- 中学音乐创作教案 推荐度：
- 相关推荐
中学音乐教案
作为一名教职工，很有必要精心设计一份教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。教案应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的中学音乐教案，欢迎阅读与收藏。
中学音乐教案1
一、起始准备 发声练习：
二、音乐兴趣活动复习基础知识和基本技能
1、划拍视唱 2、击拍数数 3、听辨填空 4、律动表演
三、复习歌曲：《歌唱祖国》
1、第一遍练唱时： 学生随着伴奏、指挥，用饱满伴奏和指挥，在学生中挑选有 有力的、连贯抒情的声音演唱 能力有特长的学生担任。
2、第二遍演唱时 学生站成合唱队的形式演唱 老师做观众
3、小结歌曲的演唱，给你鼓励
四、精选几个短小片段听赏体验：学生简记听每个小片段所想 1、柔和婉转的旋律:(体验宁静的感觉) 起的任何词汇和感受。 2、简洁明快的旋律：（体验欣喜欢快的感觉）
3、流畅清脆的琶音（感觉是潺潺流水 的小溪还是奔腾的江河）
4、雄浑的音响和跌宕起伏的旋律： （预示的是一场暴风雪还是一片 艳阳天？）
五、听赏：
自我激励能使人保持乐观向上的'心态 是任何事业成功必不可少的 原动力。
1、《义勇军进行曲》发出了中国人民反抗外来侵略者的怒吼，至今仍鼓励着亿万中华儿女，无论何时何地，只要听到他的声音，心中仍会升起一种无比自豪、无比骄傲的感觉。
2、欣赏交响诗《嘎达梅林》表达战火纷飞的年代，民不聊生，饥饿、 寒冷侵袭者人们。
两军对峙充满了浓烈的血腥味。
3、小结学生的听后感，进行爱国主义教育
中学音乐教案2
音乐与画面
——漫画《地下铁》与其场景音乐
课时：一课时（45分钟）
【教学目的】
一、 生通过课堂上的听音乐配画面活动，主动地发挥想象力，音乐与画面－中学音乐教案。
二、 使教师进一步地了解学生对音乐的感受力。
三、 从学生喜爱的且又较优秀的漫画作品入手，使学生在不经意间就进行了想象与简单的创作。并且逐渐形成习惯。
【教学用具】
《地下铁》漫画五幅、影碟机一台、CD光盘、钢琴、小黑板。
【教学过程】
一、 组织教学：（略）。
二、接触《地下铁》：
1. 老师向学生展示一幅图片（图1 “在谁的梦里如此安静地沉睡……”）
提问：这是这样的一幅画，画的是什么？如果要给这幅画配上一段音乐的话，什么样的音乐会比较合适呢？
学生们回答后，老师肯定（也会有学生哼唱出与画面感觉相去甚远的音乐旋律来，老师可以请他们说说理由）。 并将图片贴在黑板上。
2. 向学生展示另外四幅图。提问：这几幅画都出自何处？
学生们回答后，老师简单介绍正热销的《地下铁》二十个场景音乐CD以及几米的漫画《地下铁》。（也可以让学生介绍）
三、展开：
1. 给画面配上音乐，回是画中的形象“活”起来。先不说这张CD中的音乐是怎样与画面结合的，这节课，让我们也来给这几幅话配音乐。
老师将画全部贴在黑板上。同时，学生们再仔细地看过。
用图如下：
2. 听音乐配画面。没放完一段音乐，学生选择可以和音乐匹配的图。老师在小黑板上记录。如：曲A：图4、1……。
请学生说说搭配的理由（可以从色彩、速度、力度、情绪或音乐给图画制造的.效果等方面来说）。
之后，老师适当地介绍所用音乐。
所用音乐如下：
A. 沉思 马斯奈
B. 睡美人的孔雀舞 拉威尔：《鹅妈妈组曲》
C. 阿尔法玛（前面伴奏部分） 圣母合唱团：温德斯电影《里斯本故事》主题曲
D. 水族馆 圣桑：《动物狂欢节》
E. 春 维瓦尔弟：《四季》
3. 老师弹奏一首《我等候你》（连续剧《人间四月天》主题音乐），很柔美的d小调——D大调——d小调，音乐教案《音乐与画面－中学音乐教案》。不说曲名，让学生用心聆听、感受，然后想象。提问：假如你是一位导演，你将为这段音乐拍一个怎样的MTV呢？（学生可以描述，也可以几人演绎）
4.老师肯定并总结。
四、小结：
今天，我们大家也给《地下铁》的几个场景配了音乐，还给一首优美的乐曲设计了MTV。大家都做得非常好。同学们的感受力很强，想象力也非常丰富。其实，我们都可以做到：让美好的风景不光能让明眼人看到，还可以让无法看到的人听到，感觉到。
我已经将这张CD中的场景音乐放在了校园网上，大家可以去整体地感受一下。在欣赏的同时，大家还可以想想是否有更适合的呢。
板书设计：
音乐与画面
中学音乐教案3
教学目标：
1、通过欣赏本课的影视音乐，从中获得丰富的体验与审美的享受。
2、在欣赏影视音乐的过程中，能了解什么是影视音乐、主题音乐、主题歌、插曲；能简述出音画“同步、对位”表现手法的涵义。
3、能了解影视音乐的作用，尝试选择恰当的音乐为画面进行配乐。
教学重点：
音画“对位、同步”的讲解
音乐在影视中的作用
教学难点：
1、了解音画“对位、同步”表现手法的涵义。
2、用身边自然音源合作为影视片段配乐。
教学设计思路：
1、教材选编了《音乐与影视》，其主要目的是通过教学实践活动，引导学生从“影视音乐”这一音乐的姊妹艺术中感受和了解音乐的魅力以及影视音乐的作用与特点。
2、根据对教材的分析，运用新课程的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。以学生为主体，使学生积极思考、参与音乐。
教法：聆听为主、视听结合、演唱感受、讨论分析，运用多媒体。
教学内容
教学过程
设计思路
师生双边活动
导入
影视音乐、
主题音乐、主题歌的定义
同学们，今天我们要学习一种你们非常熟悉的音乐，希望你能把你所看到的、听到的、感受到的大胆的说出来，希望我们合作愉快。
1、师：欣赏无声电影《泰坦尼克号》
让学生思考：你觉得缺少了什么？
学生答
最初的电影是无声的，人们观看电影只能看演员的动作和眼神，随着科技的发展人类的需求，音乐的姊妹艺术影视音乐出现了。
2、什么叫影视音乐呢？
影视音乐：是指为电影和电视剧而创作的音乐，是电影和电视剧这一综合艺术的重要组成部分。
3、师：教学目标：在今天的这节课上我们要学习的内容主要是了解影视音乐的表现手法，以及音乐在影片中的作用。
4、欣赏《泰坦尼克号》主题音乐部分
什么叫主题音乐呢？
主题音乐： 鲜明的表达影片主题思想、基本情绪或主要人物性格的音乐。伴随着剧中主要人物的出场，主题音乐以原型或原型的变化发展多次再现。
5、欣赏《神话》主题歌
主题歌定义：
表述影片主题思想或概括影片基本内容、人物性格、戏剧矛盾冲突的歌曲，常在影片中反复出现。
演唱《神话》
6、影视音乐中除了主题音乐、主题歌外，还有哪些音乐？
学生回答
音乐在电影中的作用
直观教学，激发兴趣，让学生感觉影视音乐的重要性。
影视片断
欣赏
类别分析
让学生快乐的学习，感受音乐和画面中传出的励志作用
木兰学武
欣赏《花木兰》海报，请学生讲解花木兰的故事。
师：欣赏迪斯尼动画片《花木兰》片段：木兰原本是一位藏在深闺中的妙龄少女，为了年迈的父亲，她女扮男装来到军营。
插曲：穿插在影视中的短小乐曲，一般在影片中不反复出现。
1、师：提问影片描写的是一个什么过程，音乐在影片中有什么作用？
学生回答
2、师小结：这是《花木兰》中的一个片段，“代父从军”的木兰经过刻苦的艰难的训练，从一个普通少女成长为一个英勇善战的战士的过程。这个过程用了3分钟的时间。3分钟就完成一个学习过程。只有音乐和画面的结合才能做到如此完美。
3、音乐在影片中的作用是什么呢？
音乐在影片中的`作用之一：
音乐贯穿了一个个学习片段，在这里的作用贯穿过渡剧情
在电影中，音乐有时就像一条绸带，把一些分散的、跳跃的镜头串连起来，使其成为一个整体，这是影视音乐独具特色的功能。音乐的这种连贯作用又称‘音乐的蒙太奇’”。
贯穿
过渡剧情
辛德勒的名单
音乐有时会超越现场画面，深化影片主题
现在请同学们看一段电影短片，电影《辛德勒的名单》犹太导演斯皮尔伯格对二战期间600万犹太人被屠杀惨剧的回顾，影片透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰。
这部影片荣获第66届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳指导、最佳配乐等七项大奖。
请欣赏著名的电影《辛德勒的名单》中的片段：
无声电影片段
[1]师：你看到了什么？
学生回答
师小结：
我们看到了烧杀抢掠，看到了满目疮痍
我们看到了生命像蝼蚁一样低贱
我们看到了一个纳粹军官用一颗子弹轻易剥夺了5条生命
我们也看到了黑白影像中的一抹孤独的红色
[2] 师：你听到了什么？
学生回答
师小结：听到了天籁般的歌声，哀而不伤的情感。
[3] 师：学唱童声合唱部分，配音乐。
[4] 师：你感受到了什么？
[5]师：师小结：人性、和平、希望
电影中那个场面令人触目惊心：一个充满血腥暴力场面；配乐居然是一首平静祥和的犹太民歌！
用了什么表现手法？
【音画对位】：是指画面中演绎的内容
与音乐所表达的情绪
之间是一种对比的关系，以此使音画的结合产生更加丰富的表现层次，揭示更加深刻的内涵。
这里音乐成为最具有说服力和感染力的历史独白
音乐在影片中的作用之二：
深化主题思想，贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，完全游离于画面之外，从宏观的角度刻划了一个灾难深重的民族的心理历程。
【音画对位】
欣赏无声电影，设置三个环节：让学生一看、二听、三感受
加深对音乐的记忆。
卧虎藏龙
同学们下面来欣赏影视音乐中的另一种表现手法：指音乐与画面中演绎的内容是同一种情绪、情调，处于同一种运动节奏中。【音画平行】
这部荣获了奥斯卡音乐奖的中国电影，场景音乐在影片中有很强的艺术表现力。著名作曲家谭盾用高超的编配技法，把具有中国特色的音乐推向了世界的舞台。
夜盗一
1、影片中音乐渲染了什么样的气氛？依次用哪些乐器演奏？
学生回答
师小结：
描写玉娇龙夜盗青冥剑的紧张气氛；运用了棒槌、古琴、鼓，作曲家把中国的民族乐器用西方的编配手法，赋予了民族乐器崭新的魅力。
2、思考问题：音乐在影片中的作用是什么？
学生回答
音乐在影片中的作用之三：
渲染背景气氛作用、表现时代特征、民族特点
夜盗二：
同学们意犹未尽吧
1、这段追逐还没有结束，这时一个急于脱身，一个步步紧逼，打斗很精彩，音乐更精彩。下面的音乐，作曲家用了一只鼓，又一只鼓，又一只鼓，共三只鼓。鼓声此起彼伏、错落有致，急促绵密的鼓声将情节推向高潮。下面请同学们来学习里面主要的鼓点。
2、老师演示（想学吗？看鼓点主要节奏）
3、练习
请同学们看下面的影片，做好准备看我指挥，一起为影片来伴奏。
4、看电影原音，音乐停，加进伴奏。
【音画平行】
渲染
背景气氛作用
通过学生熟悉的影片，引导学生在倾听音乐的过程中，思考问题。
让学生参与到电影中
贫民窟里的百万富翁
前面学过音乐在影片中已有三个作用，除此之外音乐还有一个最重要的作用就是“抒情作用”。生活这么美好，让我们跟着这段音乐用肢体语言来表达内心的喜悦。动起来。看我指挥，起立
师：片尾曲
从音乐和画面中你能感受到主人公是什么样的心情？
抒情作用 主要用于塑造人物性格，表现人物思想感情、心理变化，体现内心潜台词等。
抒发情感
为校园图片配乐
几个作用，我们的生活是不是同样可以用音乐来演绎呢？
想象应该配以什么样的音乐呢？同学们用你们的智慧开选择你认为最合适的，可以是单项也可以是多项。
[1]三段音乐选择最合适的一段
[2]音乐和图片
《清晨》鸟语花香、清新、自然、和谐优美
《夏日华尔兹》舒缓、活泼、优雅大气，象征我们的学习生活蒸蒸日上
《清晨》音乐中归结：
同学们正处于花季，校园生活应该是人生大戏中最难忘、最精彩的片段，希望你们用自己的努力和勤奋谱写最美妙、最动听的音符，演绎最灿烂、最辉煌的人生故事。
祝愿同学们学习进步、早日成材。
学生参与校园图片配音乐的环节，培养他们的创作兴趣；也让他们感觉到美就在身边。
中学音乐教案4
教学过程：（屏示课题）
一、引言，组织教学
二、复习乐器音色（屏示画面） 1、欣赏乐曲〈轻骑兵〉
提问：由哪能些乐器在演奏：渲染了一种什么气氛？
2、器乐分类（屏示器乐分类表） 提问：把这些乐器按演奏方式分类：可分成几大类？
键盘乐器：钢琴、管风琴、手风琴
弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴
管乐器：小号、长号、大号、圆号、单簧管、双簧管
打击乐器：钹、鼓、锣、木鱼
（屏示这些乐器画面及音色特点）
新授：
其实乐器音色，还远不止这些，还有许多乐器音色也很有特色。如长笛、单簧管、三角铁等等。下面我们请同学展示丰富的想象力，把我们今天复习到的和没有复习，但你较熟悉，认为很有特色的一些器乐音色运用到一首小曲子去，去为它配器，也来制作一段美妙的具有多种音色的音乐。
（一）学生唱《小星星》歌谱（屏示《小星星》歌谱）
（二）介绍制作软件
1、音轨窗—— 一轨表示一个通道，可以选择一种乐器音色，录制一个声道。
2、小节窗——通过它可以看到共有几个小节，当前的小节，复制、删除要或不要的小节。
3、乐谱窗——打开后可以边听边看到你当前的旋律，并可以用笔修改。
（三）制作《小星星》
1、第一段：学生讨论设计音乐情绪，音乐形象，选择乐器。
音乐形象：在遥远的星空里，小星星悠然自得地高高挂在天空。
音乐情绪：沉稳、抒情、优雅、庄严、神圣。
乐器音色：大提琴、管风琴、小提琴。
学生讨论后两位学生输入旋律，如选择乐器不当，也可听一下通过对比得出较好的选择，其它学生用“M”来哼唱旋律。（在Cakewalk 界面上配器）
2、第二段：学生讨论设计音乐情绪、音乐形象、选择乐器。
音乐形象：小星星天真活泼地眨着眼晴，欢快地跳着舞。
音乐情绪：欢快、热情、充满活力地。
乐器音色：小号、钢琴、打击乐。
3、放学生录制的.两段落旋律，讨论是否符合设计的内容。
4、放老师作的《小星星》作比较。
小结
提问：在刚才整个制作过程中，你们得出了什么结论？
（学生讨论，归纳）
1、不同的乐器音色可以表现不同情绪的乐曲，塑造不同的音乐形象。
2、电脑音乐可以把乐队的任务由一个人完成，让你真正地参与到音乐中去。
二、老师总结
有了电脑音乐后，音乐将变得越来越容易参与，它不再是作曲家的专利，也不再是庞大的交响乐队和专业录音棚中的产物，它一下子走到我们的生活中，为我们音乐爱好者们提供了一个创作音乐的广阔天地。今天由于我们音乐知识有限，配编了一首很短小的乐曲，其实电脑音乐可以做得更好。为了做一个二十一世纪的公民，我们必须从现在开始学好文化、学好音乐，为将来轻轻松松作个音乐家打下基础。
附：流程图：
参考资料：《音乐教学参考资料》 七年级第一学期第二单元第五课《器乐音色》 上海音乐出版社95.5 P30
《音乐教学目标与课堂教学设计》（六——九年级第一学期）上海市教委教研室 97.7 P42
《轻骑兵进行曲》小学音乐课本音响教材 人民音乐出版社1986年版第九册（乙）B-5
《闪烁的小星》 《唱游》欣赏音带上海音乐出版社
中学音乐教案5
课题：中国古曲《春江花月夜》 民族管弦乐合奏
任课年级：初 一
任课教师：刘老师
教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融，中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。
《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的'享受。
《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。
教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。
2、了解一些中国传统音乐的结构特点。
3、背唱《春江花月夜》的主题。
教学重点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。
教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴
教学时数：第一课时 （40分钟）
教学过程：
一、导入：（2分钟）
今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过，音乐教案《中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案》。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》
二、《春江花月夜》作品简介：（8分钟）
“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书P14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。
三、《春江花月夜》的结构特点：（20分钟）
这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。
1、 江楼钟鼓：
这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。
请同学们看P14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。
这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。
2、 这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同： 我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。
四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。（5分钟）
五、小结： 了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。
六、作业：背唱《春江花月夜》的主题。
中学音乐教案6
教材版本：
人教版高中音乐课标教材《创作》模块第二单元第五节
学情分析：
一群具有一定音乐素养的高二学生，他们具有一定的演唱、演奏技能，他们不满足这些技能而选择了《创作》模块。他们已学习了旋律的改编；旋律的进行。这节课，他们将继续学习旋律的发展。上课之前，他们将完成老师布置的研究性课题：探究歌曲创作中的重复与对比。
教学目标：
1、通过学生的'课外研究学习和老师的课堂指导，让学生了解旋律基本形态和发展手法：重复与对比。
2、让学生能在实践中应用歌曲创作的重复与对比的技法进行分析与创作，并在全班交流。
教学重点：
初步掌握旋律的基本形态与发展手法：重复与对比。教学难点：
应用重复与对比的创作技法进行歌曲分析和创作。教学过程：
一、导入
同学们，大家好！今天我和大家一起共同探讨歌曲创作中旋律发展的一些技法。首先，我们来欣赏几首歌曲，听完后仔细想想这些歌曲有哪些与你们探索的方法一致？
课件：播放音乐《啊，朋友》、《同一首歌》、《大海啊，故乡》
显示乐谱及歌词
学生分组讨论并回答：----------同学们回答的比较全面，这些歌曲中所用的重复和对比就是我们今天这节课所要探讨的课题。
二、旋律发展的创作探究与体验
1 一）、引导各组学生把老师布置的研究课题：歌曲旋律发展的手法结果进行分析与点评。
二）、教师小结并新授歌曲旋律发展的手法
同学们，刚才大家所探究的歌曲旋律发展手法：完全重复、变化重复、模进、变奏、对比是我们这节课所要讲的重点。下面我们逐一分析：（展示课件）
1、完全重复：
将乐汇或乐句不变地进行重复。重复可以加深对音调的印象。例：《啊，朋友》（课件展示乐谱）
2、变化重复：
乐汇或乐句的局部略有变化的重复。变化重复不仅加深了印象，而且使音调有一些变化。
a 同头异尾
例：《同一首歌》（课件展示乐谱）
b、同尾异头
例：《欢乐今宵》（课件展示乐谱）C、同两头异中间
例：《太阳岛上》（课件展示乐谱）D、同中间异两头
例：《秋收起义》（课件展示乐谱）
3、模进：
把某个音乐主题片断作为原型，整体移到不同的音高位置上进行重复。例：《大海啊，故乡》（课件展示乐谱）
4、对比：
主歌和副歌在音区、旋律力度、速度等方面形成鲜明对比。例：《我的祖国》（课件展示乐谱）
三、学生尝试歌曲分析与创作
1、欣赏美国歌曲《铃儿响叮当》，分析其旋律应用哪些展开手法？并指出其中重复和摸进的部分。
课件展示乐谱，学生分组讨论并回答。
2、创作一段包含“变化重复”这一技法的四小节旋律。
2 学生分组创作
教师巡行指导，选择一组较优秀的作品展示。
四、总结。
中学音乐教案7
教学目标：
一、通过欣赏，了解革命历程，激发学生奋发向上，敢于拼搏的斗志。
二、掌握轮唱的演唱方法，并演唱歌曲《解放区的'天》，了解轮唱在音乐表现方面的作用。
教学重、难点：
把握节奏，掌握运用轮唱的形式演唱歌曲。
教具：
电子琴、多媒体课件
教学过程：
一、师生问好。
二、导入：
以展示战争图片进入本课内容。
三、革命歌曲欣赏。
1、欣赏《游击队歌》、《过雪山草地》、《四渡赤水出奇兵》三首歌曲。
2、教师介绍三首歌曲。
四、革命歌曲展示。
1、讨论：你知道哪些革命歌曲与故事？
2、每一组派代表同学展示。
五、革命歌曲学唱。
（一）学唱
1、录音范唱，体会歌曲情感。
2、随琴哼唱旋律。
3、分组学唱。
4、齐唱。
5、教师范唱两遍，学生比较。
6、随琴学唱。
7、齐唱。
（二）轮唱
1、教师介绍轮唱。
2、学轮唱。
3、听录音范唱。
4、表演。
六、课外作业：请为歌曲配上简单的动作。
七、教师小结。
中学音乐教案8
课 时：1课时。
教 具：计算机。
课 型：情境模式单一课。（欣赏）
（一） 教学原则目的
1、我国汉族民间歌曲从体裁分类的角度讲授，对我国少数民族民间歌曲，由于课程时间的限制，只能选择具有代表性的民族和歌种。
2、要求学生对中国民间歌曲具有一定 的听辨和音乐分析能力。
3、通过对民间歌曲的学习使学生对祖国博大的民族文化产生兴趣。
（二）掌握要点：
1、民间歌曲的定义。
2、民间歌曲的社会功能； 汉族民歌体裁类型的划分、劳动号子、山歌、小调等。
3、少数民族民歌的代表种类。
1） 蒙古族的长调和短调。
2） 维吾尔族的情歌。
3） 藏族的箭歌。
（三）教学过程：
一、 导入：
孔子与《诗经》。《诗经》风，雅，颂《风》是《诗经》中的.精华，充满了生活气息。也称十五国风。基本都是北方民歌本课所涉及的民歌大多近百年的作品。
1、 我国有56个民族。大杂居、小聚居、交错杂居。但是56个民族如同兄弟姐妹。兄弟姐妹的关系如何，请从《爱我中华》中体会。
二、 依据民族的分布不同讲民歌作品
民歌即民间歌曲。劳动人民为表达自己的思想感情而集体创作的一种艺术形式。
1、民族风格独特西藏新疆音乐
西藏民歌《北京的金山上》 、《青藏高原》。
维吾尔族歌舞相伴的形式。
《掀起你的盖头来》、《玛依拉》。
2、中北部地区
蒙古族民歌：长调和短调 《赞歌》。
陕北信天游：《白羊肚手巾三道兰》。
东北民歌：《摇篮曲》。
3、中部地区
四川民歌 《黄杨扁担》。
河北民歌 《小白菜》。
陕北民歌 《绣荷包》。
4、南部地区
撒居民歌《远方的客人请你留下来》。
高山族《阿里山的姑娘》。（选介）
三、 小结
从民歌中了解各民风民俗。
中学音乐教案9
新音乐新课程标准的实施，为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念，突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣。如何在音乐教学中培养学生的创新思维，如何利用现代多种教学手段。达到课堂气氛活跃。愉悦学生身心。开发智力的教学目的。我就对于新课标后的中学音乐课堂教学。从音乐课程价值体现的几个方面来谈一下自己的观点：
一、在新课标下的中学音乐课堂教学，应优化音乐课堂中的整个审美情趣。
新课标下的音乐理念以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐，表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，是音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。
音乐的审美情趣，就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐，不喜欢那种音乐，和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味，进而更深一层地通过音乐教学，把健康、纯正、明确、自然，对人类社会有意的音乐展现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。
二、在新课标下的中学音乐课堂教学，应重视中学音乐新课程教学中创新思维的培养。
在音乐教育教学中进行创新精神和创造能力的培养是我们音乐教育工作者最首要的目的和任务。作为一名音乐教育工作者，深知自己肩上的责任重大，在此也愿为音乐教育乃至整个教育的发展奉献自己的微薄之力。
1、转换教学角色，树立学生主体地位
比如原来上欣赏课，先由教师介绍曲名、作者、表现内容等，还没听到音乐，就先把学生限制在一个框框里，限制了学生的想象力，代替了学生的亲身体验，把音乐的多解性变成单解性，使得学生对音乐本身失去兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。现在上欣赏课，教师应该让学生根据自身对音乐的体验，去理解音乐内容，有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。
例如，在学习《卡门序曲》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容，比一比谁的故事更精彩，然后对评选出的几个故事分组由学生为《序曲》配乐，再比一比哪组配得最好。最后教师再完整的讲述内容，引出教材，并播放《卡门序曲》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事。
2、淡化教学目标，增强兴趣
在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。
⑴开头要新颖
对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。例如在欣赏京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》（初中简谱版第三册）时，教师先把《四面楚歌》的故事作一生动的描述，使学生对历史故事有所了解，从而加深了对作品的理解，欣赏兴趣也随之倍增。
⑵衔接要巧妙
教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节更愉悦……
⑶结尾要愉悦
俗话说：“好聚好散”吗？好的开端很重要，结尾更重要。老师要巧妙的设计下课前得几分钟，争取让学生能有你‘好结尾’的魅力吸引他们愿再来光顾音乐课！
如中学生的表演欲比较强，可以经常组织一些文艺小会演、音乐知识小竞赛等活动，让学生积极主动地展示自己。
再比如中学生普遍喜欢通俗歌曲，在教唱欣赏教材歌曲时可以加入一些优秀的通俗歌曲，如黄征的《奔跑》，周华健的《朋友》等。从而培养他们对音乐的兴趣。兴趣是创造力的源泉，是培养创新思维的'前提。
3、突破教学模式，拓展学生想象空
如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时，笔者请学生根据自己的爱好和特长，可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解，结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面；有的学生走到讲台前，把黑板擦当作惊堂木，绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿“吵嘴”的故事……这些都是通过学生的创造性想象，情不自禁地表现出来的，自然而又富有创意。
再比如在欣赏广东音乐《步步高》时，我让学生边欣赏边画一幅想象画，结果有学生根据歌曲情绪的变化画了一幅类似旋律线的画面，有的学生画了一幅重阳节和外公爬泰山的画面，还有学生画了一幅一群小孩打日本鬼子的画面……可谓五花八门、各显神通。我们尚且不去分析作品的好坏，单从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着进步，是知识进化的源泉。”人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
4、弱化教学考核，鼓励学生自主评价
“这是音乐的本质，也是利用音乐开发培养学生创新思维的依据。准确地把握新理念，恰如其分地运用新课程培养学生的新思维，新课程下的音乐教育，必将显示出勃勃生机。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，在其教学中，着力培养和发展学生的创造力与创新思维，为其他方面的学习创造有利条件，以促进学生的全面发展，这是中学音乐教学新课程理念的根本体现。
三、新课标下的中学音乐课堂，可以以多媒体手段辅助音乐教学，达到课堂气氛活跃、愉悦学生身心、陶冶情操、开发智力的教学手段。
1、激发学生兴趣、调动学生主动性
在传统中的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。
2、运用多媒体，创设情境，激发学生兴趣
在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中，为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点时，我通过电脑分别播放每一种乐器演奏的MIDI音乐片断，然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看，学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样，学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辩出不同乐器的音色，从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。
在欣赏课《春江花月夜》的教学中，我曾经对不同的班级作过这样的尝试，听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之七十，教学效果一般，而通过多煤体欣赏乐曲的班级注意力集中的学生占百分之九十以上，教学效果很好。由此可见，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度的调动学生的主观能动。
3、运用多媒体，创设动态情境，突破重难点
音乐课不同于绘画课，可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课，可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程。因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，更好地突破难点。
民族器乐是我国民族音乐文化重要的组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术价值，学生认识和了解民族乐器是必要的，可是，一整套民族乐器数量多、体积大，教学中不便于也不可能一一展示实物，如果教师仅仅是纸上谈兵，一堂课讲下来也不能让学生体验各种乐器的音色，教师演奏多种乐器的能力也是有限的，而借助多媒体视听设备能很容易地实现这个教学目的。
教师利用多媒体技术，将各种乐器一览无余地展现在学生面前，利用声画同步技术，让学生感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉能力和听觉能力互补结合，增加了学生分辨和记忆能力，避免教师费时费力空谈乐器的形状、音色以及学生对知识点死记硬背的现象，抽象的教学内容由于多媒体的介入而"改头换面"变得形象生动起来，合理恰当地重视了视听的体验结合，学生带着愉快的心情，积极主动地参与到学习中来，教学中收到了较好的效果。
音乐教育家杜威说过：“教育即生活”在新课标提倡下，我们的音乐课是活跃的，快乐的，但要真正达到在中学音乐课堂中使学生“乐中学，学中乐”那还是一件艰巨的任务。我们就需要从实践课堂中体现：能让学生感受到音乐的审美，能通过我们的课堂体验到生活中的美。音乐中的美！让学生去创造音乐。聆听音乐。感受音乐吧！
中学音乐教案10
一、教学目标
【情感态度与价值观目标】通过本文的学习，学生能够树立正确的爱情观，培养他们的责任感和进取精神。
【过程与方法目标】在参与讲授、体验、鉴赏的过程中初步感知歌剧《伤逝》的剧情和歌曲的风格特点，能够提高音乐的审美能力。
【知识与技能目标】能够演唱歌曲，演唱时注意语言的亲切感和字正腔圆的发声技巧。
二、教学重难点
【重点】了解歌剧《伤逝》，参与演唱音乐主题。
【难点】能够了解歌剧的风格特点。
三、教学用具
钢琴、多媒体
四、教学过程
(一)新课导入
爱情与婚姻的关系为话题，引入新课。
师：什么是爱情?每个人心目中都有对爱情的憧憬，爱情之后是什么呢?婚姻是爱情的坟墓?这是我国著名的作家鲁迅唯一的一部爱情小说《伤逝》，后来人民音乐家施光南将其写成了一部歌剧，那么两位艺术家又是怎么诠释爱情的呢?今天我们就一同走进子君与涓生的爱情故事。
(二)初步感知
1.简单介绍施光南
施光南是我国人民音乐家之一，创作很多的作品，其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人传唱，1981年，为纪念鲁迅先生诞辰一百周年，施光南创作了大型歌剧《伤逝》，他以满腔热情和崭新的手法，成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。
2.简单了解歌剧《伤逝》
歌剧《伤逝》是根据鲁迅同名小说改编，是一部形式新颖，音乐感人的室内歌剧。1981年首演于北京。剧情发生在1919年“五四”运动后不久的旧中国。通过一对有共同理想的男女青年(涓生和子君)从恋爱、结婚到最终分离的情节描写，揭露封建礼教的残酷。鲁迅先生的原作，热情的赞扬了男女主人公争取自由的精神，对他们的遭遇寄予了深切的同情，但同时也指出他们思想上的局限和软弱，向人们揭示：个人的爱情和幸福不能超然于社会之外孤立存在。
(三)探究学习
1.了解剧情
师：同学们在课下已经搜集了有关歌剧《伤逝》的资料，谁能和大家分享一下故事的剧情是怎么样的?歌剧中有几个场景?
2.欣赏歌曲《紫藤花》，感受演唱形式和风格特点
我们从剧情中了解到子君与涓生的爱情故事是悲剧性的结局，但是有一首歌曲却表达了他们对美好爱情的向往，我们爱听的时候注意其中的演唱形式是什么?(抒情二重唱)音调风格有什么特点?(吸取了我国早期的艺术歌曲的一些特点)
3.学唱歌曲主题
(1)老师弹唱歌曲，学生感知歌曲的音乐情绪和人物细腻的情感。
(2)老师弹奏钢琴，学生自学主题音乐
(3)解决歌曲中的`难点(注意咬字吐字、声音的位置、装饰音)
(4)老师弹奏钢琴，学生演唱主题音乐
4.欣赏《紫藤花》二重唱部分，感受二重唱部分的和谐统一
(四)扩展延伸
1.简单介绍歌剧的篇目
师：哪位同学们能简单的说一说除了《紫藤花》，歌剧都有哪些的歌曲?(《一抹夕阳》《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等)
2.欣赏《一抹夕阳》
师：同学们歌曲中的音乐主题和紫藤花的音乐主题是一样的还是不一样的?(一样)
3.了解歌剧的演唱形式(咏叹调、宣叙调、重唱、合唱)
(五)小结作业
今天我们了解了歌剧，深入的分析歌剧《伤逝》，学习了歌曲中的装饰音、演唱的技能、细腻的情感的学习，更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段，同学们的演绎很精彩。同学们如果对其他歌曲片段感兴趣的话，下课后多听一下《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等，我们下节课见。
五、板书设计
中学音乐教案11
教学理念：
让孩子们在音乐中发现美、表现美、创造美
教材分析：
歌曲《雪绒花》是美国音乐故事片《音乐之声》中的一首插曲。该故事片根据美国当代著名戏剧、电影作曲家里查.罗杰斯创作的同名音乐剧改编拍摄。剧情取材于1938年发生在奥地利的一个真实故事。影片中由罗杰斯和词作者奥斯卡.哈默斯坦合作的插曲脍炙人口，成为影片中最精彩的组成部分。其中《Do Re Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》流传最为广泛。这部影片曾荣获五项奥斯卡金像奖，在世界影坛被誉为最动人的音乐故事片之一。《雪绒花》以深情悠长的歌调，用3/4拍子唱出，通过对雪绒花的赞美，真挚地倾吐了对祖国的热爱之情。
器乐曲《雪绒花》的配器较为丰富，有一定难度，但该曲目的学习有助于培养学生学习认真的良好品质，提升学生音乐学习的能力，养成他们在器乐学习中的集体合作精神，建设音乐的耳朵，享受音乐学习的乐趣。
教学目标：
1、学习用轻声唱法有感情地演唱歌曲。
2、在合奏中培养认真的学习品质，培养集体协作精神，并享受合作成功的喜悦。
3、在综合表演中分享音乐学习的乐趣。
教学重点：
1、有感情地演唱歌曲。
2、合奏的协调性和音乐的美感。
教学准备：
VCD光盘、竖笛、电子琴、各类打击乐器等。
教学过程：
课前律动。演唱《青春舞曲》，用两种节奏做律动，调动学生积极的学习情绪。
一、组织教学
多媒体播放网上音乐《哆来咪》，教师检查学生学具准备及座次、分组情况。
二、导入新课
刚才听的这首歌，你能说出它的名字么?(生答)这首欢快活泼的歌曲是美国电影《音乐之声》的一首插曲，这部电影里还有一首比《哆来咪》更受瞩目的歌曲，那就是《雪绒花》，想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗?
讲故事：《音乐之声》的故事发生在70多年前的奥地利。一座古老的修道院中，有一位叫玛丽亚的年轻修女。她活泼漂亮，会弹吉他，喜欢唱歌。有一天，玛丽亚来到一个上校家当家庭教师。在上校外出工作期间，玛丽亚教上校家几个没有了妈妈的孩子学会了很多歌曲。《多来米》便是其中的一首。她还给孩子们排练了合唱。当上校回家时，玛丽亚和孩子们用甜美的歌声迎接他。上校很高兴，他也边弹吉他边演唱了一首歌。同学们猜猜，上校唱的是什么歌?对!就是这首《雪绒花》。这是一首古老的奥地利民间歌曲，上校借这首赞美雪花的歌曲来表达自己对祖国幸福、安宁生活的热爱之情。后来，玛丽亚成了那几个孩子的妈妈。在他们全家外出旅游回家时，不幸的事发生了，德国法西斯侵占了上校的祖国和家乡，并要上校去当海军。上校是个热爱祖国的军人，他不肯为敌人工作。他和玛丽亚决定带着孩子们逃往国外。就在他们准备逃跑时却被敌人发现了。上校便假称是去参加音乐节的演出。敌人不大相信，便派人跟踪了他们。上校的家庭合唱团在音乐节上表演的第一个节目便是《雪绒花》。
三、欣赏歌曲
1、多媒体播放电影《音乐之声》片断――《雪绒花》的演唱。
生初听，感受音乐的旋律美。
师提示：当《雪绒花》这首象征着祖国幸福、安宁生活的歌曲回荡在剧场时，观看的听众非常激动，因为他们现在的祖国已经失去了往日幸福、安宁的生活。听众们怀着对祖国必胜的信心，一齐高唱起来，歌声使敌人胆战心惊。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次，第二次比第一次更激动人心。
生复听，感受音乐的意境美。
2、讨论：《雪绒花》这首歌曲表达了怎样的情感?
3、我们在唱这首歌的时候，应该怎样来唱?
四、演唱歌曲
1、师弹电子琴，生划拍用“啊”音哼唱旋律。
2、跟琴用轻声唱歌词。
3、师提示：怎样唱这首歌刚才同学们已经讨论了，现在请同学们把自己当成影片中的上校，跟音乐一起有感情地演唱这首歌曲。
(播放VCD光盘《雪绒花》伴奏音乐，生全体起立，有感情地演唱)
五、演奏乐曲
1、师导入：同学们有感情地演唱了这首歌，让我们一起感受到了这首歌曲的魅力。《雪绒花》这首歌曲优美的旋律，感人的歌词意境赢得了众人的喜爱，于是也有音乐创作人为它编配了器乐合奏曲，翻开书第14面。
2、看谱，分析配器，主旋律竖笛练习。
a、师范奏，生指法练习。
b、生自由练习，师指导。
c、齐奏，师用铃鼓伴奏。
3、分析配器的各种节奏，并结合旋律进行试奏。
看第10面五线谱和简谱的时值对照表，弄清配器的节奏。
a、碰铃节奏
× ― ― × - × × - 0
叮 叮 叮 叮
b 、沙锤节奏
0 × × × ×× × ×” - 0
沙 沙 沙 沙沙 沙 沙
C、大鼓节奏
× 0 0 × × - × - ×
咚 咚 咚 咚 咚
3、合奏练习
a、分组，在A 、B、 C三组中，各抽一部分人演奏竖笛，其他人分别演奏一种乐器。
b、指出合奏中的不足，再度合奏，分组轮流进行。
六、综合表演
1、导入：今天，我们在演唱《雪绒花》这首歌曲的时候体会到了歌曲感人的艺术魅力，在乐曲合奏中享受到了合奏成功的愉悦。对于这首音乐作品的学习，同学们还有什么想法呢?(生谈想法)
2、分组讨论，选择自己喜爱的方式来表现这首音乐作品，生排练时教师做指导。
3、全班交流，组对组进行评价。
七、总结下课
师：今天我们通过赏、唱、奏、演四个环节对美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》进行了学习，《音乐之声》的.插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》，我们今天学习的《雪绒花》之外，还有很多，老师这儿还有一首，我们一起来听听。(播放《孤独的牧羊人》)这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲，以后我们会学到，今天的课到这里，下课。
教学反思：
“情动于中而形于言，言之不足咏歌之，咏歌之不足，舞之，蹈之。”音乐是情感的艺术，是陶冶人性情的熔炉。只有在歌咏或舞蹈者本人对音乐充分理解的基础上产生了浓烈的情感，才能对音乐进行精彩的表现和创造。本课充分营造情景：教师充满深情的故事讲述和故事片插曲《雪绒花》演唱片断的欣赏，将同学们带进一个神圣的殿堂――有关于美的音乐的，有关于爱国的，有关于人间挚爱与真情的……学生体验各不相同，共同的是他们的情感得到了一次荡涤。由此，他们产生了浓烈的学习愿望，在赏、唱、奏、创的教学环节中，他们尽情展示着对音乐的理解，表现着美的情感。音乐之美，情感之美，在课堂上得到体验和升华!
中学音乐教案12
【内容】
义务教育课程标准音乐教科书（湘版）
八年级下册第三单元《艺苑风景线》
【教学理念】
新的课程标准明确提出了要提倡学科综合，这节课综合了音乐与美术这两个不同的艺术门类，这两种艺术品种所使用的物质材料不同，表现形式也不一样，但这两种艺术之间却有着密切的联系，它们是相互作用的，相互影响的。
音乐是流动的时间艺术，绘画是凝固的空间艺术，但它们有着共同的性质——最终归于人的大脑之中，使人们在感受中引起思维想象。优秀的绘画作品能给人以美的享受，从画面的色彩，线条、结构中感受到音乐的韵律和节奏，使人产生丰富的联想。优秀的音乐作品同时也是一幅美丽的画，而这幅画是一幅用音符当色彩、旋律作线条所绘出的只能用听觉去观看的心灵之画。本节课的目的是通过老师的引导与学生的积极探索能够对音乐与绘画之间的关系产生好奇心与探究愿望；初步感受、理解音乐与绘画的个性与共性；能够尝试用绘画来表现音乐；这样能够使学生达到一种情感上的、认识上的、实践上的目标。学生在感受，体验探讨的过程当中拓宽了艺术视野与审美空间，有利于提高学生的艺术修养。
这一节课是一堂音乐与绘画的艺术综合课，教师与学生面对的是师生共享的艺术品，双方的关系是平等的，教师只是起一个引导的作用，更多地是让学生自己去感受、去体验艺术作品的美，去探寻不同艺术门类之间的联系。这节课自始至终都围绕着音乐与绘画这个中心来展开、深入到总结归纳。音乐课我觉得应该要做到具有音乐性、艺术性、综合性和活动性，让学生在音乐课中获得更美的享受。
【教学目标】
1． 学生能够对音乐与绘画之间的关系产生好奇心与探究愿望。
2． 学生能初步感受、理解音乐与绘画的个性与共性。
3． 学生能够尝试用绘画来表现音乐。
【教学准备】
教师需要翻阅大量有关音乐与绘画的资料，并制成相关，随时与学生进行交流与补充。阅读的相关书籍有《色彩美学》郭廉夫、张继华著，《音乐文化趣谈》余开基著，《艺术教育论》郭声健著，《国家级中小学音乐骨干教师教案精选》杨力、郭声健主编，《音乐课程标准解读》，《艺术世界》85年第三期，中的图片来自《世界美术大图典》、《中国水彩》、《中国美术》。学生分三组坐，以方便随时进行讨论和交流。
【教学过程】
一、导入
1.赏两幅抽象画
① 英洪的《致爱丽丝》
② 斯图尔特·戴维斯的`《布鲁普斯和伊夫斯》
2.聆听两段音乐
① 多芬的《致爱丽丝》
② 文的《蓝色妄想曲》
3.乐配画
4.让学生说明为什么会这样选？
从学生的回答当中导入新课，展示《音乐与绘画》的课题
二、感受与体验
1.听音乐联想画面——音乐中有画面
①《节日序曲》施万春作曲
②《苗岭的早晨》
2.讨论与总结音乐的个性特点
首先，音乐是一种听觉艺术，具有流动性与时间性。音乐主要是靠音响、旋律、节奏、音色来进行“绘画”的。
音响——使人产生想象和联想，获得视觉形象及画面。
旋律——以时间为画笔在不同音高位置上钩出来的线条。
节奏——通过声音的高低、强弱、长短有规律的交替来表现。
音色——音乐中音响组合的各种手段。如：横向的调试色彩、纵向的和声色彩。
3.欣赏四幅画联想音乐——画面中有音乐
让学生说出自己真实的欣赏感受，再联想到音乐的一些语言要素。
4.讨论与总结绘画的个性特点
绘画是一种静态的视觉艺术，也是一门空间艺术和造型艺术。
绘画的基本语汇是线条、色彩、造型。
线条——人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式，有长短、粗细、曲直之分。
色彩——是人眼接受外界色光的刺激而产生的一种感觉。
造型——用线条和色彩在平面上组合成一种特定的结构位置。
5.音乐与绘画之间的联系——音乐与绘画的对应关系
① 媒体展示国画《雄鸡报晓》图，然后听圣桑《动物狂欢节》中的《公鸡与母鸡》，让学生对比对同一事物的描绘，音乐与绘画在表现上有什么区别与联系。
② 划线题
请同学们找出音乐借用绘画的专用名词：
和声色彩 绘画节奏 旋律线条
调性色彩 色 调 线条流畅
③ 连线题
音乐语言要素与绘画语言要素当中哪些要素具有对应关系
音乐语言要素绘画语言要素
旋律 色彩
和声、音色 构图
曲式、节奏 线条、造型
三、思考与探索
有《伏尔加河上的纤夫》、《墓地上空》、《奔马》三幅画，每一组选择一幅画，播放贝多芬的《葬礼进行曲》、莫索尔斯基的《伏尔加船夫曲》、《赛马》三段音乐，让学生分析本组的这一幅画应该选择哪一段音乐更为合适，讨论后派代表到讲台上来发表意见，老师作补充说明。
四、实践与创造
① 观看吉拉尔德听《黄河》画黄河的录象片段，让学生感受看得见的音乐。
② 聆听音乐，展开想象，绘出画面，播放笛子曲《牧民新歌》学生作画。
③ 学生作品赏析，继续播放《牧民新歌》作为背景音乐。
五、归纳与总结
音乐与绘画常常互相渗透，互相影响，互相对应，相得益彰。用音乐可以表现绘画，用绘画也可以表现音乐。
音乐表现绘画的作曲家：
1. 俄国作曲家莫索尔斯基的《图画展览会》，这是作曲家1837年在他看了亡友画家加尔特曼的绘画遗作展览会后，为悼念亡友而作的钢琴组曲，全曲共分10段，每段以一幅图画为创作依据，并各有标题。如《牛车》、《两个犹太人》。
2. 法国印象派音乐大师德彪西的交响音画《大海》，他运用各种音响来表现大海的宏伟磅礴，变幻无穷的景色，通过音乐的各种音响材料描绘出对色光的感觉，又结合声态、动态、制造出一幅幅绝妙的大海图画。
中学音乐教案13
教学内容:
1、唱 《丰收之歌》
2 音乐活动“猜谜语”、节奏练习
教学目标:
1.学唱歌曲《丰收之歌》,能用欢快活泼的歌声来表现人们的劳动热情和丰收的喜悦。
2.通过猜谜语活动对秋天有更进一步的了解,经过节奏练习更好的掌握歌曲节奏。
3.在音乐活动中感受秋天大自然的美景,体验秋天丰收的喜悦,表达对秋天的喜爱之情。教学 重点:
1、能完整地视唱《丰收之歌》曲谱。
2、欢快、活泼的声音来演唱丹麦民歌《丰收之歌》。 教学难点: 歌舞形式表达丰收的喜悦之情。教学准备: 教师准备:钢琴、多媒体课件、录音机、磁带等 教学过程: 一、组织教学
1、师:同学们,你们认识安徒生吗?知道他的家乡在哪吗?今天的音乐课老师就带领你们到安徒生的家乡,素有童话王国之称的丹麦去走一走看一看。 2、欣赏丹麦风光图(重点欣赏金秋果园丰收画面)
音乐游戏“猜谜语”
师:丹麦的人民最喜欢秋天了,因为秋天是一个丰收的季节,当麦田、果园丰收的时候他们都在辛勤的劳动着,收获了很多好东西,都是什么呢,请同学们猜猜看。(出示课件,请学生回答。)
节奏练习
1、师:农民伯伯有的在收稻子,有的在挑稻子,还有的虽然在休息,可嘴里也在忙着喊加油,他们都是怎么劳动的呢?请你来模仿一下,或者用声音来表示一下。(收割:刷刷刷 挑担:嘿哟 加油声:加油干)
2、老师给农民伯伯们配上了节奏,同学们试试看: 收 割:x xxx | x xxx | x xxx | x 0‖ 刷刷 刷刷刷刷刷刷 刷刷 刷刷 刷 挑 担:x xx | x xx | x xx | x x ‖ 嘿 哟哟 嘿 哟哟 嘿 哟哟 嘿 嘿 加油声:x x | x xx | x x | x xx ‖ 加 油 加油干 加 油 加油干(分组表演,加动作,然后合起来)
学唱歌曲《丰收之歌》
1、师:太精彩了,有了你们的助兴,今年肯定还会是一个丰收年。听,丹麦人民的丰收之歌又唱响了!(聆听音乐《丰收之歌》)
2、出示歌谱,教师范唱,请学生用点拍的方式帮助打拍子,熟悉歌曲旋律。
3、学习歌谱
⑴、学生随琴用“lu”轻声哼唱旋律,师及时指导;
⑵、再次哼唱,找出其中相同的乐句,然后画画相同乐句的旋律线条,再唱一唱;a、i 53 | 1 35 | 1 35 | i i || b、46 66 | 35 55 | 24 32 | 1 0 ||
(3)、完整的唱歌谱 回复 举报 中学生作文 板凳 楼主| 发表于 20xx-1-18 19:18:52 | 只看该作者
4、加上歌词唱一唱
⑴、学生轻声清唱歌词一遍,演唱中教师及时纠正错误,指导难点(如一拍两字,半拍两字)
⑵、学生完整演唱歌曲,教师评价。
⑶、分男女学生演唱,学生互评,教师小结。
5、分析处理,表演歌曲
a、教师分析讲解,多媒体出示板书 节拍:2/4拍 情绪:欢乐地 演唱方法:跳跃的,有弹性的 b、按分析要求,有表情的演唱,师点评小结。
拓展
1、师:同学们,今天老师给大家也带来了一首关于秋天、关于丰收的歌, 我们来欣赏一下!(播放音乐课件:《丰收歌》、)齐跳丰收舞
师:唱的真美啊,丹麦的`人民听到你们的歌声都情不自禁的跳起了丰收舞,刚才我也偷偷的学了好几个舞步,让我来教给你们吧!1、师示范两种不同舞步———三步一踢步、移点步。
2、生练习(从慢速开始练,逐步加快)
3、师:同学们,现在就让我们一同加入到丹麦人民的队伍中跳起来吧!
4、播放《丰收之歌》歌曲,师生齐跳丰收舞
课堂小结 师:春天播下希望的种子,秋天捧起丰收的欢乐,只有辛勤的汗水才能换来喜人的丰收,同学们就让我们再次唱起丰收之歌,跳起丰收之舞,体会劳动的快乐,体会丰收的喜悦吧!
中学音乐教案14
教学目的：
1、通过歌曲《雨花石》的教学，对学生进行革命传统的教育，宏扬革命烈士为了人民的利益甘于奉献的高尚品德。
2、学会用连贯优美的声音歌唱。
3、学习休止符,并能理解休止符表示的音乐形象。
教学重点难点：
1、学习歌曲，能深情的演唱。
2、掌握休止符，在歌唱中能体会休止符的作用。
3、通过歌唱教学，使学生受到一定的思想教育，结合自己讲讲理想。
教学用具：
钢琴、录音机、磁带、投影仪、明胶片。
教学过程：
一、组织上课
二、音乐知识
1、休止符
1）比较《小号手之歌》有和无休止符表现的音乐不同。
加了休止符，缩短了音符的时值，加上重音记号，一字一顿，表达了杀白匪的决心。
比较《我和小星星打电话》有和无休止符表现的音乐不同之处。
使用休止符，加上轻声演唱，显得轻盈、闪烁，描绘出星星眨眼的形象。
2）休止符：音乐中静穆的时间用休止符来表示，休止符虽然不出声音，但音乐仍在进行。
全休止二分休止四分休止
八分休止十六分休止
3）重点区分二分休止符和全休止符的写法，明确在五线谱中，无论什么节拍，凡整小节休止都用全休止。
2、2、请同学们自己举例，说明休止符对音乐形象的塑造。
三、三、学习歌曲
一）导入歌曲
欣赏歌曲《看天下劳苦人民都解放》，介绍歌曲产生的背景，引入我们今天的`幸福生活是通过无数革命先烈的奋斗、鲜血得来的。他们用自己的生命换取了革命的解放。如叶挺、方志敏、夏明翰等等。
二）介绍歌曲
通过美丽的雨花石，感受革命先烈的优秀品质，一起朗诵歌词。
全曲旋律婉转起伏，节奏富有变化，后乐段音区提高，造成全曲的高潮，歌曲短小精悍，抒情优美，刻画了主人公淳朴而又高尚的心愿。
三）欣赏歌曲
通过欣赏可组织讨论，评价歌曲反映的思想内容和风格，以及局部重复和对比的手法。特别是歌词“静静的躺在泥土之中”和“深深的埋在泥土之中”的旋律的区别。
四）这首歌应以感受音乐形象为主，不一定要进行视唱训练，先唱歌词的方法进行教学。着重休止符的运用与演唱准确。
五）教会学生用轻声演唱最后的“啊”。
六）要求学生用连贯优美的声音，满怀深情的歌唱。
七）画出这首歌的旋律，看歌曲的高潮部分在哪里？它的音区是高还是低？旋律的起伏是大还是小？
八）进行表演唱。
四、通过歌曲对学生进行理想教育，在歌曲《我们走进十月的阳光》结束本节课。
中学音乐教案15
教学内容：欣赏《春晓》、《新疆之春》
教学目标
1、能用欢快、亲切的是声音演唱歌曲《渴望春天》。
2、能认真聆听小提琴独奏《新疆之春》，感受音乐的情绪与意境，并能将乐曲的几个乐段用不同的图形或动作表现出来。
教学过程：
新疆的春天：让学生在听赏小提琴独奏《新疆之春》的过程中，感受不同的春天。然后让学生用打击乐器、舞蹈或者绘图，来表现他们所感受到的乐曲情境。
教学重点：
正确理解小提琴独奏曲《新疆之春》的情绪，并能认识小提琴的音色。
教学难点：
感受新疆歌曲风格。
教学过程
一、美丽的春天
1、说一说
师：同学们，在春天里，你们看到了怎样的美景呢？
（引导学生说说字看到的及感受到的。）
2、听一听
师：让我们一起到田园随着音乐感受一下春天。
（展示春天的美景，播放《春晓》。）
师：在刚才的歌声中，你们听到了什么声音？
（听到春风的声音和朗诵的声音。）
读一读
在春晓的伴奏音乐中，引导学生一起朗诵《春晓》这首诗。
师：在《春晓》歌曲中，春风是怎样歌唱的呢？
师：谁能来模仿一下？
（学生模仿春风的旋律。）
（①说一说歌曲的特点：
（引出三连音的唱法）。
②说一说歌曲的情绪：
师：谁能说一说：春风吹拂时，它的声音是怎样的？
（春风吹拂时，像妈妈的手轻轻地滑过我的脸庞，在演唱春风时，应以轻柔、流畅的声音演唱。）
师：让我们一起来完整地欣赏这首歌曲。
（完整复听歌曲。）
二、春天里的新疆
1、听赏〈新疆之春〉
师：刚才大家用歌声描绘了美丽的春天，老师也为大家带来了一首非常好听的歌曲，请大家一起来听赏吧。
（播放小提琴独奏曲〈新疆之春〉，并配合新疆风俗民情的画面。）
2、赏析〈新疆之春〉
师：大家能听出这首乐曲是哪个民族的音乐吗？
（新疆。）
师：这首乐曲的名字叫做〈新疆之春〉。新疆，位于祖国的`西北边陲，是我国面积最大的自治区。这里主要聚居这维吾尔族的人民。他们能歌善舞。通过刚才的聆听，同学们，在音乐中体会到了什么？
（让学生自主说出乐曲的风格特点，即这首乐曲浓郁的维吾尔族民间音乐风格和热情奔放的性格特征。）
师：现在让我们仔细听赏乐曲。
（乐曲的第一乐段和第二乐段。）
师：和你身边的同学一起来说一说，乐曲中的第一乐段和第二乐段向大家描绘了什么样的美丽景色，它表现了什么样的情绪呢？
（组织学生讨论，说出歌曲的第一乐段和第二乐段所表现的情绪。乐曲的第一乐段主题强劲有力，音乐活泼、跳跃。第二乐段以具有强烈的舞蹈性节奏的节奏，表现了人们跳起欢乐的手鼓舞的情景。）
3、表现〈新疆之春〉
师：新疆的春天真的很美。同学们，你们想不想自己来表现？
（播放〈新疆之春〉，学生自由选择舞蹈、打击乐器、画画等不同形式来表现。）
小结：
师：春天是一年中最重要的季节，是一年中最美丽的季节。今天我们歌唱了祖国美丽的春天，感受了新疆的美丽春天。让我们珍惜这美好的春天，为创造祖国更美的春天努力吧。
课后反思：
这是一首具有浓郁新疆风格的小提琴独奏曲，本节课我主要运用了多媒体等有利手段，让学生从视听等各个角度感受了新疆的风土人情，也感受了新疆乐曲的风格，通过长笛与小提琴的音色对比，让学生真正认识了小提琴。在以后的音乐欣赏过程中应多让学生掌握各种不同的乐器。
【中学音乐教案】相关文章：
中学音乐创作教案02-28
中学音乐教学反思03-22
音乐教案11-28
音乐的教案04-14
中学音乐教学计划03-05
动物音乐课音乐教案08-16
妈妈音乐教案11-05
音乐活动教案12-27
《天鹅》音乐教案02-23
春天的音乐教案02-24