音乐说课稿

时间：2022-06-27 05:41:16 说课稿我要投稿

有关音乐说课稿模板锦集8篇

　　作为一名无私奉献的老师，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是小编精心整理的音乐说课稿8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

有关音乐说课稿模板锦集8篇

音乐说课稿篇1

　　一、说教材：

　　本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

　　二、说学情：

　　七八年级的学生中一大部分已处于变声期，在这段时间里，学生们的声音不稳定，发声持久性差，唱歌费力，还有他们虽然喜欢听影视音乐，但更多的是关注剧情，就音乐与画面，音乐与剧情间的关系并不十分关注。

　　三、说教学目标：

　　1）知识与技能目标：了解《长江之歌》旋律，用亲切，真挚的感情演唱。

　　2）过程与方法：学生通过音乐体验，歌唱模仿，师生共同探究，学生分小组合作，综合利用音乐知识对教学内容有全面的`把握。

　　3）情感态度与价值观：

　　A。丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。 C。提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

　　四、说重难点：

　　1）教学重点：准确把握旋律的音准和情绪。

　　2）教学难点：掌握歌唱的方法，歌曲的曲式结构。

　　五、说教学方法

　　教学方法，运用整体感知法，小组讨论法，探究法，视听法等

　　六、说教学过程

　　1）。导课：本课的导入我采用长江风景图片。

　　2）、歌曲简介：《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

　　3）、歌曲欣赏：欣赏《长江之歌》。

　　4）、小组讨论：问：歌曲抒发了作者的什么感情？

　　5）、歌曲学唱：本课的重点，首先随录音模唱，通过第一遍模唱，使学生熟悉旋律，找出换气点，第二遍模唱，我会指导学生吸气如闻花香，呼气如吹灰的方法来演唱，第三遍模唱让学生注意声音位置的统一，保持气息均匀流畅。

　　6）师生互动：教师领唱，男女生分组展示。

　　7）、课堂小结：通过学习本课内容，让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

　　七。教学展望：

　　1）音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂。

　　以上是我的说课内容，有不足和不当之处还请老师予以指正，谢谢大家。

音乐说课稿篇2

　　教学目标

　　1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。

　　2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。

　　3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。

　　4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。

　　教材分析

　　中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。

　　以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）

　　教学重点学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。

　　教学难点根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。

　　教学过程

　　1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）

　　2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的京剧元素。

　　3，京剧的起源历史（展示课件）

　　4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的.脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）

　　5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象

　　6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象

　　7，京剧的四大唱腔生旦净丑，引入京剧藏戏《猛志在胸催解缆》播放视频，辨别是那种唱腔

　　8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）

　　9，让学生在现代的流行音乐中找寻有京剧音乐元素的作品，老师展示周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》

　　10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）

音乐说课稿篇3

　　各位评委老师好，我是机关小学音乐老师，我今天说课的题目是，我将从教材、教法、学法、教学过程几个方面来对本课的教学进行说明。

　　根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：

　　1.通过教学及欣赏并演唱歌曲来培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。

　　2.在音乐课的学习中培养学生对艺术的想象和创造力。

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　歌曲《》选自出版社年级册单元，为1课

　　时，歌曲为拍，＿＿调，音域为，整首歌曲以贯穿其中，主要描述了情感。

　　（二）学情分析

　　（）年级的学生已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的

　　学习大多建立在兴趣的基础上，所以本课从创设情境入手，激发兴趣，

　　接着辅助，进行小组合作，探究，上台表演层层深入。该学段的孩子在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。

　　（三）教学目标

　　根据新课程标准的要求，同时针对学生的心理特点和认知水平，

　　结合我对教材的理解与分析，我将本节课的教学目标确定为：

　　1、知识与技能目标：能用/情绪）演唱歌曲。

　　2、过程与方法目标：通过歌曲演唱，深入了解歌曲的风格和内容。

　　3、情感态度与价值观目标：通过学习歌曲，（明白什么道理/喜欢此类风格乐曲）。

　　（四）说教学重点和难点

　　根据课程内容和学生的实际水平，我认为本课的重点和难点为：

　　重点：（有感情的演唱歌曲/学习用轻松愉快的情绪、柔和而富有弹性的声音演唱歌曲/培养学生创造性的表现歌曲/用轻巧有弹性的声音演唱歌曲。）

　　难点：（掌握歌曲节奏/感受歌曲基本情绪、风格、特点，表现歌曲内容/处理好某一乐句/用各种方式为歌曲伴奏。）

　　二、说教法学法

　　教学有法，但无定法。考虑到年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，活动探究法，启发教学法，范唱法，学科整合法激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

　　我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生通过：小组合作法、自主探究法、总结反思法，主动参与到学习中去。

　　最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

　　三、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

　　下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

　　俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，这里我运用了直观演示法、准备了多媒体影像资料，让学生在《》的音乐中做律动进入教室，通过在律动来调动学生的积极性，并在大屏幕上直观演示歌曲视频，提高学生对这节音乐课的兴趣。

　　（二）学唱歌（占时25分钟）

　　首先进行发声练习（占时2分钟）

　　先进性2-3条发声练习，目的是让学生调整气息，声音做到自然统一，为后面的学习歌曲做好前提准备。（教师范唱，学生跟唱）

　　然后分三步进行学习唱歌这一环节。

　　第一步：由教师完整地范唱歌曲。让学生初步感受歌曲。

　　第二步：学生学唱。了解歌曲的内容及节奏。

　　首先学生自学，读歌词，感受整体歌词情境。

　　接着，同桌合作，相互交流。说一说你了解了歌曲的什么内容，歌曲的情绪是怎样的，抒发了怎样的艺术情感。重点让他们讨论歌曲的节奏。在此期间我会在座位间巡视，了解他们的讨论情况。

　　然后：我针对以上讨论内容进行集中的指导与纠正。

　　这一环节体现出了“自主学习探究”的思路。

　　也体现出了“学生是主体，教师是主导”的教学理念。

　　最后跟学生钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：

　　（1）速度不宜过快，（2）声音自然统一、气息通畅。

　　第三步难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的`把握。解决方案：1、让节奏感强，乐感好的孩子先到讲台前面来做示范。（学生教学生）。2、通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

　　（三）歌曲再处理（占时10分钟）

　　在掌握整首歌曲节奏后进行歌曲处理

　　有感情的歌声，才是最美的歌声。

　　a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。（集体讨论法）

　　b. 采用领唱、齐唱和男女生对唱或者比赛的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

　　（四）创编活动（5分钟）

　　当今社会需要人才的一个重要标准就是“创新能力”，我们基础教育就应该在日常的教学活动中着力培养孩子们的“创新能力，创新精神”。我经常会在新授课中去专门设计这一环节（结合主题，创编舞蹈、小组唱、课堂剧等）

　　在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。（活动探究法）

　　（五）拓展延伸（3-5分钟）

　　在拓展延伸这个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。（学科整合，思想品德教育）

　　在机关小学我担任了少先队工作，在少先大队这一年里，我发现，丰富多彩的活动和班队会的开展对孩子们的身心成长有着极大的积极作用。结合这首歌曲的情感（感恩、爱国、团结、热爱环境等）开展一次主题班队会。

　　课堂最后进行评价1：在本堂课学习后的收获（各方面收获）,

　　2、互相评价（师生评价，生生评价）

　　我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们真正的朋友，让孩子们打心眼里喜爱音乐课。

　　我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！

音乐说课稿篇4

　　一、说教材

　　我今天说课的内容是人教版九年义务教育初中音乐七年级下册第4课的一节欣赏课《乌苏里船歌》。《乌苏里船歌》是一首赫哲族船歌，歌曲运用了大量的衬词、装饰音、回声、力度符号等等，目的是为了突出歌曲所要表达的情感和意境，歌词简单易懂，描绘的是乌苏里江的风光以及渔民捕鱼归来的场景。

　　二、说学情

　　作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

　　我所面对的学生是七年级的学生，初中阶段的学生思维由形象向抽象过度，并且掌握了一定的音乐知识，但是他们正处于变声期，所以在学习演唱歌曲的过程中，教师要注意对学生保护嗓音，这个时期的学生同时也喜欢流行歌，因此教师要注意引导学生，激发学习兴趣，从而更好地展开教学。

　　三、说教学目标

　　新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

　　情感态度价值观：通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生产生对民族的热爱之情。

　　过程与方法：通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行歌曲创编活动。

　　知识与技能：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。

　　四、说教学重难点

　　基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

　　重点是引导学生体验旋律的美感，并能够完整有感情地背唱歌曲；

　　难点是唱好切分节奏，了解切分节奏在歌曲中的感觉。

　　五、说教法、学法

　　为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

　　教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

　　学法：视听结合法、小组合作探究法。

　　六、说教学过程

　　本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：情境导入——感受体验——分段欣赏——巩固提高——课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：

　　第一环节是新课导入环节

　　好的导入是成功的一半，为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。上课伊始，我将采用情境导入法，利用多媒体播放朝鲜族歌曲《苹果丰收》，顺势引出本课课题。

　　这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

　　第二环节是初步感知环节

　　初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

　　首先我会提问“歌曲的情绪是怎样的？”学生自由发言。进而我将总结歌曲的情绪是悠长的、宁静的，仿佛把我们带入到了乌苏里江边。

　　其次复听歌曲，并设问：“歌曲有什么特点？”学生自由发言。我来进行总结歌曲是摇曳的、突出了船歌的特点，仿佛看到了在江上捕鱼的人们。

　　通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做好准备。

　　第三环节是分段欣赏环节

　　分段欣赏这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的`基础性内容，是培养音乐审美能力的重要途径。在这一环节，我主要是精心诱导，变枯燥为生动，学生通过学习“分段—欣赏—哼唱”的步骤，亲身实践、自主探究。

　　首先是带领学生进对歌曲分段，通过聆听歌曲可以分为三段。然后带领学生聆听第一段，并提问第一段的有什么特点？学生自由回答。我来进行总结，第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。然后带领学生哼唱第一段。

　　其次带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容？通过聆听学生能够感受到第二段出现了歌词和少量的衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。然后带领学生有感情地哼唱第二段。

　　再次带领学生学习第三段，并提问第三段有什么特点。学生自由回答，接下来教师进行总结，第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。然后带领学生哼唱第三段。

　　最后是再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会，完整地哼唱歌曲。

　　通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，把握歌曲所表达的情感与内涵。

　　第四环节是巩固创编环节

　　为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲强弱规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

　　这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同学们又能充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受，同时提高音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

　　第五环节是小结作业环节

　　好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

　　在作业部分我会布置一个开放性的作业，回去继续搜集中外民族的船歌，下节课一起进行欣赏。

音乐说课稿篇5

　　音乐方东洲

　　老师们，下午好！

　　我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

　　一、教材分析

　　西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。

　　二、学情分析

　　八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。

　　通过上述内容我特制定了下列教学目标

　　三、教学目标

　　1、认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。

　　2、技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

　　3、情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。

　　四、教学重点

　　西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

　　本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

　　五、教学过程

　　教学过程

　　设计理念

　　1、认识西藏、了解西藏

　　从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

　　教学时间在10分钟左右。

　　我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的'意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。

　　2、走进西藏

　　（1）聆听《走进西藏》

　　“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

　　（2）学唱《走进西藏》

　　让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

　　（3）从多方面表示歌曲的第二局部

　　a、舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法

　　a、打击乐伴奏

　　b、诗歌朗诵或创编歌词

　　c、综合

　　以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。

　　在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。

　　4、走出西藏

　　a) 作业：收集西藏民歌。

　　b) 希望：为西部开发献一份力量。

　　希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。

　　我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿篇6

　　一、说教材：

　　《纲要》中指出：培养幼儿喜欢艺术活动，并能大胆表现自己的情感，用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。幼儿都爱音乐，更爱音乐游戏，因为幼儿园的音乐游戏是幼儿游戏活动中的一种，由于它将音乐活动内容溶于游戏的形式中，让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、创编动作，从而使幼儿在情感上获得美的陶冶，能培养幼儿的想像力、提高幼儿的审美力、丰富幼儿情感、形成良好的创造心理素质，是幼儿创造力的萌发剂，也是培养新世纪人才的必然结果。

　　孩子们听说要玩音乐游戏，总高兴得拍手欢叫，因为他们可以在愉快的游戏中学习音乐，在音乐的指引下活泼地做游戏。《小猴和小熊》是一首外国歌曲创编来的乐曲。形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，在游戏中引导幼儿创编不同的小猴动作，使幼儿反复感受音乐旋律所表现的不同情绪，使幼儿始终保持活泼愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。

　　二、说目标：

　　活动目标是教育活动的起点和归宿，对教育活动起导向的作用，根据中班幼儿年龄特点，结合新《纲要》中艺术活动的目标，制定如下目标：

　　1、初步培养幼儿聆听的习惯，感受小猴和熊不同形态的音乐，引导创扁各种猴的动作，表现其音乐形式。

　　音乐学习心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高幼儿对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调：“提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。

　　2、激发幼儿喜欢小猴的情感及做音乐游戏的兴趣。

　　皮亚杰指出：在前运算时期（幼儿时期）要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学，从玩耍中学。小动物是幼儿亲密和感兴趣的，因此，目标2是目标1的基础上进行的，又是目标1的突破口，分辨小猴和小熊良种不同情趣的音乐将成为本次活动的难点。

　　为引起幼儿的.兴趣，本次活动我作了如下准备：

　　森林图一幅，各种动物。

　　三、说教法：

　　本次活动我采用感受体验法和逐层深入的方法,让幼儿边玩边学,在玩中感受音乐，在感受音乐的同时玩游戏，减轻了幼儿枯燥学习的负担，使得学习在游戏中自然进行，更显趣味性。在活动中我根据因材施教的原则，注重个体差异，比较注重孩子的相互学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。

　　四、说教学程序：

　　本次活动，我注重教学过程，发挥师生双向的互动作用，教学中尽量使每个幼儿都得到充分的表现。

　　（一）幼儿听音乐，开火车来到“森林”。

　　问：我们来到了哪里？

　　森林里有什么呀？

　　幼儿自由想象，教师根据回答，在图中放上各种动物等。

　　用游戏“开火车“的形式自然导入，在游戏情景之中，用森林背景图和启发式提问，激发幼儿的兴趣，让幼儿发挥想象，为下一个环节作铺垫。

　　（二）初步感受小猴和熊的音乐。

　　1．今天，老师带来了一段好听的音乐，想听吗？我们来听吧！（完整欣赏音乐一遍）

　　问：你听了音乐，有什么感受？

　　2．小猴和熊也来了，听听看，哪是小猴，哪是熊。（完整欣赏一遍）

　　（1）欣赏小猴的音乐，创编小猴的动作。

　　A．我们来听这段音乐是谁来了。（幼儿欣赏辨别）

　　B．小猴是什么样的？

　　C．我们跟着音乐来做做吧！幼儿跟着音乐做小猴的动作。

　　D．小猴还可以怎么样？让幼儿创编各种不同的小猴的动作。

　　E．跟音乐学小猴。

　　（2）欣赏理解熊的音乐。

　　A．听听这段音乐是谁来了？

　　B．熊的音乐听上去怎么样？（幼儿自由想象）

　　C．熊遇到小猴会怎么样？（幼儿自由述说）

　　这一环节中我比较注重孩子的相互学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。这样，不仅让孩子有一种成就感，还能鼓励其他孩子去创新。

　　（三）师生合作游戏。

　　1．出示头饰，激发幼儿玩游戏的热情。

　　2．交代游戏要求：

　　老师扮做熊，小朋友扮做小猴，小猴可以按自己喜欢的小猴动作参加游戏。

　　3．游戏。

　　4．简短小结，请一幼儿扮做熊再次游戏。

　　这一环节可以使孩子参与的积极性增高，每个孩子都能在活动中体验音乐带给他们的快乐，尤其是最后一个环节──打熊，这使整个活动推向了一个高潮。

音乐说课稿篇7

　　非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

　　一，上这节课的缘由：

　　由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

　　二，本课的教学目标是：

　　认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

　　实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

　　情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

　　三，重点：

　　采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

　　四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

　　交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢为什么那么美的音乐学生会感受不到呢这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的`传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢变得学生可接受的这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

　　下面我们就一同体验一下整节课的过程。

　　1，导入：

　　我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

　　《早晨》

　　"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"

　　——高尔基

　　2，小组活动：

　　用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

　　展示各组的"早晨"美景。

　　3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的美景呢

　　讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

　　4，欣赏过程：

　　1，先提出问题，引导学生思考。

　　2，播放音乐

　　3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

　　4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

　　陈钢《苗岭的早晨》：这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

　　圣—桑交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　3，利用钟声的声音形象来描绘早晨

　　穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

　　格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

　　这是模仿什么声音来描绘早晨

　　5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

　　拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

　　大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法

　　知识拓展：

　　运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

　　如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

　　5，课堂小结：

　　音乐描绘景色的手法

　　模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢

　　模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑

　　模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

　　模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格

　　模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔

　　运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西

　　模拟声音

　　五，我的设想：

　　在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

音乐说课稿篇8

　　本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为“春天”，单元内容有：欣赏：《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了：认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么，在本课中我选择性地安排了教学内容是：主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下，来设计安排的。

　　一、“主题式”导入激发兴趣

　　新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念，我认为在音乐课堂中，“激趣”的目的只有一个，就是为了提高教学的效率，所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节，我围绕“找春天”这一主题，从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣，紧抓住春天的“美”，让学生得到愉悦享受，并且提升他们的综合艺术审美能力。

　　二、融知识技能于审美活动之中，由显性变为隐性

　　现在二期课改强调提出淡化知识技能，但不是说有意去回避歌中的知识点，而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究，教师的方法一定要贴近学生、合适恰当，学生就会学的有兴趣，掌握的也会很快，最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学，而学生是在无意间得到理解和记忆。

　　说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点，一个是弱起，还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中，让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决：你用成人的乐理讲解去告诉他，那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲，认为只有让学生先聆听音乐，从三拍子的强弱规律入手，找准强弱弱的感觉，再用直观的歌曲中典型节奏型出示，让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化，才能帮助他建立由感性到理性的认识。

　　再说说“呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示“呼吸加号”，作为学唱过程中的一个小环节，稍带讲解后马上学唱，到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程：先从理性上认识“呼吸加号”，然后让学生自己去唱去体会，再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱，去感受老师的用意，最后学生准确找到呼吸记号的位置，可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的`就是它和音乐紧密结合，在感受中去领悟。

　　还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课，最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲，而学会后怎样唱好，这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练，在试教学唱歌曲环节中，我在每一遍唱之前都生硬地提出要求：速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等，结果每一遍都在原地踏步，没有长进，后来听试教的老师们就给我建议，应该牢牢抓住“春天的美”，用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语，比如：春姑娘加快了脚步，春天离我们越来越近了，来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等，去激发他们的歌唱感觉，提升歌唱技能。

　　三、教学反思

　　通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程，给我最深的思考就是：我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲：1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应，及时调整教学策略，这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长，或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点，不舍得取舍，就把教学过程安排的满满当当，这样一来，每个环节都只能走过场，做不透，就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。3、又要回到“技与趣的关联”上来了，教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣，还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生，真正吸引了全体学生的注意力，让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能，提升每一个教学环节的效果和作用。

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