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美术说课稿

时间:2022-01-01 15:11:43 说课稿 我要投稿

【精华】美术说课稿汇总9篇

  作为一名教职工,时常会需要准备好说课稿,借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么应当如何写说课稿呢?以下是小编精心整理的美术说课稿9篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

【精华】美术说课稿汇总9篇

美术说课稿 篇1

  一、教材分析:

  《向日葵》是法国伟大的画家凡高的作品。在这幅作品中,画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。

  在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。然而对于城市的大班幼儿来说,孩子缺乏对“向日葵”这种植物的真实的感知,孩子不知道向日葵这种植物的外形、色彩、特征以及它的象征。而这些恰恰正是欣赏《向日葵》这幅作品的经验基础。新《纲要》强调:“幼儿的学习要来源于幼儿的生活,以生活为基础,建立在生活之上。”缺乏生活经验的学习,对于幼儿来说是空洞乏味的,美术欣赏教学也是如此。因此在欣赏“向日葵”这幅作品之前,我认为幼儿应该丰富的经验可以包括:色彩、线条、构图等美术欣赏要素方面的经验,这一点大班幼儿已逐步积累;另外教师要帮助幼儿认识“向日葵”这种植物,帮助幼儿建构有关向日葵的知识经验。那么我相信在幼儿拥有了如此丰厚的经验之后,他们的欣赏活动会更加生动独特。

  这个主题中包括:实地参观活动引导幼儿通过实地实物的参观、认识,建立对向日葵的初步感受和认识。然后认识向日葵的色彩、外形、特征及作用和象征意义,帮助幼儿建立对向日葵的完整认识。还有一个种植

  活动帮助幼儿了解种植的要素,这样幼儿就建立了足够的生活经验。另外教师还通过欣赏凡高其他作品的活动帮助幼儿认识凡高,了解凡高的作画特点、了解凡高的一生,幼儿有关的`美术经验也随之形成。

  二、设计理念:

  1、教学活动注重经验的构建和积累。幼儿的学习活动是建立在经验基础之上的,美术欣赏教学也不例外。在欣赏活动之前教师注重幼儿有关美术经验的积累,如,欣赏凡高的其他作品,帮助幼儿了解凡高绘画的特色及笔触。同时教师还发现幼儿有关“向日葵”的生活经验不足,注重幼儿生活经验的补充,使幼儿在活动中有话可说,有感而发,为更好的欣赏作品做好铺垫。

  2、欣赏活动紧扣美术欣赏要素。在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及作品的构图。在教学中引导幼儿从最突出色彩入手,欣赏感受色彩的亮丽、同色系的组合及对比色的运用恰到好处。同时引导幼儿感受大胆夸张的线条带给我们的富有灵动和生命的感觉。

  3、欣赏活动中尊重幼儿的感觉,鼓励幼儿大胆表述。儿童都是艺术家,儿童的艺术是儿童生命本能的自然突现。因此在欣赏中教师和幼儿的对话是平等的,尊重幼儿对作品的感觉和表述,而不是以自己的权威压制幼儿。

  4、注重多种欣赏方法的运用:对话法是美术欣赏教学的基本方法,教是除了鼓励幼儿大胆与作品、教师、同伴之间互相对话,表述对作品的理解,同时运用对比的方法,感受实物、图片和绘画作品的不同,教师还运用幻灯片的放映给幼儿一个完整美丽的感受,同时欣赏感受到更多的“向日葵”作品。

  5、欣赏活动注重幼儿情感的激发,画面中,鲜艳亮丽的黄色和橙色以及大胆夸张扭曲的线条充分流露出创作者强烈和炙热的感情、流露出对向日葵的热爱。教师从色彩、线条等入手,运用对话、对比等方法引导幼儿感受作品表达出的情感,激发幼儿的创作欲望。

  三、教学目标

  1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

  2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价,发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。

  目标重点:欣赏作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

  目标难点:了解画面中的情感是可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。

  目标(1)综合了对美术要素的认知以及作品的情感,是以认知和情感并重的目标。开展幼儿美术欣赏活动,是引导幼儿通过对艺术作品的理解、感受和体验,逐步丰富幼儿美的经验,提高幼儿对美的作品的感知和评判的能力,同时习得美术的技能和技巧。这两个是缺一不可相辅相成的。

  其中“了解画面中的情感可以通过形象、色彩、笔触等要素传达出来。”是本次

  活动的难点,因为幼儿对作品表面的感受和理解如何内化为自身的情感,从而更好的体验作品、更好的体验创作者的情感是比较难的。

  目标(2)是能力目标,我认为美术欣赏教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高。而更多的是幼儿对美好事物的感受,理解、体验从而激发幼儿对美的创造。但是技能技巧的学习也是不可或缺的,有了技能技巧的提高才会促进幼儿的创作。

  四、教学流程:

  前承:

  经验丰富:实地参观向日葵种植园地,给向日葵拍照、观察认识向日葵;欣赏有关凡高的其他作品,帮助幼儿建构有关于向日葵的认知经验及美术欣赏经验。

  环境创设提供:有关向日葵的照片、图片,《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅,“十四朵向日葵”作品幻灯一幅,凡高的其他《向日葵》作品幻灯片

  活动环节

  解决问题、达成目标

  环节一

  教师引导幼儿欣赏、讨论和比较自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”相比,“你喜欢那一幅?为什么?”(见附图1)

  在幼儿的自由欣赏讨论中引出今天的教学,同时给了幼儿第一次完整自由的欣赏的机会,为目标1的完成拉开序幕。

  环节二

  放映幻灯“十四朵向日葵”,完整欣赏“十四朵向日葵”。

  色彩的感受:教师通过一系列的提问:画面中什么颜色最多?你最喜欢画面中的那种颜色?如果都用黄色好吗?……通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅,同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。

  线条的感受:引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲,感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。这一环节中教师鼓励幼儿把自己不懂得地方提出来:如:为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲?好象感觉到了什么?……

  构图的感受:

  教师引导幼儿从画面的背景,花瓶,花朵的整体来分析作品的构图,。教师通过和幼儿的对话:数一数由几朵向日葵?它们一样吗?为什么有的低下了头?(辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的)……通过这些对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。

  教师通过对话法引导幼儿欣赏凡高的作品“十四朵向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。初步解决重点目标。

  活动环节

  解决问题、达成目标

  环节三

  第二次对比欣赏,在分步感受理解和欣赏的基础上,鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受,是幼儿理解到画出来的向日葵既象眼前看到的,又具有向日葵的典型的形象美,画面中充满了创作者的感情——对向日葵的热爱。

  通过对比欣赏,进一步使幼儿领悟到现实美和艺术美的区别。这一环节使重难点得以突破。

  环节四

  教师放映更多的梵高的绘画作品“向日葵”(两朵、五朵、十二朵向日葵等等),帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。

  最后通过欣赏、师生共同谈话,探讨、分享,激发幼儿的创作欲望。使活动目标得以提升。

  延伸:“我的向日葵”激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

美术说课稿 篇2

  一、说教材

  1、教材内容分析:

  《蚂蚁和西瓜》绘本讲述的是一群蚂蚁如何将一块西瓜分割、搬运,最后用西瓜皮做滑滑梯的小故事。书中有大幅的绘图,每一只蚂蚁的神态、动作都不同,很能激发孩子的学习与创作兴趣,活动是通过粘贴、添画的形式进行,从活动内容到活动形式来看,都非常符合中班孩子的年龄特点。

  2、幼儿现状分析:

  中班的幼儿在美术方面进入了“形象期”,他们对自己表现的经验、情感和想象有明确的目的,能用简单形状逐渐深入的表现越来越多的事物。他们具备了简单的构图能力、粘贴技巧。对添画也有所尝试。基于孩子们的经验我将本次活动的目标设定为:

  1、在粘贴、添画小蚂蚁的活动中,感受创作的乐趣,体验同伴合作的快乐。

  2、能够大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的有趣场面,并进行创造表现。

  3、尝试大胆粘贴与添画蚂蚁的不同动态。

  重点:能粘贴和添画蚂蚁。

  难点:能添画出不同姿态的蚂蚁。

  二、说教法

  针对中班幼儿的年龄特点,我在教学过程中采取了以下教法:

  1、讲解演示法:《指南》中指出“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式,也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式”所以,对幼儿来说,首先是感受美,只有在真实情景中感知真实事物,并由此积累起丰富的感知经验,才有助于幼儿进行艺术创作,从而提高艺术表现的能力。活动中我给幼儿提供大量的、展现蚂蚁工作场景的有趣画面和单只蚂蚁的不同之态的图片,引导幼儿充分欣赏,在这一过程中老师不断使用启发式语言进行引导与讲解,在传授如何粘贴蚂蚁造型时,我采用神秘的魔术手段进行形象的演示,使教的过程变得轻松自然和无痕.

  2、情景激励法:对于中班年龄段的孩子,为他们创设一个拟人化的、充满童趣的情境可以很好的激发他们的创作欲望。在活动中我引导幼儿将自己想象成一只蚂蚁,用ppt和操作辅助材料相结合的方法创设了一个蚂蚁搬西瓜的情境。引导幼儿置身其中大胆表现。

  3、游戏练习法:我通过游戏化的方式演示蚂蚁的粘贴步骤,也引导幼儿通过游戏的方式来表现,如:请孩子们用肢体模仿蚂蚁的动作,用画笔给只有身体的蚂蚁添画腿、眼睛等,幼儿在游戏中学习、在游戏中创作,是整个活动过程充满轻松与快乐的氛围.

  为了使孩子能创作出更加丰富的蚂蚁动态,我在前期进行了相关的经验铺垫如:给孩子讲述了绘本《蚂蚁和西瓜》的故事,欣赏了绘本中经典的画面,在科学活动中把孩子们引向户外观察蚂蚁劳作的场面等。

  三、说学法

  在教学的过程中,幼儿调动多感官参与,既有自主观察又有对教师示范教学的模仿;既有对蚂蚁的形态充分的了解,又有对各种动态的蚂蚁撕贴及添画制作等。活动中幼儿主要通过以下方式学习的:

  1、观察法:幼儿通过观察投放的图片和观察老师的示范演示,了解并掌握单个蚂蚁、多个蚂蚁合作等情形的动态。

  2、模仿法:幼儿在观察、操作的过程其实也就是对蚂蚁动态进行模仿的过程。本次活动的模仿学习有三个维度:1、幼儿在观察教师演示的基础上进行了肢体上的模仿;2、在操作的过程中进行了蚂蚁劳作场面的模仿;3、在创作作品的过程中进行了蚂蚁之间合作的模仿。

  3、操作法:提供适宜的丰富的操作材料,幼儿在和材料的互动中、和同伴的互动中,动手操作,尝试创作蚂蚁工作的场景,把自己对蚂蚁的理解与想象呈现出来。

  在幼儿学习过程中我设计的学习方法是先观察、模仿、操作。循序渐进。学习内容是由单只蚂蚁过度到几只蚂蚁合作也是由易到难满足了孩子的安全感。

  孩子们在观察的基础上进行肢体模仿并想象创造不同的场面满足孩子的好奇心和好胜心。

  四、说活动过程

  本次活动我预设四个大的环节。

  (1)听一听——欣赏故事,激发兴趣。

  我让幼儿边欣赏绘本丰富优美的画面边倾听老师讲述故事。激发起幼儿参与活动的兴趣。

  (2)看一看——观看ppt引导幼儿了解蚂蚁的各种形态。

  《指南》中指出“通过活动尊重幼儿的兴趣和独特感受,理解他们欣赏时的行为。”教师出示蚂蚁的图片,幼儿充分的欣赏感知蚂蚁的各种动态如:单个的蚂蚁搬西瓜、吃西瓜、抱西瓜、铲西瓜等;两两合作、多个合作的'蚂蚁的不同姿态。让幼儿在充欣赏的基础上为后面的操作做好经验铺垫。

  (3)动一动——肢体的模仿。是为了突破目标3让幼儿了解蚂蚁的不同动态。

  用游戏化的方法引导幼儿在欣赏图片的基础上进行大胆的模仿,如模仿蚂蚁的搬、推、吃、啃等动作。在模仿的基础上让孩子进行个性化的创造,如:创造蚂蚁捧、抱、指西瓜等姿态。

  (4)贴一贴、画一画——幼儿动手操作。是为了突破目标2,大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的不同场面并进行创造表现。

  在欣赏感知模仿的基础上孩子们进入自主操作过程。《指南》中提到:“创造机会和条件,支持幼儿自发的艺术表现和创造”。在这个环节我创设了新情境,鼓励幼儿大胆想象并创作。在幼儿自主表达创作的过程中,不做过多干预,不把自己的意愿强加给幼儿,老师只在幼儿需要的时候给予具体的帮助。为了让孩子能创作出各种姿态的蚂蚁我采取了零范画的策略,同时加入朗朗上口又有一定指导作用的语令“小手小脚弯一弯,怎么弯?眼睛嘴巴动一动,怎么动?触角触角翘一翘,怎么翘?可爱的蚂蚁动起来”来指导,增添了活动的趣味性。

  (5)晒一晒 ——展示和同伴合作完成的作品,分享共同创作的成就感。

  老师将幼儿和同伴合作完成的作品展示出来,引导幼儿欣赏作品、讨论感受、交流心得。在这一过程中我充分了解、倾听孩子们对作品的想法和感受,领会并尊重孩子们的创作意图,没有用“像不像”、“好不好”等成人的标准来评价。而是用商量的口吻来提问:你觉得哪只蚂蚁的动作最特别?等问题使幼儿的欣赏更有针对性。在欣赏后老师进行简单的小结。提升幼儿的经验。

  (6)活动结束——进入情境,离开活动室。

  孩子们还沉浸在小蚂蚁的世界里,老师顺应孩子的心境让他们把自己假想成蚂蚁快乐的离开活动室,结束活动。

  五、说课件制作:

  1、将《蚂蚁和西瓜》绘本中故事发展的过程进行提炼,选择关键节点作为课件的主体。

  2、将教师在课前准备时已完成的、表现单个蚂蚁和多只蚂蚁的动态的图片加入课件中,起到引导幼儿创造性表现蚂蚁的动态的作用。

  通过色彩简单的动画来增强画面的动态和美感。

  六、活动后反思

  活动中孩子们的兴趣很高,他们想说、敢说、会说并大胆地在同伴面前表现,活动的重难点都突破了,孩子们都创作出了不同动态的蚂蚁,甚至有部分幼儿粘贴出了两两合作的蚂蚁,还把蚂蚁的形象进行了美化,如添画了睫毛、肚脐眼、长发等。在粘贴的过程中,很多孩子都乐在其中不愿意停下来。

  活动的不足:

  在操作中孩子没有像常规的美术课一样坐着进行操作,主要是考虑到幼儿取材的不便和创作蚂蚁时位置有局限,所以选择了让孩子们站着粘贴,下次可以把操作材料提供得更多一些,让孩子们更方便取材。

  在活动最后的点评中,我没有将幼儿合作的蚂蚁特别点评,也算是一个遗憾,以后在活动中点评应更具有指向性。

美术说课稿 篇3

  各位评委老师大家好!《快乐的回忆》一课选自人教版美术三年级上册第7课内容,我将从教材分析、教法学法、教学过程、板书设计展开说课。理论根据将贯穿在以下流程中。

  一、说教材分析

  本课属于造型.表现的学习领域,目的是让学生欣赏画家的作品,了解画家是如何表现快乐场景的并创作。

  三年级的学生经过三年的学习,已逐步掌握一定的美术表现技法,他们想象力丰富,对想象画有强烈的表现欲望,只要适当的引导,就能用喜欢的绘画方式表现出来。

  根据新课标精神,从本教材的编写意图和学生的实际出发,我制定以下教学目标:

  1、欣赏各类题材的作品,引导学生创作。

  2、通过掌握描绘人物的动态及快乐的情绪并绘画出来。

  3、回忆并描绘生活中的快乐场景,培养热爱生活的情感。

  而本课的教学重点是运用不同的绘画工具和材料表现快乐的回忆。难点是如何表现出画面中人物的动态及快乐的情绪。

  二、说教法学法

  “教师的‘教’要立足于学生的‘学’,要使每位学生都具有学习美术能力的‘学点’”。结合三年级学生好动、爱玩、好奇心强的特点,我主要采用:“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。学法上是让学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。

  三、说教学过程

  在教学中,我力求调动学生的各种感官,尊重学生个性化的表达。因此,我进行如下设计。

  第一环节:创设情景,激趣导入。

  新课程标准指出:“兴趣是学习美术的`动力之一。”课的一开始,我用一个小短片提出问

  题,引出课题。唤起学生对快乐的回忆,激发学生的强烈的学习动机。

  第二环节:借鉴实例,引导启发

  我让学生欣赏教材上的作品,了解画中的人物在做什么,表现了怎样的场景,是用什么材料及何种绘画方式表现的。接着我让同学讨论生活中最快乐的事情,并思考该用什么表现方式。最后出示范画,和学生一起讨论范画的不足之处并进行修改。这样设计的目的是,在于引导学生利用观察、比较方法分析画家如何表现快乐场景与情绪,培养观察、分析问题的能力及合作意识。

  第三环节:大胆创作,展现个性

  20xx版《美术课程标准》指出:在教学过程中不仅关注学生美术学习的结果还要重视学生在活动中参与探索的过程。在这一环节中鼓励学生以生活中最快乐的一件事,选择自己喜欢的绘画工具和材料进行表现并加以创新。绘画同时,播放《新年好》等节日歌曲,营造快乐的学习氛围。而我将进行巡回指导,肯定闪光点,提出注意点,纠正难题。这环节让学生体会绘画创作的乐趣,培养想象力及动手能力。

  第四环节:展示欣赏

  学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价。这样做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生的主体作用。,培养学生自信心,体验成功的感觉。

  第五环节:课堂小结 扩展延伸

  “课虽尽,但趣无穷”在课堂即将结束时小结,鼓励学生运用课堂知识在生活中创新。 最后我说说板书设计:

  我的板书简单明了,突出课题,与范图、多媒体课件相对应。便于学生掌握绘画的方法和步骤。

  以上是我对这堂课的理解,还有不足之处请各位评委老师批评指导!

美术说课稿 篇4

  尊敬的各位评委,老师:

  大家好!今天我说课的题目是:《大树的故事》,选自人美版教育课程标准实验教科书美术第三册第八课。

  我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈我对这一课的认识与设计。

  一、说教材内容:

  大树的故事是一节造型表现领域的一个内容。通过回忆、观察,了解大树的基本结构,并在作业中呈现出来,同时通过再创作,用绘画的手法引导学生表现大树上、大树洞里小动物的生活,大树下小朋友做游戏、老爷爷下棋,树根下面小蚂蚁辛勤的劳动等情景,从而培养学生的创新精神和造型表现能力。

  二、说学情分析:

  二年级学生天真、好动、活泼可爱,思维独特、个性鲜明。在教学中充分运用图片欣赏,游戏绘画等方法,激发他们的求知欲,并让他们时刻体验学习的快乐。

  三、说教学目标:

  为了更好的完成教学任务,我给本课定位的三维教学目标是:知识目标——通过回忆、观察,了解大树的基本结构;能力目标——通过本课的学习,培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等;情感目标——通过学生的活动,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护绿色生命的情感。

  四、教学重难点:

  1.围绕大树的特点进行充分的想象和表现是本课的重点。

  2.难点是在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思和构图的能力。

  五、说教法学法

  结合二年级学生的心理特点,我在这堂课主要采用的是创设情景、讲授、观察、故事创编等方法进行教与学。

  这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则,设计了以下五个教学环节

  ①激趣导入引出课题(用时1分钟)

  孩子们是最喜欢看动画片的,我就精心选择了一段动画片《大树伞》让同学们观看,激发学习兴趣,引出课题《大树的故事》。并板书课题。

  ②讲引观察巧画大树(用时13分钟)

  大树对我们的学生们来说并不陌生,为了让他们进一步了解大树的外形特征。我准备了一些外貌特点突出的大树让学生们进行对比欣赏。通过欣赏了解大树的外形不同、树枝伸展的'方向不同、树叶的颜色不同。接着我提问大树都是由哪几部分组成的?学生通过对图片的观察,了解大树是由树叶、树干、树枝、树根等结构组成。此环节是让学生了解大树的基本结构,为下一个环节作铺垫。

  根据学生爱做游戏的特点,我用做游戏的方式教学生们画大树。结合我们手掌张开后,犹如一棵树的外形特点,我在黑板上范画。描出手指的外轮廓,形成树枝的效果,再向下延伸至手臂形成树干,接着再添加树杈,树叶和树根,一棵完整的大树就展现在学生眼前!这样的方法简单有趣。让学生们在玩中学会本节课的基本知识点,学画大树。

  为了突破本课的难点,在认知大树的基础上拓宽学生的视野,表现大树的同时培养学生画面构思能力。并引导学生欣赏教材中的作品,然后又展示一些具有故事情节的大树图片,并让学生讲一讲,你觉得大树上会发生什么事情或者尝试创编小故事,培养学生的想象能力及语言组织能力。

  为了培养学生的构图意识,我把两幅不同构图的作品放在一起,通过对比让学生了解到不仅可以画整棵大树,还可以针对大树的某一部分进行创作,来表现大树。

  ③大胆创作艺术实践。(用时20分钟)

  学的目的是为了用,美术课堂中最重要的就是作品的创作过程,这一环节中,我的作业要求是:首先完成一棵完整的树或树的局部,其次,用课前画或剪好的昆虫、动物图片拼贴到大树上,形成故事情节。最后,在小组内能够互相讲述这个故事。

  在学生创作的同时,我还选择了《森林狂想曲》作为背景音乐。给学生创造一个快乐轻松的情境,让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

  ④作业展评,感受成功(用时5分钟)

  为了培养学生的自信心,获得成功的快乐,我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面,让学生自评、互评,同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获,获得成功的喜悦。

  ⑤课堂拓展,情感延伸(用时1分钟)

  展示一幅关于环保的宣传画,让学生们从宣传画中体会到我们大家要一起来爱护树木,爱护我们的环境,我们的家园。

  六、板书设计:

  现在显示的就是我的板书设计,这样的板书设计直观明了既符合低年级儿童的认知特点,又体现本课的教学内容,对本课教学也起到了很好的铺助作用。

美术说课稿 篇5

  大家好,今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第9课《学画山水画》,根据新课程标准的说课要求,我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

  一、教材分析

  《学画山水画》是人教版小学五年级美术下册第9课,属于造型·表现领域。

  本课的要求是引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

  二、教学目标:

  根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维教学目标:

  1、知识技能目标:引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,

  2、过程方目标法:通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色。

  3、情感态目标度:培养学生对我国山水画的热爱之情,培养健康的审美情趣。

  三、学情分析

  五年级学生属于小学高年级阶段,认知能力和动手能力相对较强,对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。

  四、说教学重难点:

  依据美术学科的特点和学生的认知水平,我确定本课的教学

  重点是:了解中国画的特点和表现形式,来学画山水景色。

  难点是:水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图。

  五、教法、学法

  “教无定法、学无定法”,依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念,我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实,易于掌握,使学习过程变得生动有趣,富有人文气息,

  在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习,既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的动手能力,使他们充分享受到成功的乐趣。

  六、教具学具准备:

  为了使学生更好的体验中国山水画的意境,并学画山水画。我准备了以下

  教具:教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料

  学具:中国画绘画工具

  七、教学过程:

  为了突出本课教学重点,完成教学目标,依据新课程标准,我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。

  (一)、 欣赏作品

  1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

  《早春图》郭熙

  《千里江山图》王希孟

  《富春山居图》黄公望

  《溪山行旅图》范宽

  2、学生通过欣赏了解隋唐时代,山水画已经成熟,宋元以后,山水画成为中国画中主要的画科。

  学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的.感想。(板书)

  引导欣赏感知中国画中的三远:高远、深远、平远。

  引出本课课题《学画山水画》(板书)。

  3、在欣赏交流的基础上,启发学生根据自己的想象进行尝试体验,师生共同讨论如何运用中国画材料与工具,进行描绘,鼓励学生大胆尝试。学生在没有顾虑没有束缚的情况下,体验中国画水墨交融的笔墨情趣。

  (导课环节通过赏析名家作品,使学生对中国山水画的发展过程有了一定的了解,并对之产生极大的兴趣,引出课题。用时 分钟。)

  (二)、探究学习

  1、欣赏教师的山水画作品,激发学生的学习兴趣。

  引导学生观察画面并思考问题:(1)造型特点(2)技巧运用 (3)表现手法(4)感受(5)如何表现。

  通过欣赏教师的作品,使学生对山水画有一个整体的感悟。

  2、多媒体展示、欣赏山水画技法。

  古代艺术家在长期的艺术实践中,创造了表现山水画的各种技法。

  山水画的皴法(披麻皴、斧劈皴)、点苔、树木的画法、水的画法

  3、出示教材技法点击。

  (1)学生讨论如何表现

  (2)教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。

  4、引导创作

  (1)多媒体展示教材中学生作品,激发学生创作欲望。

  (2)小组讨论创作想法,请学生讲述自己的构思及表现形式,老师及时表扬,进一步启发、引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓重淡轻等。

  (探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品,并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品,激发学生的创作热情。用时 分钟)

  (三)、实践操作

  1、学生学习用水墨的形式,表现山水景色。

  2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法,注意构图,处理远近关系等。

  3、帮助个别后进学生的造型创作。

  并把同学们创作的过程拍摄下来。

  (学生在创作环节,我提示学生应注意一些技法,立意,表现等问题,还为大家播放了高山流水的古筝曲,使学生在优雅的境界中,创作出美德画作。用时 分钟)

  (四)、展示评价

  美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。

  本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。

  先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。

  学生在互评的过程中,我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点,找到完善作品的最佳方法,让学生越学越想学,越学越会学,越学越有审美眼光和创造精神。

  我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来,记录他们成长的经历,学生会对这堂美术课留下深刻印象,更加喜欢美术课。

  最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定他们的作品,鼓励他们继续努力。

  (课堂评价是促进学生全面发展的重要环节,开展学生互评和自评,让学生真正成为学习的主体,培养他们学习美术创作的兴趣,并将同学们的作品拍摄记录下来,记住他们成长的经历,鼓励学生继续努力。用时8分钟)

  (五)、课后拓展

  1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品,通过欣赏使学生增长了知识,拓展了学生的艺术视野,培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。

  2.通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体验创作的乐趣。

美术说课稿 篇6

  各位评委老师大家上午好,今天我说课的题目是《奇异的结果》,我将从说教材、说目标、说重点、说教法学法、说教学过程等几个方面来完成

  一、情况分析

  1、教学对象分析

  (1)中学生思想活跃,想象力丰富。将自己的想象变成可视的,可爱画面,已成为同学们的向往。为此我们借助电脑美术引导学生利用Adobe photoshop cs软件对多种多样的素材进行随心所欲的造型色彩处理,达到新奇的效果。但由于同学们对绘画软件的不熟悉,所以课前必须引导学生通过网上收集,认识有关photoshop软件的基础知识及使用功能。培养学生利用多媒体网络自主学习的习惯。

  (2)在教学中我们已将学生分成若干个小组并逐渐适应了协作学习。本课的协作学习主要体现在课前收集资料上,包括将资料用数码相机输入电脑。

  2、教材分析

  本课是以“造型 表现”为主的'课程。根据《义务教育美术课程标准》(实验稿)第四学段目标设课。目的是借助电脑美术将自己的想象变成可视的可爱画面,体会电脑美术所带来的新思维方式和表现方法。

  二、教学内容与目标

  学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品。学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能,认识利用电脑进行美术创作的特点,注意对本来并无联系的内容按自己的想象进行新组合变化,形成新奇的画面效果。锻炼和培养了学生丰富的想象力和创新精神。

  三、教学重点、难点

  让学生理解如何更好地运用电脑图像的功能对自己已有的写生形象进行整合是本课的重点,对图像处理软件中“层”的合理使用以及形象大小,变形和色彩的合理运用是难点。

  四、教法、学法

  本课采用的主要教学法有“任务驱动法”、“创设情境法”等,学法是“接受任务——思考讨论——合作操练”。教师为学生在网上查资料,讨论留言等,学生以小组为单位网上收集图片,用数码相机将小组的写生作品输入电脑。并在网上查找photoshop的基础知识及功能。

  五、教学流程设计

  1、导入课题

  教师播放《最终幻想》的片段,激发学生的求知欲望,小结:奇异的结果来自你大胆的想象,来自你细心的观察,来自你灵活的表现。

  2、相关美术知识的学习

  艺术家们用自己的想象力成就了自己奇异之果,

  课件演示:介绍超现实主义绘画的创作理念和创作方法,启发学生大胆独特的想象。

  3、自主学习和探究学习

  教师让学生打开教师发布到Interner网上的网站

  网站的主要内容:教师作品、学生作品、有情帮助、讨论版等。

  4、Photoshop技能技巧学习

  教师演说:以《我的飞翔》为题做一幅图并讲解、示范电脑图像处理软件的基本应用方法。

  5、学生作品创作

  根据自己的创意,运用学到的方法、整合成一幅有创意的作品。

  小组收集的资料课前装入共享,教师循环辅导,小组间互相学习,完成作品,将作品保存为就JPEG格式提交。

  6、教学评价

  教师主机控制,全班欣赏作品。鼓励一些同学介绍自己的作品和互评,课后教师将同学们的作品发布到网上,请同学们在网上留言,讨论等

美术说课稿 篇7

  美术四年级上册《时间告诉》说课稿

  (1)大胆创作 制作钟表 为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确。制作同时,并播放儿童歌曲《时间像小马车》,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。

  (2)展示欣赏 评价钟表 我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的`喜悦。

  (3)课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

  最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的钟表拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

  1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?

  2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。

  3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。

  总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。

美术说课稿 篇8

  一、 教材分析

  《神气的小厨师》是义务教育课程标准实验教科书第一册第十六课的内容。 这是一节综合造型表现课,教材中针对儿童心理特点,选择儿童喜欢的食物为题材,贴近学生生活,以学生的现实活动和社会实践为基础,把美术和生活有机联系,从不同角度体验美术的乐趣,增强学习美术的信心。

  二、 设计理念:

  这个过程让学生主动参于学习,自主发现问题,并在实际动手中寻求知识点,找到学习方法,体验学习乐趣。教师只起到一个辅助和引导作用,把课堂的自主权交给学生,让学生自己去发现问题、探索和研究问题,让学生成为课堂的主人。

  三、教学目标

  1、情感态度与价值观:通过制作食物让学生体验艺术创作活动带来的愉悦感受。同时引导学生用丢弃的废旧材料和橡皮泥来进行制作,让他们从中知道很多东西可以循环利用的。

  2、过程与方法:通过欣赏图片让学生自主,探究食物的基本形态和制作方法。感受各种材料特性,进入“神气的小厨师”的角色,探讨巧妙运用各种材料把自己喜爱的食物表现出来

  3、知识与技能:利用各种材料的特点制作自己喜欢的事物。感受食品艺术之美,学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动

  四、教学重难点

  重点:1.学会利用生活中的材料(如纸和橡皮泥等)做出多种多样的事物。

  难点:2.创新使用材料,制作方法精细。

  五、 教学方法:欣赏法、讲授法、演示法、讨论法、练习法

  六、教师准备:课件、制作作品

  七、教学过程

  一)、欣赏观察,激发兴趣

  名 的教育家苏霍姆林斯基说:“对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美的要点。”美术是形象艺术,它的美存在于美术作品的形象中。没有形象的美术就谈不上 美术。用眼睛观察是感知理解美术的前提条件。培养学生真正会观察,让学生有一双懂欣赏的眼睛,使其终身受益,这是美术教学必须重视的任务。所以我通过喜欢 吃的美食激发学生兴趣,在分类大纲里有三张关于事物的图片让学生回答选择,从而了解美食的简单分类通过美食来引出厨师再有视频中的厨师做菜的样子,让学生感受厨师的神气,从而引出课题神气的小厨师

  二)、了解生活中的`食物

  在 欣赏生活中的食物时,让学生了解食物的分类还让他们说说的其特点和颜色,使学生更容易记住各种的结构特征,教师在这一环节起到引导作用。“好表扬”是小学 生的重要心理特点,表扬使学生体会到学习的进步的喜悦,从中得到心理的满足,从而产生积极的情感。所以学生找出哪种食物对应哪种类型时我会给于表扬,让学 生一种愉快、自傲的情感体验。

  三)、欣赏演示

  这一步骤我用了示范性欣赏的方法,让学生直观的欣赏教师做的“食物”,学生看到老师各种食物,自己就有想做食物的冲动。由于小学生认知能力、表达能力的限制,在美术作品的欣赏中有时需要教师一步步的引导,通过分析、交流、感受等过程来解决问题,并达到欣赏作品的目的才能更深入的理解作品。所以在本环节让他们欣赏的同时说说老师做的“食物”是用什么材料什么方法做的,让学生通过观赏了解制作“食物”的选材和制作方法,接下来再让学生看我制作过程的步骤,并通过欣赏比较了解整齐打摆放才是美。让他们在制作过程中不仅做的像而且要摆放美观。

  四)、学生创作

  “兴 趣是最好的老师”。所以我让他们带上厨师帽来做美食,更激发他们的积极性,根据美术学科的特点,制作法是学习过程中的一种主要的实践活动,使学生巩固和完 善的知识、技能。学生在学习了树的知识后,用自己喜欢的方法进行创作,并鼓励学生大胆的创作。学生制作时播放轻松的音乐,调节课堂气氛。

  五) 、评价

  人类的本质中最殷切的需求是渴望被肯定。由于学生在比例方面的感知有差别,而且整体把握形态的能力较弱。评价学生的作品应该因人而异,更多关注学生的学习态度。

  在此环节我用了比 较欣赏,目的是为了找出作品之间相同或相异之处以促进对欣赏对象的理解。比较欣赏由于对欣赏对象相关方面的比较,而使欣赏本身具有特别的新意和深度,在具 体教学时,假如能充分利用比较欣赏法,引导学生对作品的内容、形式、技巧乃至风格等方面进行纵横交叉比较,则比空洞的分析、讲解和说教更为生动,更易使学 生得到启发,从而使其加深理解,激发学习主动性。

  六) 、拓展

  通过这一环节让学生了解,其实我们除了用彩纸还可以用很多废旧材料来做食物,出示海绵泡沫塑料做的食品让学生观赏,课后同学们可以用其他废旧材料来做些你喜欢的食物。

  以上就是我今天说课的内容,谢谢。

美术说课稿 篇9

  一、说教学目标

  (一)初步感受纸的弹性与伸缩性能,了解拉花的制作方法,体会环境与艺术作品两者之间的关系,知道美化环境的途径和方法。

  (二)能大胆的创作,把绘画和手工结合起来。

  (三)培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。

  二、说教学重点:

  感受纸制材料的特性,合理利用材料和工具进行制作活动,提高动手能力。

  三、说教学难点:

  尝试不同的工具,通过看、想、画、做等方法,进行简单组合和装饰来美化环境。

  四、说教学设计一:

  (一)提问引入,激发兴趣:

  1、教师:同学们,今天老师这有一张正方形的纸,你们谁能告诉我怎样让它变长?

  2、你真聪明!你是怎么做的呢?

  3、出示课题:《美丽的拉花》

  (二)欣赏:美丽的拉花

  1、教师:同学们,就让我们到拉花世界去看一看吧。大家看的时候一定要仔细,想想你看到了什么?看了以后有什么感受?(放课件:美丽的拉花)

  学生:看到了拉花布置后的环境与拉花与服装服饰的`搭配等,看完了以后感觉非常美,也想到自己制作一件拉花作品。

  教师总结:大家说的非常好,环境是我们人类生存的条件,是我们的家,让我们每个同学都来爱护环境。

  2、教师:下面就让我们认识一下拉花的制作方法。〈课件演示〉

  教师小结:拉花的几种基本做法,关键是如何折叠纸张,如何剪开。

  (三)练习:大家一起动手做

  1、教师:想一想拉花可以装饰哪些环境?拉花的制作方法还有哪些?

  2、拉花剪短后该怎么办?为什么会断?怎样可以做的更好?

  (四)欣赏艺术作品,教师出示学生作品,比一比,说一说作品色异同之处,谁的最好。

  (1)给5秒钟的时间,学生欣赏讨论

  (2)引导学生说出自己的创作过程

  (五)欣赏学生及教师优秀作品,启发学生创作思维

  (六)作业要求:

  学生分组创做一件拉花作品,并把作品与校园环境结合起来,看那个同学的手法最新颖,作品最漂亮。

  (七)学生创作,教师巡视指导。

  (八)课后展评

  1、各小组选出你最喜欢的作品

  2、师生互评

  教师小结:拉花装饰的世界真是太美了,让我们爱护环境,爱护我们的朋友。本课以拉花为主题,让学生到自然中去装饰环境,提高课堂学习气氛增强了学生的学习兴趣,让学生在学习美术的同时,又增加一些课外知识。

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