《京剧》说课稿
作为一名人民教师，就难以避免地要准备说课稿，是说课取得成功的前提。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编为大家整理的《京剧》说课稿，欢迎大家分享。
《京剧》说课稿1
《京剧大师梅兰芳》是高中人音版音乐鉴赏教材第四单元第八节的内容，主要通过学习梅兰芳的两首代表作品《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》来认识这位京剧艺术的大师。《看大王在帐中和衣睡稳》是京剧历史剧《霸王别姬》中的一个唱段，《海岛冰轮初转腾》是京剧《贵妃醉酒》中的一个唱段。本节内容旨在认识了解梅兰芳及其作品的特点，通过学习感受京剧的艺术魅力。
这阶段学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。他们正值青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。学生经过初中对京剧行当的学习，对京剧艺术已经有了初步印象。本节课重点学习京剧文化与了解京剧大师梅兰芳的京剧艺术。
根据教学内容、教材对本课知识掌握要求以及学生的特点，确定了如下教学目标：
情感态度与价值观：对京剧艺术产生兴趣，有进一步学习的愿望，认识到京剧不仅是我国的国粹，同时在世界艺术文化中也有着重要地位。
过程与方法：欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的特点与情感内涵，通过学唱和表演进一步体会梅兰芳京剧艺术的魅力。
知识与技能：通过学习，认识了解我国京剧大师梅兰芳其人其事，并初步了解其“梅派”艺术的风格特点。
根据教学目标、教学内容以及学生特点，本课的教学重难点为：
重点：了解梅兰芳其人其事以及其“梅派”艺术的风格特点。
难点：在学唱中把握京剧唱腔的`韵味。
在这部分内容教学中，聆听京剧唱段应该是教学活动的中心，必要时，配合聆听可增加视像内容，以便使学生有更直观的感受，更易于理解其综合表演艺术的特征。相关音乐知识尽量在音乐实践活动中顺带解决，引导学生在积极参与探究过程中掌握知识，还可以在鉴赏过程中做一些讲解。
学生需要通过对音频、视频直观的聆听观赏，体会京剧特点、人物特点及表演风格。学唱京剧唱段，哪怕是学唱一两句，也是感受、体验、认识、理解京剧音乐的好方法。学唱时可上升复杂度，加入京剧手势、动作以及眼神等，重视京剧表演的韵味。同时通过对比不同艺术家的表演体会探究其演唱特点。
运用的教学用具有：教学课件、京剧戏服等。
导入对于一堂课来说非常重要，既要有针对性和启发性，同时加入趣味性能很好的把学生带入课堂中来。在这里我结合了温故知新和创设情境两种导入方法来引入新课内容，将本节课内容与学生之前所掌握的知识衔接起来，并通过穿戏服唱京剧的方式，来提起学生对本节课产生极大的兴趣，所以我会从以下两步来引入课程：
1、简要复习初中学过的京剧知识，并了解京剧“四大徽班”知识点。
2、教师穿戏服表演并演唱京剧《霸王别姬》中《看大王在帐中和衣睡稳》的片段。引出课题走进京剧大师——梅兰芳。
引入新课后，直进主题，在这里给学生浏览欣赏一组梅兰芳的剧照，结合着多媒体先对梅兰芳的生平有个大致的了解，这块就类似讲故事一般，也是集中学生注意力有效的手段。
先由学生介绍，然后教师归纳总结出梅兰芳于1894年出生在北京的一个梨园世家，他的祖父和父亲都是京剧演员，他的伯父是一位京剧胡琴演奏家。梅兰芳8岁学戏，10岁登台演出。19岁时以一曲《一缕麻》红遍了大江南北。1927年被评为“四大名旦”之首。梅兰芳在演技方面博采众长，承上启下，他不仅继承了前辈的优点，而且有所创新。经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，并创立了独具特色的艺术流派——“梅派”。
由浅入深，开始欣赏梅兰芳的这两首代表作品。可以将两首作品做一个主次的划分，主要的作品从欣赏到学唱到表演，层层递进，也让学生更容易接受，同时提升学习兴趣。次要的作品以欣赏为主。
先欣赏主要唱段：《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》，学生带着问题完整欣赏，问题为：唱段中看到了一个怎样的人物形象？梅兰芳是如何表现人物情绪的？学生试听后讨论并回答问题。然后教师引导学生从人物情绪、唱段速度，梅兰芳的音色特点、身段表演特点等方面分析。有了上面的准备可以开始学唱唱词：看大王。同时要表现出人物情绪，感受梅兰芳的唱腔特点。做到这些后加复杂度，开始尝试配上眼神和手势演唱。仔细体会身段表演与唱词的结合特点。
在这里教师加入一段互动，同学创编动作，教师演唱唱词，请一到两位同学到台前表演。
上面作品基本完成学习，接下来欣赏这节课次要片段，《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》。在欣赏过程中试比较该唱段和《霸王别姬》中的人物情绪有何不同？梅兰芳是如何表现不同人物形象的？教师做引导，从唱腔、表演、服饰等方面进行分析。然后播放梅兰芳演唱的视频片段。学生通过观看，分析梅兰芳的演唱特点。
欣赏完两首作品了，相信学生也对梅兰芳的表演特点有些体会，可以设置问题互动，增强学生的探究总结能力。
教师提问问题梅兰芳的表演艺术“伟大”在哪里？“美”在何处？学生讨论，教师做最后的总结：
（1）唱腔：嗓音圆润甜脆俱备，唱腔醇厚流利，感情丰富含蓄。
（2）表演：姿势优美，动作与音乐强调合拍，富有节奏感。
（3）服饰：因剧情和剧中人物的年龄、身份、性格等特点不同，并符合时代特点。
（4）创新：根据剧情需要和人物特点，对旦角唱腔、表演、服饰、伴奏、舞台、灯光等进行创新。
（5）人格：蓄须、打针拒绝为日伪演出。
（6）把京剧推向世界。
播放梅兰芳的纪录片，边观看，教师边讲解：梅兰芳首次把中国的京剧艺术带向世界。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次赴前苏联访问演出，获得盛誉。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。
新课的知识点学习完后，可以稍作调整，在此我运用了对比的手法，让学生在放松的状态中扩展多一些的知识。选用了不同表演者表演同一作品的方法让学生在思考中逐渐结束本课学习。具体实施如下：欣赏李胜素表演的《看大王在帐中和衣睡稳》视频。学生讨论比较：李胜素与梅兰芳表演的两个版本的《看大王在帐中和衣睡稳》有何不同？为什么会产生这样的变化？
京剧是一门独特的艺术，通过抓住它这一特点，做一个精彩深入人心的小结，使学生将对京剧的学习不只放在课上，更延伸至课外。这部分语言需要细致的做调整，如：梅兰芳一生热爱祖国，热爱人民，把全部精力献给了京剧艺术事业。在半个多世纪的舞台生涯中，他继承传统，勇于革新，塑造了众多优美的艺术形象，他积累了大量优秀剧目，发展、提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了具有独特风格的“梅派”艺术。他首次把中国的京剧艺术带向了世界，为中外文化交流做出了突出贡献。他不仅是中国京剧表演艺术的象征，更是我国人民的骄傲。他被誉为“伟大的演员，美的化身”。
本课的板书设计首先意在体现本课的重点，其次在设计上通过图表的形式简洁明了的体现本课的内容，并指出了其精神境界所在。
《京剧》说课稿2
尊敬的各位领导，老师，大家好!
今天我说课的内容是人教版五年级下册《品德与社会》第三单元“独具魅力的中华文化”中主题三“我们的国粹”中的一个分主题“引人入胜的京剧”。
一、教材分析：
本单元是以我国的文化遗产为主线，从伟大的先人、我国的国宝和我们的国粹这三个内容层面，让学生对中国的传统文化有一个基本的了解，感受到中华传统文化在当今时代的继承与发展，理解“民族的就是世界的”这一表达的内涵，使中华文化中的精华得以弘扬和传承。在习惯于大众文化的高速传播的今天，作为国粹的京剧艺术又走到了哪里?为此我选择以我们的国粹京剧为基点，加入创新，将更多的京剧艺术知识融入课堂中，引导学生多种形式的参与和感受，在活动中体验京剧这一古老剧种的艺术魅力，使这节课成为学生热爱京剧的良好开端，引导学生关注京剧艺术，激发学生的民族自豪感。
二、学情分析：
当前小学生对我国的传统文化认知甚浅，对京剧没有什么兴趣，要使学生对京剧产生兴趣，就需要教师使用各种手段措施来激发学生的学习热情，所以在本节课前先让学生查找搜集资料，以学生为自我展示为主，感受京剧是优秀的传统文化，在课堂教学时，教师再用大量的图片、影片、声音来调动学生的学习积极性，选择学生乐于接受的方式选取教学方法，帮助学生了解京剧的有关知识。
三、教学目标：
知识目标：
1、通过学习、小组说说国粹、感受体验京剧等活动让学生对我国的传统文化──京剧有一个基本的了解，从而去关注京剧。
2、通过学习、小组交流汇报京剧的交流活动，了解京剧在世界上的影响，从而更加珍视中华传统文化──京剧。
能力目标：
1、通过说说国粹、感受体验京剧等活动，培养学生收集、整理信息以及表达信息的能力。
2、通过课前预习、收集资料等学习活动初步培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。
情感 态度 价值观：
通过说说国粹、欣赏京剧、了解京剧知识等学习活动，使学生初步感悟到国粹京剧是中国人独特的'精神文化的精华，领略中华文化的精神风采和独具魅力的中华文化。
四、教学重难点：
重点：通过学习活动，让学生对中国的传统文化──京剧的起源、角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解，从而去关注京剧。
难点：1.使学生初步对京剧产生兴趣;培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。2.感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。
五、教学准备：
1、布置学生课前搜集京剧相关资料信息。
2、教师收集一些经典的京剧视频片段和京剧人物图片。
六、教学过程：
教学过程分四个环节：
1、欣赏导入，说说国粹
2、感受京剧，了解京剧
3、认识脸谱，学唱京剧
4、活动总结，升华主题
(一)欣赏导入，说说国粹
1、播放“星光大道”选手李玉刚表演的京剧选段《贵妃醉酒》。
设计意图：选择学生喜闻乐见的、贴近学生生活的京剧素材，营造了浓郁的京剧气氛，激发学生对京剧的兴趣。
2、他表演的是中国的哪种传统艺术?(京剧)
设计意图：引出本节课的话题，经典曲目，男旦扮相，唱、作、舞等京剧效果点燃了学生学习的热情。
3、这节课就让我们一同走进我们的国粹——京剧，感受它的精彩。(板书)
4、了解什么是“国粹”(国之精髓)，京剧为什么被称为是我们的国粹。看书中的小资料和自己收集到的相关资料寻找答案。
(1)二百多年的历史，可谓是历史悠久。(板书：历史悠久)
(2)京剧虽然不是中国最古老的剧种，但它可以称得上是中国最大的剧种。京剧的剧目很多，有上千出戏，有些已经失传了，现在演出的有三四百出呢。(板书：最大剧种)
(3)京剧被列为“世界三大戏剧体系之一”，这说明京剧已经名扬世界了。(板书：名扬世界)
设计意图：为了提高学生的课堂学习效果，我提前一周布置学生们通过各种渠道收集有关京剧各方面的资料。学生的热情很高，从自己收集的资料中初步了解了关于京剧的一些知识以及被称为国粹的原因,让学生对“国粹”有一个初步的认识。既增长了知识，又刺激了好奇心，为后面教学内容打下了基础。
(二)感受京剧，了解京剧
A、感受京剧
1、课件展示人们在社区唱京剧、讲京剧中的故事和在家通过电视看京剧的几个画面，说说你生活周围的戏迷他们为什么那么喜欢京剧。
2.提问：你们还在哪里看过京剧表演?看过外国人演京剧吗?
设计意图：这里调动了学生已有的经验，回到生活中观察人们和京剧的关系，与今天的学习形成联系，通过人们在日常生活中欣赏京剧，表演京
剧等文化现象，让学生明白京剧已融入我们的生活中，是中国人特有的一种审美表达，也让学生感受京剧在国际上的影响地位。
B、了解京剧
对儿童来讲，京剧是比较陌生的，如果直接从唱腔入手，孩子们不容易听懂，效果自然不会很好，为了能帮助学生在了解京剧的有关知识的基础上更好地理解中国的国粹，我在课前收集了一些有关京剧的片段，让学生来欣赏，给学生视听结合，通过图象和声音来直接触动学生的感官，为对了解中国文化的精髓打好基础。所以在了解京剧这一环节我又设计如下：
1、欣赏《雁荡山》、《三岔口》两个京剧片段，并让学生模仿剧中人的动作，以此体验京剧舞蹈的优美，激发学习热情。
2、小组合作，交流汇报：你们认为京剧与我们平时看的影视剧有什么不同的地方?学生代表发言，其他人补充。
设计意图：通过生生互动，加深对京剧的了解，把教学目标具体化，突出重点，同时培养了学生合作学习的能力，训练学生倾听、发言的能力。
4、播放多媒体图片，了解京剧四大行当：生、旦、净、丑
5、京剧的来历。
(清朝的时候，四大徽班进京给乾隆皇帝祝寿，后来就形成了京剧。)
6、京剧伴奏的乐器有京胡、月琴、唢呐等，其中最重要的乐器是──京胡。
京剧的乐队分为文场三大件与武场三大件。
文场三大件：京胡、月琴、弦子。
武场三大件：单皮鼓、大锣、小锣
设计意图：刺激学生各种感官，激发学习兴趣，让学生懂得京剧包含的知识很多，为学生理解京剧提供了知识基础。
(三)认识脸谱，学唱京剧
1、播放京剧歌曲《说唱脸谱》，让学生听一听歌中提到了哪几个历史人物。
2、将人物的名字与脸谱连线，欣赏各个脸谱。
3、猜一猜，这些脸谱分别表现什么样的人?
红色赤胆忠心 、黑色耿直刚烈、白色奸诈自负、蓝绿黄勇猛暴躁。
4、欣赏包公脸谱——运用了我们中国画写意的绘画技法;孙悟空脸谱——运用了我们中国画工笔的绘画技法。展现了我们中国的民族特色。(板书：民族特色)
设计意图：充分运用现代远程教学资源媒体，为学生营造了宽松、和谐的学习环境。课件中选取的都是张飞、关羽、曹操、等大家所熟悉的、具有典型意义的脸谱，让学生可以比较容易地认识到脸谱色彩与人物的关系。老师再根据学生回答，进行提炼，并补充展示相关的文字说明。可以使学生更好地去认识脸谱，对其内涵有了深刻了解。
5、学唱《说唱脸谱》
设计意图：为了激发学生的积极性，让学生感受京剧并不是很难听懂，所以把更能贴进学生生活的《说唱脸谱》拿来，调动其积极性和演唱欲望，让学生大胆地去尝试，模仿所听的音乐，培养了学生的自信心。为了能更好的调动学生的积极性，我在课前也深入的研究了这首歌，我对学生说：“同学们，听了你们极具京腔京韵的演唱，老师也按捺不住内心的激动，想唱上几句。(唱)”俯下身来与学生一同学习，教师的演唱无疑给学生带来了学唱京剧的兴趣和自信。
(四)活动总结，升华主题
1、如今，京剧经过几代人的努力，成为了中国的国粹，成为了中国人的骄傲了。同学们，通过这节课的学习，你有什么收获?
2、这节课我们一起感悟了我们的国粹——京剧的博大精深，感受到了我们国粹——京剧的魅力。今后让我们多听、多看、多了解京剧，做一个喜欢京剧的中国人。
3、最后，让我们将赞美送给我们的国粹——京剧。(出示文字)
设计意图：“没有终点，只有永远。”走近京剧，这节课仅仅是一个起点，学生带着学习的兴趣在今后的生活中，多学、多唱、多演，甚至是酷爱京剧才是此次教学的最终目的。
板书设计：
我们的国粹——京剧
最大剧种历史悠久
名扬世界民族特色
《京剧》说课稿3
各位专家：
大家下午好！我是来自浙江省海宁市实验初级中学的朱镜平。
今天我说课的内容是《走进京剧大世界》。它是人音版初中音乐教材第十五册的内容，适用于八年级的学生。
下面，我将从六个方面谈谈这堂课中信息技术与音乐学科整合的设计思路和教学意图。
一：教学分析
1、教材分析：唱（蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙。）京剧艺术是我国的国粹艺术，它是一种综合性舞台表演艺术，仅靠老师的语言介绍，或听唱段欣赏，对学生认识其综合性表演艺术特征有很大的局限性，因此，采用信息技术多媒体手段能拓展学生的认识视野。
2、学生分析：八年级学生对京剧了解不多，他们对拖着长腔的京剧不是很喜欢，但他们具有求知欲望强、表现欲望强、好奇心大、积极性高的特点。能熟练使用Internet，有较高的信息获取、分析、处理、应用的能力。且具备一定的自主、合作、探究学习的能力。
3、教学环境分析：本节课在多媒体教室授课，便于使用视听结合的教学手段，这是满足学生情感与认知需求的.最有效、最实用的途径。
二、教学目标
1、情感目标：
以典型范例欣赏激发学生兴趣,喜欢聆听和观看京剧。
2、认知目标：
借助信息技术手段,了解京剧的行当、脸谱、表演特点及京剧的伴奏乐器。
3、能力目标：
启发学生积极体验与感受京剧音乐，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
三、教学重点、难点
重点：了解京剧艺术的四大行当、四大功夫等相关知识，初步感受京剧的艺术魅力。
难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动。
四、教学方法
为了突破课的重点、难点，本课采用的教学方法是：情景教学法、谈话法、体验教学法。
五、教学过程
（一）、课前——营造浓郁的京剧气氛
为了营造浓郁的京剧气氛，激发学生对京剧的兴趣，课前，多媒体播放京剧《苏三起解》视频片断，学生随京剧音乐进教室，营造课堂浓郁的京剧氛围。
（二）、课中——创设情景，加深感受。
第一环、谈话法提出问题，引出课题。
课开始，我问学生“你知道刚才播放的是我国戏曲中的哪个剧种吗？”结合学生回答，引出课题“走进京剧大世界”。
第二环、自主合作，了解京剧常识。
课前我把班级学生分成若干个小组，并给他们提供了三个主题站：“中国脸谱网”、“走进京剧”网、“时代国粹”网，让学生课外在网络上搜寻相关京剧常识，然后整理所查到的资料，分别做成图文并茂的演示文稿发到我的邮箱，我挑选其中几个较好的，由学生在课上给大家展示、分享，这时的学生俨然成了老师，教与学角色的变换，激发了学生的主动性，积极性，在热烈、高涨的课堂气氛中，通过自主合作，大家了解了京剧的四大行当，四大功夫，脸谱特点，伴奏乐器等京剧基本常识。学生对京剧艺术的热爱之情也由然而生，初步达成了课的认知目标和情感目标。信息技术网络象本大百科全书，大大拓展了教学内容的信息量，演示文稿展示方便了教学内容的呈现，改变了传统的教学模式，使学生的学习变得主动积极。
第三环、创设情景，加深感性体验。
老师使用多媒体出示唱、念、做、打四大功夫的视频片断，为学生创设看得见、摸得着，京剧就在自己身边的教学环境，激发学生跟着媒体示范念一念有音调的京剧韵白、看一看精彩的武打动作、做一做京剧的表演程式，这是学生感受和体验京剧的良好途径与方法，使他们在轻松愉快中学到了知识和技能。信息技术多媒体视频的演示解决了一般音乐老师无法达到的京剧表演专业水准的难点，体验教学法能便于调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与模仿和富有创造性的艺术活动，更好地感受体验京剧的表演特点。
第四环、综合欣赏，提升能力
在前面各环节的基础上通过视频欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》，试图利用学生各种感官参与，在直观性、趣味性、富有感染力的情景下，通过观其形，辩其色、听其声、会其意来学习欣赏。信息技术多媒体的使用给学生展现了京剧表演的舞台，让课堂充满戏台的味道，使学生有身临其境的感觉。视听结合，声像一体，提供的外部刺激多样化，能使学生获取更为清晰的音乐形象，产生强烈的情感共鸣，大大激发了学生兴趣，从而使学生的审美能力也得到提高。
（三）课后延伸
为了拓展京剧文化视野，提议学生在班里办个京剧艺术墙报。可提示学生在网络上搜寻有关京剧的流派及其代表人物，京剧故事，艺术家的轶闻，可用文字、图片、唱谱等各种形式。
六、教学反馈
1、教学氛围和谐，学生学习兴趣浓厚。课堂上有师生热烈的讨论声，也有学生激情昂扬的发言声和学生发自内心的由衷感叹“京剧，你真ok!”。这一切说明，信息技术多媒体手段在这节课上起了桥梁的作用。
2、活动形式丰富，学生实践成效显著。听一听、念一念、看一看、做一做，学生的实践活动串连了本堂课。
3、交流方式多样化，师生交流，生生交流，师机交流，生机交流，使课堂生机勃勃，学生学习方式的变革，必将带领学生成为网络的主人，成为学习的主人。
本节课中，信息技术运用的创新点是：凭借信息技术手段，营造京剧气氛，优化音乐教学过程。以上是我说课的全部内容，谢谢您的指导。
《京剧》说课稿4
一、设计意图
在进行五大领域课程教学中，《脸谱艺术》一课深受孩子们的喜爱，在课堂上总有意犹未尽的感觉，我想何不根据孩子的兴趣点出发。进行课的延伸活动。在前两节课中提到京剧脸谱是我国传统戏曲中角色脸部的化妆，是我国的传统文化艺术。以这个为根基，何不利用真实脸部化妆的教学形式，可以进一步激发幼儿的民族自豪感，又可以让幼儿在宽松游戏的艺术形式中感受，体验化妆的乐趣。同时打破了艺术在纸上创作的一贯方式，让幼儿在真实的体验中去感受美创造美，抒发美的情感。因此我选择了设计脸部化妆，《京剧脸谱》这一艺术教学课。
同时课程教学过程分为三部分：
（一）《脸谱艺术》
（二）制作京剧脸谱
（三）脸部化妆《京剧脸谱》
本节课为课程的第三部分
二、活动目标
《纲要》中指出：“艺术活动的目标为喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”因此根据大班孩子的实际情况和年龄特点目标如下： 1鼓励幼儿大胆地在脸上创作京剧脸谱。 2体验创作的乐趣，培养幼儿的合作精神。
三、重点、难点
用对称的方法大胆而有创意地在脸上创作脸谱。
四、教学活动准备
京剧脸谱面具，多媒体课件。化妆中用的人体彩笔、胭脂、口红、镜子、摄像机、毛巾等。
五、教法、学法
教法主要采用表演引入法、多媒体示范法、游戏示范法，时刻体现以幼儿为主体，教师适时引导与指导的教学方法。
学法主要采用幼儿合作交流，自主大胆表现，以发展幼儿为主的理念进行教学。
六、活动过程
（一）创设环境、兴趣引入
利用前一节课的制作脸谱面积及京剧脸谱音乐的'播放布置活动室，营造京剧艺术的氛围。
（二）欣赏幼儿的表演
请我园一位会表演京剧的幼儿化好妆穿好戏服进行《说唱脸谱》的表演，进一步引发幼儿的兴趣。
（三）教师引导幼儿前两节课中的已有经验和对京剧脸谱的了解，重点利用课件中播放的脸谱艺术，夸张、对称、不同的颜色代表不同的含义进行巩固加深提升幼儿对画京剧脸谱的兴趣。
（四）化妆脸谱体验创作的快乐
教师引导化妆脸谱的步骤，以一名幼儿为实例，重点强调对称的脸谱画法（以鼻子为中心轴，左右对称），从中攻破本节课的重点和难点，让幼儿了解对称美。
（五）幼儿自主探索，化妆脸谱
在幼儿创作时可自主选择分组，即可自主化妆，也可以两名幼儿合作化妆创作脸谱，教师从中适时的指导，鼓励幼儿大胆创作。
（六）分享快乐、体验快乐
1教师将幼儿的创作过程及成果摄录下来，作品完成后可让幼儿讲解创作的意图及想表达的想法，让幼儿体验创作的快乐。
2播放摄录的记录片进行展示、欣赏、体验抒发自己对美的情感。
《京剧》说课稿5
巧做京剧脸谱，浅尝中华文化。本课是根据浙江省义务教育教科书《手工制作》第一章《纸工艺制作》第一节《纸工艺制作技法及折纸小屏风制作》衍生课例，分两个课时。
我将分为五个环节说课：
第一说的是教材内容分析，2分钟；
第二说的是教法，30秒；
第三说的是教学过程，10分钟，也是最重要的一个环节；
第四说的是课堂练习与展示1分30秒；
第五说的是教学评价，1分钟。
【教材分析】：
分为两个部分，一是课程源由及教学目标，二是课程重难点。
课程源由：《纸工艺制作技法及折纸小屏风制作》一节是纸工艺制作一章中的第一部分，重在让学生感受生活中司空见惯的纸张经过一定的设计与制作后，就能制作出各式各样、形态万千的立体造型，纸张便被赋予了艺术生命，这其中当然倾注了设计师的创造灵感和丰富的想象力。因而本章节内容不仅可以使学生尝试并掌握各种折、切、剪、卷、粘合等技法，而且最重要的是充分开发了学生的思维，让学生丰富的想象力得意发挥。本课程纸制京剧脸谱设置便源于于此，当然这其中还有一小插曲。
开学初，浙江京剧团来我校进行“传统文化进校园”京剧演出，同学们虽然不太听得懂唱词及内容，但是他们对京剧演员的装饰行头发生了浓厚的兴趣。甚至问一旁的老师：那些演员的脸上怎么涂了那么多颜料啊？真好玩！于是我突然想到做脸谱学生应该会喜欢，当然最适合的材料就是纸张，而且正好可以跟纸工艺制作课程结合，学习纸工艺技法做京剧脸谱，浅尝中华文化，实属完美结合，这也是我设计本课内容的教学目标。
如果具体细化
★知识点：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式结构、色彩和人物角色性格的关系等方面的文化知识；
★能力目标：通过纸质京剧脸谱的制作掌握纸工艺制作中折、切、剪特别是切折、折立体造型等技法；
★情感、态度、价值观目标：以通过对京剧脸谱知识的学习制作，激发学生关心、热爱中国京剧艺术的情感，培养民族自豪感，传承民族文化。
★其次说说本次课程的重点和难点
我把本次课的★重点定为通过折、切、剪等技法的学习制作立体的脸谱，理由在于学生往往听到“立体”二字就犯愁，因为我平时还担任美术的教学，发现无论是工艺制作还是绘画，学生平面化的意识太强烈了，而且在立体的表达方面也的确缺少练习，所以这是一个很好的机会。
在重点的把握过程中，有一个★难点需要攻克，即如何把脸谱上的五官制作立体，如眉毛如何立体化，胡子和鼻子又如何立体化，这就需要学习教材“纸的基本加工技法”中提到的折曲线和切折等知识。
★材料准备
各色卡纸若干张、美工刀、剪刀、双面胶或胶水、皮筋、尺子、铅笔橡皮等、
【教学方法】：
新课改倡导以教师主导学生主体的学习方式，因而课堂上多采取学生自己思考分析，教师引导总结的方法，其次采取了视频拍摄等现代多媒体手段相结合，当然环节手段设置再有趣新颖，技法学习始终是关键，所以在制作环节前教师进行课堂示范，最后体现在玩乐中掌握技法，学习知识的精神，设置了表演展示作品环节，以此调动学生学习的兴趣。
【教学过程】：
分为四大块，第一简单介绍京剧脸谱的颜色特点和角色的关系，第二介绍脸谱的结构特点，第三重点讲解制作脸谱的技法特点，第四学生课堂练习
▲首先通过听一个京剧段子，让大家从听觉上想象京剧人物，以此引出今天本堂课的内容是关于京剧的。马上单刀直入提问作为国粹的京剧，演员们表演的时候脸上有什么特征呢？跟一般的戏剧表演者一样吗？由学生自己回想京剧演员脸上的特征，提高学生的课堂参与，调动学习的积极性。随后教师总结特征：
1）人物角色的脸上有一些图案和颜色；
2）颜色各异，非常丰富而且很夸张；
3）脸谱图形大致对称。
好，今天我们就来制作一张京剧脸谱。引出课题——巧做京剧脸谱，浅尝中华文化。
▲那么什么是京剧脸谱？京剧脸谱的色彩有什么特点呢？
“京剧脸谱”是指京剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于生旦净末丑五个行头中净角（花脸）和丑角（小丑）。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。因为不同性格的角色其脸谱的颜色也大不相同。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色来突出剧中复杂的人物形象。表现人物的忠、奸、善、恶，那下面就让我们来了解各种颜色分别代表了怎样的角色？我们先听一首歌曲，听完后告诉老师你从这首歌里听到了哪些颜色并说出和这些颜色相对应的代表人物。（学生边听边记录，老师在黑板上写顺序）
蓝脸的窦尔敦盗御马
红脸的关公战场沙
黄脸的典韦白脸的曹操
黑脸的张飞叫喳喳
紫色的天王托宝塔
绿色的魔鬼斗夜叉
金色的猴王银色的妖怪
灰色的精灵笑哈哈
蓝色——表现刚强、但很有心计的人物性格，如：窦尔敦，窦尔敦和卖身投靠官府的'绍兴府飞镖黄三泰在李家店比武，黄三泰不守比武规矩，用飞镖将窦尔敦击伤。窦尔敦为了复仇，在梁千岁关外围猎时盗取御马。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽，一直是历来民间崇祀的对象，以忠贞、守义、勇猛和武艺高强称著于世。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：典韦，有人这样评价：三国里面武艺最好的，力气最大的，最有冲劲的不是典韦，但最猛的却是他。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：张飞、包公、李逵。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操、太监。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。如：天王。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：绿林好汉。
金、银、灰色——表现各种神怪形象。
▲第三，开始制作，分为两个部分，第一讲解脸谱结构特点，第二观看视频，教师示范讲解制作方法。
★1、介绍各种脸谱谱式的特点：
京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类：
净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、 “碎花脸”、4种。
丑角谱式较少有：“豆腐块脸”、“腰子脸”2种谱式。
1）整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理
2）三块瓦脸，又称“三块窝脸”，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片，用线条勾出两块眉，一块鼻窝，所以称“三块瓦脸”。
3）“十字门脸”是从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子。
4）与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
课件演示各类脸谱图片，请同学结合上述知识点进行分类，并说明理由，当场巩固脸谱结构知识点。
★2、步骤讲解：（教师边讲解边示范，随后观看各技法视频片段）
1）根据人物个性选择一种主色卡纸，在卡纸上画好脸形（鹅蛋形），然后简单勾勒五官位置，注意构图，要对称，将其剪下，并剪出眼睛部分；
2）在另一张卡纸上画好眉毛、鼻子、胡须等，注意大小，可以先画好一个然后将其剪下比照着画出另一个再剪下就可以了，这样两个就一模一样大小对称，而且还可以节约时间，特别需要注意在边缘某一处留出一定的卡纸进行切折，使其产生立体效果；（切折这一环节需要重点讲解，教师需进行详细演示）
3）用双面胶对称粘上脸谱各小部分内容，如眉毛、鼻子、脸夹、胡须等；
4）在脸谱头顶、下巴和两鬓偏上的4处位置分别剪一个3CM左右的口子，然后粘合，脸谱就瞬间立体了；
5）在两鬓处用剪刀尖头穿孔并系上皮筋；
6）马上戴上试下合适吗？
【课堂练习与展示】：
1、学生制作时间，每组6位同学合作完成3个脸谱，因为根据新课程改革所倡导的“合作学习”教学模式，在学习过程中培养学生学会合作、学会与人相处，培养学生的合作精神、合作能力和合作习惯。合作学习也能给每一位学生提供大量的练习机会，提高了学生学习的成就感和自信心，调动了学习的积极性。（期间，教师巡回指导、纠错）
2、作品展示，挑选优秀的2~3个小组，分别选派3位同学上台戴上脸谱进行人物角色表演，建议设计一个小故事表演，下面同学在欣赏的同时观察人物角色是否与脸谱的色彩所表示的人物性格特点相吻合。这个环节的设置，不仅可以看出学生对本次课学习的掌握情况，而且通过表演的环节使大大增加了对学习的兴趣，在玩乐中掌握技法，学习知识。我想这也更有助于记忆吧！
3、课后衍生，请同学查阅相关资料，写一篇关于国粹京剧的感想，进一步了解中国传统艺术，浅尝中华文化。
【教学评价】：
本节课的成功与否我认为主要在于学生能否合作完成一个立体的脸谱，这里特别需要强调的是“立体”二字，有两层含义，一是脸谱上粘贴五官等部分是否立体，二是整个脸谱是否立体，这就需要很好地掌握折、切和剪的技法特别是切折的技法。
以上就是我对本次课的教学设想，不足之处，敬请批评指正。
《京剧》说课稿6
一、说教材
《京剧趣谈》是部编版六年级语文上册第七单元的一篇略读课文。第七单元以让学生体会艺术之美为主题编排课文，而本课就向学生介绍了我国京剧艺术中“马鞭”和“亮相”这两种艺术表现形式。作者徐北城用通俗幽默的语言将这些奥秘娓娓道来，不仅介绍了关于京剧的知识，也流露了作者对于京剧的喜爱和对传统文化的自豪感。这篇课文也让学生更好地了解我国京剧艺术的独特魅力。
二、说教学目标
1.能正确、流利、有感情地朗读课文。
2.能借助文中的描述展开想象，体会京剧的魅力。（教学重点）
3.能了解课文中介绍的关于京剧的常识及艺术特色，接受京剧文化的熏陶。（教学难点）
三、说教法学法
《语文课标》指出：在教学中要努力体现语文的实践性和综合性，提倡启发式、讨论式教学。我的课堂教学思路是：导入课题——设疑自探——解疑合探——质疑再探——拓展运用。本文语言通俗，生动幽默，能较好地吸引学生阅读。六年级的学生已经具备了一定的分析能力，因此，在教学方法的选择上，我主要采用：自读感悟、合作交流的方法，师生、生生互动，创设情境，引导学生在读中感悟。同时围绕文中的重点句子，运用多种形式的朗读，发挥想象，联系实际，理解句子的内涵.
四、说合探过程
在解疑合探这个重要的教学环节，我以解决以上三个问题为主线，设计自探提示，以问题促阅读、促思考，促讨论，既放手让学生去自学，又让学生有针对性地去解决问题，不偏离学习重点。
我设计的自探提示如下：
自探提示1：
快速浏览课文，根据课文的小标题说说课文从哪些方面谈京剧的趣味。
自探提示2：
自读《马鞭》这一部分，思考讨论：
1.这部分主要介绍了哪两类道具？
2.说说京剧表演中为什么演员不能骑真马？
3.京剧是如何解决“骑马”表演中遇到的问题的？
4.舞台表演中使用“马鞭”的作用是什么？
5.说说作者举了哪些虚拟道具的例子，找出能体现虚拟道具妙处的关键词句，谈谈自己的'体会。
（学生分组，合作学习，汇报交流。）
表演悟趣：1.穿针引线2.骑马3.饥饿 4.酒足饭饱（可任选）
自探提示3：
浏览课文《亮相》部分，思考讨论：
1.这部分写了亮相的哪两种表现形式？
2.这两种表现形式分别有什么特点？妙在何处？在文中画出相关语句，体会“亮相”这种艺术形式的高妙之处。
3.找出对观众进行描写的句子，思考：这些句子可以略去吗？为什么？
（学生分组，合作学习，汇报交流。）
五、说板书总结：
我这节课的板书没有用到传统的板书，而是用电子板书的形式，直接把板书内容在PPT的黑板图片上展示出来，方便快捷，直观实用，浓缩了课文的主要内容。我和学生们借助板书一起回顾了课文主要内容，在此基础上，我又设计了让学生根据板书和课文内容完成情景对话的环节，让学生两两结合进行对话，学生很感兴趣，自然也乐于表达，此环节的设计既对学生进行了口语交际训练，又让他们巩固了本节课的重点内容，可谓一举两得。
六、说随堂练习我能行：
我设计了两大题：一是根据意思说词语，二是根据课文内容填空。设计目的就是巩固基础知识，进一步深化学生对重点内容的理解。
七、说拓展运用：走近京剧
我首先让学生在欣赏图片的同时，读一读和京剧相关的句子，以开阔学生的视野，积累和戏曲相关的句子，进一步激发学生对京剧的热爱。
然后我和学生一起来总结，齐读总结语，让学生在读中提高对京剧的认识，坚定传承京剧文化的决心。
之后我安排学生欣赏京剧艺术家的精彩表演视频：《拾玉镯》《金玉奴》选段。
当学生希望走近京剧、了解京剧的兴趣被激发起来后，我顺势布置了课外作业，将对京剧的了解延伸到课外，我让学生们搜集资料或观看京剧表演，了解京剧的更多知识，并和同学们分享。这样，课结束了，而学生对京剧的了解兴趣却没有终止。这也正是我们这节课所期望达成的目标。
《京剧》说课稿7
一、教材分析：
“京剧脸谱”是主题活动“中国娃”中一个内容。京剧是我国的国粹艺术，它有着悠久的历史，其内涵非常丰富，然而幼儿对京剧接触很好，充满了神秘感。所以我以中国传统艺术-------京剧脸谱作为欣赏对象，一方面以京剧脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子，引起创作兴趣，提高幼儿感受美、表现美的能力，另一方面让京剧脸谱与其他内容相互渗透、推进，共同实现大主题所追求的价值目标。
二、教学目标定位：
根据教材内容及大班幼儿年龄特点，将教学目标定位为三点：
1、欣赏京剧脸谱，初步感受京剧脸谱的独特魅力
2、感受京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发创作兴趣
3、乐于尝试用线条、色彩、对称的方法夸大表现脸谱特征
三、重点和难点：
鼓励幼儿用对称的方法来画京剧脸谱,并用夸张的线条，丰富的色彩等表现京剧脸谱的特征。是活动的重点和难点，也是目标三中要求幼儿掌握的知识点之一。
四、教法和学法：
（一）教法：
在本次活动中我运用了观察法、启发提问法、游戏法，示范演示法，对于这些方法的运用，我改变以往教学的传统模式——教师说教，以及教师一笔一笔教画的那种旧方式，“以幼儿为主体”，利用课件，用启发、引导的方式，充分调动幼儿学习的积极性，并穿插游戏活动，让孩子们在游戏中、快乐中获得知识，真正体验玩中学，学中乐。另外，活动的结构是递进的关系：兴趣——游戏——创造，通过课件创设情景激发幼儿参与活动的兴趣，通过游戏让幼儿掌握脸谱左右对称的`特征，最后让幼儿进行创造，体现了层层递进的特点。
（二）学法：
活动中，我引导幼儿运用的观察法、讨论法、游戏法、操作法来获取知识。幼儿是学习的主人，在本次活动中，我让幼儿能够用眼看、用嘴说、动脑思考、动手创造，从而全身心的积极头入到活动中。
五、活动准备：
根据教材的特点和设计内容，活动准备主要分为两个方面：
（一）幼儿生活经验和知识的准备。要求幼儿在课前收集有关中国京剧脸谱的资料，并在日常生活中，有意的引导幼儿多欣赏一些京剧片段。
教具及材料的准备。包括三个方面：
1、多媒体课件。
2、塑封好的半张脸谱若干
3、脸谱形状的纸人手一份、勾线笔、油画棒笔等作画工具。
六、活动过程：
第一环节播放幻灯片，引起幼儿对京剧的兴趣。
通过提问：刚才看到了的是什么？他们和我们有什么区别？
然后老师小结：京剧是我国特有的，它是我国的瑰宝，表演京剧的人都要在脸上涂上浓重、鲜艳的色彩，穿上特制的戏服。不但中国人喜欢，连外国人也喜欢。
第二环节是通过课件欣赏多彩的京剧脸谱。
京剧人物脸上化的妆也很特别，叫脸谱。脸谱有各种颜色、各种图案，下面我们来欣赏一下吧！（通过课件欣赏脸谱）边欣赏边提问：
1、你喜欢这些脸谱吗？为什么？
2、京剧脸谱为什么有不同的颜色？每种颜色都代表什么样的人呢？（欣赏四种颜色的脸谱）
通过本环节，让幼儿了解脸谱的特点：脸谱的色彩非常丰富，每个脸谱至少用了三种以上的颜色，色彩鲜艳、图案夸张，两边对称。红脸代表忠诚勇敢的人；黑脸代表正直、充满智慧；黄色表示凶狠、残暴；白色表示阴险狡猾的坏人。为幼儿后面的创作打好基础。
第三环节是通过游戏《找朋友》
本环节，采用幼儿最感兴趣的游戏，让幼儿再次感受脸谱的特征，激发幼儿学习的兴趣。
首先，教师出示半张的脸谱，请小朋友拿着半张脸谱去找它的另一半，找到后变成一个完整的脸谱。教师提问大家是根据什么特征找出？
最后教师再次小结：京剧脸谱两边的颜色、图案、位置是一样的，所以京剧脸谱的两边是对称的。
第四环节是幼儿创作环节，也是本节活动的重点、难点所在。我是通过以下几个环节解决难点的。
1、再次观看课件，进行提问，怎样来设计京剧脸谱？谁有好办法？
让幼儿通过观察，经验提升：最容易的一个办法是在眼睛中间找到中心点——就是鼻子。然后再画其他图案就很容易。
2、教师先提问、引导幼儿观察，然后示范操作。
眼部和嘴角的表情用夸张的线条表示，在脸上可装饰上不同的花纹，涂色时先涂小的色块，最后涂上你喜欢的颜色。
3、幼儿作画，师巡回指导。
鼓励幼儿大胆作画，充分发挥自己的想象，画出与众不同的脸谱。
帮助能力差的幼儿完成作品，体验成功的快乐！
在本环节，教师先提问，引导幼儿带着问题进行观察并思考，然后再进行示范讲解，体现了“幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”这一精神理念。
第五环节是展示幼儿作品，幼儿作品欣赏是每个美术活动必不可少的一个环节，也是展示幼儿的大好时机。教师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造，使每一个幼儿积极参与讲评作品的活动。
《京剧》说课稿8
根据教材的要求以及学生在京剧方面的学习能力，本人确立了如下教学目标和教学内容：
1. 教学目标；通过赏析京剧有代表性的选段，感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧，珍视京剧的思想感情。
2．教学内容：
①赏析并了解京剧四大行当的细分。知道梅兰芳，裘盛戎等表演艺术家
②从京剧的“四功”体现出的艺术美、感受京剧的艺术魅力。
3．教学重点：感受京剧的唱腔美、念白美、做工美、武打美。
4．教学难点：赏析并学唱《联络员身负着千斤重担》片段、《驸马爷不必巧言讲》，感受京剧的唱腔美。
5．课前准备：
①课前调查问卷，掌握学生对京剧的了解程度，确立教学目标。
②布置学生分组查找生、旦、净、丑方面的知识或剧照以及自己喜欢的京剧表演艺术 家的资料
③根据师生搜集的材料制作多媒体课件。
6．评价方式：形成性评价渗透在教学中说说教学过程和方法
教学过程
教学内容
师生活动
意图方法及评价
一．导课设问:
如果将世界名著《巴黎圣母院》搬上京剧舞台会是一种什么样的.艺术效果？
学生想像，教师点出《大钟楼》剧照。以中西方文化的结合为切入点，传递京剧改革最新信息，以此激发学生的学习兴趣。以此导入课题。
谈话法
二．新课教学
第一环节：赏析京剧行当的细分，了解京剧表演艺术家 。
第二环节：赏析京剧“四功”所体现出的艺术美
①感受唱腔美
②感受念白美
③感受做功美
④感受武打美A先让学生观看京剧 动画。 B师生共同欣赏大家收集来的的各行当的剧照
1．欣赏并学唱《联络员身负着千斤重担》片段和《驸马爷不必巧言讲》2．学念京白韵白，听辩“念引子”,“数板
3．了解“起霸”
观赏《天女散花》
4．观赏《沙家浜》最后一场《聚歼》”
了解京剧行当的绚丽多姿。知道梅兰芳，裘盛戎等表演艺术家 。
1．唱腔“丰富多彩，流派纷呈”。
2．念白”抑扬顿挫韵味十足”。
3．做功具有程式化舞蹈化的特点。感受“梅兰芳”的做功美---“翩似惊鸿，宛若游龙”享有国剧“美神”之誉。
4．武打与舞蹈结合，重意不重形被称为“武之舞”。
1创造情境法
2谈话法和讨论法
3启发式教学法
4实践法
形成性评价渗透其中三.课题小结“京剧的魅力在哪里”。师生交流激发学生热爱京剧，珍视京剧的思想感情讨论法
四.课题拓展
分发诗歌材料2以《京剧印象》为题写一篇音乐小论文1进一步感受京剧的博大精深，以此深化课题。
《京剧》说课稿9
今天我说课的内容是《走进京剧大世界》它是人音版初中音乐教材第十五册的内容，适用于八年级的学生。
下面，我将从六个方面谈谈这堂课中信息技术与音乐学科整合的设计思路和教学意图。
一、教学分析
（一）教材分析
唱（蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙。）京剧艺术是我国的国粹艺术，它是一种综合性舞台表演艺术，仅靠老师的语言介绍，或听唱段欣赏，对学生认识其综合性表演艺术特征有很大的局限性，因此，采用信息技术多媒体手段能拓展学生的认识视野。
（二）学生分析
八年级学生对京剧了解不多，他们对拖着长腔的京剧不是很喜欢，但他们具有求知欲望强、表现欲望强、好奇心大、积极性高的特点。能熟练使用Internet，有较高的信息获取、分析、处理、应用的能力。且具备一定的自主、合作、探究学习的能力。
（三）教学环境分析
本节课在多媒体教室授课，便于使用视听结合的教学手段，这是满足学生情感与认知需求的最有效、最实用的途径。
二、教学目标
（一）情感目标
以典型范例欣赏激发学生兴趣,喜欢聆听和观看京剧。
（二）认知目标
借助信息技术手段,了解京剧的行当、脸谱、表演特点及京剧的伴奏乐器。
（三）能力目标
启发学生积极体验与感受京剧音乐，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
三、教学重点、难点
重点：了解京剧艺术的四大行当、四大功夫等相关知识，初步感受京剧的艺术魅力。
难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动。
四、教学方法
为了突破课的`重点、难点，本课采用的教学方法是：情景教学法、谈话法、体验教学法。
五、教学过程
（一）课前——营造浓郁的京剧气氛。
为了营造浓郁的京剧气氛，激发学生对京剧的兴趣，课前，多媒体播放京剧《苏三起解》视频片断，学生随京剧音乐进教室，营造课堂浓郁的京剧氛围。
（二）课中——创设情景，加深感受。
第一环节、谈话法提出问题，引出课题。
课开始，我问学生“你知道刚才播放的是我国戏曲中的哪个剧种吗？”结合学生回答，引出课题“走进京剧大世界”。
第二环、自主合作，了解京剧常识。
课前我把班级学生分成若干个小组，并给他们提供了三个主题学习网站：“中国脸谱网”、“走进京剧网“时代国粹”网，让学生课外在网络上搜寻相关京剧常识，然后整理所查到的资料，分别做成图文并茂的演示文稿发到我的邮箱，我挑选其中几个较好的，由学生在课上给大家展示、分享，这时的学生俨然成了老师，教与学角色的变换，激发了学生的主动性，积极性，在热烈、高涨的课堂气氛中，通过自主合作，大家了解了京剧的四大行当，四大功夫，脸谱特点，伴奏乐器等京剧基本常识。学生对京剧艺术的热爱之情也由然而生，初步达成了课的认知目标和情感目标。信息技术网络象本大百科全书，大大拓展了教学内容的信息量，演示文稿展示方便了教学内容的呈现，改变了传统的教学模式，使学生的学习变得主动积极。
第三环、创设情景，加深感性体验。
老师使用多媒体出示唱、念、做、打四大功夫的视频片断，为学生创设看得见、摸得着，京剧就在自己身边的教学环境，激发学生跟着媒体示范念一念有音调的京剧韵白、看一看精彩的武打动作、做一做京剧的表演程式，这是学生感受和体验京剧的良好途径与方法，使他们在轻松愉快中学到了知识和技能。信息技术多媒体视频的演示解决了一般音乐老师无法达到的京剧表演专业水准的难点，体验教学法能便于调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与模仿和富有创造性的艺术活动，更好地感受体验京剧的表演特点。
第四环、综合欣赏，提升能力
在前面各环节的基础上通过视频欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐在开封府》，试图利用学生各种感官参与，在直观性、趣味性、富有感染力的情景下，通过观其形，辩其色、听其声、会其意来学习欣赏。信息技术多媒体的使用给学生展现了京剧表演的舞台，让课堂充满戏台的味道，使学生有身临其境的感觉。视听结合，声像一体，提供的外部刺激多样化，能使学生获取更为清晰的音乐形象，产生强烈的情感共鸣，大大激发了学生兴趣，从而使学生的审美能力也得到提高。
（三）课后延伸
为了拓展京剧文化视野，提议学生在班里办个京剧艺术墙报。可提示学生在网络上搜寻有关京剧的流派及其代表人物，京剧故事，艺术家的轶闻，可用文字、图片、唱谱等各种形式。
六、教学反馈
1.教学氛围和谐，学生学习兴趣浓厚。课堂上有师生热烈的讨论声，也有学生激情昂扬的发言声和学生发自内心的由衷感叹“京剧，你真ok!”。这一切说明，信息技术多媒体手段在这节课上起了桥梁的作用。
2.活动形式丰富，学生实践成效显著。听一听、念一念、看一看、做一做，学生的实践活动串连了本堂课。
3.交流方式多样化，师生交流，生生交流，师机交流，生机交流，使课堂生机勃勃，学生学习方式的变革，必将带领学生成为网络的主人，成为学习的主人。
本节课中，信息技术运用的创新点是：凭借信息技术手段，营造京剧气氛，优化音乐教学过程。以上是我说课的全部内容，谢谢您的指导。
《京剧》说课稿10
教学目标
1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。
2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。
3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。
4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。
教材分析
中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。
以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）
教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。
教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。
教学过程
1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的'课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）
2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的京剧元素。
3，京剧的起源历史（展示课件）
4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）
5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象
6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象
7，京剧的四大唱腔生旦净丑，引入京剧藏戏《猛志在胸催解缆》播放视频，辨别是那种唱腔
8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）
9，让学生在现代的流行音乐中找寻有京剧音乐元素的作品，老师展示周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》
10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）
《京剧》说课稿11
一、说教材
《京剧脸谱》是幼儿园大班艺术领域活动。旨在让幼儿了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段，能运用绘画表达脸谱不同颜色代表不同类型的人，符合《纲要》艺术领域目标中的细心观察、体验，为艺术活动积累经验与素材，观察不同的形态、色彩，与幼儿共同确定艺术表达表现的主题，引导幼儿围绕主题展开想象，进行艺术表现。
结合《纲要》的要求以及大班幼儿的年龄和身心状况的发展特点，根据教材本身特点，结合本班幼儿的认知需要和能力，我将本次活动目标从认知、能力、情感三方面定位于：
1.认知目标：了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。
2.能力目标：能够运用不同颜色表现不同类型的脸谱。
3.情感目标：通过了解脸谱萌发对京剧传统文化的喜爱之情。
根据三维目标的总体指导方向，我设立了如下活动重难点：
1.活动重点：通过本次活动，让幼儿了解京剧脸谱的表现形式和手段。
2.活动难点：了解脸谱的基本知识，知道怎样给脸谱上色表达不同类型的脸谱。
二、幼儿情况
在活动中，我们不仅要对教材分析，更要对幼儿情况有明晰的把握，这样才能做到因材施教，接下来我将对幼儿情况进行简要分析:大班幼儿虽然抽象思维正在萌芽，但思维还是以具体形象思维为主，因此一定要带幼儿观看或共同参与传统民间艺术，这样有助于幼儿细心观察，从而能用不同的表现手法表达自己的感受和想象，而《京剧脸谱》的内容就符合这一特点，孩子们能够通过对京剧脸谱的观察与体验，让幼儿在回顾和讨论的过程中，进一步理解它的表现手法与特点，敢于大胆作画表达自己的感受与想象，进行艺术表现。
三、活动方法
《纲要》中指出：“教师应成为学习活动的支持者，合作者，引导者”，在教学过程中要让幼儿成为活动中的主体，并且这个年龄段的幼儿属于典型的具体形象思维，因此，在本次活动中我采用观察法、提问法、讨论法、表演法和多媒体教学法，让幼儿在视、听、讲、做的练习中领会京剧脸谱绘画的特点，帮助幼儿通过艺术表现，表达自己的所观察到或想象的事物，从而实现由教师被动的教到幼儿主动学的转变。
在活动中我鼓励幼儿通过用心观察、共同讨论、围绕主题想象的方式积极主动的参与到活动中来，在看、说以及绘画的环境下不断尝试艺术表现，逐步的掌握本次活动的重难点。
四、活动准备
大班的幼儿正处在具体形象思维阶段，只有借助具体形象的事物，才能帮助幼儿更好地理解本次绘画活动的内容与意义大胆表现。本次活动准备有视频《京剧脸谱》、图片若干幅、勾好线条的脸谱人手一份、水彩笔人手一份、音频《京剧脸谱》。通过视听觉相结合，加上幼儿亲自动手操作，从而让幼儿更好的掌握艺术的表现形式。
五、活动过程
根据大班幼儿年龄特点和艺术表现掌握程度，我采用了逐层深入，环环相扣的方法来组织本次活动，基本流程为以下四部分：
（一）视频导入，激发兴趣以视频《京剧脸谱》导入活动，激发幼儿兴趣，使幼儿通过视频观看，引起对视频中大花脸的兴趣，从而引出今天活动的主题。
（二）观察图片
了解京剧脸谱的表现手法设置提问，“图片中的脸谱跟我们的脸有什么一样？”“图片中的脸谱跟我们的脸有什么不一样呢？”引导幼儿细心观察，了解脸谱的形态与色彩与我们脸的不一样性，明白脸谱对称的特点和夸张的表现手法。通过色彩观察，初步了解京剧脸谱不同颜色代表不同类型的脸谱，红色、黑色代表好人，黄色、白色代表坏人，蓝色代表勇士，金色、银色代表神话人物。
（三）指导幼儿绘画
引导幼儿表现不同类型的脸谱教师引导幼儿围绕主题展开想象进行艺术表现，肯定幼儿心中自己的.规划，无论是金色神仙还是黑色老爸，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去表达。教师不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，肯定幼儿作品的优点，在幼儿需要时再给予具体的帮助，作画出现问题，用自己的方式引导其提高，鼓励幼儿大胆作画。
（四）作品欣赏、角色扮演
萌发对京剧喜爱之情。通过对幼儿作品的互相评价，进一步了解不同的颜色代表不同类型的脸谱。领会并尊重幼儿的创作意图，给予积极回应和鼓励，倾听幼儿对艺术表现的想法和感受。通过角色扮演，萌发对京剧脸谱传统文化的喜爱之情，在愉悦活动中结束这次绘画活动。
六、活动延伸
《纲要》中明确指出幼儿园课程具有一定的延展性和融合性，为了让幼儿更好的理解此次课程内容，我将活动延伸到家园共育中。以上就是我说课的全部内容，谢谢各位评委老师！
《京剧》说课稿12
一、说教材
1、教材分析：
本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第四单元《国之瑰宝——京剧》第九节《现代京剧》。本课将主要欣赏学习现代京剧《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》和现代京剧《杜鹃山》选段《家住安源》以及初步了解京剧音乐、京剧的行当和现代京剧。
（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）
2、教学目标：
①聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情。
②了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。
（为了更好的完成以上目标，我的教学重点、难点为：）
3、教学重点、难点：
进一步发展学生对京剧艺术的兴趣爱好，激发其参与艺术实践活动。
二、说教法说学法
高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。
（下面说一下我的教学过程）
三、说教学过程
①导入部分：首先请同学们欣赏李铁梅的《都有一颗红亮的心》，之后提问学生：知道这个唱段是选自哪部京剧吗？这个唱段跟上节课我们欣赏的京剧有何区别？学生回答，我来总结：（引进了交响音乐，生不刮须，净不构脸）经过同学们的回想、讨论，从而导入新课，现代京剧。下面由我来介绍①现代京剧：广义地说，五四运动之后直至今天的所有反映现生活的京剧都可视为现代京剧。狭义地说，在中华人民共和国成立之后，在双百方针指导下，通过戏曲改革运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。
②下面欣赏《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》，之后，由我简单介绍《红灯记》的剧情，然后提问学生：这个唱段主要表现人物什么样的情绪，再请学生注意唱词中一些提示，如：二黄导板、原板是什么意思。从而介绍京剧音乐：
②京剧唱腔属板式变化体，以二黄和西皮为主音声腔。二黄的旋律平稳、节奏舒缓，唱腔较为凝重。西皮的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅。
③京剧的板式是指唱腔的板眼结构形式。通常有以下四类：一板眼（相当于2/4拍）三板眼（4/4）无板眼（1/4或1/8）散板（既无板也无眼）。
④京剧的伴奏称作“场面”。场面中又分“文场”和“武场”两部分，文场为管弦乐器部分，武场为打击乐器部分。
③接下来我将提问：京剧中除了音乐很有讲究以外，她还有一个很大的特点。同学们知道京剧有哪些行当吗（生，旦，净，丑）下面请一位同学介绍京剧的行当。之后我将继续提问：《红灯记》中李玉和属于哪个行当？接下来复听作品，请学生回答作品中的人物属于哪个行当？
④下面欣赏《杜鹃山》选段《家住安源》，之后简单介绍《杜鹃山》的剧情。下面我将提问学生，音乐情绪是怎样的'，演绎了什么历史故事，塑造了怎样的人物形象，说说你的感受和理解。我将通过学生的回答分析作品，再次总结所学的知识——京剧音乐、京剧的行当
四、拓展
布置课后作业，⑤上网查阅有关京剧脸谱的资料，其中包括：它的起源？以及其中有趣的故事，人同学们下节课将故事说给大家听。
五、总结
通过欣赏《雄心壮志冲云天》和《家住安源》两首现代京剧选段，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
《京剧》说课稿13
一、说教材
京剧脸谱，是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法，脸谱既是一种舞台化妆，也是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的审美价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌，借鉴京剧唱腔和旋律，将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中，使整首歌听起来琅琅上口，亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中，明确提出："丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。"为了让幼儿了解京剧是我国的国粹，体会民间戏剧的艺术价值，并能够让他们亲眼所见，去更直观的感受体验京剧艺术的魅力，所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课，并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类，各种脸谱的意义，培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物，根据大班幼儿的学习特点，能在观察中进行分析、比较，掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品，并领会其基本内容。所以我制定了以下目标：
1。引导幼儿欣赏各种京剧脸谱，初步了解中国这一特有的戏曲形式，了解京剧脸谱的象征意义。
2。通过听说唱脸谱，能大胆地表现自己的情感和体验，激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3。通过用语言描述对脸谱的特征，培养幼儿观察力，思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标，设计教学重点难点。
重点：欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点：学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行，我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法：
1。视听结合法：兴趣是最好的老师，要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意，因此，我采用了这个方法，通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展（视觉、听觉等）。
2。提问法：教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问：（小朋友们听过京剧吗？你们觉得的京剧是什么样的？等）
3．直观演示法：教师出示脸谱图片，让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点，更利于幼儿体会京剧中的各种角色，体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的，教师应协助幼儿有目的的观察，因此，幼儿可以通过下列方法学习：
1。陈述法：让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2。讨论法：班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受，相互交流，倾听······。《纲要》中指出：创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈，体验语言的乐趣。所以在活动中，我鼓励幼儿积极主动地去说，尽量迁移他们已有的生活经验，积累和丰富新经验。
3。视听结合法：通过课件，幼儿抓住丰富的画面，而且操作方便，突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
（一）导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1。幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
（1）师："今天，老师带来了一段歌曲，我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
（2）幼儿交流后，教师归纳：京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
（由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。）
（二）观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。
1。幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师：今天，老师带来了许多脸谱，你们要仔细看看，你喜欢哪一个？喜欢它的哪里？
（1）当幼儿说到"我喜欢它的颜色。"
教师提问"它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱）
小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩的对比很强烈。
（2）教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？（若幼儿说不出对称，教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。）
2。小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看。而且脸谱还是左右对称的。
（这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说，体现了孩子学习的自主性。在这一过程中，请小朋友说，老师帮忙总结，代替了原本的教师说，幼儿听的模式，给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。）
（三）幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1。幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是本来就长在演员的.脸上的吗？怎么上去的？
（教师出示人脸底板，然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱，最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上，让幼儿完整了解脸谱制作的方法。）
2。明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，也可以就画上面的脸谱一样的纹样，都可以。（教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案）
3。教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
（教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导，若有的幼儿实在不会画，就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。）
（根据大班幼儿的能力，教师提供空白脸谱，幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱，在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去，重点放在京剧脸谱的设计和创作上，主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时，教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤，简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展，教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等，让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。）
（四）展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦
1。幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2。幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
（教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。）
（五）活动延伸
播放音乐，老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
《京剧》说课稿14
一、设计意图
京剧是中华民族璀璨的艺术瑰宝，拥有悠久的历史及丰富的内涵。在情感、认知、审美、创造等方面都极富有教育价值。
京剧中顺风旗、单山膀等动作中蕴含的亮相，精神利落、有力度、有美感，在京剧动作中很具有代表性。通过本次活动，孩子们可以在情境与游戏中探究“亮相”的动作特点、节奏特点与神态特点，不断体验拓展、表现创造，从中获得经验的建构、美好的享受，萌发对京剧艺术的喜爱，提升审美情趣与审美能力。
二、说教材
《神气的京剧亮相》选自于市政一园自主构建编写的《幼儿园京剧艺术课程》一书。此教材充分挖掘京剧艺术课程的内涵，全面整理以活动为载体的课程内容与课程资源，强调关注幼儿对京剧艺术的感受、理解与表达、创造。《神气的京剧亮相》这一教学活动，特别关注幼儿对京剧艺术的感受，幼儿通过观察、表达、体验、分享等环节，理解亮相的特点、感受京剧亮相的神气，本节教学活动是对京剧艺术课程完美的诠释。
三、说活动目标
1.能发现京剧中“亮相”的动作特点，根据图片提示自主学习“亮相”动作。
2.发现京剧动作中“亮相”的特点，大胆展现各种亮相动作。
3.感受京剧动作的力度与美感，喜欢参加京剧表演活动。
四、说重点难点
活动重点：发现亮相的特点，能结合已有动作经验，表现不同动作的亮相。
解决方式：观察、讨论——与已有经验链接——搭建学习动作的路径
活动难点：在游戏中大胆展现亮相动作，探索用兵器如何进行亮相展示。
突破方式：探索、尝试——游戏搭建支架——拓展创新表演的路径
五、说教法
1.暗示教学法。
宽松的心理环境是幼儿发挥创造性的前提。教师要信任幼儿、减少规定，唤起幼儿丰富的情绪，激发幼儿参与活动的内驱力。
2.情境教学法。
游戏与问题情境，能够让幼儿在玩的过程中建构关于京剧的直接经验，获得表达表现能力的提升，引发积极向上的审美情感。
3.启发式教学法。
教师要全情投入，用语言、表情、肢体动作富有感染力地展现京剧的艺术魅力。启发幼儿大胆想象，与材料、同伴、教师充分互动，从而不断提升审美能力。
4.观察评价教学法。
教师要通过观察评价，帮助幼儿了解自己，表现自己。尤其是针对大班幼儿，教师的观察评价要更注重“同伴合作、表现与创造”等学习品质方面的问题解决与经验梳理。
六、说学法
1.观察学习法。
活动中，通过图片、视频以及教师示范展示，让幼儿初步了解亮相的特点，建构关于亮相的直接经验。
2.倾听式学习法。
幼儿在倾听京剧文戏、武戏曲牌时，感受不同京剧曲牌节奏、特点的不同，知道哪一种京剧曲牌更适合做亮相动作。
3.体验式学习法。
在观察、倾听学习的'基础上，幼儿通过亲身体验，能够更直观的感受到亮相的特点，从而为创编亮相动作打基础。
4.分享式学习法。
幼儿在掌握京剧亮相的动作特点后，与同伴在京剧曲牌的伴奏下共同表现亮相动作，分享亮相经验，帮助幼儿掌握新经验。
七、说活动过程
一、欣赏京剧表演，发现京剧动作中“亮相”的特点
1.欣赏京剧视频，发现武旦的表演特点。
互动问题：刚才我们看到的是什么表演？武旦的表演有什么特点？她是怎么用兵器的？
提示：引导幼儿观察演员的服装、兵器与动作。
2.教师表演一段武戏，发现动作中的“亮相”
互动问题:我在刚才的表演中做了哪些动作？你发现这些动作有什么特别的地方了吗？
3.小结
教师：有甩头和短暂停顿的动作在京剧中叫作“亮相”。京剧的文戏和武戏都有“亮相”，刚才我们看到的是武戏中的“亮相”，它能让京剧研员看起来更精神。
二、尝试体验，自主学习京剧动作中的“亮相”
1.在展板反上出示三幅京剧动作照片，分组尝试做动作
互动问题:照片(顺风旗、单山膀、武生武打动作)上的“亮相"动作是直接摆出来的吗?猜想一下，先要做什么动作，最后才能“亮相”?
2.出示每个动作的分解示意图，自主学习完整的“亮相”动作
教师：小朋友们，我们把每个展板上的白纸取下来，看看这些动作的分解图，能不能给你们的“亮相”动作带来一些提示与帮助。
提示:教师提示幼儿仔细观察每一张分解图上，演员眼睛看的方向、手的位置、脚的站位、身体重心等的变化。
3.观看每个动作的动图，连贯做“亮相”动作
幼儿跟随动图，做三个完整的动作“亮相”。
三、感知“亮相”的节奏，进行动作展示
1.发现“亮相”时的节奏特点
互动问题:我们做动作时，先做的动作节奏是什么样的?最后“亮相"的节奏是什么样的?
提示：引导幼儿感知先做手臂动作时，鼓点的速度是快的，最后一拍“亮鼓点的速度是慢的、声音是很重的。
2.幼儿道着梆子的节奏进行“亮相"
教师敲击梆子，幼儿听梆子的节奏进行展示。
提示：教师提提示幼儿跟随节奏甩头，可以不断变换动作。
3.讨论提升动作表现力
互动问题:我们怎样做才能让“亮相”看起来更精神呢?
提示:引导幼儿在眼神、表情、动作力度、姿态挺拔、甩头速度等方面展开讨论，相互借鉴，提升审美意识与审美体验。
4.跟随梆子的节奏进行游戏
幼儿与教师围成一个大圈，随梆子的节奏做京剧动作走“圆场步”，当听到重拍时做“亮相”动作。
提示:教师提示幼儿注意跟随节奏，动作要有表现力。
四、运用兵器，合作表演
1.自主探索使用兵器
幼儿自主选择喜欢的兵器，探索用兵器表演“亮相”。
2.随梆子的节奏进行表演
幼儿走一个大圈，随梆子的节奏变化进行游戏。听到“亮相”节拍时，用兵器做自己喜欢的动作。
3.与同伴合作表演
幼儿自由找伙伴商量，听到密集节奏时要做的动作，当重拍响起时要展
示的“亮相”造型。
提示:引导幼儿相互欣赏评价，提升让表演更精彩、更富有美感的经验，如:造型可以有高有低、兵器可以不断变化组合方式，还可扮演角色、动作与表情还可以夸张有力度等。
八、说活动总结
亮相是戏曲中的一种表演动作，是主要角色上场时、下场前，或是一段舞蹈动作、武打完毕后的一个短促停顿，集中凸显人物的精神状态。本节教学活动，幼儿成功的在情境与游戏中探究“亮相”的动作特点、节奏特点与神态特点，不断体验拓展、表现创造，从中获得经验的建构、美好的享受，萌发对京剧艺术的喜爱，提升审美情趣与审美能力。
九、说活动延伸
从幼儿的视角看京剧艺术，将关注教学变为关注儿童。将京剧中一板一眼、程式化的内容，转化成幼儿可以尝试、体验的、探索的、创新的内容增添在区角活动中，给予幼儿更多的时间与空间，展示并创编，发掘幼儿潜在的创造力，让每个幼儿都能用自己的方式去体验和表现京剧的独特魅力。
《京剧》说课稿15
教学内容:
1）教学内容所属模块：《音乐鉴赏》
2）年级：高一年级
3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社
4）所属的章节：《音乐的体裁》
5）学时数：一课时
教学设计:
本节课的主题是“梨园百花-----京剧”。
在湘教版的音乐鉴赏教师用书中，《梨园百花》的教学内容说明中提到：在“音乐的体裁”这一单元安排《梨园百花》这一节，是为了落实《普通高中音乐课程标准》要求：“聆听戏曲，学习传统中国音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征”。近几年戏曲艺术不景气，一般中学生对戏曲较为陌生，以一个课时达到这一要求，有很大的难度。因此，以知识做“线”串起作品的“珠”，选用学生熟悉喜爱的戏曲音乐和人物，充分体验感受作品，成为我教学设计的主要思路。《唱脸谱》是学生熟悉的一首通俗歌曲，用它导入新课，介绍梨园、京剧起源和京剧脸谱艺术、京剧主要唱腔中的西皮。以讲解京剧的行当和京剧表演形式的知识为线，串起经典作品《海岛冰月初转腾》；以讲解京剧表演手段串起现代京剧《迎来春色换人间》。设计模仿与体验环节，学唱《唱脸谱》中京歌部分的“唱”，学习简单的“念”和“做”，欣赏“打”，在对自己感兴趣的东西的模仿与体验中，学生更能体会京剧丰富的节奏与咿咿呀呀的唱腔中蕴涵无穷的魅力。
《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。”课堂上教师指导学生模仿戏曲的表演形式（唱、念、做、打），学习初步分辨戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；通过落实欣赏——模仿体验——讨论归纳的教学环节，激发学生学习兴趣，把教学重心放在艺术实践之中。让学生在模仿体验中，培养自身的综合艺术表现能力，提升理论知识和学习成就感，感受中国传统戏曲的艺术魅力。
教学目标：
1、初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
2、通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
3、了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
4、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征
教学重点：
感受并了解京剧表现形式以及风格特点。
教学工具：
多媒体课件等
教学过程：
一、观看视频，回答问题，导入新课
1、观看视频《唱脸谱》。
师：观看《唱脸谱》，它由两部分组成，第一部分是通俗歌曲的写法，它的第二部分和哪种戏曲形式有关？
生：京剧。
师：好，今天我们就来为大家介绍第四节梨园百花----中国戏曲中的京剧。
二、授新课
京剧是我国的国粹，又称国剧。距今已有200多年的历史了。京剧源于安徽，清朝乾隆五十五年（1790年）乾隆皇帝80大寿四大徽班进京演出，获得巨大成功。后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋(yì)阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧。
（一）京剧的唱腔
京剧的唱腔主要以著名的“西皮”和“二黄”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”.有这么一句话：“西皮”表轻快奔放，“二黄”表沉郁缠绵。
首先给大家介绍“西皮”，“二黄”我们后面再讲。
《唱脸谱》是运用京剧音乐创作的一首通俗歌曲,全曲分为两个部分,第一部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京剧的西皮流水，间奏是《流水》似的过门。
1、播放视频，指挥学生跟唱第二部分。感受西皮的“轻快奔放”。
中国音乐强拍为板，弱拍为眼，《唱脸谱》中西皮板落声起，先响板后起唱。
指挥学生演唱。
2、间奏时引导学生倾听京剧乐队的音色。
（二）京剧的伴奏
京剧的伴奏称为场面，伴奏乐器分为文场、武场。
A、文场。主要指管弦乐器，以京胡为主奏乐器，月琴、弦子、笛、笙、唢呐等次之。
B、武场。主要指打击乐器。以板鼓为主，小锣、大锣、铙钹、京锣等次之。
三大件：京胡、京二胡、月琴，这在京剧中统称为三大件。（屏幕显示乐器与乐队)这样乐队叫做传统乐队。
（三）京剧的行当划分
京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、丑，共四大行当。是根据戏曲中不同的人物性别、年龄、身份、性格等特征而划分的人物类型。可能有同学要问，末行呢？其实，末行现在已经并入生行了。
怎样区分生、旦、净、丑各自的分类？
生行，简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。旦行，简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。净行，简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”。丑行，简称“丑”。剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。
（四）京剧的脸谱艺术
中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能目视外表，窥其心胸。因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面”。
京剧脸谱不同的色彩与人物的性格有什么关系？
蓝脸的`窦尔墩盗御马,
蓝色或绿色的脸谱表示一些刚强骁勇、粗犷、桀骜不驯的人物，如窦尔敦、马武、程咬金、公孙胜等。
红脸的关公战长沙,
红色的脸谱表示忠勇义士，如关羽、姜维、常遇春等，
黄脸的典韦,
黄色的脸谱表示彪悍、阴险、凶狠残暴，如庞涓、宇文成都、典韦。
白脸的曹操,
白色的脸谱一般象征阴险狡诈的坏人，如曹操、严嵩、赵高、秦桧、司马懿等。
黑脸的张飞叫喳喳!
黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛、粗率，甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵、项羽、杨七郎等；
京剧艺术中的不同脸谱代表着不同的人物性格。
（五）京剧的表演手段
唱念做打是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基本功。
唱：歌唱。京剧的唱腔多为皮黄腔。皮即西皮，黄即二黄，“西皮”表轻快奔放，“二黄”表沉郁缠绵。
欣赏《海岛冰轮初转腾》
这是京剧大师梅兰芳的作品。
（幻灯片出示梅兰芳）
他被誉为“四大名旦”之首，这个人是谁呢?梅兰芳。
梅兰芳（1894～1961），京剧大师。形成自己的艺术风格，世称“梅派”。代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。
欣赏京剧《海岛冰轮初转腾》：
（1）、简介剧情P207鉴赏提示
（2）、播放视频李胜素演出的片段
这个唱段描写的是杨贵妃应唐明皇之约至百花厅赴宴，谁知唐明皇却爽约去了西宫，杨玉环十分悲怨、孤寂。在太监及宫女的进劝下，她豪饮至醉，难以自持，以至失态。这是一段唱与身段表演并重的戏，音乐委婉动听，优美典雅，配上轻柔潇洒的胡琴伴奏，令人陶醉。
这个唱段是“二黄”，启发学生体会“二黄”“委婉华丽”的特点。
有同学觉得咿咿呀呀老半天，还没有唱，我们要学会“品”，品演员的运气、行腔、收音，他们运气很绵长，行腔婉转圆润，像丝一样，收音时轻轻一滑，令人回味无穷，余音绕梁，好的让我们“三月不知肉味”。
念：京剧表演时，只说不唱，称作“念”又叫“念白”。“念白”在京剧表演形式上占有重要地位，“念白”按音韵分为：韵白、京白、苏白。使用北京音的念白称为京白、使用湖广音的称为韵白，而使用苏南地区方言的的念白即称为苏白。
韵白常被青衣、小生用，有高低起伏、韵律音高的变化。
举例:娘子救命娘子救命啊
京白象说普通话一样
奶奶，您听我说！
女生和老师一起学念白
丑多是京白。文丑崇公道你说你公道我说我公道公道不公道只有天知道
C、做
欣赏《迎来春色换人间》
（《迎来春色换人间》是现代京剧《智取威虎山》中的一段优秀唱腔，该剧根据曲波的小说《林海雪原》改编而成。故事讲的是1946年解放战争初期，我东北人民解放军为巩固后方，发动群众。以少剑波为首组成的剿匪小分队，在东北某山区与土匪周旋，最后一举歼灭以座山雕为匪首的的匪军的英雄事迹。《迎来春色换人间》是侦察英雄杨子荣假扮土匪，孤身深入匪巢的一段表演。）
我们先来看杨子荣在干什么？骑马。有马吗？哪来的马？我们看到他的动作表演、扬鞭、勒马。我们就感觉到他骑着马驰骋在林海雪原，这就是京剧中的“做”：动作和表情的表演。是舞蹈化的表演。是对真实生活的模仿，又是规范化的舞蹈表演，京讲究在“做”中产生布景和表现出人物的性格。
教师表演“做”----开门
京剧的表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演形式。方寸之间，大千世界。像齐白石的画《蛙声十里出山泉》一样，强调写“神”。
教给学生简单的做女生学旦角秀气温柔手向上推开兰花掌
男生学净表现奇伟的性格左拳右掌提襟位云手
D、打：是用舞蹈化的武术表演的搏斗。在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称武打。
观看《挑滑车》
（六）京剧三大特点
京剧作为世界三大古老戏曲之中国戏曲的代表，有着独特的艺术魅力，表现在以下三个方面：综合性、程式化、虚拟性。
1）京剧的综合性体现在表演形式：唱念做打结合，文学、音乐、美术等综合表现。
2）京剧的程式性表现在唱腔、曲牌、表演、服饰、脸谱等都形成了固定的模式。
3）京剧的虚拟性体现在以“做”形成布景，重写意。
举例齐白石《十里蛙声出山泉》
五、让我们也来做一回票友
根据自己生活积累,集体表演《唱脸谱》。音乐第一段请学生自愿上台表演京剧中各种行当的亮相，教师教圆场和简单的亮相.第二段西皮流水全班边唱边跟老师做，也可即兴表演。
下课。
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