小学美术说课稿

时间：2022-01-09 00:22:30 说课稿我要投稿

实用的小学美术说课稿汇编七篇

　　在教学工作者开展教学活动前，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编收集整理的小学美术说课稿7篇，希望能够帮助到大家。

实用的小学美术说课稿汇编七篇

小学美术说课稿篇1

　　一、教材分析

　　1、教学内容

　　本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

　　学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

　　本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

　　二、教学目标

　　认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

　　操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。

　　情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

　　三、教学重点

　　重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

　　四、教学难点。

　　难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

　　五、教法、学法分析

　　在学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

　　学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。

　　六、教学流程

　　1、观察发现，激发审美期待

　　（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的`过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

　　2、游戏体验，学习中国画的基本知识

　　由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。

　　3、自主创新，展开创作过程

　　有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友”？

　　让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

　　4、评画析画，分享创作快乐

　　师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

　　5、总结

　　最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

　　七、板书设计：

　　板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。

小学美术说课稿篇2

　　我说课的内容是人民美术出版社教材第四册中的第15课《画夜景》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

　　一、教材分析

　　根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《画夜景》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。这节课要面对的教学对象是二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，我根据《美术课程总目标》所倡导的“培养学生欣赏、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思想，激发创新精神。”并结合小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

　　1、认知目标：了解美妙的灯火使我们的生活变的绚丽多彩，感受到现实生活的美好与幸福。使学生了解颜色有深浅的变化，而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。

　　2、操作目标：学习表现夜色的几种基本方法，能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。

　　3、情感目标：引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：教学重点是：认识深浅色使画面产生的对比效果，通过对夜景的观察、回忆和感受，表现夜景的美感。教学难点是：颜色深浅对比在画面中的实际运用。

　　二、教法运用

　　针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算以下面两种方法为主进行教学：

　　1、情境激励法根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“欣赏、交谈、想象”为主要教学手段创设情境。通过把学生带入艺术的空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。

　　2、德育渗透法教育部副部长王湛在《建立具有中国特色的基础教育课程体系》一文中指出“各门课程之间要结合自身特点，对学生渗透德育教育。”因此,教学时通过欣赏家乡夜景对学生渗透热爱家乡，建设家乡的思想品德教育。

　　三、学法分析

　　本课以“启发学生感受并表现周围生活中的美好事物”为主要目的，因此，我准备采用下面两种方法为主进行学法指导：

　　1、自主探究学习法苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——认识颜色明暗对比这个问题，引导学生自主探究，了解对比的多种方法。

　　2、合作交流法在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

　　四、教学过程

　　《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：

　　（一）、组织、导入

　　1、组织教学：引导学生做好准备。

　　2、欣赏导入：出示课件：请学生欣赏夜景图片，利用学生的好奇心激发学生对夜景的兴趣。

　　3、引出本课课题——《画夜景》。

　　（二）、创设情境，认识明暗

　　1、创设情境：营造学习氛围，创设教学情景。请数位穿同色系衣服的同学上台模仿服装展示，其他同学讨论比较衣服颜色，找出哪些是亮色哪些是暗色，然后请一两位同学上台将模特按衣服颜色深浅顺序排队。通过直观、深动的生活实际让学生了解亮色与暗色的.差别。

　　2、引发思考质疑：颜色的深浅是绝对的吗？教师随机找两位模特请学生比较衣服颜色深浅，再用浅色与另一位模特衣服比较深浅。启发学生思考：颜色的深浅是相对而言的，是利用颜色对比产生的。一个颜色只有和其他颜色相比较时才能分辨深浅。在美术中，把他们叫做颜色的明暗。

　　3、语言表述通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。在教学活动中，我准备利用各种颜色的小花为奖励品，奖励给一些有独到见解、敢于表现的学生，以此来调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切地体验到学习的成功与快乐。

　　（三）、质疑讨论，自主探究

　　1、欣赏，感受我先整体表扬学生的学习精神，接着用一种兴奋的语气告诉学生：你们想不想看看夜景呢？出示课件：请学生欣赏一组夜景与白天景色的对比图片，引导学生欣赏感受家乡美景。

　　2、质疑，引发思考白天和夜晚，同一景物有什么不同？学生分组讨论，自由发表自己的看法。在学生汇报自己小组的意见。（我设计这一教学环节的目的就是要引导学生了解深浅颜色对比会使画面产生强烈效果。

　　3、德育教育，引入绘画方法引出问题：咱们兰州的夜色是这样美丽，同学们想不想用自己手中的画笔把它画下来？那么咱们能用什么方法描绘出夜景呢？

　　4、学生分组讨论绘画方法，发挥想象力，找出描绘夜景的好办法。

　　5、学生发表个人意见后，教师介绍并演示不同的绘画方法。

　　（1）用油画棒直接在深色卡纸上绘画。

　　（2）先用浅色油画棒绘画景物，再用深色水彩涂抹背景。

　　（四）、欣赏评述，提高审美

　　1、欣赏作品在学生有了自己的想法后，播发课件，目的是：创设学习情境，通过借鉴大师作品，引导学生发现美，培养学生表达自己对美术作品的感受，并在欣赏中获得新方法、新思路。

　　2、布置实践任务现在就让我们用手中的画笔来描绘兰州美丽的夜景吧！

　　（五）、大胆创作，点拨引导给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。

　　（六）、展示评价，交流经验采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

　　2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。并请学生把作品贴于“小画家”展示栏里，培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

　　3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。

　　（七）、课堂小结，拓展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。

　　五、板书设计

　　根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、奖励区和展示区。

小学美术说课稿篇3

　　尊敬的各位评委老师

　　大家上午好！我是____号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。

　　一、教材分析

　　《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文，本课属于"设计？应用"学习领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线，带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化，进一步培养学生的创新意识。

　　二、学情分析

　　中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主，可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。

　　三、教学目标

　　基于对教材的理解和学生情况的把握，我确立了以下教学目标：知识与技能：收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。

　　过程与方法：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。情感、态度及价值观：养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。

　　四、教学重难点

　　我在吃透教材的基础上，根据新课标我确立了以下教学重难点：能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船；了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘（木）船。

　　五、教学准备：纸、画笔等

　　六、教法和学法

　　（一）、图片欣赏法

　　"百闻不如一见".运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。

　　（二）、兴趣激发法

　　运用谜语导入，生活中没幽默是乏味的，同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中，如能运用诙谐幽默的语言，教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时，先谜语导入，再取出学生常见的船的图片给学生看，发现他们的注意力一下子集中起来，变得非常兴奋，课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离，使师生形成心理上的相容，共同投入新的教学情境之中。

　　（三）、想象激发法

　　要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

　　1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。

　　在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

　　2、创设情境，激发兴趣

　　《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣，在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

　　七、教学过程

　　这一课我分为两个课时完成，接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容：

　　活动一

　　（一）、创设情境，激发兴趣

　　我采用谜语"不着地，不腾空，一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣，再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，引出这一课的主题"船".

　　（二）、尝试作业（画印象中的船）

　　1.用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

　　2.尝试作业点评（1）船的外形结构了解。（2）作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

　　3.教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？

　　（三）、资料欣赏

　　;（看各种各样的船）师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的.船的外形特点。

　　（四）、教师示范

　　;（提供写实性绘画指导）

　　1.教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

　　2.质疑；（1）绘画作品是否画得像船模型？（2）教师怎样刻画船的局部；（3）船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合；

　　3.教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

　　4.师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。

　　（五）、自主表现；（画自己目前看到的船）

　　1.提供作业方式；（1）根据自己带的图片资料或模型画船。（2）提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。

　　2.作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

　　3.学生作业。

　　（六）、对比评析

　　1.学生将两次作业比较欣赏，谈感受。

　　2.欣赏大师的作品，再现真实的生活。

　　八、板书设计

　　好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。

　　13、乘风破浪

　　立体感船

　　前后遮挡物

　　形体穿插

　　由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异，因此，我将这节课总结如下：

　　第一、时间把握能力的不足，这也是我们每个教师需要努力改善的地方，只有精细准备，合理引导和安排，才能驾御课堂，顺利完成教学目标。

　　第二、在学生作画，教师应再次强调，船的形状多样。可以装饰不同的图案，让船更有特点更好看。在以后的教学中，我会再接再励，让自己迅速成长起来，让课堂精彩起来！

　　以上是我说课的全部内容，如有不足之处，请各位评委老师指正，谢谢！

小学美术说课稿篇4

　　一、教材分析

　　本课六面怪脸是通过实际操作完成“六边形三角锥体”的造型，然后，发挥大胆想像进行描绘造型，创造出一种奇形怪状的脸谱形象。六面怪脸这种外沿为六边形、内接三角锥体的造型，本身就具有一种形式美感。用其作为脸谱造型的基础，用具象观念看似乎离奇，从抽象观点着眼就不尽然了。

　　二、学情分析

　　《六面怪脸》是三年级教材，三年级学生在一年级下册学习了用绘画和剪贴的方法制作平面的面具，基本掌握了一些平面面具制作的基本方法和步骤。但也只是对面具的初步认识，知道面具是一种玩具。本节课学习的内容由平面变成半立体，由具体的形状向比较夸张、甚至有些抽象的形状变化，与高年级立体抽象知识相接轨。为了使学生更好的掌握知识教师采用了观察演示的方法使学生易于接受。

　　三、说教法

　　1、实物观察法

　　通过引导学生观察实物、分享材料特点，激发学生动手的欲望，帮助学生最直观、最准确地了解六面怪脸的主要特点。

　　2、读书指导法：

　　读书指导法是教师有目的，有计划地指导学生通过独立分析教材中制作步骤获得知识的一种教学方法。

　　3、演示法：

　　本节的演示法是教师根据学生的演示适当的指导性演示。它是辅助的教学方法，经常与讲授、谈话、讨论等方法配合一起使用。

　　4、练习法：

　　练习法是在教师指导下学生巩固知识和培养各种学习技能基本方法，也是学生学习过程中的一种主要的实践活动。

　　四、说学法：

　　主要采用观察想象和自主探究的方法：提高学生的自学能力和识图能力。发展学生的想象力。

　　五、教学目标

　　1、能掌握“六面怪脸”的制作步骤、方法。

　　2、提高学生的动手能力，想象力。

　　3、在做做玩玩中体验设计制作的乐趣。

　　六、教学重点：是立体造型的六面怪脸制作方法

　　七、教学难点：把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。

　　八、说教学过程

　　我们教研的这节课，主要从美的探索——美的指导——美的创造——美的拓展几个环节展开教学。

　　一、美的探索

　　在美的探索和指导环节中，教师先出示六面怪脸的精美范品，让学生通过尝试拆开后拼合和分析书中的制作步骤图，尝试自己做。教师在积极鼓励学生自己解决问题的基础上，由学生演示制作方法，如遇到困难，教师提供进行相应的指导，帮助他们掌握折剪的方法。提高他们的.自学能力和识图能力。同时也很好的解决了本节课的重点。

　　二、美的想象

　　本环节抓住六面怪脸的“怪”字启发学生进行想象。指导学生从色彩、五官形状方面思考问题。将动物、机器人、动画人物等形象都可以作为六面怪脸的表现内容。把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。教师配以适当的演示使学生更好的抓住“怪”这一特点。突破本节课的难点。

　　三、美的创造

　　好的范品能给学生的创造表现提供更多的启迪。通过六面怪脸范品欣赏，鼓励学生利用绘画的方法设计制作出富有个性特色的六面怪脸。伴随着音乐声进入师生共同创作阶段。

　　四、美的赏评

　　让学生将六面怪脸面具戴在脸上，直观感受面具的美感。指导学生从“怪”的角度去评议，教师适当点评。

　　五、美的拓展

　　出示多种材料、不同方法设计的六面怪脸，鼓励学生尝试不同的方法创作六面怪脸。

小学美术说课稿篇5

　　我说课的内容是河北美术出版社出版的小学美术教材第二册第13课《威武的狮子》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程过程、反思与感悟四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）

　　一、教材分析：

　　这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型?表现”领域里面的内容。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是在学习了第七课《美丽的鸟》和第八课《春天在哪里》这两课之后的延伸。

　　本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

　　教学目标：

　　1 、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。

　　2 、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。

　　3 、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。

　　重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。

　　难点：狮子头部特征的表现。

　　二、教法和学法

　　在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

　　学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式。

　　此外我还准备用多媒体手段辅助教学

　　三、教学过程

　　为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下五个教学流程。

　　（一）、创设情景，激情导入

　　新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

　　（二）、观察发现，感知造型

　　教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中最有特点的是谁？狮子的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。

　　然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析、讨论，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。

　　（三）赏析作品，扩展思维

　　新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用民间艺人雕刻的石狮子，，以及画家绘画作品中的.狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。

　　解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。

　　《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型?表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析是用什么材料进行创作的。

　　（四）学生创作，作品展示

　　在创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，造型大胆夸张。绘画的同时，播放狮子王插曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

　　展示作品我设计了“展示欣赏——评价狮子”的环节，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生自己把作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒。学生之间相互谈谈自己的看法。在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。给能力较弱、性格内向的同学更多展示的机会，找到其优点，

　　增强他们的自信心。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

　　（五）课堂总结

　　科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

小学美术说课稿篇6

　　一、教材分析

　　1、编辑指导思想

　　不管是在温暖的南方还是在季节变换明显的北方，各种各样有营养又味美的水果永远是孩子们的最爱。在南方，有披着"鱼鳞"的菠萝、金黄的芒果、成串的香蕉、红红的荔枝、毛茸茸的红毛丹、大大的菠萝蜜、形状奇特的榴莲;北方有诱人的水蜜桃、黄澄澄的柿子、脆脆的梨、红瓤的大西瓜、玛瑙般的葡萄……提起这些，孩子们准会垂涎欲滴!这些水果不但看着诱人，吃起来还有各种不同的味道。

　　那么多种的水果，或香香的、或甜甜的、或酸酸的，还有的水果闻起来臭臭的吃起来却香香的……享受这些水果时，同学们的感觉也是各不相同的。本课设置的目的是训练学生通过回忆，不但表现不同水果的特点，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。

　　本课是以“造型表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。

　　2、教学内容与目标

　　(1)显性内容与目标

　　应知:在感知活动中，启发学生去体会和表现物体特征、形状及带给个人的不同感受。

　　应会:能够大胆地表达自己的独特感受，创作出有情趣的画面。

　　(2)隐性内容与目标

　　引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创造力，体验生活美。

　　3、教学重点与难点

　　重点:通过师生共同创设的有情趣的感知与回忆活动，调动学生学习的主动性，提高表现能力。

　　难点:引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或回忆的基础上启发学生的发散思维，展开创作。

　　4、学习材料

　　(1)师生各自找来自己最喜爱的水果，作为感知材料。

　　(2)学生根据自己的爱好，选择表现工具。

　　二、教学设计

　　在《好吃的水果》一课中，（1）我运用原有的教学方法，巧用游戏、学玩结合的方法设计了“回忆感知”环节，通过游戏“猜谜语”引导学生积极回忆各种水果，教师与学生同游戏，同感知，在游戏的过程中强化学生对水果的认识与回忆。（2）运用联系实际、贴近生活的教学方法设计了 “欣赏感受”这一环节，通过欣赏、分析不同水果的外部特征，直观了解水果的形象、特征、色彩，感受自然的美。

　　在以往的教学中，通过以上两个课堂教学环节便解决了教学的内容与重难点，学生便可以进行创作，但在创作过程中，会发现学生的画面内容单一，表现形式呆板，缺少创造力，为了解决这一问题，我在原有的基础上运用“刻意求新、相机诱导”的教学方法设计了“观察思考”这一教学环节，让学生将真实的水果带入课堂，大家坐在一起品尝水果，让学生观察其他人吃水果的动作和表情，学生会思考这样一个问题，就是表现水果的'好吃不单单是把水果画的形准、色鲜这一个途径，通过描绘吃水果的人，他们的动作和表情也可以表现出水果的好吃，（如：人物表情——吃甜水果，眉眼弯弯地笑，酸水果眉眼会挤在一起。人物动作——吃好吃的水果会大口大口地吃……）这样就会使学生多了一种表现“好吃的水果”的途径。在此基础上还可以进行延伸，启发诱导学生将吃水果的真实感受带入作品创作中，将各种水果赋予人物的感情，水果也可以有各种喜悦的表情，甚至可以创作表现“水果运动会”、“水果演唱会”等等，使学生又多了一种表现“好吃的水果”的途径。

　　通过这一教学环节的设计，学生会从表现水果的单一途径中跳出来，绞尽脑汁创造各种不同的表现水果的方法，培养了学生的创新意识与创新态度，将创新思维转化成创新技能的能力，从而提高学生的创造力，完成了教学中的隐性目标与内容，解决了教学难点。

小学美术说课稿篇7

　　设计意图

　　《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们平时喜欢用笔自由涂画，3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条，在我们大人看来，这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的，但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在平时的绘画活动中，一般都是老师规定主题，这往往限制住了孩子们想象的空间，他们不能随心所欲的地表达自己的想法，甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和想象”，快乐涂鸦，正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会，无拘无束的想象、随意地涂画，没有统一的标准和固定的绘画模式，让孩子们在获得快乐的同时，也增加了他们绘画的自信心。

　　活动目标

　　1、能够大胆画线、涂色。

　　2、通过绘画来表达自己的情感和想象。

　　3、增加幼儿绘画的自信心。

　　活动重难点

　　活动重点：能够大胆画线涂色。

　　活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。

　　活动准备

　　教具准备: 保罗克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。

　　学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。

　　教法与学法

　　教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。

　　学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀，大胆涂画。

　　活动过程

　　活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节

　　第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。

　　一、走线游戏。

　　我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”

　　通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。

　　二、欣赏抽象画。

　　在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”

　　在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的线条，我们一起来看看好吗？”

　　老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”

　　通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。

　　第二个环节：运用想象，进一步理解线条。

　　有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”

　　一、教师画线条，请小朋友说说线条像什么。

　　二、请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。

　　这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。

　　第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。

　　在上面两个环节的.基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。

　　第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。

　　我请完成作品的孩子自选一个小画框，把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品，孩子们的眼中充满了喜悦和自豪，就像一个真正的艺术家一样。他们作品中，线条的勾画和色彩的运用让我惊叹，丰富的想象更是让我自叹不如。

　　活动反思：

　　看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品，让我感受了孩子们的快乐，真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验，超越了绘画本身所固有的含义，它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦，我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在，有趣的游戏和轻快的音乐，让孩子们始终保持着一种愉快的情绪，从而能够放开手脚大胆涂画，难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上，让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中，我充分尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体，我则是他们活动中的支持者和引导着，让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。

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