小学美术教学反思15篇【精】
作为一位到岗不久的教师，教学是我们的任务之一，写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来，教学反思应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的小学美术教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术教学反思1
我觉得学生在制作底座的过程中浪费了很多时间，为了节省制作底座的时间，也为了让这节课的重点造型设计更突出，我决定改变原来单纯用卡纸制作底座的方法改为用多种材料来制作，我让学生带了一些生活中的废旧材料，比如瓶盖、废纸杯、酸奶瓶等材料，同时也带了一些装饰性材料，比如旧毛线、废布角、卡纸、彩泥等。这样一来，这些半成品的底座学生直接用透明胶一粘就可以了，这样就节省了大量时间，而在造型上因为材料的丰富学生的想象力和创造力也得到了淋漓尽致的发挥。通过这节课的教学，我也发现了小组合作的重要性，这不仅大大提高了课堂学习效率，也让每个孩子都得到了参与的机会，更体验到了成功的`快乐。
上了这一课之后，我也发现了还存在如下问题，在引导学生想象时，虽然学生设计的造型新颖奇特，五花八门，但是有时候他们所带来的材料根本做不出他们要做的造型，如果我在引导学生想象时在前面加个条件就好了，即根据自己所带来的材料进行设计，这样就更能提高课堂学习效率。。因为时间关系，有很多东西还没有来得及去发掘，比如底座的高矮、长短及形状决定了所造型的形象，决定了蛋壳是做头部还是做身体。总之，通过这次的一课多研活动，更增强了我上好美术课的决心，上好一节好的美术课，是学生愉悦的体验。
小学美术教学反思2
合作学习是指学生依不同性别或能力，混合编成若干小组，小组成员分工合作，相互扶持，彼此指导，共同努力达成教学目标。合作学习在教育领域中的研究始于20世纪中期的美国，结果发现，合作学习不但有利于儿童形成积极的同伴关系，而且对儿童的智力因素和非智力因素发展都有积极的作用。《美术课程标准》中这样要求“教师应重视对学生学习方式的研究，引导学生以感受、体验、观察、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。”
合作学习是美术课程改革中普遍采用的教学方式。美术创作活动提倡通过合作学习小组进行探究性学习。首先，小组合作学习的任务应有一点难度，问题应用一定挑战性，有利于激发学生的自主性与小组学习活动的激情以及发挥学习共同体的创作性。第二，处理好集体教学、小组合作学习的时间分配。第三，每个学生自主性学习的质量是保证合作学习实效性的基础。第四、注意适时引进竞争机制及激励评价，使小组间通过竞争共同得到提高的同时，个人及小组群体分享成功的快乐。第五、小组研讨的民主性、超越性是保证合作学习实效性的关键。
合作学习需要改变传统的整齐、标准化课堂教学模式，建立美术课堂中学生思维活跃，表现风格多样的教学景观。座位排放是合作学习的教室物理环境，教师可根据各种美术创作活动的需要来合理设置座位。积极的相互依赖是合作学习的基本要素，因此教师可根据学生认知差异，构建一个结构合理的合作群体，在生生互动中进行“帮扶”学习、互帮互学。合理的合作环境的营造，能使合作学习运作更加流畅、和谐、默契，合作的成果也会因此而水涨船高。
我所在的学校实施的是大班额教学，学生人数在50———60入之间，应该说大班制不利于合作学习的组织。我在需要组织学生进行合作学习时，经常采用四人一组的方式，即以上下两桌为单位，只要上桌的两位同学向后一转，即可运作，即节约时间，又方便灵活，还可以使每一位组员都能在有限的合作时空里全员参与。例如：我在上一年级《奇妙的撕纸添画》时，把上下两桌合为一组，推选出一位小组长。发给每组一张白纸：让孩子们把彩色纸随意撕后贴在白纸上，然后进行添画创作。并且告诉他们：每一张作品都应该有一个小故事。于是孩子们开始了分工合作，一边创作一边编故事，他们有的创作了《快乐的好朋友》，有的创作了《森林里真热闹》，有的创作了《有趣的海底世界》……最后，让组长把自己组的作品展示给大家看，把编的故事讲给大家听。在这样的合作过程中，每个孩子都有自己的任务，并且每一个任务都服从于小组即定的目标。个体与共同体的一致努力，让每个孩子都分享到了个人与集体成功的快乐。
总之，创作中的`合作学习调动了学生多种感官，提高了参与学习的积极性；促进了学生主动、全面发展，敢于创新探究；培养了学生的合作精神，健康心理得以发展；学生增强了交往，掌握了初步的社交能力；有效地激活了师生的创作激情，形成了愉快教学的良好氛围。
对学生而言，未知的领域是无限广阔的。当学生对美术创作有了探索的欲望和探究的能力时，仅靠课内是满足不了他们的需求的。此时，我们应当引导学生把探究的领域扩展到课外生活中。
生活是知识的源泉，丰富多彩的生活世界是教材内容取之不尽、用之不竭的源泉。新课程的美术创作教学，应是知识内容与学生生活经验的整合，课程内容只有与学生的生活经验融会贯通、整合构建，才可能使学生获得的知识技能深刻、牢固，让学生获得终身学习发展的能力。
小学美术教学反思3
美术教学注重儿童们真实、自由、自发地、创造性地反映客观世界，完全自主地表现对客观世界的观察、理解、想象和审美的认识及个性。孩子们往往喜欢参考书本中的作品,模仿他们来画,常常出现照抄照搬的现象,这源于孩子对自己的绘画缺少自信心,那么怎样培养学生的给画自信心呢?我考虑可从以下几个方面去进行。
一、珍爱童真
童真即具有自然、真实、自发而完美、璞玉天成的特性。珍视童真，是培养儿童绘画自信心的必要前提，体现童真也是艺术家们刻意追求的最高境界。儿童们纯真、自然，不懂世故，不知避讳，不会做作，不违事实地描绘，眼中的世界总是那样迷人，看到事物的大形状，往往是最动人、最具吸引力的部分，常常忽视细枝末节。教学过程中经常发现：人物头大身子小，头上只有眼和嘴，而无眉、鼻、耳似张乐平的三毛形象，太阳大于树，小鸟大于山……他们尚未发育完全的小肌群之手常表现出一种风趣的夸张、简练的变形，这和大师们有某种惊人的相似。对于这些,我作为一名美术教师,不能以成人的眼光去评价作品的好坏,“像”只是评价作品好坏一个方面而不是全部,孩子们用童心观世界，只抓住最动人的部分或瞬间，而对次要部分“视而不见”，“妙在似与不似之间”，凸现出艺术真谛。童真可贵，童心不可违，天真出真趣，天真出真情，天真出清新。有一次让学生画出的《开心的小朋友》,有一位平时并不优秀的学生在作业中人物形象粗旷，五官模糊，只以粗线条勾出极富有表现力的大轮廓，丰富热闹的的场景，深深地表与了“开心”二字,虽然画面构图较乱,但乱得开心乱得热闹,让孩子们用特有的观察、理解和绘画语言，稚拙无饰地表达纯真的心灵和原始朦胧的'审美，画出孩子们自己的一片洁净的天空。在作业评价中,我对富有童真的作品采取了高度的认同，保护孩子一点点的进步一点点的艺术灵感,意在培养他们敏锐的观察和高尚的审美情操，增强其自信心。
二、尊重其自由、自主创造的天性
自由活泼、无所畏惧，是孩子的天性。孩子和画是自由的、毫无束缚的。在雪白的墙上乱涂乱画，有时涂得很兴奋，很有激情，甚至有点自鸣得意，事后却招致大人们的厉色喝斥或棍棒相加。这是许多人曾有过的共同经历。可曾知这使几多的“艺术天才”胎死腹中?如稍加诱发，其中必有上乘的“抽象艺术品”面世。我在教学中从不用成人的思维给孩子太多的规定，即使临摹范画也准许根据其自身的兴趣自主增删，常会收到意想不到的效果。
例如在教学《想象中的向日葵》这一课时,孩子们初次接触想象画,即使对想象画没有太多的了解,但他们心中已经有了好多有趣的想法,我没有让他们参考书本画,而是让他们将自己的想法用自己喜爱的方式画下来,没有给孩子很多的规定,完全由孩子自由发挥,相信自己能画得比范画更棒。孩子们的自信得到了极度尊重和满足。
三、让孩子在喝彩中成长
受自尊的驱使，人人都希望自己所做的每一件事都得到肯定。儿童的这种欲望尤为强烈。考虑到这一点,我觉得应该给孩子更多表现自我的机会,为他们提供一个属于自己的大舞台。在日常教学过程中,我常常请孩子们带着他的作品,走上讲台,响亮得向大家说一声“请大家看我的作品!”然后用自己稚拙的语言来介绍一下自己的作品,而下面坐着的孩子则是评委,可以举手帮他提点更好的意见,也可以拍拍手表示出自己的表扬。站到讲台前的学生基本上都能受到表扬,这大大增强了孩子的自信心。对于作业的评价,也请孩子用自己的眼光来评,不一定把目光投下优秀的学生,对后进生的一点进步,也加以鼓励。无论是谁,你只要画得又快又好,都可以贴到教师的展板上。这样一来,孩子的绘画兴趣和积极性更高了,能贴到展板上的孩子个个神彩飞扬。 儿童的自信心是创造思维的火花，往往呈现出艺术创作最新、最纯粹的源动。我们应加以肯定，不能以知识和理性去取代它，允许他们冲破不愉快的阻碍，充分表现自我,并且适当适时地加以肯定,保护他们的自信心。评价孩子的画就应以童真性、自由性、创造性(三性)为标准，不忘肯定孩子的点滴智慧闪光，在兴趣与“成功”(自信)之间往复磨砺，定会折射出创新精神的火花。
总之，我从儿童的角度去培养他们的审美情操，从不直接用“好”与“坏”去评价，更不简单地用“像”与“不像”来衡量，让童心自由地搜寻创造的闪光，让其对“我”充满探索与征服自然的自信心。
小学美术教学反思4
如何上好小学美术手工课
近几年来，随着素质教育的深入，小学美术课也成为了一门很重要的学科，但是从国际小学生比赛就不难看出我国选手的实际操作能力相对落后，这于我们的日常美术课的教学有很大的关系。我们老师从小就忽略了对学生动手能力的培养，只看重其考试的能力。我们美术课上的手工课常被很多家长认为无足轻重，学生也不重视，上手工课也不带材料，也不带工具。许多老师对手工课的重视不够，常常因怕麻烦，也没有好好上课。随着新课程标准的制定，美术课越来越讲究学习活动的综合性，注重学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。提高审美意识和审美能力，在这样的理念下，我积极尝试，我认为在小学美术教学中应该重视手工课的上课质量，并提高学生的动手能力。以下是我在上好美术手工课的几点不成熟的教学经验：
一、要重视课前的准备，也就是收集材料。
上手工课对材料准备的依赖性很强，也就是说，手工课教学效果的孬好，主要取决于教师和学生对材料的准备情况。为了解决这个问题，我让学生在班里准备了一个储物箱，专门收集各种各样的手工制作材料，这些就成了学生上手工课必需的.。
二、要上好手工课，范作是最好的教学手段。
在美术课教学中范作是很重要的，范作也可以是老师的作品，也可以是学生的作品，手工制作课对范作的要求更重要。范作是学生获得手工课制作的最直接的动力，那我们如何收集范作呢？方法有很多，以下是我收集范作的几个方法：
（1）、要根据所要教的内容自己动手制作范作。这中方式是现在很多美术老师所常用的方法，老师的制作过程也是体会教学重难点的过程，教师精彩的范作会带动学生的制作积极性。
（2）、在日常生活中收集范作。在日常生活中美术作品随处可见，如：超市、商店、回收站等都有可能有美术教学的范作，只有我们留心观察，细心收集就能收集到很好的范作。
（3）、在教学中注意收集优秀的作品，作为日后的教学范作。学生的美术作品有的很优秀，要比日常收集的范作更有利于学生的学习，更有利于激发学生的学习兴趣。
通过这三种收集作品的方式，不用多常时间老师手中就有了一个非常多的资料库，有了丰富的资料，教师在手工课的教学中就可用范品进行教学了。
在手工课教学实践中，范作利用的是否得当，直接影响到手工课的教学效果。如果利用的好，可使学生在很轻松的环境中进行手工课的学习。在教学生手工制作中可以分几个步骤去做，但是现在的美术课程很少有步骤教学，即便是有步骤也是很简单。为了解决这个问题，我们就认真准备好范作。在准备范作的同时可以准备几件半成品，让学生通过研究半成品来完成手工课的制作方法。
兴趣是最好的老师，有了学习兴趣，才能使学生变得积极主动，从而获得良好的学习效果，因此教师在手工课教学中要设计好每一个教学环节特别是导入，精彩的导入是一堂课成功的一半，导入导好了，学生学习才有兴趣，学生才乐意去做。在学习过程中，加强学生动手
能力和技能的培养，改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法，以新课程标准为指导的新的教学方法来调动学生的积极性，使学生在动脑动手的同时，鼓励学生感受美、欣赏美、创造美，学生在实践活动中逐渐形成了爱好，培养了学生的学习兴趣。
三、改革对学生的评价标准，更注重过程评价。
我们教的每个孩子都很天真、好奇，对整个世界都充满了浓厚的兴趣，什么都想知道，都想去体验一下，正所谓兴趣是最好的老师。但是他们在还未具有一定的制作能力的情况下，如果老师不因势利导，很容易伤害学生对手工制作的积极性，逐渐失去了对手工课的兴趣。在手工课教学中，如何培养和保持孩子的制作兴趣非常关键。通过对学生作品适当的评价，在评价中给予孩子充分的肯定，帮助他们逐渐消除做不好，做不像的胆怯心理，通过好的评价让学生大胆尝试，只有在尝试中学生的情绪才能释放，个性才得以张扬，从而才会有更大的进步。
总之，我认为应多让孩子上好美术手工课，从小培养学生的动手能力，对儿童良好个性品质的形成和心理健康发展具有很大的意义。
小学美术教学反思5
小学生正处于有强烈好奇心，最活泼最好动的时期，对美术也有着浓厚的兴趣。他们需要艺术的熏陶，需要诗情画意，需要激励求知欲。最近，我在小学一年级美术课《漂亮的染花纸》中进行了探索和试验。在教学设计中，我设计了1，小朋友到瑶寨旅游观光（感知，体验）；2，在瑶寨看到的染花服饰及染花作品（欣赏，比较）；3，在瑶寨学到了染纸方法与技巧（创作，表现）；4，开个小小染花作品展览会（展示，交流）；5，染花技巧的运用和染花作品的用途及延伸（思考，探究）等几个教学环节。在教学实践中，我以学生为主体，用活动的形式，把设计的教学环节串成一个完整的过程，同时也让学生体验到这是一次有意义的旅游活动。下面是我在小学一年级美术课《漂亮的染花纸》的教学实践与感想：
充满诗情画意的美的教学情境，蕴涵着巨大的吸引力，容易激发学生的浓厚兴趣，强烈的好奇心与求知欲。创设教学情境是激发学生自主主动学习的前提。课前，我收集了大量有关瑶族的素材，在美术课上创设旅游的.情境，利用自己制作的头饰及其它小道具，同时把自己模拟成一名导游，学生模拟成旅游观光者。师生高高兴兴地"乘上小汽车"到瑶寨旅游。在这个精心营造的情境里，老师引导学生欣赏沿途优美的风光，引导学生在轻松愉快的气氛中从听觉，视觉等综合知觉中获取美的信息，进而展开丰富的想象。课堂上，我运用许多符合儿童心理特点的教学语言，例如学生在瑶寨看到漂亮的染花服饰及装饰品时，我用激励的语调说："小朋友们，今天用你们能干的双手也来学做一件漂亮的作品，好吗"又如有一个环节，我请学生把自己染出来的漂亮的染花作品贴到黑板的白纸上去时，学生兴奋得贴了一张又一张，甚至不愿停下来，我让学生回座位时没有生硬地赶着他们回去，而是带着微笑对小朋友们说："小朋友们真能干！染了那么多漂亮的染花作品，老师这已经贴不下了，请小朋友把染出来的作品先拿回座位上，课后我们可以拿回家送给自己的爸爸妈妈，好吗"每当我提问时，总是用亲切的笑容和语言鼓励学生大胆发表自己的想法，以平和，友善的态度对待每一位学生，用热情，朝气与活力感染学生的学习情绪，让学生在不同的教学环节中都感到新奇与兴奋。
小学美术教学反思6
“今天，我们上《变化无穷的线条》这节课……”有一个学生大声地打断了我的讲课：“老师，你不是答应我们这节课到外边上吗”？我想起来了，这是开学第一天熟悉教材时我对学生们承诺，我真后悔早早答应他们这节课到外边上，现在正值秋季，尤其是今年的秋天天气格外的好，操场上暴晒一节课，在加上学生到操场很是不好控制，后果可想而知了。
真是自找苦吃，我正迟疑着，这时全班学生都来“围攻”我，看着六十多双期盼的眼神，我无法拒绝，只好对他们说：“我要考验考验同学们，看你们的表现再决定去不去！”同学们一听这话，小胸脯挺得老高，全班同学立即肃静下来，看样子是非去不可了，我真的无法拒绝孩子们的热情。
我讲解了怎样用各种材料，拼摆有新意的图形、并大胆真实的表现自己的想法，在造型中很好运用线条粗细曲直变化手法，塑造出新鲜有趣的形态，学生们很认真、很专心地听着，谁也不敢出一丁点惹老师生气的事情，看着他们讨好我的小样，我心里真想笑。当我宣布出去的时候，同学们的小脸上绽放出不敢笑出来的笑容，一个个很乖巧的站着排来到操场。
可到了外边谁也装不住了，三个一群两个一伙地自由组合成小组围在操场上的一棵大树周围，拼摆自己喜欢的图案，不久便不象在教室里那么乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，迟小云的脸上出现了小猫似的胡子，个个的小手都脏得很，可是一看他的作品谁也不会怪罪他们了，每一个小组都用自己带的材料拼摆了自己满意的图案，拽着我的胳膊来欣赏他们的杰作，用跳绳拼摆的机器人、用彩色笔拼摆的建筑物、用毛线拼摆的太阳，他们不但能摆一个，还能摆两种、三种……快下课了，学生们摆出那么多有新意的作品。
我真不敢相信他们会有这么多灵感，还有几个孩子，我始终观察他们，他们手里没带材料，又不好介入有材料的组内，他们想出了办法，捡大树上掉下来的小干枝，拼摆了一个奔跑的鸵鸟，作品很朴实，就是树枝本身的`颜色，可我很欣赏，当我走近他们组时，害怕我批评他们没带材料。
谁也没吭声，这时我俯身对他们说：“你们能够解决没有材料的困难，自己想办法，做出这么好的作品，真不错！”一听老师表扬了他们，一个个小脸蛋笑得更灿烂了。
我真是不能低估了这些学生，给他们一个发展的空间，他们竟然会拼摆出这么多有趣的新颖的作品，他们的想象力太丰富了，我再也不能一时糊涂，抹杀他们的兴趣，扼杀了孩子们的创造力了，我真的很庆幸自己做出的决定，应该放学生到大自然中去，那里有他们发展的空间，走出课堂，会得到意想不到的收获。
小学美术教学反思7
《画中的线条》教学反思
今天我还加了一个环节：让学生用不同的线条表达不同的情绪。并让所有的孩子都上黑板上来画。经历这一环节后，学生对线条的理解更进一步，尤其是作者为什么要在此处运用这种线条，表达了作者什么样的情绪。在局部临摹中把握的比较准确。
第二课《恐龙世界》教学反思
俗话说：“画鬼容易画犬难”，也许正是因为没有见过真正的恐龙，学生制作起恐龙来还真是放得开手。造型大胆多样，色彩鲜艳夺目，动作生动精致。
《我们的社区》教学反思
虽然每天从自己家楼下经过，可是许多学生还是只能说出，不能画出自己社区的景象。看来最熟悉的景色如果不留心观察也会是熟视无睹。借此我向学生展示罗丹的名言：“对于我们的.眼睛，缺少的不是美，而是发现。”
第四课《会动的线条》
线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的重要要素，而线条的波动能带给人不同的运动感受，线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉冲击，体验线条造型的美感。学生基本能够掌握线条运动的规律，画面上的事物能够用会动的线条来表现。但由于养成的绘画习惯，动感还不够强，今后在这方面还要多强调，多练习。
小学美术教学反思8
20xx年5月6日上午第一节的全校课堂教学评价活动中，我执教了四年级的美术课《愉快的春游》。在上课前经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程教学改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
上完课后，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样才能上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找^答~`案。
思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。在《愉快的春游》这一课里，图片资源和文字资源是课堂教学的主要内容。然而更多的美术课堂上，除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
思考二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的`积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。
这节课的不足，通过教师的反映是学生讨论的内容不是很多，小组合作的地方体现的不是很明显。这是因为很多内容不需要讨论，只凭个人经验就能完成。讨论不是必须的环节，看来课堂教学评价表还得需要改一改。
思考三：美术作业的评价
本节课的作业评价，我感觉是不够完善的，因为时间在前半部分用得较多，超出了五分钟左右，所以临近下课时还有很多学生没有完成铅笔稿的任务。我只能挑选两、幅较好的作业进行评价，而对很多构图不是太好的学生作业没有来得及点评，造成环节的失误。以后教学要注意把握时间的控制，整体调控好讨论内容。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，完善美术课堂教学是一件长期并且值得坚持的事情。
小学美术教学反思9
本课有两个最大的特点：
一、黑板上一棵大树的出现有很强的视觉冲击力，也把学生所有的作品展示出来。
二、注重了师生的共同参与，与学生平等交流。
用故事导入，给学生营造了神秘的气氛，通过观看各种千奇百怪的大树图片，调动的学生参与热情。接着是得到了一颗神奇的树种，这个环节的出现激发了学生的好奇心，引导学生并与教师共同展示种子长出的大树，使学生自然而然的了解了大树的基本结构，在展示学生的绘画作品时，用一句话引起学生浓厚的兴趣：“在这棵树上，发生了许多神奇有趣的故事”。很好的拓展了学生的想象空间，通过学生的互相交流，增加了信息量。
教师建议学生们用自己喜欢的`方法表现大树的神奇，学生的创作热情高涨。由于，作品能够很快速的展示出来，给了学生搜集信息整理信息的时间，学生们的思维更加活跃：有的画出水果剪贴，有的利用现成的图片，还有的用彩纸折出小船，有的学生甚至用纸盒做成火车，教师也参与创作，用彩纸包糖果……
展示环节很自然，请学生扮演小鸟飞来，学生们把这颗神奇的大树介绍给小鸟，锻炼了学生的语言表达能力。
小学美术教学反思10
设计 应用 反思
——多媒体课件在小学美术课堂教学中的应用
计算机应用教学软件能够很好地将图片、音乐、录像、动画等不同形式的教育、教学资料综合制成符合美术课堂教学内容要求的多媒体课件，将其恰当的运用到美术课堂教学上，会使美术教学在方式上有一个较大的转变，也会使美术教学更加适应今天的文化接受环境。使用多媒体课件不但吸引了学生的注意力，引起学生学习兴趣，开阔学生眼界，培养了学生的创新能力；而且能够帮助教师将知识与技能、过程与方法、情感与价值观这三个维度上的教学提高到一个新的层次上，促进教师在美术课堂教学改革中，充分贯彻人文精神，全面体现素质教育。
为了适应新课程体系和教材体系实施的需要，体现新课程理念，我努力将多媒体课件的设计、制作、应用与美术课堂教学改革相结合，充分发挥多媒体课件的优势，使其为美术课堂教学服务。实践证明，多媒体课件已经成为我在美术课堂教学中的得力助手。下面是我在课件设计、应用过程中的点滴体会，求教于各位同行。
（1）加大深层次备课的力度，运用美术课改新理念指导多媒体课件设计。
在设计多媒体课件之前，首先要从新课程标准入手，从教材入手，明确教学重难点，深刻理解教材与作品的内涵，重视教授美术知识的深度和广度，重视双基教学，重视学生态度、情感、价值观方面的教育；否则会使授课过程显得华而不实。如《走进故事王国》这节课，教师不但要从学生熟悉的卡通形象入手，重新引导学生从卡通形象的色彩和造型的角度去认识，还要从艺术家的艺术创作精神，艺术的地域性、包容性，以及人们追求真、善、美的美好愿望等具有人文性的知识上去引导，更加注重学生情感、价值观方面的教育。所以我在设计课件时就选择《孙悟空大闹天宫》（国内首部获奖动画片）、《米老鼠与唐老鸭》（世界著名卡通形象）、《白雪公主》（勤劳、美丽、善良的化身）等几部国内外著名动画片，首先学生熟悉故事内容，熟悉其中的卡通形象；其次这几部动画片无论在形象设计还是色彩表现方面都十分出色，同时也能加强对学生人文知识方面的教育。又如在《漂亮的鸟》这节课的教学中，在“鸟的特征”教学上是本课教学重点之一，这一重点对于学生创作是否具有创新性起着关键的作用。以抓鸟嘴部特征为例，课件直接出示多幅鸟的图片让学生观察鸟嘴部的特征，学生只能总结出鸟嘴大多是三角形的，理解不够深入；如果先插入多幅鸟嘴部的特写图片，引起学生对鸟嘴形的关注与
认识，再用基本形中的三角形与多种变形三角形的鸟嘴图片进行比较，就大大加深了学生对基本形与变形的对比认识，在学生头脑中留下鸟嘴形状的深刻印象，使多数学生在最后创作中抓住鸟嘴型的特征加以描绘，并通过对鸟嘴变形的认识在作品中有创新体现。因此在设计课件时教师需要加大深层次备课的力度，真正理解教材和作品的内涵，才能将双基教学、人文知识的教学融入其中，做到有的放矢。这是需要长期摸索、实践的。
（2）多媒体课件的设计内容要有针对性，实用性要强。
多媒体课件中每一幅插图，每一句设问或说明都要有针对性，只有突出教学重、难点的图片、影像，准确、到位的设问或说明，才能帮助学生主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受，使学生既有广阔的思考空间，又有明确的思考方向；切忌插图过于繁杂，既想面面俱到，又缺乏层次性，设问过多、过散，这样反而不能给学生留下深刻印象，不能达到理想的教学效果。如:在《我们眼中的人物》这节欣赏课中，书上的欣赏作品有很多幅，教师要是把每幅都插入课件中就显得过于平铺直叙，教学目标不明确，课堂教学缺乏节奏感。于是我选择几幅有突出特点的作品插入课件中，如：拼贴画《女孩与和平鸽》这幅作品，能够帮助学生了解该作品的制作方法及表现主题；又如：油画棒作品《足球赛》，人物动感强，用线很有特色，色彩鲜明，视觉冲击力强，使学生对画面产生兴趣，能够主动理解作品给自己带来的在视觉上与思想上的感受，有效利用多媒体课件给学生创设精彩的学习、思考空间；而其他作品可以利用教科书，采用分组讨论的方式进行教学，这不但解决了教学方式单一的问题，也能够突出教学重点，使课件的设计内容更具有针对性。
在设计课件的初期，我经常将大幅的画面直接插入课件，为了能使课件更全面，还插入很多影片，结果课件所占内存太大，课件展示时间过长不说，还携带不便，造成不必要的麻烦，违背了使用课件要简洁的初衷。经过学习和尝试，我学会将大幅的画面先在属性中缩小，再插入课件；影片的运用也注意恰到好处，不再贪多，而是要结合课堂内容精挑细选，注重课件设计的实效性。如在《多彩的秋天》一课中，课件在表现秋天的色彩时使用三幅冷、暖色彩对比性较强的树林图片，让学生了解到秋天拥有丰富的色彩，同时渗透冷、暖色的认识；表现秋天的生活时插入有关秋天天空、小溪、动物、果实等方面的录像片，使学生认识到秋天的天空是万里无云的，秋天的果实成熟了，秋天的生活更是丰富多彩的`；表现秋天的节日时以礼花动画、中秋节巨型月饼照片作为引导，以此激发学生对秋天节日的丰富想象。因为表现秋天事物的图片、影片很多，所以设计
教学课件时就要选择实用性强的资料，使用的数量、形式也要恰当，做到言简意赅。
（3）多媒体课件的设计力求达到完美的艺术效果。
一个完整的课件需要有音乐、音效的配合，与课件画面相吻合的音乐与音效，对课件本身起到锦上添花的作用，否则就会产生繁琐，不伦不类的感觉。例如我在《多彩的秋天》这一课的课件制作中，在表现秋天树林的动画片中配上树叶摇动的声音及鸟叫声，使学生有进入秋天树林的感觉，自然会产生丰富的联想；在学生创作这一环节上，我运用著名钢琴曲《秋日私语》来引导、丰富学生的创作空间，乐曲悠扬而富有内涵，与授课内容相吻合，起到很好的辅助作用，教学效果明显。又如在制作课件时，制作软件中有一些生活中的音效很有趣又十分丰富，如果不能恰当的利用就会分散学生的注意力，所以在插入声音时不要过于杂乱，需要精心设计。由此可见，多媒体课件要注重每一细节的设计，才能达到完美的艺术效果。
通过实践，灵活、恰当地把多媒体课件应用到美术课堂教学改革中，能有效显现现代化教学手段与美术教学不可分割的关系，体现新的课程理念，符合素质教育的要求。作为一名工作在教育一线的美术教师，此时更需要在教学实践中继续大胆尝试，细心总结，不断提高自身的专业素养，不断实践、创新。
小学美术教学反思11
前几日在学校讲了一节课《三个好伙伴》，经过几日的思考，特别是观看了晋华小学赵丽讲的同一课，韩校长也给我专门分析了这课，明白了不少。
一、激情导入一定要体现“激趣”，如果不能最大限度激发学习兴趣，导入的效果会打折扣，带有神秘感的'开头很容易吸引学生的注意力，所以开头很重要，需多花心思。
二、因为是低段课，我把重点知识的观察和小实验放在后面显然不如前面好，儿童注意力的集中时间短，就要抓住最有效的时间讲解重点知识。
三、学生对树已经很熟悉，没必要再花时间专门讲，可以在观察范画时穿插渗透。对红黄蓝色彩的感受可放在第二课时讲
四、先尝试发现问题后师生共同解决有助于学生主动的学习探究，作业效果好。
五、评价作品要针对本课的重点，而不要只说好不好，避免评价空洞、单一。拓展延伸可提到“团结协作”的精神，渗透德育教育。
六、我向来对评价的环节很犯难，实际上学生很喜欢老师评价，我可能平时疏于对学生的赞扬，如果真能做到每天都发自内心的鼓励表扬学生，和学生的配合也许会好得多，关键是学生也开心了，说不定就更喜欢美术课了！
小学美术教学反思12
美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。美术课对于培养学生感受、理解、评价各种美的能力，促使学生全面发展，具有特殊的作用。我们小学美术教师必须对美术课高度重视。要想使每个学生都学好美术这门课程，首先要培养学生对美术的学习兴趣.美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的.兴趣。
同时在美术课堂教学中，进行“小老师教学”，让学生体验做“小老师”，能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。在教学中，我鼓励学生利用自己的优势，运用已有的知识和经验创造性地学习，自主的探索和实践，在体验中获得知识，提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验审美带来的愉悦和成功感。当学生要做“小老师”了，要把别人没看过的作品展示出来，或者要把别人看过的作品讲清楚，要把自己对内容的理解告诉同学，这对于学生来说，可不是一件容易的事。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。
小学美术教学反思13
这是四年级上册涉及色彩知识内容的一课，是在上一册学习《三原色、三间色》的基础上进行的一次色彩练习课。对于四年级的孩子来说，这是较枯燥的一课，因为它的专业性较强学生较难理解。
通过观察捕捉自然界和生活中见到的对比色，探讨它们各自的特征，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高学生对色彩的认识及对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
本课还涉及了“造型与表现”和“设计与应用”两个学习领域，学生通过欣赏、思考、观察、讨论等活动，了解色彩对比的基本知识，以及它们的`组合原理，并尝试运用对比的色彩作画，从而对色彩的对比具有一定的了解，同时也是为下阶段色彩知识的学习打下基础。
为了在导入部分能让学生全身心的投入到本课的学习，我特地加入了孩子们熟悉的多拉A梦首先引出三原色，再用人机对话的方式设定层层任务让学生完成。学生在思考、学习、游戏、尝试的过程中逐渐掌握了色彩的对比关系。在本课的学习中学生的收获不只是完成的作品，更主要的是他们从此会用审美的眼光感知身边的色彩，并有意运用色彩美化生活。
由于准备的时间不够充分，本课也存在着一些不足：如新课程标准倡导的自主、合作、探究的学习方式在本课上体现较少;本课拓展的部分如果能把音乐和美术相结合，加入听音乐感觉对比这一环节，学生对于对比的理解可能会更深刻，从而创作出更能完美的作品。
小学美术教学反思14
以《动物乐园》为课题强调了人与动物、人与自然之间的和谐关系。通过“动物乐园”一课的学习，使学生学会了用雕塑材料直接进行基本形体——球体、半球体等形体塑造。
揉、捏、切、刻、划、粘接等泥塑技法，不仅提高了学生立体造型能力，而且培养了学生审美评价能力和成功的自信。在实践中得到激情创造，而且深刻地认识到人类要善待动物，要保护自然环境和谐的重要意义，体现了可持续发展的教育理念。
在本课的教学中，我善于关注学生的情感、态度，让每个学生在学习过程中能获得成功体验，使学生觉得学习泥塑是一件快乐的事，而不是一种负担或压力，既能在玩中学，又能在学中玩。兴趣是最好的老师，它是学生主动学习，积极思维、勇于探索的.强大内动力。
根据二年级儿童的年龄特点和心理特征，请学生听动物音频资料，创设情景，在体验中感知美，激发学生学习动机使他们爱学、乐学；利用出示教师彩泥动物，引导学生观察、分析、比较动物形象特征，使学生感受自然的美与圆雕艺术作品的美，了解艺术来源于生活并高于生活，提高审美意识；其次，通过现场演示用彩泥捏制小老鼠的方法引导学生探究掌握泥塑动物的基本步骤和方法，培养学生观察分析概括能力，提高自主探究、合作学习、发现问题解决问题能力；最后，让学生动手捏制自己喜欢的动物，培养了学生发散思维，动手。
小学美术教学反思15
《排排队》本课的亮点是强调学生的自主性和实践性，让学生自主参与知识探索、发现与形成的全过程，并通过体验与感受，构建属于自己的认知体系。二年级学生已经有了一些造型表现的经验，仅靠老师的讲解是枯燥的，于是本课中我设计了多个环节让学生亲自体验。
一、以趣味为本
学生画的人普通是用几个圆和火柴人的线条为符号的形象化，一种习惯性的表现，缺少观察和思考的成份，对此，我以游戏为切入点，通过观察同桌来感受“人”的外形线条，再用童趣的长高高，减减肥的添画法来动动手术，在本课中有玩，有学，有乐，尽管如此，快乐了还需要有效，达到教学目的.仍是课堂追求的最终目的。
二、以生活为样
排排队此课用公共场合常见的排除现象设置情境，进行观察和人物绘画表现，排队不管学生在校内还是校外都很常见，上学，放学，吃，玩都经历过，容易唤起学生的回忆，从而也能“侃侃而谈”排队时的场景和发生的故事。例如有个学生说，他在买车票的时候有人推他的事情，我进一步引导，让他谈谈不排队的行为，以及他当时的感受，这样比说一句空洞平白的我们都要讲文明，守秩序要来得生动和深刻。
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