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美术说课稿

时间:2022-01-11 08:34:19 说课稿 我要投稿

【推荐】美术说课稿汇总9篇

  作为一位杰出的教职工,就有可能用到说课稿,说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?下面是小编为大家整理的美术说课稿9篇,希望能够帮助到大家。

【推荐】美术说课稿汇总9篇

美术说课稿 篇1

  教学目标:

  1.指导学生利用容易找到的材料,设计、制作一个造型新颖的电脑模型。

  2.指导学生利用绘制、剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。

  3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

  教学重、难点:

  鼓励学生动脑大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。并能够将绘画与其它造型方法结合,共同运用于电脑模型的装饰美化。

  教学准备

  教师:课件、彩卡纸、彩泥等制作材料,各种绘画制作工具、范作。

  学生:纸盒、彩色纸、彩泥等制作材料、工具。

  教学活动过程:

  活动一:

  打开教室电脑,通过操作展示自己班的班级主页。通过师生对话突出电脑在现代生活中的重要性。(板书课题)

  学生起来说说自己见过的和听说过的新型电脑。

  活动二:

  课件展示电脑的发明和发展,展示多种新型电脑,激起学生创作欲望。

  展示一些造型新颖的电脑模型作业,激发学生浓厚兴趣。

  活动三:

  将范作发到各组,引导各组同学近距离观察作者是如何运用废旧材料来制作新颖的电脑的。

  各组汇报观察的结果。通过学生和教师的讲述,了解示范作品的设计思路与造型特点。

  活动四:

  教师以清晰的演示,说明几种造型鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。

  鼓励学生选用自己喜爱的材料,通过想象与构思,设计制作出一个造型新颖、奇特的电脑模型,采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。

  小组讨论自己准备用什么材料、怎样做电脑,是合作还是自己做。

  活动五:

  学生作业,教师指导。

  在作业过程中要激励学生大胆,自由的创意,同时又要仔细认真地制作。

  引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点,还要改变单纯用绘画装饰的形式,将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。

  作业指导要点:

  1.教师要有意识地加强指导,让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意,要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。

  2.学生观赏示范作业或其它资料,无形中会产生一定的'框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法,要求学生做出构思独特的电脑模型。

  将完成好的作业展示在教室里,互相评价,欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特,制作最精美,装饰最美观。

  活动六:

  收拾与整理

  活动七:

  督促学生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室环境的整洁。

  课后拓展:让学生回家改进电脑模型的设计创意,并进一步制作得更精细完美。

  通过对多种材料媒介的利用,发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。

  札记:

  电脑是学生们很熟悉的东西,所以做起来是得心应手,但在创作方面就比较差了,很少有独特的作品出现,这也许是思维定势箍住了学生的创造力。

美术说课稿 篇2

各位领导、评委老师、亲爱的同学们:

  大家好!

  今天我说课的内容是小学二年级美术上册第9课《蜻蜓飞飞》。下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学重难点、教学目标、教学流程、板书设计等几大板块展开我的说课。

  一、教材分析:

  《蜻蜓飞飞》是人教版二年级上册第九课。是一节绘画课,属于美术学习领

  域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容,旨在引导学生发现蜻蜓的美,用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣,激发学生热爱大自然的美好情感。

  二、学情分析:

  小学二年级的学生,大致7—8岁,这一阶段的学生对昆虫有浓厚的兴趣,对于材料的使用也充满好奇,对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望,这对于上好本课奠定了良好的学情基础。

  三说教学方法:

  本课我主要运用了讲解法、观察法、演示法。让学生主动参与观察蜻蜓,发现蜻蜓的美;并让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。

  四、说教学重难点:

  教学重点:引导学生观察蜻蜓,抓住其对称的特点

  教学难点:运用不同的手法表现蜻蜓。

  五、说教学目标:

  1、知识目标:让学生了解蜻蜓的有关知识,仔细观察蜻蜓,了解对称对于飞翔的重要性。

  2、能力目标:抓住特点,充分发挥想象和创造,运用不同的手法表现蜻蜓。

  3、情感目标:培养学生良好的观察习惯,并在欣赏和动手制作中懂得珍惜自然,关心爱护小动物,保护生态环境。

  六、说教学流程:

  (一)组织教学

  (二)谜语导入

  小飞机,纱翅膀;

  飞来飞去灭虫忙。

  低飞雨,高飞晴。

  气象预报它内行。

  (谜底:蜻蜓)

  猜猜我是谁 , 教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,学生猜出后,再问:大家是从哪些地方看出是小蜻蜓的。让学生进入学境, 激发学生学习的兴趣。在此基础上导出课题:这节课就让我们一起走进蜻蜓的世界,发现蜻蜓的美,共同来学习第9课蜻蜓飞飞——《板书课题---蜻蜓飞飞》。

  (三)新课讲解

  1.提问:

  (1)蜻蜓由哪几部分组成?通过几个学生的回答,教师及时梳理学生的答案,接着出示蜻蜓的结构图,进一步明确学生刚才的答案,给学生一个完整的认知。

  (2)蜻蜓是美丽的,你觉得它美在哪?学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说是不是像我们说的那样美。引发学生的创作灵感,从而让学生直观掌握了绘制蜻蜓的方法。

  2.老师补充,介绍对称对于飞翔的重要性,并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态。

  3、下面我们就来看一下老师带来的几幅小朋友的作品,他们是怎样表现蜻蜓的。

  4、大家想不想用自己的方法表现蜻蜓。激发了他们的创作欲望。

  5、画蜻蜓,展开创作(配合播放音乐)

  (1) 提出练习要求:

  a.用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。

  b.充分发挥想像和创造,运用不同的手法表现蜻蜓。

  (2)让学生仔细观察蜻蜓的结构,选择自己喜欢的制作方法,大胆发挥想象力,把蜻蜓的美表现出来,看哪一位小朋友将蜻蜓表现的最美,谁的'作品与众不同,谁观察蜻蜓最仔细。

  (四)课堂小结:

  师生共同欣赏学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪只蜻蜓最漂亮?然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,增加信心。

  同学们,刚刚我们用眼睛欣赏了蜻蜓飞飞的美,再一次领略到大自然的美景。但是由于环境的破坏,生活在我们周围的小蜻蜓越来越少了,我们应该怎么办?

  动物是人类的好朋友,与我们人类息息相关,大家都要关心自然,爱护动物,共同保护环境!

  (五)课后延伸:

  同学们都很棒,每个同学都画了美丽的蜻蜓,相信我们的蜻蜓朋友也会非常开心。那我们回家后运用不同的方法及材料也和爸爸妈妈制作一幅漂亮的蜻蜓,再让它飞一飞。下节课带来和同学们一起欣赏。

  第九课 蜻蜓飞飞

  一、范画 二、蜻蜓的特征 三、学生作品展示区:

  1.眼睛大

  2. 身体细长

  三、蜻蜓的画法

  七、板书设计:

  教学板书设计主要是设计为:对称

  以上就是我说课的全部内容,不足之处,敬请各位领导、评委老师批评指正。谢谢大家!

美术说课稿 篇3

  第一大版块:教学资源开发

  一、教材分析:

  《色彩ABC》一课是集绘画、制作、审美、与游戏为一体的课业形式。教材中主要是通过让学生利用生活中的小物体天然的色彩,粘贴成画,让学生们被自己设计的图画生动的情景,画面,更能吧学习者带入到热烈的情景中,从而更好的激发学生的制作热情。

  二、学生及媒体分析:

  中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础,感觉有意性和目的性也在逐步发展,但在注意力的持续性上还不够,所以直观鲜明而又精彩有趣的可见有助于本科的教学。本科以实物投影为主,可以很清晰的展现出技法、步骤、粘贴画的制作。

  三、教学目标、重点、难点:

  教学目标:

  1、认识领域:利用小物体天然的颜色,拼贴组合成画;

  2、操作领域:使孩子们充分体验找到合适的材料的那种满足感,感受制作过程的新奇,享受制作 成功的快乐,培养探究精神和创造能力;

  3、情感领域:以敏锐的目光去发现和挖掘生活中的素材,引导儿童大胆想象和创造,技法学生热爱生活的情感,养成耐心细致的好习惯,体验美术学习带来的快乐!

  教学重点:

  1、粘贴画的制作方法、步骤和要求:

  (1)、粘贴画的底图绘画;

  (2)、粘贴画的小物体粘贴方法;

  (3)、粘贴画要求画面饱满,色彩丰富,构思精巧!

  2、粘贴画的创作方法、步骤

  教学难点:

  如何鼓励学生设计并粘贴制作出多种丰富、美丽的粘贴画!

  第二版块:教学法

  一、说教法

  本课包含了天然材质,社会因素,自然环境等多个方面的相关知识,通过多媒体设备,师生共同欣赏,共同合作,共同游戏,建构气自主的平台,主要体现在一下三个方面:

  1、由静变动,新颖活泼;

  2、激趣引新,变幻无穷;

  3、个性发展,启迪创新。

  二、说学法

  1、充分考虑学生的兴趣,通过小魔术,吸引学生的注意力,并仔细观察几幅图,在尝试、分解等学生喜闻乐见的活动形式中,使他们在探索中发现,在探索中创新。

  2、在底图的创作绘画和粘贴画的粘贴时,倡导合作,学会尊重别人的意见,体会到在与他人合作的重要性,能大胆表达自己的感受,相信自己“不但能做,而且能做的精彩!”

  第三版块:教学过程设计

  一、神秘导入、探究之旅

  1、上课初始先给学生们表演“小魔术”,调动起孩子们的兴趣,让学生们真正开心起来。同学们开心么?

  2、闭上眼睛,老师喊一二三,然后一起睁眼睛~~(大家眼睛闭上等待)~~~睁眼~

  3、为什么一睁眼睛,刚才那张纸就变样了呢?为什么可以用一张纸变出那么多样子来的画呢?你们能不能也做出一个这样的魔术道具来?并且让学生观察,“魔术道具”的特点。(学生现时体验变脸的乐趣)

  4、让学生先注意观察“道具”的特点。(原来是由几张相同的纸,画上了相同的画)然后思考为什么这件“道具”明明看起来图是一样的,但总觉得不一样呢?(图片相同,但使用的材料不同?)接下来就要求同学们思考,如何用自己准备的材料制作一张好看的“道具”?(给学生时间,让他们思考,结合自己的想法,畅谈自己对“道具”的形式,色彩的不同感受,充分展现其个性进而畅所欲言。)用快乐的游戏开启想象之门,学生的创作激情被唤起,在老师的引导下,学生运用剪、贴、等技法及色彩与“感觉”做了第一次的亲密接触。

  5、揭示,点明课题:大自然鬼斧神工的神奇 色彩ABC

  二、情趣示范、合作体验

  1、老师提供给每个制作小组一个卡片(整幅图片切开的),每小组一份。然后讲授,毛线剪切,豆类拼镶,粮食撒倒,零食等材料的粘贴方法!(师生合作),思考自己组内的卡片,应该使用什么合适的材料,用来粘贴。

  学生总结。

  2、想知道老师怎么做道具的嘛?请学生参与制作道具的过程,使用实物投影,让学生们了解的更清楚。

  (学生在教师指导下操作粘贴,教师提醒大家可以借助其他工具,并注意安全。)

  教师巡回指导时,放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣,活跃了课堂气氛,这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念,对于中高段学生有着示范的必要,同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心,感觉的体验得到了升华。

  3、本课高潮:变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片,并粘贴好自己的材料。剩下的时间,让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好,并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来,所有的.纸片,粘贴好,是一个非常漂亮的圣诞老人。

  三、多为评价、个性表达

  1、自评、互评

  当学生小组基本完成作品时,让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看,并说明自己使用的是什么材料,说说比较经典的地方。比如,使用的材料比较特殊,或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示,另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉,这又是一个互动交流的过程。

  2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬,只要有一点进步我都会给予鼓励和评价:“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等,我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信!而且,

  3、总结评价拓展:快圣诞节了,这幅同学们亲手制作的圣诞老人,大家想送给谁啊?(学生说,送老师,送同学,送爸爸妈妈等等。)老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意,放在教室里,送给在场的每个老师。让他们感觉到,不但能制作出漂亮的粘贴画,还能表现的很美,很有艺术感,看这些作品非常够味。

  感觉是多方位多角度的,你还能体验到别的感觉嘛?感觉又是很奇特的,同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉,如一块冰冬天给人冷的感觉,而在夏天就给人以凉爽的感觉,你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛?

  课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物,自主参与探索过程。

  学生的自主创新设计能力的培养:

  1、贴近生活、服务生活、美化生活;

  2、自主学习、探究发现、合作交流;

  3、移情联想、张扬个性、创新实践。

  总之,课堂教学是一门遗憾的艺术,只要我们都多想一想,试一试,就一定会有收获。

  本课的设计体现了以人为本的教学理念,以体验为灵魂,让学生在各种游戏中探索发现,兴趣是最好的老师,教学中,使用游戏调动学生的兴趣,教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导,由浅入深,潜移默化的展开教学游戏活动,使学生在不知不觉中掌握了知识技能。

美术说课稿 篇4

  一、教材

  我讲的这节课《做笔筒》是选自义务教育课程标准实验教科书第4 册中的第14课。让学生在造型活动中体验其乐趣。

  二、教学目标

  利用废旧瓶子制作、装饰实用的笔筒。在装饰设计的过程中用彩色纸剪帖的方法表现笔筒的美感与创新,从而培养学生热爱生活的情感,激发学生对美术活动的兴趣。

  三、教学过程亮点

  亮点一:首先我以讲故事的形式导入新课,让学生对学习产生浓厚的兴趣,很快融入了课堂,为后面的进行打下基础。

  亮点二:制作实用的笔筒是本节课的重点,在讲解笔筒的制作方法时,教师没有一味言堂,而是采取师生互动的形式。老师在很多瓶子中选出一个自己认为满意的瓶子;教师准备要装饰的图案的“零件”;教师先粘2处,接下来让学生到讲台前来粘,这时学生学习兴趣高涨,然后利用一些装饰方法,把笔筒打扮的`更个性、更漂亮,这样一来,重、难迎刃而解,也节省了时间。

  亮点三:本节课结尾时,让学生在自己喜欢的笔筒中插支笔,哪个笔筒中的笔多,这就是大家最喜欢的。让学生能尽最大限度的体现成功被大家认可的乐趣。

  四、板书

  这节课是手工课,画的地方不多,基本上都是手工制作,所以板书也比较简单,主要以实物代替文字。

  五、反思

  我这节课的设计,让学生能自由的接受教师所带来的知识,不管用什么方法,能让孩子们在快乐中学习,在欢声笑语中掌握知识,体会课堂中的绿意,这就是一节好课。

美术说课稿 篇5

  一、教材分析

  《老人和儿童》是小学美术苏教版第三册第十七课的教学内容。生活中,孩子们是非常喜欢自己的爷爷奶奶的,平时生活中,对于他们的年龄特征也比较熟悉。本课将老人和儿童进行对比,让学生很容易深层次地了解和表达老人和儿童的不同特征,让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

  在本册教材中,只有本课题醒要求学生用铅笔线描来表现作品,对于二年级学生来说,可以了解一些有关线条的质感表现的知识。对于老人和儿童的自然关系与道德素质教育,可以不作为本节课的重点,只需要在观察、了解、绘画、制作中进行自然的渗透即可。

  二、教学目标

  1、了解老人与儿童不同的年龄特征和不同的表现手法

  2、大胆画出和制作出老人与儿童的外形特征及活动情景

  3、培养学生尊老爱幼的品质

  三、教学内容

  找出老人和儿童的不同特征,能用画笔、线条和其他的外形差异。

  教学重点:老人和儿童不同特征的刻画

  教学难点:刻画老人和儿童时线条、色彩的运用。手工制作中老人和儿童不同外形特征的刻画。

  四、教学内容

  在导入部分引用圣诞老人,一下子就能引起学生的学习兴趣,让学生想和老师起一起学习本课内容。同时圣诞老人的形象深入人心,不用多讲,就能让学生回忆出许多的老人特征,对学生初步感受老人的特点非常有帮助。

  在新授部分里,教师引用了《童梦起源》中刘德华从儿童到老年的一段变化,来引导学生观察老人与儿童在外形上的区别。刘德华是家喻户晓的人物,孩子们很熟悉,本课借用刘德华拍摄“童梦”里的一个成长过程,课件直观地展示了刘德华从小到老的生命历程,学生们很直观又很真实地感受到一个人的成长变化——头发、脸、眼睛…

  同时又通过两张照片放在一起对比,让学生们直观地看出且总结出老人与儿童特征。对于二年级的小学生来说,教师在课堂中示范是很有必要的,学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时,讲解与绘画同步进行,更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。接着通过模仿秀活动,调动起学生的兴趣,让他们更直观的'感受老人和儿童在体态上的不同之处。模仿秀一是为作业作铺垫,让学生不局限在老人与儿童的面部特征,动态此时就是更好的结合;二是更好地掌握老人与儿童的特征;三是调动了学生的兴趣。

  在作业的展评时也是围绕老人和儿童的特征是否表现出来进行的,巩固了今天学到的知识,让学生对与老人和儿童有了更深刻地了解。

  最后拓展部分以多种不同表现方式来制作老人和儿童,通过图片欣赏,让学生

  产生兴趣,尝试用各种材料表现老人和儿童,拓宽学生的创作思路,让学生能够提高想象力和创造力。

  五、反思

  孩子们非常喜欢自己的爷爷奶奶,在平时的生活中,对于他们的年龄特征比较熟悉。本课从刘德华的生命历程、且将年老和儿童时期进行对比,让学生很容易深层次地了解和表达老人与儿童的不同特征,让学生自然、有情感地和老人“面对面”地交流。

  课上要求学生用铅笔线描来表现作品。对于二年级学生来说,可以了解有关线条的质感表现的知识。找出老人和儿童的不同特征,区分他们的外形特点。

美术说课稿 篇6

  说课的内容:

  一、说教材

  《吃虫草》这一课在老人美版教材中已作用了十多年,在步入课程改革的今天,它仍然被青睐,仍占有一席之地,是有一定道理的。现在我就对教材展开分析:

  “吃虫草”是以自然界中奇妙的吃虫植物作为教材内容,对于许多学生来说,接触的是一种新奇、有趣的事物,这个课题向学生提供了一个更大的探究、想象与创作的空间,虽然在信息化高度发展的今天,它仍然吸引着学生、教师的眼球,新教材把它的使用对象确定为三年级学生,我认为在新的美术课程标准的“综合、探索”领域中使用该教材,将美术学科与科学学科自然融合,能综合性地开发培养学生的能力素养,有利于学生的心理发展和视野开阔,使师生围绕着对这种新奇小草的探究,去表现大自然中美与善的生态平衡,并同时在搜集信息资料的过程中进一步增强学生的好奇心与求知欲。该课趣味性强,符合学生的学习需要。

  (一)教学目标

  我认为要让学生综合能力凸现于课堂,应从学生的兴趣需要及差异的表现为基础,将作业要求灵活划分,用不同的形式表现,可以是异想纷呈的设计,以学生的求知需要来活用教材,使教学人本化,为创造性学习提供更充裕的空间,因此,我确立了本节课的教学目标:

  1. 知识目标:认识吃虫草的种类及捕虫奥秘,启发学生的创新表现。

  2. 技能目标:训练学生搜集及运用信息资料的能力,学习用综合技法进行设计与表现。

  3. 情感目标:培养学生亲近自然,热爱科学的情感,在问题的情景中体验探究的愉快。

  4. 创造目标:充分发挥想象,启发学生的创新表现,围绕创新设计神奇的“捕虫器”进行创作。

  (二) 教学重点

  1.让学生了解吃虫草的种类、特点。

  2. 将美术与科学自然融合,充分发挥想象,运用多种方法表现吃虫草。

  (三) 教学难点:利用审美情趣,创意的设计、综合技法的运用和画面的构图。

  二、说教法

  我们常说“教有法而无定法”前边这个“法”是一般的教学规律,不大变的,是个“定量”,而后边这个“法”则是多样、灵活的,它考验着我们教师怎样在有限的教学时空里发挥自己的教育智慧,是个无限量的“变量”。在该堂课中,我认为应立足于从美术学科的创造表现中延伸对科学以及现实社会的联系。以下是我设计的教法:

  1.故事引入

  “兴趣是最好的老师。”在日常生活中,常见到虫吃草,而现在虫被草吃了,引导学生对故事产生兴趣,由此引出自然中奇异的吃虫草的话题。

  2.赏析入境

  现代教育技术手段运用视频将学生的观察视野延长了,学生的观察虽然不及在真实的自然中得到的那么深刻灵动,但对于该课而言,运用幻灯片在短时间里了解吃虫草的种类、捕虫方式等直观感受的建立仍有重要作用,这样的引领入境能起到突破重点的关键作用。

  3.师生互动,探索表现

  在对大自然奥秘的探解中,教师搜集的资料给课堂充实了大量的知识内容,不断激发起每个人个性化的思考及强烈的学习动力,以各种形式展开艺术实践尝试,教师引领着学生分析用各类综合性方法表达自己的创意,突出“独特、个性、创新”。

  三、说学法

  教学最终落实于学生的“学”,它不仅仅是结果,更强调过程及获取知识的方法。这节课,我作了以下指导:

  1.组织教学:教师围绕设计及表现奇异的吃虫草及新型“捕虫器”进行创作,并展示部分作品,唤起学生以往的生活及知识经验,以先行者的姿态呈现。

  2. 明确学习的组织形式:以个人独立制作的'形式,让学生确认自己已有的材料并通过分析吃虫草的捕虫器特点“芳香的气味,奇特的外形,鲜艳的颜色”三大特点,紧接着从分析仿生设计案例赏析,将人类和生物的奥妙在造物过程中进行模仿、创新设计,让学生进一步明确设计与表现的原则,保持他们的学习兴趣和注意力。

  3. 加强认知与表现结构:学生对设计以及造型已经有了基本明确的认识,但还不够巩固,这就需要在过程中结合具体操作和对作品的分析评价、张扬,鼓励新颖、奇特的设计作品,让学生真正了解设计与表现的思维方式,更为理性地欣赏,评述自己及他人的作品,共同分享成功的愉悦。

  四、说评价

  体现“为促进学生发展而进行评价”的教学理念,对学生的评价以“设计思维活动”作为主轴综合贯通,使评价作为教学活动的重要延伸,采用自评、互评、师生共评方式相结合,即重结果,又重过程,同时关注学生是否理解自然与艺术的相互关系以及融合。

  新课程促使我们要求自己不仅要有很好的美术素养、专业能力外,还应具有全面的综合能力,让我们倾听学生的声音,引领他们的动态,让我们与学生共同发展、进步、教学相长,交流相长。

美术说课稿 篇7

  装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。

  装饰画,要求在对自然物象,抓住客观对象的主要特征,不受自然规律的束缚,运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工,创造出高于生活,富于想象的完美、典型的装饰形象。

  由于本节课之前已经学过,所以本节课的重点放在了实用装饰画的表现方面,学生通过临摹教师的作品,来认识身边的工具,并知道画一幅装饰画是很简单的事情,从而达到学习美术的兴趣,在授课当中,学生的想象力在材料的替换中体现,让学生了解身边的材料,只要合理的运用,都能达到表现一幅装饰画的目的

  课 型:综合型

  教学目标:

  1. 运用现有的材料,临摹表现一幅装画。

  2. 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。

  3. 通过装饰画的.学习制作,体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。

  教学重点:合理利用材料加工创作一幅装饰画

  教学难点:材料的可代替性

  教学准备:常规、课件

  课时:一课时

  教学过程:

  一、 导入:(课件展示图片)

  欣赏几幅装饰图片,提问:所看到的美术作品大多数悬挂在那里?起到了什么作用?

  引入课题:装饰画

  二、 新课:(课件展示图片)

  1、你能在画中找到这些生活中的景物吗?

  2、画中的少女有什么特点?(夸张的变形)

  3、画中的植物有什么特点?(画中的植物与生活中的植物有什么不同)---化复杂为简单

  总结:我们所看到的这些装饰画都是根据具象的物体,进行的夸张变形及概括提炼,在加上之前我们学过的装饰色彩构成的。

  三、 演示:

  1、 这节课用我们身边的材料来做一幅装饰画(白桦林)

  课件欣赏树的变化

  2、 教师演示(三个不同作品放在一起)

  四、 提问思考:

  老师所用的材料当中那些是可以用其他物体代替的?

  画树的卡片可以用尺子代替,纸胶带可以用白纸覆盖

  五、 学生练习:

  1、 学习临摹教师作品

  2、 材料的合理运用

  六、 作品评价:

美术说课稿 篇8

  一、 教 材 分 析

  洒水成画是小学生在生活和卫生劳动中熟知的事情,本课洒水成画正是选用洒水作为绘画的表现内容,让学生感悟美术造型表现乐趣,进行情趣盎然的集体美术绘画学习的载体形式。

  通过洒水成画参与游戏,滴水连线,洒水作画,使学生从儿童天性的需要满足中引发学习欲望,促进学生自主参与学习。教学内容侧重对线条的认识,通过随意洒水成画的尽情表现,为学生提供新颖的“玩中学”的途径,获得改变美术课程学习方式的崭新体验。

  本课洒水成画学习形式是来源于生活体验,洒水成画的效果像水墨画但又没有水墨画工具材料的诸多限制,很适宜本年级小学生,学生能够从中获得众多的学习收益和愉快体验。

  二、教 学 目 标

  知识与技能:

  1、认识洒水成画的基本方法。

  2、认识绘画及其工具材料的多样性,了解线条和线条绘画的基本知识。

  情感价值观:增进美术学习的自信心,获得绘画学习的愉快体验,促进集体协作精神的形成。

  过程与方法:通过参与游戏,在满足儿童天性中引发学习欲望,自主参与学习。

  教学重点: 对线条的认识。

  教学难点:形成自由大胆的线条造型绘画能力和想象能力。

  三、教 学 设 计

  本课应从不知到知,从无意到有意,从参与到讨论,从发现到审美的多层面多角度进行教学设计,使本课的美术教学价值得到充分体现。

  1、洒水游戏

  先让学生参与自由洒水的游戏,引导学生在洒水所留下的痕迹中去发现、找到有趣的形象。(采用游戏导入,可以增加美术课的趣味性,增强学习兴趣。但是为使本课学习价值得到充分体现,教师也要有适当的演示,这样才能突出学习的要点,避免玩耍性质的洒水游戏,培养学生的线造型能力。演示法。)

  2、发现学习

  学生通过游戏明白水瓶可当画笔,洒水可作画。以学生发现有趣的形象为契机,深入探讨“以瓶为笔、滴水连线”的技巧。瓶口与地应保持较近的距离,使画出的线条清晰,用力挤压瓶子或慢速移动均可画出较粗的线条。(观察法)

  3、合作表现

  活动过程中,应注意师生的互动参与,激发学生主动学习的内在动力和获得心灵感悟。合作表现应与开始的自由洒水游戏有学习层次上的提升,并开展有主题的集体绘画练习。主题性集体绘画,应将内容设计得广泛一些,避免内容题材过于单一的现象,以免束缚学生的自主发挥(合作探究法)

  4、赏析交流评价

  评价可以组织集体观赏,评析对集体作品的感受,交流在学习活动中的感想体会。

  作业要求:玩一玩洒水的游戏,看看你能发现什么;大家齐心协力,用清水或颜色水在地上画一幅大画。

  四、教 学 建 议

  课前准备时场地规划是较重要的,它既是教学活动的空间,也是学生完成和呈现作业的必要条件。尽可能选择一块能先尝试体验,后集体创作的空地,使洒水痕迹清晰可见。由于洒水痕迹需要保持一段时间,因此应注意考虑天气的因素,宜选湿度适中的晴天。

  分组作业是相对的,教师要注意调动整体的合作行为,随时进行作业整体上的协调。

  教学实录与反思: 一 节 没 准 备 的 课

  思考问题:

  1、如何在旧有教育模式的不断扬弃中转变教学观念?

  2、如何寻找适应现代社会发展需要的美术教育途径和方式?

  案例描述:

  一、背景:

  刚加入美术教师行列的我经常抱怨学生上美术课不带齐美术用具,也为此多次教育甚至批评学生,我一向认为学生不带工具,课就没法上了,可是自从上了那一节课以后,我的观点改变了。

  二、实录:

  这是义务教育课程标准实验教材的第二课,课程内容是以刺孔的瓶为笔,滴水连线,洒水成画,愉快体验用其它工具作画的乐趣,我提前来到教室,准备组织学生排队到操场上课。

  “老师,我没带水瓶。”

  “我也没带,”几个学生也争先恐后地叫喊着。

  “老师,我俩能不能共用一个水瓶?”------

  我眼见全班居然有三分之一的学生没带工具来,心里着急而且生气,“上节课布置同学们这节课一定要带一个瓶子来,我们要用瓶子做一支特别的笔来画画,现在那么多同学没带‘笔’来,那么我们就不用上课了。”我责备道。课室一片沉默。

  “老师,我有一支毛笔。”

  “除了毛笔,铅笔、圆珠笔,你们现在还能找到什么东西来当笔画画呢?”

  又是一片沉默。

  “拖把。”学生的声音很小,可是我听到了。

  “真聪明的学生,”我马上肯定并表扬了学生,心里暗暗地感谢学生提醒了我。

  似乎有人开了个头,学生们马上就热闹起来。

  “老师,我想到了,我用扫把做笔。”

  “抹布也可以。”

  “浇花的水壶也可以。”

  “我的鞋子。我用鞋印画画。”

  在我和学生仍在讨论着可用什么东西来上课的时候,这节课开始了。

  或许,我应该感谢这次没按要求带东西来上课的学生。就是他们使这一节课不仅仅局限于人手一个瓶子洒水成画,而是呈现了利用身边容易找到的各种媒材自由地创作的空间。由于学生的工具多样,手法不一,因而得出了丰富有趣的效果:

  有的学生用水瓶滴出粗细不一的线条,还不时用脚涂抹一下。

  有的学生拉着地拖在操场跑,画出了长城,甚至以自己圆心,以拖把为半径画圆。

  有几个学生用自己的鞋印、手印合作创作。

  有学生把湿抹布展平或弄皱在地面上印出各种肌理,而这些好看的纹理又成为她画的小女孩的花裙子。

  有的学生用圆桶底印月亮,利用从天而降的一阵小雨点作星星------

  反思与研究:

  应该说这是学生给我上了一节课,一节很有启发的课,使我在课后有深刻的教学反思。

  美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育中具有不可替代的特殊作用。美术课程的总目标就是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己思想,美化环境与生活,在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,提升美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用已随着时代的发展被整个社会所认识,原有的美术教育课程有许多不能适应素质教育要求的地方需要改革,如过于强调学科中心,课程综合性与多样性不足,知识和技能方面的要求偏高,在一定程度上脱离学生经验,难以激发学生学习兴趣等。因此,必须通过课程改革促进美术教育在素质教育发挥更积极的作用。

  例如上文提到的这一节课,整节课学生的纪律很“松散”,有的学生拿着湿拖把到处跑;有的学生拿着水瓶向天射水;有的学生把湿抹布向墙壁掷去;有的学生把一大桶水全倒在地上,留下汪洋一片,甚至所有的学生根本来不及听老师想提出的一些建议。可是,最后我发现,那湿拖把经过的地面出现了长城;那向天射的水就是地面的星星雨点;那湿抹布在墙上留下了斑驳的水痕;那一片汪洋上面出现了一只小帆船-----我想要求学生做的,虽然没说出来,但学生都做到了;我所想不到的`学生却想到了。像这种课改的新课,学生在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。在自由自在的美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助自己的美术语言表达自己的想法。我相信学生通过这一节课,不仅仅学到了用各种能携水的水工具作画,更重要的是,他们知道美术不单纯是一支笔和一本图画本里的事,而是生活中方方面面的事,普遍得像自己的鞋印、屋顶的漏水痕迹,周围地面的任何纹理等等,都是美术。美术就在每个学生自己拥有的生活里,在每个学生心中。他们会因此而觉得自己与美术没有距离。久而久之,这种感觉会转化成学生对美术的兴趣,继而再升华为学生终生对美术的热爱。

  现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性,灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力,具有创造性地解决问题的能力,正如这节课的课前,学生没带指定工具,教师着急,可是学生提议用其它同样可以携水的东西代替,这又何尝不可呢,这正体现了美术教学过程的情趣性、灵活性,表现活动的自由性和评价标准的多样性。这提供了适宜创造活动的环境。这一节可以说原本没准备而成了最好的准备的课,使得学生懂得其实美术不一定需要特定的工具,可以毫无束缚地从自己的身边选取任何媒材进行美术创作。这样美术课程赋予学生一个美好、快乐、完整的艺术印象,一改以往美术课程单纯地把学生看成受教育者,上课只是要求学生按老师做,学生属于被动的学习操作,缺乏学习的主动性和满足感。通过这样的美术课程培养创造精神,将会对学生未来的学习工作和生活产生积极的影响。

  现代的文明与进步,要求美术教育趋于综合和整体,希望从更广泛的意义来理解美术教育具有的审美价值、智力价值、专业价值和创造价值,在对现代人才实施培养的过程中充分展现着其巨大的育人潜力。

  通过这一节课,我作为教师深刻地认识到应当在旧有的教育模式不断地扬弃中转变教学观念,树立新型的教育思想,寻找适应现代社会发展需求的美术教育内容、途径、方式。充分展现美术教育对学生陶冶情操,启迪智慧、完善人格、促进全面发展的职能

美术说课稿 篇9

  一、基本理念:

  在素质教育新思想的指导下,美术新课程标准的基本理念是:在促使学生形成基本美术素养的同时;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新和解决问题的能力;为促进学生的发展进行的合理评价。

  在美术新课程标准的基本理念指导下,决定了教学目标的三个“维度”。(一)知识与技能目标 认识三原色 红、黄、蓝;(教学中的重点)在游戏中了解三原色的知识,观察两个原色调色之后产生的色彩变化,说出由两个三原色调出后的第三个颜色;培养学生的创新能力(这同时是教学中的一个难点。)

  (二)过程与方法目标 通过看一看、说一说、画一画、想一想、吹一吹、折一折,体验三原色的神奇。

  (三)情感、态度、价值观目标 提高学生对色彩的感受力和表现力,激发学生热爱生活的情感。

  二、说教材

  接下来说一说教材:《魔幻的颜色》是义务教育课程标准实验教科书《美术》三年级上册(人民教育出版社)第一课中的内容。它既是学生今后能否独立画好水粉画的一个重要的方面,又能影响学生对水粉画的兴趣。

  三、说教学方法

  教学方法决定学生的学习过程,我主要采用了游戏法(这样可以调动学生的学习兴趣,在游戏中,既有个别学生的参与,又有全体学生的参与,灌注了全体学生参与的重要性。)演示法(使抽象的知识变得形象,转化为学生的感性经验。)

  四、说学习方法

  在教学方法的牵引下,采用了探究式学习方法。(学生在观察教师的演示实验之后,探究式混合颜色,得出调色规律,有助于学生的扎实记忆。)合作式学习(通过多种思维的碰撞,使小组、全班的同学都获得多种变“魔术”的方法。)

  五、说教学手段

  在课堂上运用电脑、实物投影仪、教学演示材料等教具,水粉颜料、水粉笔、调色盘等学具,学生可以更清楚地观察到色彩的巧妙变化。进入到教学的主要过程中。

  六、说教学过程

  首先,大约要用2~3分钟时间来组织教学、导入新课。引导学生欣赏感受生活中的色彩,如雨后的彩虹,五颜六色的花朵,丰富多彩的衣服,让学生体会颜色可以给人带来的不同感受。

  然后欣赏米罗的《夏日》,感受画家是怎样用颜色来表现生活的。以此来激发学生对色彩进行关注,产生兴趣。通过教师提问学生初步感知红、黄、蓝是其它任何颜色所调配不出来的,称为原色。

  教师出示色卡:红、黄、蓝,引出三原色——引出课题《魔幻的颜色》(板书)

  接下来自然进入到——讲授新课这个阶段,约需要14~16分钟时间。教师(以游戏的.形式)将盛有红、黄、蓝水粉色的三个玻璃杯,两两混合,进行演示实验。“同学们,你们猜一猜,他会变成什么颜色?”教师边实验边讲解,“请注意,如果我加入的水比例变化了,颜色又会有什么变化?”引导学生先“看一看”进行调色活动,启发学生仔细观察原色调和后颜色发生的变化。这就引导学生通过游戏感受颜色的变化:两种原色相调和产生了橙、绿、紫三种颜色。

  然后教师通过“画一画”用实物投影仪演示颜色在纸上流动产生的魔幻变化,引起学生的好奇心。从而,进一步使学生通过“想一想”思考“还可以用什么方法产生魔幻的色彩?” 学生演示其它的方法(让学生到讲台上)“除了教师演示的方法之外你还有什么样的方法可以让颜色在纸面上发生变化?”学生通过“画一画” “吹一吹”“折一折”等方法感受调色时颜色在纸面上发生的变化。(其他的学生和讲台上的学生共同练习,教师将有创意的学生请到讲台上示范,并及时、适时的评价学生,鼓励他们继续思考,从而,提高其创新能力。)展示生活用品,引导学生将色彩运用到生活中,提出练习要求:下面就请你用手中的原色也来自己试着变变魔术好吗?将学生所学的书本知识同生活实际结合起来。提醒学生注意:你在调色时,颜色和水的比例变化和你在颜色变化中所感受到的新的收获和发现,与小组中的同学交流!学生会发现蜡笔、水彩、水粉的不同,教师适时地引导学生者就可以产生不同的视觉效果。(同年龄特征的学生进行知识的碰撞,更容易理解所学的知识。播放钢琴曲,给学生提供一种想象的氛围。)

  学生练习之后,进入到作品创作中,教师巡回指导,大约用13~16分钟。在巡回指导中,教师要发现在创作过程中有特点的作品;发现学生作品中色彩流动和变化生动的作品;发现学生有创意的作品。与此同时,播放音乐,刺激学生的脑细胞,激发学生创作的灵感。

  最后,进行师生评价,大约用4~5分钟时间。学生将手中的小星星贴到满意的作品上,(使全班学生都可以有机会欣赏绘画作品,评价别人作品的优点。)

  教师进行课堂小结。这节课,同学们创作这些作品的颜色丰富多彩,都是由三种颜色调配出来的,它们是红、黄、蓝,这三种颜色不但可以调出许许多多颜色,还可以装饰美化我们的生活,希望同学们在今后的生活中能够大胆的运用我们学过的色彩知识将我们的生活装扮得更加丰富多彩,好吗?(鼓励学生,形成一种师生的共鸣。)请同学们收拾好东西,检查自己的地面有无垃圾,做一个讲卫生的好孩子。(在进行美术教育的同时,对学生进行养成教育。)

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