【推荐】音乐说课稿集合10篇
作为一位不辞辛劳的人民教师,有必要进行细致的说课稿准备工作,说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么优秀的说课稿是什么样的呢?以下是小编收集整理的音乐说课稿10篇,希望对大家有所帮助。
音乐说课稿 篇1
一、 教材分析
这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。
二、教学目标
根据新课标理念和对教材的理解,结合学生的实际水平,我将本课的目标定为以下三个:
1.能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》,表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。
2.通过学唱歌曲《牧童之歌》,能用不同的形式参与表演活动,表现歌曲。
3.初步感受新疆,加深学生对新疆的热爱之情。
为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是,从听入手,以唱为本,引导学生有规律的动起来,把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。
三、教学重难点
通过以上的教材分析及目标确定,结合三年级学生的认知水平,我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》,感受歌曲欢快的情绪。:教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此,我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘,将学生的学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。
四、教学过程
针对教材中的难点,本课我设计了以下几个环节:首先,由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手,创设情境,激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以,接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声,这时再利用双响筒来模仿马蹄声,击打出不同的`节奏,并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏,让学生由易到难的掌握好节奏,这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏,并出示马蹄节奏“xx x.x ”,学生认识附点,知道附点八分音符要读得稍微长一点,附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作,又加上牧童策马扬鞭的动作,让学生随着音乐进行律动,既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词,让学生首先学唱好难点的句子,从而为后面歌曲的学唱降低了难度。
学唱歌曲,是本堂课的重点,通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受,为了让同学们更准确的唱好这首歌曲,我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律,跟琴分句学唱歌词,跟伴奏演唱,歌曲情绪处理等方式,在学唱的过程中让学生轻快活泼,像马蹄声一样有弹性的演唱,并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作,进行歌曲表演,学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来,使学生获得自主发展的空间,学生充分发挥自己的个性和潜能,最大程度地渲泄和释放内化的情感。
本课已经欣赏了新疆的风景,学唱并表演了新疆的歌曲,最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈,从而让他们从不同角度去感受新疆,增长学生的见识,激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。
总结以上过程和策略,我认为我的方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。
音乐说课稿 篇2
大家好,我是*****中心校的音乐教师张**,我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,以小号为主奏乐器。乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段;第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近;第三乐段速度由慢而快,热烈奔放。第二部分,乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐,速度急促,将全曲推向高潮而结束。根据对教材的分析,我制定了本课的教学目标和重点:通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析,熟悉该作品的主题音调;使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏,初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。
(一)、聆听主题音调,熟悉演奏乐器的音色及节奏
本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称。当再次聆听时则引导他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读。熟练后引出主奏乐器小号。教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点。通过几次聆听以及教师的弹奏,学生对主题音调基本可以掌握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到记忆主题音调的目的。乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管、长笛辅助演奏,学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加,但是由于单簧管、双簧管、长笛对于学生来说不是很常见,所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称。这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿。并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来。听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样。使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同。
(二)、结合音乐简介《天鹅湖》大概剧情;完整欣赏乐曲,感受演奏乐器、速度与情绪的变化
学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么。其实每个人对音乐的感受都是不同的,所以应鼓励他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情景。在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》。学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的`作者及大概剧情,使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐。
《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生已经熟悉了,第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加热烈了。学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在此时适时引导,让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系。
(三)、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲
乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,对于塔兰泰拉学生肯定很陌生,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易理解。为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事: 传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是很危险的。当地人采用一种很奇怪的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心。然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等。这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受。
(四)、再次聆听乐曲的第二部分,感受塔兰泰拉舞曲风格特点
初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作。再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受。
(五)、拓展延伸
为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学。
音乐说课稿 篇3
课 题:非洲歌舞音乐
课 型: 欣赏课
教学理念:
音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。本课的教学设计中,考虑了以下几方面:
1、高中音乐新课程是人文学科的重要领域,其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中有机地融入人文化元素,有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。
2、音乐课堂教学应注重学生的情感体验,让学生充分参与音乐教学实践活动。同时注重培养学生的音乐创造能力,音乐学习的本身是创造。
3、在新一轮的课程改革中,特别重视学生实践能力的培养,如何合理的设计学生律动及创作活动,让鉴赏课不单一不枯燥,同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。
教学目标:
1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点,了解鼓在非洲音乐中的重要地位。
2、通过欣赏和体验,理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩。
3、了解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。
教具准备:鼓、课件、音响设备。
教学过程:
一、导入
1、欣赏音乐《绿色的非洲》片段。
2、讨 论:(1)、这段音乐最打动你的是什么?
(2)、谈一谈:心目中的非洲音乐。
设计意图:以听赏非洲黑人的鼓乐创设课堂教学情境,走进非洲音乐。非洲音乐那丰富、多变的节奏;自然、古朴的旋律;清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。
二、走进非洲音乐
(一)、非洲音乐———鼓
1、欣赏非洲歌舞音乐《非洲赞歌》片段
(1)、讨论: 这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么?
(2)、认识非洲鼓:课件一:展示各种非洲鼓,了解非洲鼓的丰富的形状特点。
课件二:展示非洲鼓的各种演奏姿势和音响特点。非洲人持鼓的方式很多样,击鼓的手法也很多,从而奏出不同的音响和效果。
(3)完整欣赏《非洲赞歌》,学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音乐的节奏模拟鼓声。
2、教师总结:鼓是非洲普遍流行的乐器,被称为非洲传统音乐之魂。鼓在非洲有多种多样的功能和用途。除了用于音乐外,有时还是民族、部落或宗教的象征,或者用来传递各种信息。在非洲,鼓既是音乐又是语言。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比得上的。
设计意图: 通过听一听、看一看、动一动等教学环节的设计,让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。同时在非洲民族民间舞蹈中,学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿;奇异的装扮和色彩,反复、呼应的吟唱方式。充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。
(二)、非洲音乐————节奏
1、欣赏非洲音乐《鼓舞》。引导学生跟随音乐体验节奏特点。
(1)、讨论:你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗?。
(2)、请几位同学用鼓敲出音乐《鼓舞》的典型节奏。
(3)、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。并以课件展示节奏型。
2、节奏模仿:学习几组典型的非洲音乐节奏。
设计意图:通过聆听、模仿等体验活动,让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点,认识和理解非洲音乐独特的魅力。
(三)、非洲音乐————神秘的宗教色彩
1、欣赏非洲歌舞《凯特舞》。
(1)、讨论:画面中人们歌与舞仅仅是为了娱乐吗?从这段歌舞中,你能体会出人们内心怎样的情感?
(2)、讨论:在非洲,音乐除了娱乐,还具有哪些功能?
2、学生交流对非洲音乐社会性的理解,认识和理解非洲音乐神秘的宗教色彩。
3、学唱主题旋律。引导学生以一人领唱众人和的呼应歌唱形式,感受非洲音乐的歌唱特点体会非洲人民朴实无华、没有旋律的起伏,只有崇敬自然的反复音节的吟唱风格。
4、教师总结:音乐不仅仅有娱乐性,还有其社会性与宗教性,这一特点在非洲音乐中尤其突出。在非洲,人们认为音乐不仅能赞颂人,还可以赞颂神,不仅能驱魔祛病,还能通灵祭神。人们常常跳着奇异的舞蹈,哼唱着古朴的旋律共同进行部族的的情感交流与祭礼活动。
设计意图:通过非洲歌与舞的欣赏,使学生能理解非洲音乐神秘的宗教色彩,感受音乐摄人心魄的震撼力和感染力。同时通过简单反复的旋律模唱,让学生体会非洲音乐的旋律特点。
(四)、非洲音乐————情境模拟
1、活动安排:把学生分成四小组。每一组分置二只鼓,让学生在5分钟内创编出心目中的非洲音乐和音乐场景,创编可以是非洲节奏的模拟,也可是非洲舞蹈的表演,还可以是非洲的生活情境的某一片段。要求:有鼓声。
2、创编表演:请每一组同学各自表演创编的非洲音乐,并请其他同学们评一评他们表现了非洲音乐的什么特点。
设计意图:改变高中音乐课单一的欣赏与分析,开展学生的音乐创作与律动活动,调动学生参与教学活动的积极性。同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。学生的律动与创编丰富了教学内容,同时培养学生的音乐表现能力。
三、非洲音乐与世界音乐
(一)、非洲音乐与踢踏舞
1、欣赏踢踏舞片段。
2、讨论:这种舞蹈最打动你的是什么?它借鉴了非洲音乐的哪些特点?
3、介绍踢踏舞:上一世纪二十年代是非洲黑人奴隶把各自的民间舞蹈带到了美国这块移民大陆上,这些民间舞蹈逐步融合形成了新的`舞蹈形式——踢踏舞。踢踏舞受黑人传统吉鼓节奏的影响,音乐节奏丰富多变、舞蹈带有很强的即兴性、自娱性,开放性和挑战性。
(二)、非洲音乐与爵士音乐。
1、欣赏爵士音乐《空虚布鲁斯》
2、请学生描述所了解的爵士音乐。
3:讨论:爵士音乐与非洲音乐的共同特点。
(三)、课后探究:
1、除了踢踏舞和爵士音乐,你还了解哪些音乐形式受非洲音乐的影响?
2、新时代的非洲音乐:请学生用课余的时间了解新时代的非洲音乐延续了传统非洲音乐的哪些风格及特点?
设计意图:引导学生以开放的心态,正确审视非洲音乐的文化价值,同时通过欣赏和分析使学生理解、尊重并热爱非洲音乐文化,开阔学生的欣赏视野。
四、小结部分
教师语:非洲音乐是最朴实无华,最真纯的音乐,其丰富多彩和变化多端的节奏,是世界音乐的宝贵资源,人们常说,非洲是节奏的故乡,非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索,我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。
背景音乐:非洲鼓乐《绿色的非洲》
一. 说大纲
根据《大纲》要求,音乐教育应当以审美教育为核心。这不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中,体现在音乐教师的教育观念中,更要体现在音乐教学的活动中。为实现这一目标,教学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美。
二. 说教材
1、教材分析: 本课是为教会学生从美术的角度来欣赏音乐,把旋律中音乐要素如节奏、旋律、音色、速度、力度等与美术中的线条、颜色、形状、明暗等要素相结合,领会音乐与美术之间的共通点,达到艺术上的共鸣。同时,也为第四单元《音诗音画》的教学,做了铺垫。
2、教学目标:
1)确立美术与音乐相通的教学理念。
2)创设音乐与美术相融合的教学情境。
3)用音乐与美术互动的教学方法。
3教学重点:
1)进一步体会不同乐器的音色及表现力。
2)能用线条表达出旋律的走向,旋律的起伏状态。
3)能够通过颜色加线条的方法表现出音乐作品的情绪。
4)为名画配上合适的音乐,真正体会同类艺术作品的联系。
三. 说学法
学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,主要通过“听”音乐的旋律、节奏、情绪、乐器音色等要素,通过不同的线条、颜色、形状等美术手段来表现音乐,从而认识到音乐与美术的内在联系。
四、说教法
1)视觉图象法:在平常的音乐教学中,“听”是放在第一位的,对乐器的辨别也是通过听觉。为了引导学生建立音乐与美术的联系,我通过鲜明的动物形象来表现不同的乐器。使得乐器音色,在表现形式上更具实体性。使本来抽象的 内容变得具体形象化。
2)联想法:通过线条的形态表现,展现音乐旋律的走向。感受两者间的联系,充分发挥想象力。
3)对比欣赏法:在辨别是否是同类绘画作品时,把不同作者的作品放在一起让学生欣赏,并请他们从中找出同类的作品。主要是从色彩、表现技法、构图等方面进行对比,将绘画作品和音乐作品的特点挂起钩来,体会同类的艺术作品的共同特点。
4)讲授法:在为绘画作品分类时,要为学生适当讲解作品的背景、表现技法等专业知识。 在教学中还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法 。 充分运用多媒体教学手段,尽量让学生体验到音乐的意境,从线条、颜色、形状等美术手段上直观的“看”到音乐,体会音乐作品的情绪。
音乐说课稿 篇4
1.通过聆听、表演,表现出对小动物的喜爱之情;
2.认识响板,并通过探索式的学习掌握其演奏方法;
3.能够参与表演;
4.培养学生音乐表现力,合作精神和探索精神;
5.自由体验打击乐伴奏。
重点:
通过对歌曲的理解,自然表现出歌曲的情绪和风格;
(下蛋罗)说课 教案 人音版第二册音乐说课,标签:小学音乐说课稿,音乐说课稿,
难点:
选择伴奏型为歌曲伴奏。
一、组织教学:
1、开着火车进教室;(唱《火车开了》进教室)
2、情景设计:
(1)导入情景:
师:嗨!小朋友们,你们好,欢迎来到新农场。瞧,老师们已经先在这里等着我们了,让我们扬起手打个招呼吧——嗨,老师们好!(示意学生一起打招呼,减缓学生课堂压力)
(2)简单节奏、音型练习
师:听,农场里的小动物们叫得多欢啦,聪明的小朋友们,听一听,是哪些小动物的声音啊?
师:小牛 | 怎样 | 叫 — ?‖ 生:哞— | 哞— | 哞哞 哞哞 哞— ‖
师:小鸡 | 怎样 | 叫 — ?‖ 生:叽叽 叽 | 叽叽 叽| 叽叽 叽叽| 叽—‖
师:小鸭怎样叫? 小猫怎样叫?(依次)
师:哟,小动物可真多,有小牛,有小鸡,有小鸭,还有小猫,多热闹啊!可这个时候,小猫说话了:瞄—,我平时是这样叫的,可不象你们唱的那样快啊!
师:对呀,老师告诉你们啊,歌里的声音总是把生活里的声音美化了,所以会有一点小小的差别,那让我们一起来试着学学小猫平时是怎么叫的。(学猫叫)
(3)学习新课节奏片段
A、引出节奏段落
师:好的,我亲爱的小猫们,让我们一起来唱唱歌吧,也请你们猜一猜,谁和小猫在一起?
学生学猫叫,老师念节奏:咯咯咯咯 哒 ︱ 咯咯咯咯 哒︱ 咯哒 咯哒 ︱ 咯咯 哒 ‖
B、出示节奏型,学习节奏
师:你们猜出来了吗,谁和小猫在一起?(抽生)
师:恩,原来小猫和大母鸡是好朋友,大母鸡不停的叫着,象是要告诉小猫什么事情,那大母鸡在说什么,让我们来模仿一下:(拍手读节奏,生模仿师打节奏)
师:真棒!那大母鸡还给它加上了歌词,我们再来学一学。
师:或许小朋友们都听不懂大母鸡在说什么,但是,我们可以想象得到它很高兴,让我们带着高兴的情绪和表情再学一学。(拍手、带情绪读节奏)
二、新课导入:
1、初听,了解歌曲内容:(播放音乐)
师:真是棒极了,那大母鸡到底要告诉我们什么呢,聪明的小朋友们请你们仔细听一听下面的音乐,猜一猜,看谁猜得最准确?
2、揭示课题:
师:大母鸡到底要告诉我们什么? (它生了好多好多的蛋,而且非常的大)
揭示课题:所以,大母鸡才会大声的告诉所有的人:《下蛋罗!》(打出课题)
3、展开想象
师:那么,谁能告诉我们,母鸡下蛋的样子是怎么样的?(涨红脸儿,脖子伸伸,两翼扑扑,坐草窝)能模仿一下吗?
师:大母鸡下了那么多大大的鸡蛋,它的心情是怎样的? (高兴、快乐、幸福)
师:猜一猜,大母鸡下蛋后,它最想把这个消息先告诉谁?
三、感受:
看动画听,感受其中趣味:(播放动画)
师:是啊,做妈妈真不容易啊,让我们再来看看大母鸡下蛋的辛苦,和它下蛋后的快乐吧!
(下蛋罗)说课 教案 人音版第二册音乐说课,标签:小学音乐说课稿,音乐说课稿,
四、学习歌词
1、教师做示范
师:大母鸡下蛋后可开心了,你听:(教师做动作朗读歌词)
2、感叹号:
师:认识它吗?(感叹号)它在这里是什么意思?
师:黑板上有两种颜色的.感叹号,分别代表马路上的红绿灯,你知道该怎么做吗?
师:让我们试着把感叹号的用意读出来!(试读一次)
2、学生跟师做动作、学歌词
师:真不错!你看,好多同学都跃跃欲试的想来学一学大母鸡生蛋的样子,请你们起立,跟着老师一起来学一学。(跟读歌词,跟做动作,把大母鸡的快乐表现出来)
五、学唱歌曲:
1、范唱,跟师做动作
师:真棒,同学们学得真好,那么现在请你们一边跟老师做动作,一边听老师唱一遍。
2、生对唱
师:真不错,你看,农场里所有的小动物都围过来了,他们也想来学唱这首歌呢。这样吧,老师来唱歌词,请同学们跟着老师拍读节奏部分,看谁最认真、最准确。(教师在节奏部分加上响板)
2、轻声跟唱(教师弹琴)
师:哟,小动物们已经迫不及待了,好吧,我亲爱的小动物们,让我们轻声跟琴完整的唱一遍吧,在节奏部分也请你们把手拍起来。
3、完整演唱
师:真好听,可惜啊,要是再把母鸡快乐的样子表现出来就更好了,让我们试着表现得快乐一些!
六、认识、使用响板:
1、认识响板
师:老师用了一个打击乐来模仿大母鸡的声音,你们认识它吗?(出示响板)
2、使用响板
想一想,如果让你用它来模仿大母鸡的叫声为歌曲伴奏,你会用吗?(抽生)
七、合作创编:
1、伴奏(演示、提炼、训练、表演)
师:好的,我请同学上来模仿大母鸡,请你先从老师黑板上拿到大母鸡的头饰戴到头上,让老师和同学们知道你是谁?
那谁来小鸡呢?
老师的农场里还有谁?哪个同学上台来。
2、处理歌曲:
师:母鸡通过自己的努力让自己感受到了自豪和快乐,老师也越来越喜欢它了,相信大家都会很喜欢它,请坐在座位上的同学们跟着老师一起唱起来。
3、学生分组上台展示:
分成打击乐组 表演组 演唱组
八、作业:创编歌词
师:看,小鸭过来了,小鸭这回可不依了,它也想小朋友们为他创编一段歌词,那聪明的小朋友们,就拜托你们啦!下节课请你拿来送给小鸭子吧!
九、小结:
好了,我亲爱的小鸡们,天色不早了,老师们和我们一起游览了一天,也很辛苦了,跟老师们说再见吧,拜拜!(下课)
音乐说课稿 篇5
一、说教材
根据《课程标准》要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中的一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的感恩,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的艺术能力。
二、说教材
1、教材分析:本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔,本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富,是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。
本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的"花儿"和"信天游".《上去高山望平川》是一首青海花儿,在全国各地颇具影响,声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目,表现脚夫的复杂心情。
2、教学目标:
1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。
2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。
3、教学重点、难点:
能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。
三、说学法
学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,利用超级女声这样一种流行要素的导入,调动学生的积极性,通过"听"歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨西北民族的民歌特点。
四、说教法
根据教材的特点和配合学生的年龄特点,
小学语文教学视频运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受来理解音乐,让学生在轻松愉快的环境中接受知识,教学过程中,创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生的.主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。
五、说教学程序
本课主要是欣赏少数民族歌曲,了解歌曲的风格特点,在教学过程中,我将采用目标教学模式进行。
1、前提测评
这环节中我运用创设情境,兴趣引入法。
1)首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分知道多少?有没有谁能说出各个地域的民歌风格?
2)然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频,从而把学生的注意力集中起来,引起他们的有意注意及兴趣。
2、认定目标
我将口述2个学习目标(略)
1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。
2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。
3、导学达标
在这一环节中,我用感性到理性的教学法。
1)采用听--想--观看--讨论的程序,让他们听三首歌曲的旋律片段,了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。
阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接
2)然后我将结合流行歌曲,给学生介绍西北民歌的风格特征。
阅读音乐知识,了解花儿、信天游,欣赏歌曲,互动链接
4、拓展探究
引导学生参与各种实践活动,深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求,自然地导出下节课的内容。
六、总结
总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。
通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富,课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处,今后将努力改进,取得好的效果。
音乐说课稿 篇6
一、说教材
(一)《小公鸡打架》是一首节奏轻快、有趣,形象鲜明的2/4拍歌曲,适合在3-4岁年龄班开展教学活动。
(二)活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向的作用。根据3-4岁幼儿的年龄特点,以及他们一定的表现欲望,确立了情感、能力、认知三方面的目标,具体目标为:
1、让幼儿体验活动的快乐,培养幼儿团结友爱的情感。
2、通过反复欣赏歌曲,了解歌曲内容,学习用自然好听的声音表达歌曲的感情,并能用简单的动作表现歌曲内容。
3、掌握切分音。
(三)根据目标,我把活动的重点和难点定位于:能用自然、好听的声音演唱歌曲,并唱出情趣。
二、说孩子
3-4岁孩子已对2/4拍歌曲有了初步的感知,对歌曲中的小公鸡的形象比较熟悉喜爱,并乐于模仿。根据幼儿活泼好动、充满探究性和表现欲,为此,我为孩子提供了宽松、和谐的氛围,并在轻松愉快的情绪中表现自己。
三、说教法
根据新《纲要》中,主动活动教育提出“幼儿园的教育活动应是教师带领幼儿共同创设适应幼儿年龄特点的、丰富多彩的、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中,积极主动的去体验、实践、创造,促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此,在整个活动中都以幼儿的`自主参与活动为主,教师在活动中起一个引导者和支持者的作用,和孩子共同活动共同提高。为此,我作了以下准备:
经验准备:观察小鸡的生活动态。
物质准备:与歌曲内容有关的图片、音乐、头饰。
为完成目标,我将活动以反复欣赏为主要教学方法,贯穿欣赏—交流—再欣赏—再交流—再
欣赏—理解这一主线线索,层层深入,同时在各个不同环节中穿插讲述法、示范法、启发联想法、表演法等,培养幼儿的注意力、记忆力和思维能力,进一步激发幼儿对音乐活动的兴趣,体验音乐活动赋予的快乐情感。
四、具体活动过程表现为:
第一部分:律动导入法。老师带领幼儿在音乐伴奏下,表演律动进入活动室,同时用语言、动作提示幼儿随意坐下,为活动开展创设了宽松自由的环境,把孩子引入音乐的氛围环境中。第二部分:感知法。反复欣赏歌曲,了解歌曲的节拍、旋律特点和风格,进而理解记忆歌曲内容。在这一环节中根据幼儿年龄小、注意力难以集中等特点,运用多种欣赏手段和方法,如:听音乐、师弹音乐、师清唱歌曲、看录象等,并加以多媒体多种辅助教学手段,引导幼儿欣赏,使幼儿在积极主动的姿态中参与活动。
音乐说课稿 篇7
各位老师下午好!非常荣幸,能在这里向大家介绍我设计的一节网络音乐欣赏课。本课是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第十册《友谊》一课的第三课时,欣赏歌曲《我的朋友在哪里》和《让世界充满爱》。
【教学分析】
这是两首歌唱友谊的通俗歌曲,节奏通过大量的切分处理,与词紧密结合,给人以朴实亲切之感。
感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础。
在信息技术的储备上,我校学生已经了解了网络的初步知识及简单的应用。
【教学目标】
知识与技能:
欣赏两首声乐曲,了解作曲家郭峰及通俗歌曲的节奏特点。
过程与方法:
通过音乐欣赏教学,使学生学会“利用网络来获取信息”的方法。
情感态度与价值观:
体会友谊的珍贵、爱与和平的美好。
【教学重点】
1、欣赏歌曲《让世界充满爱》。
2、指导学生利用预设的课程网站来获取音乐人—郭峰的信息资料。
【教学难点】
理解歌曲内容,创编简单的动作来表现歌曲。
【教学媒体设计】
计算机网络教室、课程资源网站、网络题库
【教学过程设计】
(一)创设情境,感受友谊
(二)网络为媒,领悟友谊
(三)学生自评,巩固友谊
(四)教师总结,深化友谊
这节课,我充分利用信息技术搭建网络平台,为学生提供一个声情同步、形声并茂的网络音乐世界。
下面,我就着重说说第一、二、三环节中网络的应用。
(一)创设情境,感受友谊
“请同学们听着好听的歌曲进教室,做你最喜欢的动作,看谁最美!”创设优美的音乐情境。(切换)
我利用课程网站中插入的视频进行教学导入,多彩的画面、清晰的声音,视听结合,学生很自然地就被欢快的音乐情境所包围 ,达到了激发他们的求知欲,唤起主体加入学习的目的。
接着,“请学生双击打开‘IE’浏览器,在地址栏输入网址,打开课程网站,看着网络歌篇再来欣赏这首歌曲。”(切换)
这是带动画的GIF网络歌片,代替传统手绘的歌片,与视频歌曲同步播放,满足了学生的好奇心。
(二)任务驱动,了解作品
由于对通俗歌曲的喜爱,同学们也一定对 “流行音乐人”郭峰十分感兴趣。我抓住了学生的这一心理特点,运用任务驱动法布置任务:
(1)请同学们小组合作在课程网站中搜集音乐人郭峰的相关资料。
(2)把自己最感兴趣的资料,复制粘贴到wrd文档中。
(3)根据自己的理解与同桌交换学习心得。
指导学生借助课程网站收集信息、整理资料,学生可以在较短的时间里,获取更多的知识,解决音乐欣赏中 “了解作家、作品及背景” 的教学重点、难点问题。培养了学生对音乐课的兴趣,开阔了他们的视野。(切换)
这是我设计的.“作者简介”栏目,同学们还可以通过这些链接上网浏览更多的信息,为学生的探究活动提供了更丰富的资源。
(三)学生自评,巩固友谊
依据授课内容,我在网站中设置了在线考试栏目。请同学们在题库中答题,巩固所学的音乐知识,并根据自己的得分情况,进行自评。
这是我设计的网络题库,由于条件所限我做了一张截图,还请评委老师见谅。
网络题库测评环节对学习能力较弱的学生来讲,通过自己的努力探究,能在
练习中获得成功,建立了自信心。
【教学效果】
网络音乐欣赏教学,使学生由一个被动的欣赏者变成了一个主动的欣赏者,在网站中置入大量的资源,帮助学生自主学习,也让教师能更好的掌控进程。体现了教育面向全体又兼顾学生个体差异的要求。在教学活动中,每一个学生都能积极、主动地参与,愉快学习,大胆表现,默契合作,因此,收到了良好的教学效果。与信息技术整合达到了本节课有效教学的目标。
这是我的板书设计,力求简洁明了,突出歌曲的情感主题。
以上是我这节课的教学设计,恳请各位评委老师提出宝贵建议,谢谢大家!
音乐说课稿 篇8
一、说教材:
教材分析:《小红帽》是义务教育课程标准实验教科书,鄂教版音乐三年级上册第二单元《我愿住在童话里》的第一课。《小红帽》是一首巴西儿歌,2/4拍六个乐句构成的一段体,大调式。旋律中音阶式的级进进行与分解式进行穿插运用,使曲调流畅、活跃,与第一人称的歌词相配合,叙述了孩子们所熟悉“小红帽”的故事。
二、说学情:
学生为三年级,年龄大概为8-10在童话故事里,他们可以尽情展开想象的翅膀,体验快乐,感受故事中的美好感情。
三、教学目标:
(1)知识目标:
a、让学生了解《小红帽》的故事内容。
b、学生学唱歌曲《小红帽》,并有感情地进行演唱。
(2)能力目标:
a、指导学生能用轻巧的声音演唱叙事歌曲《小红帽》。
b、引导学生创编简单的.舞蹈动作,跟着歌曲音乐做律动。
(3)德育目标:
a、让学生学会关心、孝敬长辈。
b、引导学生不要轻易相信陌生人。
c、通过学习使学生增强安全保护意识,在日常生活中学会保护自己。
四、说教学重、难点:
指导学生学唱歌曲
五、说说教法:
1、创设情境激趣法:
紧紧围绕教学大纲,教材内容,深入挖掘快乐的因素,运用多媒体课件《童话故事小红帽》创设与歌曲相配合的情境,加深了孩子们对歌曲情境的体会。
2、听唱法教学:
指导学生能用轻巧的声音有感情地演唱叙事歌曲小红帽
3、听-唱-演的激励创新模式:
在教学中,重视学生的表现力和创造能力。
六、教学流程:
(一)组织教学:
用发声练习,激发学生的学习兴趣。
(二)激趣设疑,情景导入:
运用多媒体创设情境,通过欣赏《小红帽》的故事。使学生有了一定的情感体验,激发他们的学习热情,为歌曲学唱做好铺垫。
(三)、新课讲授:
(1)进行发声练习,激发学生的学习兴趣。
(2)聆听歌曲,感受歌曲情绪
(3)用教唱法学习歌曲曲谱,演唱歌曲曲谱。
(4)歌曲曲谱熟悉后,请学生按节奏拍手读歌词,让学生掌握歌曲的歌词和节奏,为学唱歌曲做好准备。
(5)跟琴学唱歌曲,教师处理难点,
(四)拓展:
(五)延伸:
引导学生运用舞蹈来表现歌曲,让学生更深刻地体验歌曲所表达的情感。
音乐说课稿 篇9
教学内容:
苏少版小学音乐三年级下册第八单元《夏夜》
教材分析:
《夏夜》是一首简单的,填充式的二声部合唱歌曲,F大调,三四拍,带再现的单二部曲式,全曲由四个乐句构成。旋律以“1、2、3、5、6”五个音写成,在一、二两个乐句结束的长音和第三乐句的两个长音上,分别出现了类似于“回声”的伴唱旋律,加上跳音的处理,显得轻巧、跳跃,容易学唱。歌曲活泼天真,充满童趣,表现了夏夜里萤火虫闪闪烁烁,漫天飞舞的可爱形象。
学情分析:
三年级的学生已经唱过合唱歌曲,并且做过一些合唱训练,所以本课的合唱对于三年级的学生来说难度不是很大。此时的学生通过电视、书籍等各种渠道,已经积累了一定的知识,所以在上课时表现得更加自主和独立。在课堂上也应该让他们在教师的引导下,充分发挥自己的个性,在民主、平等、和谐的课堂环境中自主思考,大胆想象,主动表达,在音乐活动中获得审美体验,受到美的熏陶。
教学目标分析:
以新的《音乐课程标准》为指导,依据教学内容的特点以及学生的实际情况和年龄特征,制定教学目标如下:
情感目标:学生能体会歌曲中的情感,并与之产生共鸣,培养学生热爱生活,关
爱自然的人文素养。
知识目标:学生能联系生活经验,了解夏夜之美,相互交流一些天文常识。 能力目标:学生能用轻巧、优美的歌声来表现歌曲所描写的音乐形象,并学习二
声部的合唱做到声部和谐、清楚。
教学重、难点分析:
教学重点:感受音乐表现出的萤火虫的形象,并能用歌声表现出来,提高学生声
音的表现力。
教学难点:指导学生用富与表现力的歌声来演唱歌曲。
教法、学法分析:
新课程呼唤的是一种关注学生的情感、能力发展的开放、民主的音乐课堂。培养学生的音乐兴趣和爱好,使学生获得音乐审美体验,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的基础。根据学生的接受能力、整体水平与基本素质,着重采用了以下的教学方法:
一、创设情景,激发学生情感
课堂情境的创设包括两个部分,一为“情”,二为“境”。情着重于心理体验,境则着重于直观的表达,二者合一,才能形成音乐教学特有的情感境界。教师创设一种融视、听、感知、联想为一体的环境氛围,让学生产生“人在画中游”这般身临其境的感觉,从而激发学生的学习热情,让学生能主动去感知音乐,乐于表现歌曲。
二、以情带声,增强歌声的表现力
毫无疑问,音乐是情感的艺术,她以情感打动人,没有情感的音乐再动听也显得苍白。要唱出感人的歌曲,首先必须感动自己,这也是演唱中极为重要和关键的一点。首先教师必须以自己充满感情的描述、范唱来带动学生的情感,这样,学生在教师的感染下,就能够充满感情地演唱歌曲,主动用歌声来表达情感,提高声音的表现力。
三、适当综合,丰富音乐知识
音乐同诗歌、美术等艺术门类一样,都是人类重要的文化载体。他们之间虽然使用着不同的艺术语言,但其中蕴藏的情感却是相通的,学生通过体验客观事物的真善美,陶冶情操,培养其浓厚的学习兴趣、正确的学习态度、崇高的审美理想和鉴赏能力,间接地也提升了对音乐的鉴赏品位,丰富了音乐的知识内容,从而使音乐具有较高的文化含量。
教学过程分析:
一、导入:
以配乐诗朗诵《夏夜》导入。
(设计意图:以柔和的大自然音乐为背景,其间还夹者几声蛙唱、虫鸣,教师
富有感情地朗诵童诗《夏夜》,营造出夏夜安详、平和的氛围,奠
定了本课的情感基调,自然地引出学生的生活体验,使之对美丽
的夏夜景色产生了丰富的联想,激发学生对夏夜的喜爱之情,为
下面的演唱作好情绪铺垫。)
二、新授歌曲《夏夜》
1、体验歌曲
(1)、聆听范唱。看!在夏夜的草丛中,是谁点亮了一盏一盏的小灯笼?那不是灯,也不是星,那是什么呢?请你认真来听。
(2)、再次聆听歌曲,请学生说一说你仿佛看到了什么样的'景色?
(3)、听教师范唱,学生仔细观察乐谱,熟悉旋律,并分别找出歌曲中表现萤火虫闪烁发光和漫天飞舞的地方。
(设计意图:三次聆听范唱,目的各有不同。从最初感知歌曲内容到发挥想象
感受大致的音乐形象,到观察乐谱,感知具体的音乐形象,要求
层层深入,不仅能在听赏过程中感受音乐的情绪、旋律的特点,
加深了对歌曲的了解,并且在不断的聆听中也加深了学生对歌曲
旋律的印象,降低了学习歌曲的难度。)
2、学唱歌曲主旋律声部
(1)、用“La”模唱歌曲旋律。
(2)、唱歌词,指导学生不同的音乐形象要用不同的歌声来表现。例如用轻快跳跃的声音来表现萤火虫闪闪烁烁的样子,而萤火虫漫天飞舞的样子则要用比较柔和舒缓的声音来演唱。
(3)、用富于表现力的声音有感情地演唱主旋律声部。
(设计意图:在充分感知旋律的基础上用“La”模唱旋律,一是为帮助学生形成
音高概念,二是作为发声练习,为演唱歌曲做准备。在演唱的过程中,教师用指唱方法帮助学生唱好几处跨度较大的音程;利用对比法,让学生感受到不同的声音,不同的演唱方法,所表现的音乐形象也有很大的差异;利用形象的描述和比喻,提示学生找出最合适的演唱方法。)
3、学习两声部演唱
(1)、学生唱,教师为学生伴唱,仔细听一听,加入伴唱后有什么不同的效果?
(2)、学习在歌曲中加入伴唱。
(3)、用两个声部有感情地演唱歌曲。
(设计意图:在能熟练演唱歌曲主旋律的基础上进行对比,比较加上伴唱后的演唱效果有什么不同。可以形象地理解为:在长音处加上的几个跳音的伴唱,如同萤火虫飞舞过程中几个小小的闪光。同时在双声部练习中,训练学生观察教师的指挥动作,能对教师的指挥动作做出正确的反映。)
三、拓展:欣赏《摘星星》
1、学生相互交流对星星以及对太空所了解的知识。
2、聆听歌曲《摘星星》,听听歌曲中小朋友的愿望是什么?
3、再次聆听歌曲,跟着音乐旋律轻轻晃动身体,乘着歌声的翅膀,去太空遨游,与星星作伴。
(设计意图:从夏夜的大地到夏夜的天空,从小小的萤火虫过渡到浩瀚的星空,充分发挥学生的想象力,不仅拓宽了学生的视野,丰富学生相关的课外知识,也让学生在欣赏歌曲的过程中获得审美的愉悦感。)
四、总结
唱《夏夜》出教室。
(设计意图:最后请同学们化身为小小的萤火虫,飞向美丽的夏夜,投入到大自然的怀抱,将学生对夏夜的喜爱,升华为对大自然的喜爱,激发学生热爱生活,热爱大自然的人文关怀。)
音乐说课稿 篇10
一、说教材:
《粉刷匠》是人教版小音第九课。该单元的人文主题是:巧巧手。《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。通过由五个唱名(do、re、mi、fa、sol)组成的短小严整的一段体式,生动形象地表现了小粉刷匠劳动时喜悦心情以及忘我劳动的精神。根据本教材的编写意图,我想在教学中一方面要体现"劳动最光荣"这一人文主题思想,同时,还要引导学生感受外国歌曲中劳动类歌曲的情趣。通过唱歌、表演和即兴创编,体验外国民族音乐风格,从而促进学生人文素养的形成和发展。
根据新课标思想和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发,我将本课的目标定为以下三个:
1、认知目标:理解歌曲《粉刷匠》的内容,能准确、有表情地演唱《粉刷匠》这首歌。
2、能力目标:在共唱共演中交流情感,培养学生的合作意识、动手能力、创新能力。能够按照图形谱,准确地朗读歌词,能够听音模唱旋律,并了解其组成音。
3、情感目标:引导学生在教学活动中体验劳动的快乐,领悟"劳动最光荣"的道理,树立"爱劳动"的意识。
二、说教学方法:
为了让学生得到生动活泼的发展,我精心组织开放而有活力的课堂教学。一是要尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生兴趣;二是要创设情景,让学生自主参与、自主探索、独立获取知识。教学中,我采用演示和讨论等教法,以视觉带动听觉。通过学生的动手实践,启发引导学生思考、创编,同时用活泼有趣的体态语言来调动学生的积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程,以达到培养学生的创新思维能力。
三、说教学过程:
1、组织教学:学生律动《我有小手》。师生问好。
2、游戏导入、师生律动。
(1)猜谜语。我用"猜谜语"的形式导入新课:同学们喜欢猜谜语吗?猜猜看:“两棵树、十个叉、不开花、吃饭劳动全靠它!”是什么?
(2)猜猜看。师把和劳动有关的具体事情:如扫地、洗衣服、拖地等写在纸条上,通过摸纸条学生的动作表演,让大家一起猜一猜他在做什么。然后发散到生活中,让学生们说说小手还会做什么?
(3)即兴律动《我有一双万能的手》。师:扫地、写字、刷牙……都离不开我们的手。让咱们跟音乐,一起来展示我们这双万能的小手吧!
3、合作学习、培养能力。
这一环节从听录音范唱《粉刷匠》入手。教师介绍一位叫"彼得"的小朋友,设置问题:"他的小手在干什么?",引出粉刷房屋的.人叫——-粉刷匠,师板书课题:今天学习的歌曲为《粉刷匠》。从虚拟的"彼得"引入课题,拉近学生和歌之间的距离,有种亲切感。在"交友"中导入新课。
(1)图形谱
a、探讨声音
b、跟着老师的手势做声音节奏练习
c、跟着教师的画笔做声音节奏练习
d、学生再次根据节奏,用“刷”练习节奏。
e、师逐句带读歌词。
(2)师唱谱,生唱词。
(3)生独立演唱
(4)教师唱谱,生找歌曲组成音
(5)生听音唱谱
(6)跟琴独立演唱曲谱
(7)学生跟伴奏独立演唱(录音)
本环节中,教师在学生读出节奏的基础上,加上歌词。通过由浅入深、趣味演示的方法,解决了练习歌曲节奏和读歌词的枯燥性,调动学生的积极性,提高学习兴趣。
4、活动"巧巧手折一折"。
5、歌曲的处理。
有感情的歌声,永远是音乐教学工作者追求的最美境界。为此,在歌曲处理中,我采用了谈话法,启发学生们结合自己的感受思考:
a、如果你是那位粉刷匠,你看到自己鼻子上有油漆,你心情怎样?
b、看到粉刷好的房屋,你的心情怎么样?从而完成对歌曲的创编,即在每个乐句的最后加入衬词。
在这个过程中,学生进一步体会到了劳动时的辛劳与快乐,并能通过多种演唱形式抒发自己愉快的心情,也培养了学生的合作、创造意识。
6、拓展延伸,渗透情感教育。
通过谈话,让学生回忆我们以前学过的劳动歌曲,并齐唱这些歌曲,从而明白"生活中处处都需要劳动"、"劳动创造了生活"、"劳动最光荣"的道理。
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