高潮，愁思本是看不到的，摸不着的，以帘外之花与帘内之人相比拟，境况相类，形神相似，创镜极美。同时作者用黄花的凋落，比喻女子容颜的老去，这都要归属于那绵绵无期的相思。看时写花，写人，却写的是佳节勾起来的独守闺房、思念丈夫的寂寞和愁绪。
5、如下片，不着一个“菊”字，却整片在写菊花。菊花的艺术形象：孤傲，高洁，品性高远，超拔脱俗，以黄花自比。
《声声慢》教案 7
【教学目标】
1．疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。
2．把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
3．通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
【教学准备】
1．结合注释，翻译本词。
2．了解作者，并熟练的背诵。
【教学过程】
一、导入
师：同学们，我们今天一起来学习李清照的词--《声声慢》（板书）。 首先让我们先回忆背诵一下以前接触过的她的一首诗--《夏日绝句》：
生：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
师：很好，在这首诗中，李清照运用借古讽今的手法，举项羽的不肯南渡来讽刺懦弱无能、只顾逃命苟安的南宋君臣。在背诵过程中，我们能感受到李清照慷慨激愤的形象。但她反映同类题材的词却不同，我们今天要学的《声声慢》也表达了李清照对南宋统治者偏安一隅的愤慨，但却表达的含蓄委婉。下面让我们一起来感受本词所蕴涵的情感。首先，让我们一起来朗诵一下。
二、以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破口
生：（略）
师：很好，从大家的朗诵中，我知道大多数同学能够把握住本词的基调，说明大家作了很好的预习，但仍有一些不足之处，接下来我们听录音随读，让我们来感受一下这位老师是怎么读的，看看我们对词的把握是否恰当，我们在读的过程中有那些缺陷。
（一起听录音）
师：怎么样？
生：好！
师：好在哪里？
生1：不仅让我们感受到了读时的“愁苦”基调，而且好像正听到作者在向我们诉说心中的愁苦之情。
生2：在他的朗读中，我感觉作者所看到的景色是“灰色”的。
生3：我觉得我们跟录音比起来，对词中情景的阅读把握的不是很好。
（别的同学点头赞同）
师：（面对大家）说的有道理吗？
生：（一起回答）有。
师：（故作疑惑）真的是这样吗？我们先一步一步看，首先词中到底描写了哪些景物？
三、深入探讨，揭示方法
生：描写了这样几个场景：
①三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
②雁过也，正伤心，却是旧时相识
③满地黄花堆积，憔悴损
④守着窗儿，独自怎生得黑！
⑤梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
师：大家说的好，可以说引用原词把作者描述的几个场景表达出来了，但这样听起来、看起来似乎有点累赘，我们能不能用几个字来概括一下，让人看起来就一目了然呢？下面我们一起来归纳总结一下。
（同学举手回答，老师跟着一起帮助指导）
师：好，大家总结的很好。下面我们把刚才的成果展现到黑板上：
“淡酒浇愁”、“秋风劲吹”、“征雁南飞”、“黄花憔悴”、“独首窗儿”“雨打梧桐”。
（继续与生的对话）
师：景物已展现在我们的面前了，你们认为面对此情此景，作者当时的心情会怎样呢？为什么？
生：心情很忧愁，从作者所看到的景物就可以看出来，都是一些感伤之景。
师：难道仅仅是“忧愁”吗？
（生看词，后恍然大悟。）
生：“怎一个愁字了得？”
（老师板书，并作总结。）
淡酒浇愁
秋风劲吹
征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
师：对，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。从本词的鉴赏中我们可窥见一斑。
（板书：意象 情感 ）
四、查漏补缺，消除盲点
师：可以说，到这里大家已经基本把握了本词的核心，但老师还有个疑问：作者面对此情此景之前，心境怎么样呢？面对此情此景之时，有人陪同吗？
（部分同学开始疑惑并陷入沉思，有的同学开始举手。）
生：词人无人陪同，心情凄惨、悲戚。从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”一句可知。
师：很好，“寻寻觅觅”是写独自一人在屋里东寻西觅，“冷冷清清”是写眼前只有冷冷清清的环境，而这样的环境又引起了词人内心“凄凄惨惨戚戚”的感伤，这七组叠词很好的渲染了作者愁苦的心境，正像同学们所说的，这也促使词人的眼睛变成了灰色的了。
（以上边讲边板书）
结果
引 发
表 现
淡酒浇愁 秋风劲吹
寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚 征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
意象 情感
五、总结方法，学会运用
师：好，通过阅读、朗诵，在把握整词基调的基础上，我们通过抓意象，终于分析出了词人当时的情感。今天的课就上到这里，课后请同学们运用同样的方法，分析鉴赏《念奴娇?赤壁怀古》，看看词中到底流露出作者怎样的思想情感？
【自我评析】：
新的课程标准在继承语文教育优秀传统的'基础上，提出“学生要掌握语文学习的基本方法，养成自学语文的习惯，培养发现、探究、解决问题的能力，为继续学习和终身发展打好基础”，注重发展学生自主学习的能力。我认为，这是一种全新的人本主义语文教育理念。《声声慢》一课的教学构想就是基于此而设计的。其重点有四：
①突出学生的主体地位。在整个教学设计中，我坚持以学生为出发点，对学生所能理解的点上，进行指导点拨，挖掘学生的思维潜力。始终以平等的姿态，在民主的氛围中进行对话，既显语文科学的逻辑，又有融融其乐的自由课堂。
②把提高学生的学习能力放在教学的突出位置。在教学设计中，我以一首词作为载体，用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象” 在整个诗词鉴赏中的重要地位，并以作业的方式让学生运用这一方法，以强化他们运用这一方法的意识。
③注意联系文体特征进行教学构思。在对本词的设计中，我注重阅读朗诵在诗词教学中的重要性，以朗诵为起点引导学生体悟情感，并在此基础上进行深化。
④注意对学生进行适时引导。学生对文字的理解把握的能力是有限的，在他们解读文字时难免有盲区甚至误区，这就需要教师的适时点拨。在解读中，有一些粗心的同学忽视甚至误读“寻寻觅觅”一句，这时教师在备课中就要进行准备，在教学中发挥教学智慧，帮助学生“查漏补缺”。
后来的结果证明，学生基本能够运用这一方法，对诗词进行初步的鉴赏。当然，这堂课的设计中也有一些问题。在诗词的教学中还应该充分调动学生发挥想象和联想，以意境的再现深刻体会作品的主题。但为了追求课堂教学目标的单一，为了让学生对诗词鉴赏有一个“鉴之有效”的方法，只能进行有选择的放弃，但这样的放弃似乎割断了诗词鉴赏的完整性与整体性。
《声声慢》教案 8
教学目的：
1.了解作者及词作的艺术风格。
2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力
教学重点：
解读文句，分析意境，在品读中欣赏
教学难点：
意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格
教学设想比较法：
阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。
拓展训练：
课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。
课时安排：
一课时
教学步骤：
一、导入新课：
中国文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在中国文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》
《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押平声字，调子相应的比较平缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。
二、作者简介:
1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。
2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1
以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。
三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）
1.学生试读
2.教师导读
（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——
纤云弄巧，
飞星传恨，
银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，
便胜却、人间无数。
柔情似水，
佳期如梦，
忍顾鹊桥归路．
两情若是久长时，
又岂在朝朝暮暮
（二）.《声声慢》导读
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。
词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
3.学生齐读
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，
憔悴损，如今有谁堪摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个、愁字了得！
4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）
（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的'一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。
“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……
词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]
学生自赏要求：
1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法
2.找关键词：
（二）．《声声慢》
「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。
加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！
“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。
“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”
勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两
鬓生华”《清平乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感
下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！
好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）
《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。
《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。
《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4
阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。
2.艺术特色
（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画
来表达人物的思想感情的，但都各有特色。
（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。
附：板书设计
基调感情线索主旨艺术手法
写景抒情议论环境烘托
昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言
（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）
乐景写哀哀景写乐天涯咫尺
深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨
哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限
愁更愁睹物伤怀
铺叙写景抒情
《声声慢》教案 9
一、导入
人世间有万般情感：快乐、欣喜、悲伤、忧愁……
情感需要表达。音乐家，用声音来传递心中的情感，于是有了贝多芬和他的《命运交响曲》；画家用色彩来描绘心中的情感，于是有了梵高和他的《向日葵》。而诗人呢？用诗。词人呢？用词。于是就有了李清照和她的传世名篇《声声慢》。今天，就让我们通过婉约词名作《声声慢》，走进李清照和她的情感世界．
看看李清照在这首词中表达了什么情感？她又是如何表达这样的情感的？
二、朗诵感知。
自由朗诵，体会情感。
学生朗诵，正音；缓慢；低沉．（“士别三日，当刮目相看”，大家的朗诵水平真是一日千里啊。）
提问：词人在这首词中，写了一种什么情感？
齐读：就让我们低沉的语调，缓慢的语速来传达女词人清照这种浓浓的哀愁吧。
三、具体分析
“这次第，怎一个愁字了得！”
（投影）自庾信以来，诗人写愁，多半极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽，而词中句句皆现愁。――唐圭璋《唐宋词简释》
“词中句句皆现愁”，（分组讨论），你觉得哪句最能体现“愁”字？为什么？
要求：确定一句，百花齐放，百家争鸣，思想的火花在碰撞中不断产生。
１、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
寻觅什么？往昔快乐生活，并不是生来如此孤独愁苦，她也有过快乐生活。
《如梦令》：春游、饮酒。
结果如何？冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。
为何要寻觅？人在什么情况下会追忆往昔生活？说说生活体验。
可以调换？不可以，感情逐层深入：动作――身体――心理
可以单字？叠字使情感更浓厚。
举例体会。“庭院深深深几许？”
《木兰诗》“唧唧复唧唧”
《听听那冷雨》“先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥……”
（投影）傅庚生《中国文学欣赏举隅》
朗读随机。
２、三杯两盏淡酒，怎敌它、晚来风急！
为何喝酒？ 借酒浇愁。“举杯消愁愁更愁。”
不足为奇，与其它的不一样的地方，“淡酒”说明什么？愁浓。
词人浓烈的愁绪，本以为可以解酒来消除，但酒淡压不住愁浓啊，更何况在这样一个风急得傍晚。
联系自己排解愁绪的方法谈谈体会：谈琴、散步。
３、雁过也，正伤心，却是旧时相识。
雁：急风、淡酒、浓愁的情境中，一群大雁给词人给人孤寂冷清之感。
“旧相识”：曾经寄来丈夫赵明诚的信。《一剪梅》，而现在大雁虽在，而人已去。
岁月依然无情远去，抛下她一个人在孤寂中打发冷清时日。
４、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
无人共摘：联系往昔生活，明诚插花清照发，小俩口恩爱非常。当日与之共同 赏菊的良人已去
憔悴损的只是菊花么？更是词人自己。女人好比一朵花，年轻时鲜丽娇嫩，嫁作他人妇，爱情滋润更是娇嫩异常，而后来世事变化，国破家亡，良人已去，晚年孤寂，千万愁绪无人倾诉时，再娇嫩的花也憔悴不堪了。
５、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
梧桐：叶大。“梧桐一叶落，天下尽知秋。”
“自古逢秋悲寂寥”
兼细雨：你的感受？傍晚、细雨打在梧桐树上。
不是滴在树上，是滴在词人的心理啊。
小结：真是“句句皆现愁”啊。
四、体会意境。
（闭上眼睛，想象画面）
在南宋，这样一个风雨飘摇的年代，秋风冷雨里，一位寡居的老人，无依无靠。她寻觅着往日的美好生活，但是遍寻不着，反而更添惆怅难耐。想凭借两盏淡酒浇去心中浓浓孤寂之愁，无奈敌不过冷冷秋风秋雨。看过去所见之景：是满地憔悴之菊，是哀戚的大雁，听到的是雨打梧桐，一滴一滴，声声滴在心里啊。
这样画面，怎一个“冷清”可以形容；这样的浓愁。又岂是一个“愁”字就能说得清的！
（朗读体会）
加深了理解后，再次自由朗读，根据我们刚刚对词的分析和理解来处理。（要求：提高）
提示：除了语速舒缓外，也许我们还应该在个别字上面，加以重音、语调的处理，情感投入。
表扬。
五、写作方法指导练习
愁是抽象的情感。而词人李清照把抽象的愁化作了秋风冷雨，化作了两盏淡酒，化作了南飞的大雁，化作了满地的落菊，化作了梧桐和细雨……把抽象的情感化作了具体的意象。
历史：其实不仅是李清照，古往今来，很多词人都是如此传达他们的愁绪的。（投影）
“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流.。”――李煜《虞美人》
“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”――贺铸《青玉案》
“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”――李清照《武陵春》
“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”――李清照《一剪梅》
问题：体会；回答分别是通过那些意象写愁的？写出了愁的量、形、重。
小结：抽象的愁通过意象一下子变得具体可感，愁托付给了一江春水、一川烟草、满城风絮、黄梅雨……
现实：联系我们自己。人非草木，孰能无情。我们也有万般情感，何不也用自己的生花妙笔，通过具体的意象去勾勒，去表达呢？也许一不小心，一个大文豪就诞生了。（练笔）
练笔展示。
教师展示。老师也有愁绪，面对时间。共赏析。
六、知人论世。]
凡人皆有愁。那么李清照有什么样的愁呢？使得她化为这曲《声声慢》。
学生回答。
教师补充：出身官宦世家，这样的出身使得她能够饱读诗书，这样就使得她既“貌美如花，又内秀如竹”。18岁的时候，遇到了生命中最宝贵的另一半――她的丈夫赵明诚，他们情投意合，恩爱非常。但造化弄人，上天把最大的幸福和最大的不幸都统一到了李清照的身上。国家破碎，清兵入侵，李清照经历了人生的三大磨难：一是丈夫早逝，遭遇感情生活磨难；二是国家破碎，身世飘零，居无定所；三是晚年孤独，身边无亲无友。
晚年李清照，想把毕生所学传给一位孙姓女童，“才藻非女子事也”，拒绝了她。一代才女，却无人能懂。
李清照的一生，经历了一个女子所能得到的最甜美的幸福，也承受了一个女子所无法承受的`苦痛，其中既有个人身世的苦痛也有国家的破灭的悲痛。是李清照在这国家与个人灾难性的打击下依然不屈，依然顽强的展现出自己全部的美。以心抗世，以笔唤天。她凭着极高的艺术天赋，将这漫天愁绪又抽丝剥茧般地进行了细细地纺织，化愁为美，或许就是这极端的幸福与苦痛造就了旷世才女DD李清照。
她是一代才女，是乱世美神。
齐读。
机动：郑振铎在《中国文学史》中评价说：“她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的。她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。她是太高绝一时了，庸才的作家是绝不能追得上的。无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。”于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空。
随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都已有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。
《声声慢》教案 10
教学目标：
立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。
教学重点：
揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。
教学时数：
一课时
（课前播放歌曲《声声慢》）
一、以《武陵春》导入（5分）
板书“声声慢 李清照”。
1.学生齐读PPT上《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。
2.就《武陵春》提问
教师：哪一句写得最好？（末句）好在哪里？（叫学生举手回答——形象地写出了“愁”）那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢？（就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊！）可见，情感必要用形象表达才动人；反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗？
学生举手回答。
3.了解词人相关简介
学生轻声齐读PPT内容：
李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火；接着，赵明诚病重身亡；李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛；1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。
4.引入《声声慢》
教师（过渡语）：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢？我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。
5.学生轻声齐诵全词
二、品析愁情（38分）
（一）范读创境，提出要求（10分）
1.教师诵读创境
播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。
教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。
教师诵读。
2.提出探讨要求
教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。
教师指读PPT内容，并稍加解释：
描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。
在相关词句边上动笔写一写。
然后小组内交流各自描述画面。
3.学生自主研习、交流
（二）描述“次第”，探讨“愁情”（12分）
1.学生发言，师生探讨
要求学生先描述词句情景；教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”；然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等；全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续；如无，就另一处。
教师自备内容：
①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊！——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁？——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。
②雁过也，正伤心，却是旧时相识。
我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了！雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢？！——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同（“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁）。——读出茫然、痛心之感。
③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的'呢？——秋花凋损，美丽不再；青春已逝，年华已老；顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵（美丽、青春）。——读出心酸、凄楚之感。
④守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊！窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎！——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得！这次第，怎一个煎熬了得？！——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处（广大、绵长、冰冷、灰暗）。——读出孤苦、煎熬之感。
2.教师小结
教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一起轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。
3.学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。
（三）赏析首句，突出音韵（5分钟）
1.探讨首句“声音形象”
教师：那么首句有没有形象呢？
（如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗？学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢？——引到如上的四幅画面探讨中。）
学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢？——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么？（像女子呜咽声）
教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”！十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。
2.评价赏析首句
教师：前人对这句词推崇备至。
学生齐诵PPT内容：
南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。
……
后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。
3.轻声齐诵首句
指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。
（四）整体感知，诵读体味（6分）
1.学生齐读体味
教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。
学生轻声齐诵。
2.整体感知
教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一起轻声朗读。
播放《二泉映月》背景音乐。
依次映出PPT，教师指读：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
由外而内
我饮酒御寒却酒淡风急，境遇艰辛，只有凄苦心酸！ 由
我抬头望雁却旧时相识，物是人非，只有伤心不已！ 浅
我低头看花却飘零憔悴，韶华已逝，只有顾影哀怜！ 入
我倚窗枯坐却梧桐细雨，度日如年，只有孤苦煎熬！ 深
这次第，怎“一个”愁字了得！
这次第，怎一个“愁”字了得？
教师读末句，重读“一个”，指出“愁”的复杂，已不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年……真是说不尽、道不完！教师再读末句，重读“愁”，指出“愁”的深沉，已不是“愁”所能概括，那么是心酸？是伤心？是哀怜？还是煎熬？真是说不清、道不明啊！
板书“怎一个愁字了得！？”
3.指导学生读末句
要求学生读两次，读出不同重音。
（五）拓展愁情，诵读体现（5分）
1.拓展愁情
教师渲染愁情：实际上，我们仔细看李清照国亡南渡、夫死孀居阶段的词，就会发现那简直就是一个愁的天地，就是一个愁的牢笼，可说是愁云惨淡，愁肠百结。我读题目，同学们读词句。
映出PPT，指读：
悼亡凄惨的《临江仙》
感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零。
感时伤身的《永遇乐》
如今憔悴，风鬓雾鬓，怕见夜间出去。
思乡借醉的《菩萨蛮》
故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。
愁苦无眠的《添字采桑子》
伤心枕上三更雨，点滴霖霪yín；点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！
愁，不仅重得载不动，浓得化不开，也多得数不清，广得没有边。即使浩荡的历史长河也装不下她的无限忧愁——千年之下的我们不还被她的愁情深深感染、感动吗？因为词人有一颗“愁”心，所以所见所闻所思所想，就都带有了愁的色彩，从而无物而非愁，无时而不愁啊！可见，“这次第，怎一个愁字了得”已决非平常愁情，实在是词人无比悲愁的人生最痛苦的哀叹。——所以，在这概括性的语句中，也有“形象”，——那就是无限凄惨的词人本身！
2.齐诵表现愁情
教师：那凄凉的画面，那凄切的声音，那凄惨的词人，全都浓缩在这首凄美的《声声慢》中，我们能把它读出来吗？——我该用怎样的语调，我该用怎样的神情？（放背景音乐）
学生齐声轻诵。
3.个别诵读
再叫一位学生配乐诵读。
三、结束（2分）
1.齐读历史评价
让学生齐读PPT：
清代沈谦赞叹道：“男中李后主，女中李易安，极是当行háng本色”，因此有“词家二李”之说。
清代王士嫘léi将李清照（号易安居士）与辛弃疾（字幼安）并称为“济南二安”。
2.教师总结
教师：最后，我想化用她的同乡，同样是南渡词人辛弃疾的词句，对风华绝代却命运凄惨的李清照掬一把心酸的敬仰的泪水。
板书“更几番风雨能消？！”。
教师：李清照，你无限的悲愁，要经历几番风雨才能消解？
李清照，你绝代的才情，又岂是几番风雨所能消磨！
附板书
声声慢，怎一个愁字了得？
李清照，更几番风雨能消？
《声声慢》教案 11
【设计理念】
1.以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考;了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力;培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。
2.以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。
【文本与学情】
文本：此词是清照后期词的代表作，是词人熔铸亡国之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。
学情：1.作为高二学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。
2.与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。
【教学目标】
1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的`效果及作用。
2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水平。
设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。
【重点难点】
1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。
2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。
【教学方法】
诵读感悟法 自主鉴赏与合作探究相结合
设计目的：诵读是诗歌教学的重要手段，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。
【教学流程】
一、导入设计：(多媒体出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁?)
词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女;
生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。
没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们女同胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的什么作品啊?(《如梦令》)今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世——畅所欲言话清照
1、学生自由发言。(课前准备任务查阅李清照相关资料)
2、教师相机补充(幻灯片出示)：
李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的代表。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。
前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与宰相赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。
后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，哀婉凄凉。
三、美读感知——以声传情
(1)学生自由朗读。(要求根据预习时对这首词的理解读出感情来)
(2)分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。
(3)师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。
(4)通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的?(悲凄低沉 )
四、整体把握 ——用心体情
师多媒体引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多，如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。
1. 这首词的词眼是什么?诗人又是怎样表现的呢?
(学生结合预习情况，再读全词。独立思考后，小组讨论。)
2.生自由回答，师归纳明确：词眼： “愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。
【预设问题】哪些意象?(让学生关注意象的属性)
意象： 酒 、 风 、 雁 、 花、 梧桐、 雨
(淡)酒、 (急)风、 (过)雁、 (满地)黄花 、 梧桐 、(点点滴滴)的细雨
表现手法：借景抒情，情景交融;神奇的叠字的运用;强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。
3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。
五、佳句鉴赏——个性品情。
“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。
1. 学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。
小帖士：
A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味;
B思考后，形成书面文字。
2.学生自由选取诗句赏析。小组内自由讨论交流，互相推荐、自由回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。
《声声慢》教案 12
教学目标：
1、学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2、学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3、学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经受，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、争论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而安静的生活。从今，她个人的命运便随着国家的命运而转变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘落天际。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，全部的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。
千年之前，李清照孤独离开人世，但她的诗词流传于世，盼望能从茫茫人海中查找知音。千年以后，许多人用朗读的方式和这位女词人进展了心与心的沟通。下面，我就播放一段配乐朗读。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1、问：这是咱们班同学自己配乐朗读的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2、那我们之前说过，朗读的时候，有很多地方是需要留意的，比方字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不行能每个同学都能成为专业的朗读者，但是经过每个同学感情浇筑的朗读，却会有着别样的光荣。虽然，要读出诗词的感情，还是要先走进的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今日，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗读录音，我先不作详细的评价。我信任，等我们这节课完毕的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的沟通，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告知我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：哀痛、孤独……
问：假如用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的思念和自己孤独凄凉的景况。《声声慢？寻寻找觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）在词的最终说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？
1、“寻寻找觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。
前人对李清照连用十四个叠字评价特别之高，说是“特别制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展现）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，动听凄楚，有如听到一个难过之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中全部的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简洁地分析一下层次。寻寻找觅明显是李清照的一个动作。人在什么状况下才寻找？
答：有两种状况，一是我们的东西丢了，要去查找，一般不说“寻寻找觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻找觅”，仿佛始终在找在什么。
问：那么李清照她在寻找什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时间。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人究竟在查找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻找觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄予。
问：查找的结果如何呢？
答：查找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是四周的环境确实是冷清，冷清还反响出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种孤独。
问：最终的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的气氛已覆盖全篇。
（3）PPT展现唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻找觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2、小组争论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当带着满眼的忧愁来观看四周的事物时，“物皆着我色”，请问在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展现）
“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字说明了晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展现）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展现）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天际沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前常常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展现）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘落的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，的感情已慢慢融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展现）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明季节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆忙，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展现）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，单独个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风渐渐地落下来。显得非常的凄凉，有一种深秋的孤独与孤独。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？宁静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜爱读《红楼梦》的'，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最观赏的李义山的诗句比拟一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真实。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最终一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是到处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中屡次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
PPT展现：李清照大事记
由亡国到丢失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应当可以理解了。它的内涵是？
答：丧夫之痛
寡居之悲
颠沛之苦
故国之思
亡国之恨。
补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和学问分子双重身份的孤独、怨愁。
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1、请学生再次朗读词，大家评价。
2、教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3、学生带着自己的体验感受，把握传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的根底上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的损害和痛苦，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
《声声慢》教案 13
一、说教材
《声声慢》是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。
结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：
1、了解词人的人生际遇，把握词人前后词风的差异。
2、品味叠词的妙用。
3、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。
由于这首词里包含了大量古代诗词中常见的意象，词人除了直接抒情之外，更妙的是借意象来抒发愁情，但是我们的学生对这些意象的把握是不准确的，有的甚至根本没有接触过，所以我将本课的教学重点难点确定为：
理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。
二、说教法和学法
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。本节课内容比较多，信息量比较大，如果像平常一样一支粉笔，那一节课的时间根本不够。所以，我准备采用多媒体课件的教学方式。利用多媒体的直观、快速演示的特点，能节约很多的课堂时间。
借助多媒体课件的帮助，我采用讲授法和点拨法相结合的教学方法，教师引导，学生思考。
学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生通过思考、回忆、合作一起来鉴赏这首词，通过自主探究得出结论。
三、说教学过程
为了完成教学目标，解决教学重点突破教学难点，课堂教学我准备按以下环节展开。
1、导入新课。
学生们学过李清照的《醉花阴》，课前我就播放《醉花阴》的歌曲，让学生在美妙的歌声中进入本课教学。同时通过听觉让学生体会《醉花阴》和《声声慢》抒发的感情的差别，这样很自然引入李清照的作品风格。
2、如何入愁
让学生听配乐朗读，体会词人的情感并留心哪些句子直接表明词人的感情，哪一句定下了感情基调。由此引出对前三句的分析：词人通过动作、环境、感受入愁。接着分析这三句“叠字”的妙处。
3、缘愁选景
学生们明确了词人“如何入愁”，便引导学生分析词人通过哪些意象来表现愁情。学生们通过交流很容易能找出“淡酒”“秋风”“过雁”“黄花”“梧桐”“细雨”这些意象。
下面我引导学生回忆这些意象在以前哪些诗词中出现，让他们背出这些诗句，我再来补充。然后引导学生分析在学过的诗句里，这些意象大体上都表达什么感情，这样学生很自然的就能从“特殊”推出“一般”，得出这些意象在本词中表现的感情。
例如“酒”这个意象，学生们能背出“举杯销愁愁更愁”（李白）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“都门帐饮无绪”（柳永）、“对酒当歌，人生几何？”（曹操）等诗句，所有诗词句里，“酒”都表现了“愁”。很自然的`，学生得出结论：在这首词里，李清照通过“酒”这个意象来表达愁情。
像梧桐这个意象，学生们学过的诗词中很少出现，我在列举一些例句时比较详细的解释诗句内涵，否则学生们可能不能理解。
当所有的意象分析结束，每一个意象都指向“愁”字，学生们很自然得出“无一字写愁，却处处惹愁”的结论。
4.、分析“为何生愁”
这一点一定要结合李清照的经历来谈，所以我排了一个“李清照大事年表”，将她从“结婚”到“离世”的经历一一列举，学生很直观的就得出了“愁”的源头----“亡国之痛”“丧夫之哀”“沦落之苦”“乡土之思”。
5、结语
我用郭沫若先生的一首诗“一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传输千古是著书。”和梁衡李清照传记《乱世中的美神》来总结评价李清照。
课后，学生们集体朗诵这首词，播放《声声慢》歌曲，在乐曲声中向这位乱世中的美神致敬！
四、说板书设计
多媒体课虽然不用动多少粉笔，但很多演示的部分其实也就是板书。在板书设计上，我充分利用了课件的优势，让板书出现有时间的先后、空间的层次，既有绘画美又有形式美，既扣住了教学内容，又有利于学生引导学生思考，把握教学的思路，有利于解决重难点。
《声声慢》教案 14
【教学目标】
1、了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。
2、学习李清照是如何写“愁”的；学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感；学习古诗鉴赏中知人论世的方法。
3、体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。
【教学重难点】
1、深入研读诗歌，抓住意象，体会愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
2、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【教学课时】
一课时
【教学步骤】
一、课文导入
中国古代有一位文化名人，她是忧时伤世的赤子精魂，她是登峰造极娥沧海愁人，她是旷古绝今的词坛奇女，她——就是李清照。这样一位千古才女，却有着万古愁心。她为何而愁呢？今天让我们一块走近被誉为“千古绝唱”的《声声慢》，走近李清照。
二、作者简介
李清照（1084—1155），宋代杰出的女词人。她出生于书香门第，对诗、词、散文、书法、绘画、音乐无不通晓。李清照十八岁时，与太学生（丞相赵挺之之子）赵明诚结婚。婚后，夫妻感情笃深，常常一起投诗报词。北宋亡后，李清照夫妇被迫随人群逃难到江南。不久，赵明诚病逝，李清照独身漂泊江南，只身经历国破家亡的痛苦，在辗转流离中度过凄苦的晚年，却不忘关心国家大事。
李清照是婉约派的代表。创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前，内容以闺怨离愁为主，词风清丽柔媚；南渡后，内容以怀旧悼亡为主，词风凄婉哀愁。
三、配乐朗读《声声慢》
1、教师范读，学生听读。
要求：
①听准字音，注意节奏。
②用心聆听，感受感情。
③闭上眼睛，想象画面。
2、学生自由朗读。
3、个别学生朗读。
四、整体感知
1、读罢此词，同学们能否用一个字概括全词的感情？
明确：愁——词眼
2、词中哪些句子直接写了愁情？
明确：
①寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
②这次第，怎一个愁字了得！
五、诗歌赏析——如何写“愁”
既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看李清照是如何来写“愁”的。
（一）怎样入“愁”
词开头三句，“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”一直为词论家所盛赞，说其“创意出奇、卓绝千古”。现在我们就来品读一番。
1、“寻寻觅觅”，词人在寻觅什么？寻到了吗？
明确：可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世时的爱情，还可能是心爱的文物或者什么别的；寻觅无果。
2、“冷冷清清”，是描写什么的？
明确：环境（处境冷清、心境清冷）
3、“凄凄惨惨戚戚”，写出了李清照什么样的内心感受？
人到晚年，身体衰弱，情绪低落，苦挨着打发残年余岁（凄惨、悲戚）
这三句词从精神状态、生活处境到内心世界，层次清晰地慨括了靖康之难以后，词人的不幸经历和生活状况，以及在身体上和心理上所受的摧残。情感步步加深。
这样一来，李清照起笔给我们定下了一个什么样的感情基调？（悲苦愁绝）
这十四个字构成的七组叠字在结构上有什么作用？
明确：不仅统领了全词内容，展现了凄凉、萧条的意境，而且具有回环跌宕的艺术效果，读起来富有韵律感。
（二）赏意象，品愁情
同学们都知道，中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。李清照在写“愁情”的时候，同样是借助一些意象来抒写。现在我们就一起来赏意象，品愁情。
1、词中用了哪些意象？
淡酒晚风雁黄花梧桐细雨
2、这些意象是如何表现出愁情的呢？选择词中你能理解的意象进行赏析。可结合一下问题展开讨论：
这些意象我们曾经在哪些诗句中接触过？
结合相关诗句说说该意象有什么深刻的内涵。
展开联想和想象将该意象所展现的画面，用自己的语言进行描绘。
（小组合作探究）
①小组交流探讨（前后六个人为一小组）
②集体探讨（小组代表发言）
探讨明确：
酒并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。酒是愁文化的'象征。
风渲染愁情
雁象征悼亡之悲、怀乡之思
黄花喻憔悴的容颜，孤苦飘零的晚境
梧桐一叶知秋，牵愁惹恨
细雨雨滴梧桐，却敲碎人心（哀伤﹑愁丝的象征）
3、总结本词的意象、意境和情感。
淡酒秋风
过雁黄花冷清凄美的意境→传递出孤寂愁苦之情
梧桐细雨
（三）为何生愁
当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们突破诗词的显性层面，走进作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？（结合李清照生平进行思考）
明确：情愁－－独居之寂寞
家愁－－丧夫之哀
国愁－－亡国之恨
六、全班朗读全词，体会愁之内涵。
七、归纳总结诗歌鉴赏的方法
1、知人论世
2、寻找直接抒情的句子
3、揣摩关键词语（叠词、形容词）
4、通过意象来体会意境，感悟情感。
八、拓展阅读《点绛唇》《一剪梅》
九、结束语
作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。虽然我们不知道她死于何时，葬于何地。但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑。
十、作业布置
1、背诵李清照的《声声慢》。
2、查阅唐诗宋词，试找出几个被赋予特定含义的意象，说说它们表达了作者怎样的感受。
《声声慢》教案 15
【设计理念】
有人说，幸福是个比较级，有人垫底你才能感觉到。诗词也是比较级，有比较才能更好地鉴赏。
基于这种指导思想，我在设计《声声慢》这一课时，从始至终都在比较中进行，引导他们学会深入到语言里挖掘其深层意蕴，为此，我这一课设计了三次比较，三次比较环环相扣，层层深入。
第一次是在学生诵读的基础上，通过让学生给《声声慢》和《一剪梅》搭配朗诵配乐的形式，让学生在优美的音乐片段中比较二者愁情深浅的不同，为第二次比较作铺垫；
第二次比较是《一剪梅》和《声声慢》相同意象不同修饰语不同表现力的比较，让学生分析相同的意象怎么传达出不同的愁情，通过这次比较，让学生领略李清照高超的语言表现力，同时认识到要把握诗歌情感，除了要关注意象，还要关注意象的修饰语，为下面的比较打基础；
第三次是让学生根据第二次比较得到的认识，比较自创的山寨版《声声慢》和原版《声声慢》的优劣，再次体味李清照语言的高超表现力。接下来，在三次比较的基础上，让学生总结从上面的分析中学到的把握作者情感的方法。最后，我仿照余光中的《乡愁》设计了一个续写式的目标检测题，要求根据李清照的身世经历，化用李清照的词句、体现愁情的程度变化。三个句子，正好体现了李清照人生三阶段的三种不同的情感，再次体现了比较教学的理念。
教学过程中注重引导学生反复诵读，通过自读、默读、齐读、学生美读等种种形式，来引导学生步步深入地领会诗文内容，体会诗人情感。亦注重学生的自主学习，通过自学质疑来自由疏通诗意；通过小组合作探究来品味语言、探究把握作者情感的方法；通过仿写练习来训练语言……总之，希望在这节课的学习中，能最大限度地发挥学生的主观能动性，使他们学有所得，学有所获，学有所用。
【教学目标】
通过反复诵读和比较阅读，体味词人浓重的愁情，品味词中富有表现力的语言，把握透视作者情感的方法。
【教学方法】
诵读法、比较法、讨论法、多媒体展示等。
【教学过程】
导入：今天我们学习李清照的《声声慢》。这节课我们主要通过反复诵读和比较阅读，体味词人浓重的愁情，品味词中富有表现力的语言，把握透视作者情感的方法。
一、初读感知：
1、一读——自读，读准字音
二读——默读，疏通文意
三读——齐读，把握感情
2、李清照的《一剪梅》，大家都比较熟悉，我们也来齐读一遍，关注这里表达情感的句子。
3、我有两段音乐，想分别作这两首词的朗诵的配乐，你认为哪个适合《一剪梅》，哪个适合《声声慢》？为什么？（播放《琵琶语》与《楚歌》片段、提问学生）
提问后教师总结：
《琵琶语》：细碎如雨的琵琶声，很古典，很舒缓，淡淡的音乐，表现淡淡的惆怅，展现一种欲说还休、难以割舍的情愫，很适合表现闲愁。
《楚歌》：用民族乐器埙演奏，呜呜咽咽，悲悲切切，特别适合表达浓重的愁情。
4、同是写愁，程度却大不相同，这是因为这两首词写于不同的时期。
李清照的一生，可以分为三个时期：（多媒体展示）
18岁之前，快乐的闺中生活，外美如花，内秀如兰
18---44岁，幸福的婚姻生活，情投意合，神仙眷侣
45岁以后，凄苦的南渡生活，孑然一身，孤苦无依
（教师介绍）18岁之前，是她快乐的闺中生活。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。”写得就是她快乐的少女生活。
18岁嫁给门当户对的宰相之子赵明诚为妻。两人情投意合，是一对让人羡慕的神仙眷侣。
后来金军入侵，北宋灭亡，李清照一家被迫南渡避难，她经历了国破、家亡、夫死等人生的苦难，无儿无女的她一个人漂泊异乡，孑然一身，孤苦无依，甚至无人知道死于何时，葬于何处。
《声声慢》写于李清照一生的哪个时期？看注释
《一剪梅》应该写于哪个时期？“云中谁寄锦书来”“一种相思，两处闲愁”——《一剪梅》就写于李清照新婚后不久，
了解这些史实之后，我们能更深刻地理解李清照这两首词中表现的不同的愁了吧？《一剪梅》中的愁是闲愁，是相思之苦，也是一种甜蜜的痛苦，因为有人可思，有人可等，而且思念的人也在思念自己，“一种相思，两种闲愁”。晚年的李清照国亡了，家毁了，情投意合的丈夫死了，无儿无女，孑然一身，漂泊异乡，已是无国可念，无家可回，无人可思，无人可盼。对李清照来说，世上最痛苦的事，不是苦苦相思，而是无人可相思；不是苦苦等待，而是无人可等待。所以《声声慢》表现的愁，要比《一剪梅》浓重得多，这里有家国之悲，有亡夫之痛，有漂泊之苦。
5、请大家带着我们了解背景后感受到的李清照晚年的凄苦，参照白板上的诵读指导，再读《声声慢》，读出节奏，读出轻重，读出愁苦。
6、请一位同学范读，注意停顿、节奏、感情等（配自制视频）。
二、比较探究：
1、《声声慢》最后，词人直抒胸臆：“这次第，怎一个愁字了得？”“这次第”具体指哪些情形呢？或者说词人的凄苦是从哪些意象中表现出来的呢？
花雁梧桐细雨淡酒晚风
2、《声声慢》中的意象，哪些在《一剪梅》中出现过？
花、雁
3、这两首词里，用了两组相同的意象:花和雁。相同的意象怎么传达出不同的愁情呢？或者说，同样写花，同样写雁，你从哪看出愁情的轻重不同呢？（学生讨论后自由回答，教师最后总结）
花：
《一剪梅》从什么角度写莲花？“红藕香残”“红藕香尽”，色和香。红总给人明快、有活力之感。红色尚在，香气犹存，虽然“残”字让人伤感，但这伤感并不深切，生活的热情还在。
《声声慢》用拟人的手法，从神态写花，她笔下的菊花憔悴不堪，无人采摘，更能触动飘零人的愁肠。
飘零和堆积：都写了花的凋零，但凋零的程度不同，表现的愁情深浅也不同；《声声慢》中，用落花的堆积的厚重感，写出了愁绪的厚重。
雁：
《一剪梅》雁——回，一个“回”，带有目的性。中国一直有鸿雁传书的说法，雁的回，带来的是对外出求学丈夫回来的盼望与思念，但也带来了“云中寄锦书”的希望。
《声声慢》雁——过，一个“过”，无停留之意。雁飞过，却和看雁的人无任何联系，更别说云中寄锦书的希望。更恼人的是，偏偏又是旧相识，偏偏是那只曾替自己和丈夫传书的大雁，传书的大雁还在，丈夫却已不在人世，心中的思念再也无人可诉，无处可传，以前的雁回，带来的是希望，如今的雁过，只剩下痛彻心扉的绝望。真是“物是人非事事休，欲语泪先流。”
教师总结：从大家刚才的分析中我们可以体味到李清照用语的精准，同时我们也认识到，要准确地把握词人的情感，除了要关注意象，还要关注什么？——关注描写这个意象的前后的词语。
7、我们来看一首山寨版的《声声慢》
声声慢
黄花憔悴无人收，
酒亦难敌晚风秋。
旧识雁过伤心处，
窗外梧桐雨中愁。
《声声慢》中的意象，在这首诗中都出现了，词好还是诗好？具体好在哪？给大家两分钟时间讨论，每组抓住其中一处进行分析。
通过比较，引导学生体味下面加点的词句
淡酒——酒
梧桐雨——梧桐更兼细雨，点点滴滴。
守着窗——窗外
独自怎生得黑——到黄昏（写出了时间的变换）
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
句式：三个反问句、多用短句表达强烈的情感。
淡酒——
1、李清照的.词中，有不少写到酒的句子：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处”“把酒临风黄昏后，有暗香盈袖”。都没有写到酒淡，反而显得酒力不小，这里为什么特意强调酒淡？这“淡”是针对什么显得淡？（并非酒淡，只因愁情太浓、太多、太深、太重，作者本想借酒浇愁，发现根本浇不了愁，才会觉得酒淡。）
2、用酒的寡淡无味来表现生活的无聊无味
守着窗儿，独自怎生得黑——百无聊赖、强烈的期待
在《一剪梅》中，词人还有心情“独上兰舟”排解愁绪，在这首词里的词人，连排遣的心情都没有了，或者说，愁多得无法排遣，也就不再寻求排遣，只是守着窗，等待一个永远也回不来的人。
（1）人在什么情况下爱守着窗？(盼归人)(小时候盼父母下班)
（2）词人还有没有亲人可盼？
（父母兄弟死了，丈夫死了，无儿无女，对李清照来说，世上最痛苦的事，不是苦苦相思，而是无人可相思；不是苦苦等待，而是无人可等待。
（3）“独自怎生得黑”是什么意思？人在什么情况下觉得时间过得慢？（无聊、孤独、痛苦的时候）
席慕容：“我可以握住我的笔，却握不住我的忧伤，快乐总是乍现又飘零，走得最快的，总是最美的时光。”
白天时间难熬，盼着天黑，天黑了时间就好过吗？
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴——雨天，天的沉闷——心的沉重
外面是细雨蒙蒙，并非大雨滂沱，细雨打在梧桐叶上那种点点滴滴的声音，一般人是听不到的，什么境况下能把这种细微的声音听得真真切切？（百无聊赖、孤寂）
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”——
（1）人在什么情况下寻觅？（丢了东西或心中怅然若失）
（2）李清照丢了什么？她想寻觅什么？（寻找她以前所有的美好时光）
（3）找到了吗？（找的结果直是冷冷清清。“冷冷清清”写出了词人所处环境的特点，也写出了丈夫去世后，只身度日的孤苦无依的生活处境。“凄凄惨惨戚戚”则是自己内心情感的直接抒发。）
（4）三组叠词，顺序可否颠倒？（这三个句子，写了三个层次：动作――环境――心理，或从精神状态到生活处境，再到内心感受，清晰地概括她不幸的经历和生活状况，及身心和心灵上受到的摧残。奠定了全词凄惨愁苦的感情基调。）
（5）可否改为寻觅、冷清、凄惨？（使用叠词可以舒缓节奏，形成如泣如诉的音韵效果，委婉细致地表现出诗人愁苦凄楚的心情。且读起来音律和谐、朗朗上口）
三、总结探究：
刚才各组各抒己见，赏析了《声声慢》的语言，品味了李清照语言的精妙，《声声慢》值得我们品鉴的地方还有不少，如（教师补充大家刚才没找到或找到没说到位的地方），大家在课下可以继续探究。艺术的美是无限的，课堂的时间是有限的，这节课对《声声慢》的赏析就先到这里，现在大家根据我们刚才的分析，来作一个总结：
从这首词的分析中，你学习到了哪些把握作者情感的方法？（提问）
（1）找直抒胸臆的句子，把握情感方向
（2）通过意象，透视情感
（3）关注意象前后的关键词，透视作者情感
（4）知人论世，透过作者的生平身世，把握情感。
四、目标检测：
根据李清照的身世经历，续写后面的句子。要求：
1、化用我们学过的李清照的诗句；
2、要体现愁情的程度变化。
年少时，
愁是雨疏风骤后绿肥红瘦的感伤；
长大后，
愁是；
后来啊，
愁是。
结束语：通过今天的学习，我们认识到，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。苦难没有压垮李清照，反而让她的灵魂飞得更高。一杯残酒，一片落叶，一阵秋风，一滴秋雨，一声雁叫，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。一首《声声慢》，字字含愁，句句写愁，满纸悲愁；让我们再次齐声有感情朗诵全词，读出词中愁肠百结、肝肠寸断的深重的悲苦，以此向这位风华绝代的女词人献上我们深深的敬意。
《声声慢》教案 16
教学目的：
1、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感，渗透对学生诗歌诵读的指导。
2、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。
3、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。
教学方式：
诵读品悟情感体验探究学习对比阅读教学
教学课时：
一课时
一、导入
说到李清照，我们并不陌生，在初中我们就学过她的《醉花阴》。写的是重阳节，赵明诚在外地不能与她团聚，李清照借秋风黄花来表现彻骨的爱恋。大家还能背这首词吗？
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是哪个字？（愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），这是李清照的前期代表作《醉花阴》，作者表现出的是一种闲愁，闺愁。今天，就让我们一起来看看李清照的后期代表作《声声慢》，在这道词的字里行间她又表现出怎样的心绪呢？
二、鉴赏《声声慢》
1、解题
慢：
2、自由读词。思考：文有文眼，诗有诗眼，词当然也有词眼，这首词的词眼是什么？（愁）
看来李清照是个多愁善感的词人，今天我们就抓住这个“愁”字，以“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”这幅对联为线索，在这个“愁”字上做文章，看看李清照在《声声慢》中怎样入愁，缘愁选了哪些景，为何而生愁？
（一）怎样入愁（叠词运用，音韵和谐，悲苦愁绝。）
都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万种深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，带着一个任务：找出作者定下全词愁调的句子。
（1）提问学生：你能找出定下全词愁调的句子吗？
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
寻寻觅觅（动作恍惚）：你觉得李清照在寻觅什么？李清照当时的境况怎样？
（老师明确：当时的李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫、若有所失的感觉。）
冷冷清清（环境冷清）：她寻找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗？
（老师明确：寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷，应是轻读、降调。）
凄凄惨惨戚戚（心理悲伤）：最后诗人的心理感受怎样？
（老师明确：这里是写诗人的心理感受沉痛、凄厉。应该读的一字一顿，字字泣血）
开头这句词定下了全诗悲苦愁绝的基调。刚刚在读的时候大家有没有发现这十四个字都连用什么词？（叠词）如果我将此句改为“寻觅，冷清，凄惨戚”好不好？（不好，少了音韵美）。
（二）缘愁选景（触景生情，层层渲染，愁绪无限）
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，那么作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
1、师范读。
2、大家一共从词中找出了哪些意象？
（学生：淡酒晚风孤雁黄花梧桐细雨）
3、探究性学习：
在这些具有丰富文化意蕴的意象当中，你感触最深的是哪个意象？请说说你对这个意象的理解。
意象探究：
a、淡酒为何李清照喝了三杯又两盏的白酒还觉得酒淡，莫非她是李白再世，酒仙第二？在她一首《如梦令》里“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒……”可见是酒醉而睡得沉啊！
老师明确：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
b、秋风怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
（老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。）
c、过雁为何说雁是旧时相识？在李清照的那首词中也写到雁？李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢？
（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂零困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，所谓睹物思人，平添哀戚。）
诗人伤心之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
d、黄花黄花是什么花？黄花象征什么？
（老师明确：黄花就是菊花。这里的堆积可以是绽放的花朵的堆积，也可能花飘零之后的堆积。秋风正急，也有可能是被吹落的花瓣的堆积。其实在里写菊花，也是暗示自己，以花来写人，写自己飘零而憔悴不堪之意。）
e、梧桐细雨梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象，梧桐细雨在一起通常象征什么？
白居易《长恨歌》中“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”周紫芝《鹧鸪天》“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。” 秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，一种深秋的孤独与寂寞，所以梧桐细雨象征着哀伤、愁丝而且是到了黄昏，雨停后，雨在树上点点滴滴落下来，“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。
师总结：
我们刚刚分析的这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。（师生合作诵读：师引读，男生、女生各一人领读，全班齐读）
（三）为何生愁
的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。
让我们突破诗词的`显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？“半世漂泊感生平”
李清照的人生分为前后期，南渡是李清照人生的分水岭，也是她作品的分水岭。
(前期）李清照出身名门世家，父亲李格非师从苏轼，是著名经史学家；母亲也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，善于音律，能诗能词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，感情深厚，家庭美满幸福。前期词风天真、活泼，抒写闺愁、闲愁、相思。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。全家被迫南迁避难，两年后（1129），丈夫赵明诚在赴官的途中不幸染病身亡，留下李清照孤苦一人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李清照尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
今天，我们学习的就是她晚期最著名的作品。所谓“慢”，即慢曲，慢曲比较适合表现复杂曲折幽深的感情。
明确：国愁，家愁，情愁；
亡国之恨，丧夫之哀，颠沛流离之苦。
三、拓展延伸
1、比较阅读《一剪梅》的“愁”？
一剪梅
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
如果说李清照后期是亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦的愁绪，那么的前期的愁是又是什么样的呢？（闲愁、闺愁、相思之愁）
2、李清照写愁情的词还有哪些？这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同？
在《点绛唇》中写愁是："寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕"，愁有长度了；
在《蝶恋花》中写愁是："独抱浓愁无好梦"，愁有形体可以拥抱了；
在《生查子》中写愁是："酒从别后疏，泪向愁中尽"，愁竟成了一种容器，可以装盛泪水了；
在《一剪梅》中写愁是："一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头"，愁竟有脚，会爬行了；
在《武陵春》中写愁是："只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁"，愁有重量，连舟都载不动了；
四、结语
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，词到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。
《声声慢》教案 17
教学目标：
知识与能力：
1、抓住意象，体验意境，了解李清照词的婉约风格。
2、知人论世，体会作者生平遭遇与创作的密切关系。
3、培养学生独立思考、深入探究的习惯，锻炼学生的思辨力和表达力。
过程与方法：
1、以学生活动为主，让学生在自主、合作、探究的学习方式下读读，议议，品品。
2、让学生通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法。
情感态度价值观：
1、以真挚的感情品读作品，培养学生诗歌学习的兴趣，提高学生的文学素养。
2、理解李清照心中的国愁、家愁、情愁。
教学重难点：
重点：
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的方法。
难点：
体会词的意境和作者的思想感情。
教学方法：
倡导自主、合作、探究的学习方式，以学生活动为主，品读法，讨论法，教师为学生的情感体验给予一定的指导，对学生的发言作好点拨、补充和总结。
教学时数：
一课时
教学准备：
多媒体课件，音频、视频文件。
教学过程：
教学环节教师引导学生活动
课前准备（幻灯一：出示画面“宋词鉴赏”和《声声慢》音乐。）欣赏音乐，预习课文。
一、回忆旧课导入新课
（3分钟）
师：轻拂历史的尘烟，漫步文学的殿堂。今天，我们一起走进一位女词人的情感世界。而这位女词人，就是被称为古代第一才女的李清照。（幻灯二：出示李清照的画像。）关于李清照，其实，我们在初中就学过她的作品。请大家看看屏幕上的这幅图，能猜出是哪首词的画面吗？（幻灯三：出示“鸥鹭惊飞”图。）
师：是呀，当轻舟穿行于荷花丛中，看着鸥鹭惊飞的美好景色，我们似乎也可以感受到词人心中洋溢着的那种愉悦，体会到她开朗、活泼的少女情怀。然而，斗转星移，经历了一些人事变迁后的李清照，又给我们娓娓道来怎样的心情呢？她又是如何表达这样的情感呢？让我们一起走进《声声慢》。（幻灯四：出示课题和图片。）
请大家自由朗读这首词，体会作者的情感。
学生回忆初中学的李清照的作品《如梦令》，齐背出——常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡？争渡？惊起一滩鸥鹭。
学生自由朗读《声声慢》。
二、对比感知 把握情感
（8分钟）师：大家有没有感觉到《声声慢》和我们初中学的《如梦令》在情感基调上有些不同啊，究竟是什么样的不同呢？
明确——《如梦令》欢愉、轻松、高兴……
《声声慢》愁苦、凄凉、哀婉……
师：如果我们用一个字来概括这首词的词眼，你觉得应该是哪个字呢？明确——“愁”。（幻灯五：出示“愁”。）很好！情感基调的把握是我们鉴赏诗歌的重要方法，而大家对《声声慢》这首词的情感把握得非常准确。对，就是一个愁字！
师：不仅我们读出了李清照的愁，就连一位法国诗人克洛岱也读出了李清照词中的愁，并且还把《声声慢》改写成了一首法国诗。现在，我们就来读一读他的这首《绝望》。（幻灯六：出示《绝望》。）
师：这首诗翻译得好不好？为什么？
明确——《绝望》：改写的诗，简直就是一种发泄。只有一些声嘶力竭的吼叫，情感的'表露太直白，太浅露，甚至有些“泛滥成灾”了。虽然也表达了一种绝望、痛苦，但是只有一些抽象的概念，没有意象，没有意境，毫无美感可言。
《声声慢》：表达情感的方式是含蓄的，更多的是借助一些意象来传递愁情，有一种含蓄、蕴藉的美。即便是直接抒情的句子，也不像克洛岱那样直白浅露。
师：大家找找李清照直接抒发愁情的句子，体会一下。
明确——“这次第，怎一个愁字了得？”
这小小一个愁字，又如何道得尽女词人的痛苦和哀伤呢？一个反问加感叹句，加重了语气，也加强了情感的表达，可见愁绪深远无边。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
动作——环境——心理，用了十四个叠字，由外到内、层次鲜明地写出词人不能摆脱失落感和孤独感的心理过程，而且在音律上形成一种急促、跳动、铿锵的节奏和旋律，刻画了一个面容憔悴，晚景凄凉的形象，奠定了全词悲苦愁绝的感情基调。
（注意对这两句的诵读指导。）
师：大家已经初步把握了这首词的情感，那么就让我们带着这种情感欣赏一段课文的诵读录音，请大家跟着录音一起读一读课文。（幻灯七：出示朗读录音。）录音是不是读得很好？我们有没有信心也读得这么好？大家酝酿一下感情，一起来试一下，好吗？
（注意读完后的及时鼓励。）学生区别两首词的不同情感，并寻找《声声慢》的词眼。
学生齐读法国诗《绝望》，并将其和《声声慢》进行比较，看看表达情感的方式有何不同。
学生寻找词中直接抒情的句子，并仔细品读，体会写法上的不同。
学生在分析这两处直接抒情的句子时，让全班齐读品味，特别是叠词的句子，要读出一种缓慢、低沉。
学生听录音，跟读。然后全班齐读课文。
三、品读意象 赏析意境
（15分钟）师：《声声慢》中除了直接抒情的句子外，更多的是借助一些意象和画面来抒发情感，也就是间接抒情。大家看看作品从头到尾是通过哪些意象，描绘了哪些画面，来表达“愁”情的？
（幻灯八：出示问题。）
师：大屏幕上有六片叶子，每一片叶子代表着一种意象，请大家把词中的主要意象找出来。（幻灯九：出示叶子。）
明确——淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨。
师：这些意象有什么特点呢？它们营造了怎样一种画面和意境呢？又是如何表达愁情的呢？请同学们分组讨论，合作完成对其中任两个意象的赏析。（注意诵读贯穿始终。）
师：在作者笔下，淡酒无味，急风欺人，过雁旧识，黄花堆积，梧桐叶落，细雨霏霏，营造了一种冷清凄凉的意境，传递出孤寂和愁苦。而淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐、细雨这些有深刻文化意蕴的意象把愁情具体化、形象化、生动化了，与《绝望》的声嘶力竭相比，更多了一些让人想象的空间，意蕴更加丰富，也更耐人寻味。而这也恰恰是中西方文化的不同之处。
（幻灯十：出示意象的小结。）学生找出词中的主要意象，并小组合作、探究完成对意象的分析鉴赏，自主学习，讨论交流，展示成果，教师作相机指导。
四、知人论世 解读愁情
（5分钟）师：有人说《声声慢》是浓缩了李清照一生痛楚的千古绝唱。而李清照也被称为“写愁第一高手”，那么，李清照的愁，究竟是什么呢？她又为何而愁呢？大家能不能结合初中学过的知识，联系作者的生平遭遇和时代背景来解答一下这个问题呢？（幻灯十一：出示为何愁？）
（注意在学生回答后进行补充。）（幻灯十二：出示作者介绍。）
明确——情愁－－独居之苦
家愁－－丧夫之痛
国愁－－亡国之恨
师：李清照少历繁华，中经丧乱，晚景凄凉。她曾拥有一个无忧无虑的童年，她曾拥有一段幸福美满的婚姻。但是金人的铁锤砸烂了她所深爱着的国家，也砸烂了她公主般幸福的生活。于是她开始了后半生的磨难。在磨难中她体味情愁，咀嚼家愁，品味国愁。“愁”成了她诗歌创作的主题。（幻灯十三：出示情愁、家愁、国愁。）
学生回忆初中所学知识，明确鉴赏诗词不能孤立地解读文本，要联系李清照生平经历和时代背景，知人论世。
五、小结诗词鉴赏方法
（2分钟）师：通过今天这节课的学习，大家能不能总结一下诗词鉴赏的基本方法？（幻灯十四：出示诗词鉴赏方法。）
明确——找词眼，把握情感基调。
抓意象，赏画面，品意境。
知人论世，联系作者生平，时代背景。学会及时总结学习方法，这是一种知识的迁移能力。一名学生回答不全的，其他学生可以补充回答。
六、文本对话
拓展提高
（6分钟）师：今天这节课，我们进一步了解了李清照这个经历坎坷的女子，体会了她笔下别样的愁情。那么，此时此刻，你心中是不是有一些话想对李清照说呢？让我们欣赏一首由《声声慢》改编的歌曲，在歌声中，请大家敞开心扉，走进女词人的内心深处，和她进行一次情感的交流，把你想对她说的话写下来，可以是诗，可以是歌，可以寥寥数语，也可以文采飞扬！（幻灯十五：出示《声声慢》歌曲。）
师：雁过南窗月满楼，梧桐细雨点离愁。
秋风落叶寄情思，自是写愁第一流。
学生畅谈学习后的感悟，走进女词人内心，进行交流，以进一步深入地理解诗词的情感。
七、课后作业
（1分钟）
1、用形象化的语言写写自己生活中的“愁”。
2、推荐阅读李清照另两首写愁的名作《武陵春》《一剪梅》，用所学方法鉴赏评析。（幻灯十六、十七：出示作业。）
结语：现实生活中，但愿快乐幸福与我们永远相伴；阅读世界里，希望大家能走近李清照，真正体会到那份美丽的忧伤与忧伤的美丽!
《声声慢》教案 18
教学目标：
1、了解李清照及婉约派
2、朗读
3、理解该词，体验情感
教学重点难点：
理解本词 体验情感
品味语言
教学过程预设：
导入：人字是一个象形字，演变到今天，你们猜想为什么会上尖下大？（学生言说）
其实对人的认识，古人达到很深的高度，老子有过“道大、天大、地大、人亦大”的认识；《易经》把“三才”作为其结构的框架，而“三才”就是指天地人。人处于天地之间，与天地息息相关。现在我们要从课文读一个活在北宋南宋之间的李清照，该如何解读？
（学生言说）（教师总结）我们就围绕“天、地、人”三个字学习婉约派词人李清照的慢词《声声慢》。
感受思悟体验：
一、读“天”
1、朗读词
2、寻找与“天”有关的内容。
乍暖还寒时候 黄昏 秋天（黄花）晚||风 细雨
3、学生活动，交流
4、教师指导，共同明确
二、读“地”
风急 满地黄花堆积 梧桐更兼细雨 雁 ||窗儿
三、读“人”
1、人的活动 寻寻觅觅 三杯两盏淡酒 有谁堪摘 守着窗儿
2、人的所感 冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 最难将息 怎敌 正伤心 独
怎一个愁字了得
3、人的性别、身份、经历？
联系背景资料
四：想象体验情境
五、把握主旨
亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱
六、品味语言：
1、三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识
（触景生情）
2、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
（移情入景）
3、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
（寓情于景）
参考：用酒消愁是不顶事的，只能更增愁苦。“雁过也"三句，是说南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有"伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的"旧时相识"，这就叫她更难过了。
“憔悴损”是指黄花而言，还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开，自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损，无心摘花。
从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的'梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。
附板书：
天：秋 黄昏 风急 细雨
国 家 自己
寻寻觅觅
亡国之恨
声声慢
李清照
淡酒怎敌
丧夫之哀
过去 现在
守着独自
孀居之苦
地：家 窗儿 黄花梧桐 雁
背景资料：
1、李清照（1084—1155？），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。
补充资料：
写完（金石录（三十卷）宋秘阁修撰，知湖州事，东武赵明诚撰）后，叫丫环把酒和菜上好，文房四宝预备好，摆到院子里菊花畦边。李清照披了件外衣，把素笺用镇纸压着，端起酒杯，前尘往事，蓦地升上心头，她接过把三杯酒倾在地上，说道：“明诚，我们夫妻惨淡经营几十年的金石书画，一毁于战火，再毁于盗寇，如今已所剩无几了。今后，我活一日，便与这些书画厮守一日，你就放心吧！也许，那些被毁的书画，是你在冥冥中有知，斤斤爱惜，不肯让它留在人间吧！如果是那样，我也就心安了……。”然后回屋写起金石录后序来，在金石录后序中她最后写道：
“呜呼！余自少陆机作赋之二年，至过蘧瑗知非之两岁，三十四年之间，忧患得失，何其多也！然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡了，人得之，又胡足道！”
写完这篇后记，已是黄昏时分，她独自倚着窗儿，恰见一群归雁，掠过长空：一只孤雁，远远尾随在后。不多时，淅淅沥沥，又下起小雨来，无限孤寂、悲凄、痛楚，抑郁之情从心头涌出，她急步走向案前，奋笔疾书，写下《声声慢（寻寻觅觅）》。
2、迭字运用，创意出奇
首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」
下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」
《声声慢》教案 19
教学目的
1、理解词上下阙的含义
2、理解李清照在词中的表达出的“愁”
教学重点
李清照此词表现出来的艺术风格
教学方法
赏析、诵读法
教学过程
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作、靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失、词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇、国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花、这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况、全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能、李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意、史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈、”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养、婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅、这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知、只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织、她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路、兴尽晚回舟，误入藕花深处、争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒、试问卷帘人，却道海棠依旧、知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材、但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层、而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人、她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟、云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼、花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁、此情无计可消除，才下眉头，却上心头、（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活、汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁、第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难、在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸、由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头、物是人非事事休，欲语泪先流、闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时、久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀、今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦、在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕、她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的、因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态、环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样、这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么、它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有、这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”、这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来、只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了、心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”、此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内、接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘、由冷清的环境过渡到惨戚的心灵、开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境、
紧接着写词人悲苦心境产生的原因、“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应、然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”、接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣、可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风、用意上含蓄，行文上腾挪、其实，这仍是开头三句的延伸、所谓情在词外、“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明、正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感、但这感，不是喜，却是“伤心”、因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”、雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文、仰望则天空过雁，俯视则满地残花、菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了、在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁、急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁、“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点、黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思、紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪、这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远、
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思、词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在、这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1、背诵这首词
2、课外阅读李清照的词，体现其艺术风格靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事、这时期她的'作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况、《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一、这首词起句便不寻常，一连用七组叠词、不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有、但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美、宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容、李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉、只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去、一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷、心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了、如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来、披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧、可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只、无可奈何花落去，似曾相识燕归来、旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流、这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊！
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了、以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了、故物依然，人面全非、"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"、独对着孤雁残菊，更感凄凉、手托香腮，珠泪盈眶、怕黄昏，捱白昼、对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕、独自一人，连时间也觉得开始变慢起来、
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来、点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了、再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来、于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得？"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼、相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色、一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出、而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹、
综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度、李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。
《声声慢》教案 20
【教学目标】
1、了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。
2、学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。
【教学重难点】
1、深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情。
2、学习情景交融的表现手法。
【教学方法】
1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；
2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；
【教学过程】
一、以《武陵春》导入
1、诵读李清照的《武陵春》。
问：这首词哪一句写得最好？好在哪里？
明确：把抽象的愁形象化。
2、请同学们举出类似用法的诗句。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
——李煜《虞美人》
李清照的愁为什么这么重呢？连小船都载不动，那么同样写于晚期被誉为千古绝唱的《声声慢》又是一番什么景象呢？下面我们一起来探讨。板书《声声慢》
二、朗读，初步感受。
1.听录音
2.请一学生朗读
3.全体齐读
此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）
明确了此词写的内容以后，下面重点探讨作者为什么愁和作者是如何写愁的。
三、具体赏析
1、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
①词人寻觅什么?
可能是流亡以前的生活，
可能是丈夫在世的爱情，
可能是心爱的文物或者别的什么。
②为什么寻觅？
环境孤寂，内心空虚，百无聊赖。
③结果怎样？
凄凄惨惨戚戚
这十四个叠字看似平淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写的字字是愁，声声是愁，给人的感觉是满眼都是泪。所以从抒情方式的角度看，这句属于直接抒情。
2、“乍暖还寒时候，最难将息。”
词人写悲苦心境产生的原因是什么？
天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
“晚来风急”，上海辞书出版社出版的《南宋词鉴赏辞典》作“晓来风急”，哪个贴切？（能自圆其说即可，锻炼对整首词的感受能力、逻辑思维和语言表达能力。）
明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。
②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。
3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
归雁，在古代诗歌中一般用来表达什么样的情丝？这里有几句关于雁的诗经。思乡，相思之情。看到归雁过，李清照为什么会伤心？
明确：①勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的'天涯沦落之感。
②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。
4、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。”
李清照特别喜欢黄花。这会儿怎么不去赏花呢？是人憔悴还是花憔悴？人生至此，是“试等无心情，踏雪没意思”纵是花好月圆，也无人共欣赏。黄花就是菊花，李清照想起年轻时跟自己的丈夫踏雪寻梅，插花折柳情景，当时是那么的幸福，而如今黄花还是像往年一样开得灿烂，但是却再也没有摘花人，赏花人，任黄花开落一地，人已憔悴，何况花呢？
如何理解“如今有谁堪摘”？
明确：
（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。
（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。
5、“守着窗儿，独自怎生得黑？”
不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。
6、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”
如何理解意象“梧桐”、“细雨”？
梧桐在中国古代本有夫妻的意思，后来白居易的《长恨歌》被白朴改编为元杂剧《梧桐雨》，讲唐玄宗在杨贵妃死后做梦，被雨打梧桐之声惊醒，“梧桐雨”这个词就成了别离的象征。
梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，已是悲凉，加上雨更是悲凉。点点滴滴的雨打在梧桐上，更像打在词人心上，敲击着她那支离破碎的心灵，使她悲伤至极。
7、“这次第，怎一个愁字了得！”
词人用这些景物所传达的是万箭穿心般的愁情，这些愁一层层叠加。当词人在这种凄美的意境中不能自拔时，她的感情就像决堤的河水喷涌而出。
这句话你能读出基层意思？
重读“一个”，“愁”复杂，不止一个。到底有哪些愁？总结一下。
重读“愁”，已不是愁所能概括，是心酸？哀怜？还是恨？真是说不清，道不明啊！
由亡国到丧夫，由再嫁到离异，由入狱到孀居，人生的苦难恣意吞噬着李清照的一生。
作为一个女人，李清照何其不幸；而作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸”苦难不停的擦拭着李清照的艺术灵魂，苦难越重，艺术的灵魂飞的越高，所以才有这千古绝唱的经典佳作。最后再一次齐读这首词。
四、艺术特色：
首先，叠字的运用。全词首句即连下十四个叠字，准确地反映出词人的孤单与凄清、沉痛与心酸、忧郁与愁闷，表达了词人所处的环境和心理状态。
其次，借景抒情，寓情于景。将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。
五、作业布置：
1.当堂背诵这首词。
2.导学案﹙固学区﹚练习。
附板书
张厚元
《声声慢》教案 21
学习目标：
1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。
2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。
教学重点：
赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。
教学难点：
通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。
教学过程设计：
一、导入：
李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。
二、明确目标：
我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。
三、诵读感知：
1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。
2、个别同学朗读
（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）
师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？
生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。
师：应该怎么读呢？
生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。
3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。
4、个别同学读：
师生共评，从语速、语调两方面评价。
四、品读赏析：
（一）、词人的”愁”表现在哪里？
1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。
（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。
师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？
生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。
板书：淡酒、急风
（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。
师：“雁”在诗歌中有什么意义？
生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。
师：为什么是“旧时相识”？
生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。
板书：鸿雁
（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？
生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
板书：黄花
（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。
苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，
而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。
板书：梧桐细雨
2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？
（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？
A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？
增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”
B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。
C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？
（2）、这次第，怎一个愁字了得！
作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！
这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。
（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。
作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。
李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的'一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。
独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨
小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）
五、比较阅读：
阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？
前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽
淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快
后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤
浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁
六、背诵：
李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。
最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。
七、结语：
一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！
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