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美术教案

时间:2024-09-15 07:50:59 教案 我要投稿

精选美术教案锦集8篇

  作为一名老师,通常会被要求编写教案,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。教案应该怎么写呢?以下是小编为大家整理的美术教案8篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

精选美术教案锦集8篇

美术教案 篇1

  活动目标:

  1、学习用长方形、正方形等基本图形进行组合,表现侧面、正面以及高矮不一的房子。

  2、了解住宅小区的房子结构,房子有前有后的布局安排以及简单的小区设施。

  3、用遮掩的方法来表现整体与部分的和谐。

  4、培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。

  5、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。

  活动准备:幼儿参观过住宅小区。有画过正面与侧面房子及高楼的经验。

  活动过程:

  一、组织幼儿讨论"住宅小区"提问:

  1、为什么叫住宅小区?

  2、你们看到的住宅小曲是什么样子的?

  3、如果我们站在一个地方看,小区内的房子有什么不一样?

  4、小区内除了有房子,还有什么?

  5、教师小结:我们站在一个地方看小区内的房子,是有高有低、有前有后、有正面有侧面的,还有一些花草树木等景物,小区内除了有房子还有花草、植物以及一些简单的运动健身器。

  二、讨论如何在纸上来表现"住宅小区"

  1、教师:怎样在一张纸上画那么多房子?(幼儿自由讨论)

  2、教师:先画远处的房子还是近处的房子?近处地方的房子应该靠近纸的什么位置?应该大些还是小些?

  3、教师怎样让大家看出来,房子是有前有后的?(引导幼儿说出前面的房子是完整的,而后面的'房子应该部分被遮掩的)

  4、教师:你见过的房子是什么样子的?什么形状的?幼儿讲述房子的基本形象,教师在黑板上用简单的线条在黑板上示范让幼儿参考。

  三、幼儿绘画,教师指导幼儿画面布局。

  四、展览幼儿作品,从整体的画面布局来进行评价。

  活动反思:

  美术活动是孩子宣泄心情、想象,创造新鲜事物的理想活动。它最能体现孩子对世界以及所有事物的原始看法。在本次活动中是让幼儿对小区有一定了解的基础上完成的,我先通过幼儿观察小区的照片和有关图书,说说自己看到的小区,让幼儿在充分讨论交流对小区有一定的了解以后才组织幼儿创作的,从活动效果来看大部分幼儿能大胆的进行创作,达成预定目标。

  在设计这个美术活动时,我精心地思考一番,将整个活动环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示评介。将情景始终贯穿与教学过程,使其成为诱发创作动机,引导幼儿学习技能的推动力;并通过提出问题让幼儿观察、思考,师生共同参与讨论,引导幼儿按自己的体验,大胆表现。

  当孩子都画完后,我没有请所有孩子都上来讲解自己的作品,而是让孩子们相互欣赏,请个别的幼儿说说自己的画。一是因为人太多,孩子没有那么长的耐力和注意力。二是每个孩子都想要展示自己的作品,我让他们相互欣赏,不但满足了幼儿的想展示自己作品欲望也让孩子在欣赏到他人作品的同时学习到同伴的长处。

  但在活动的组织和对幼儿的指导上我还有所忽略:一是在活动过程中,很多幼儿能根据要求完成作业,特别是一些能力强的幼儿,他们很快就画好了,但是由于提供的材料有限,画面比较单一,对于这些幼儿,我们是否能再提供一些深层次的材料,促进他们的发展?二是虽然活动内容和形式都迎合幼儿幼儿的兴趣,但由于规定了绘画要求,在一定程度上阻碍了孩子的想象力,在以后这样的活动中要考虑设计怎么让让幼儿自由发挥自由想像的,更好的激发幼儿的创作欲望。

美术教案 篇2

  活动目标:

  1、引导幼儿学习用吹画和手指点画的方法表现桃树和桃花的基本特征。

  2、引导幼儿体验吹画的乐趣,培养幼儿吹画的兴趣。

  3、培养幼儿干净整洁的卫生习惯。

  4、培养幼儿的技巧和艺术气质。

  5、培养幼儿的欣赏能力。

  活动重难点:

  重点:吹、点出大棵桃树。

  难点:吹树枝。

  活动准备:

  知识:了解桃花的有关知识。

  物质:棕色、粉红色颜料,毛笔、抹布、范例。

  活动过程:

  一、导入

  以春天为主题,谈话引出课题。

  二、展开

  1、教师出示桃花,引导幼儿观察桃花的结构、形状、颜色。

  教师:春天来了,桃花露出了美丽的笑脸。你看它,长在棕色的树枝上,每朵花有圆圆的、粉红色的花瓣,有的还没有开放,只有一个圆圆的花蕾。今天,老师要教小朋友用吹画和手指点画的方法来画桃花。

  2、引导幼儿学习吹画的.方法。

  教师出示并分析范例:这棵桃花树的树干和树枝是用棕色颜料吹出来的,等颜色干后,再用手指蘸粉红色颜色点上桃花。

  教师示范讲述吹画桃花的树干和树枝的方法:

  (1)先用毛笔蘸上棕色颜料,点一点在纸的下半部分的适当位置,对着颜料往前吹,并稍稍改变吹的方向,可向左或右吹,慢慢吹出树枝的形状。

  (2)吹好树枝后稍等一等,等干后用右手食指蘸上粉红色颜料,在树枝的适当位置点画桃花和花蕾。点画的时候要先看好位置,花瓣与花蕾大小不要一样,也不能均匀排队。要注意画面干净、整洁,点画后要在抹布上把手擦干净。

  3、交待要求,幼儿操作,教师指导。

  下面请小朋友在画纸上练习吹画桃花。幼儿操作时,教师重点帮助幼儿掌握吹树枝的方法。要求能力强的幼儿多吹几棵树,能力弱的幼儿掌握吹的方法。尽量使每个幼儿完成作业,享受成功的快乐。

  三、活动延伸

  1、每个幼儿把自己画的桃花树的大轮廓剪下来,贴在墙上组成桃林,供大家欣赏。

  2、教师评价,结束活动。

  活动反思:

  幼儿绘画教育是实施素质教育重要组成部分,它可以初步培养幼儿感受美、表现美的情趣,促进幼儿身心健康的发展。为了让幼儿能用绘画来表达自己的内心,打好基础。为此开展了此次活动。旨在培养幼儿想象力和创造力,激发幼儿对绘画的兴趣,用绘画表达自己内心的感受。

美术教案 篇3

  教学目标 :

  1、 知识目标:通过作品欣赏与评析,美术教案-感受春天理解自然美艺术美及其相互间的关系。

  2、 能力目标:引导学生用不同的方式去畅想春天,抒发自己对春天的感受。并能以小组合作的方式评析不同作品中艺术家对春天赞美的角度与形式的不同。美术教案-感受春天

  3、 情感目标:激发学生对美的发现与追求,对生命与自然的亲近、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。

  教学重点:

  理解自然美、艺术美的相关知识及其间的关系。

  教学难点 :

  学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家春天赞美的角度与形式。

  课前准备:

  教师准备教具:有关春天的文学作品,描与春天的图片资料、与春天相关的录音带。板书设计 纸条。

  学生准备学具:水彩、画笔、草稿纸。

  教学方法:

  讲授法、谈话法、讨论法、分组竞赛法。

  教学流程设计:

  1、 织教学:按常规。

  2、 课堂教学:美术教案-感受春天

  (一)引导阶段:

  1、 设教学情境,导入 课题。

  请学生闭上眼睛,用心来聆听下面的声音。(播放有关于春天的信息声音及音乐的录音)然后提问:

  (1)同学们听到了哪些声音?

  (2)判断这些声音应该是哪个季节的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入 课题。

  (设计目的:用让学生闭上眼睛聆听声音再分析回答问题的方式导入 课题,可以在课的开始就激发起学生的好奇心和学习兴趣,为整堂课的教学创设一个良好的教学情境。)

  2、 刚才我们聆听了春的声音,现在让我们走下座位,把目光投向窗外,亲眼去看一看春天,观察哪些征候或现象传达了春的信息。(学生观察)

  (设计目的:让学生走下座位观察,可以通过适当的活动活跃课堂氛围,激发起学生的学习热情,同时也培养学生的观察力)。美术教案-感受春天

  3、 将学生分成四组进行竞赛。以组为单位用语言去描绘自己观察到的春天。用学生的掌声作标准评出优胜组。

  (设计目的:通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神)

  (二)发展阶段:

  1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析,同时将问题布置到各组,要求根据赏析集体讨论后回答。

  (1) 可以用哪些形式来表现春天?

  (2) 结合作品回答不同的作品中艺术家对春天赞美的角度与形式有什么不同?

  (3) 运用大胆的想象和联想,抒发自己对春天的感受。

  (4) 通过学习,总结自然美、艺术美的不同与联系。

  肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。(板书自然美与艺术美)。

  (设计目的:让学生独立赏析作品,自己分析并解决问题,可以培养学生的'创新精神和解决问题的能力。)

  2、 示此图片(见板书设计 ),命名为《春》。要求学生大胆的联想,用颜色填充出具有自己个性的春的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。(可以个人独立完成,也可以合作完成)。美术教案-感受春天

  (在学生练习中将有关的色彩知识进行简要讲解)

  (设计目的:培养和发展学生的个性,提高学生审美能力,锻炼学生的口语表达能力)。

  (三)课堂小结:

  春是四季之首,是生命的开始,是一年中最美的一个季节。就如现在的同学们,你们在也是一个春天——生命的春天。所不同的是:自然界的春天可以循环再来,而生命中的春天却只有一次。希望同学们能象欣赏美好的春天一样珍视自己生命中的春天,不让她虚度。同时也能象爱惜自己的春天一样去爱惜大自然中的春天,爱惜春天中的每一个生命。

  (四)课后拓展:

  布置学生总结本课所学知识,为下节课的绘画春天收集素材。

  课后回忆:

  附:板书设计

  课题 感受春光 了解春天 美术教案-感受春天

  一、自然美与艺术美:

  1、 自然美——客观世界中自然物自然现象的美。

  2、 艺术美——艺术作品呈现出来的美。

  3、 二者关系:艺术美来源于现实美又高于现实美。

  二、用春的色彩填充此图

  说明:板书可事先在纸上写好,贴在黑板上,或用幻灯片播放。

美术教案 篇4

  一、活动目标

  1、巩固幼儿对橙、绿、紫三种颜色的认识,培养幼儿对色彩的兴趣。

  2、教幼儿学会印画的方法。

  二、活动准备

  藕头,萝卜头,青瓜头,海绵印,印章印,各种图案衣服展,水粉颜色,作业纸,娃娃,录音带。

  三、活动过程

  1、引起兴趣,导入课题。

  (1)我们班上小朋友的衣服可真漂亮。

  (2)放录音(娃娃哭)原来娃娃想要块漂亮的花布做衣服,这样吧,我们每人印一块漂亮的花布送给娃娃好吗?

  2、复习巩固幼儿对橙、绿、紫三色的认识,教幼儿用这种印章印画的方法。

  (1)出示水粉颜料,问:这是什么颜色?这和柑橙的颜色一样,叫橙色。出示绿色,问:这是什么颜色?这和树叶小草的颜色一样,叫绿色。出示紫色,问:这和葡萄的颜色一样,叫紫色。

  (2)教师出示藕头等印章,示范讲解印画的方法:随意挑一个印章,在水粉颜料中蘸一下,没有颜料滴下来,就可以印了。用力按在纸上,再轻轻地拿起来,这样一个美丽的图案就印好了。还可以多印几个,颜料不够可以再蘸。

  (3)交待要求:老师准备了三种颜色和许多印章,你们可以选择自己喜欢的颜料和印章,一个印章只能蘸一种颜色,图案间要留出一些空白。

  3、请幼儿操作,教师巡回指导。

  注意提醒幼儿图案不能印的太密,也不能太空,不然都不漂亮,图案之间要留出一些空白才好看。

  4、结束活动

  教师抱娃娃看画,走一圈。娃娃高兴地唱歌。

  四、各领域渗透

  语言:认识三原色以外的颜色,橙、绿、紫的名称,对颜色进行联想描述。

  五、生活中渗透

  让幼儿观察寻找生活中服装上有些什么图案,让幼儿自己发现身边到处都有图案。

  六、环境中渗透

  教室设置花布衣服的展览,让幼儿互相观察服装的图案与颜色。

  七、家庭中渗透

  请家长在家里引导幼儿观察各种图案,并学习讲述简单内容。

  课后反思:在开展这次活动前我真的很担心,恐怕孩子们不感兴趣,结果真的超乎我的想象,孩子们玩得热火朝天,印出的作品真是千姿百态、色彩丰富。孩子们的想象力和创造力真是让我惊叹。

  “老师,你看小月印的这是什么呀?”正在我为孩子们高兴的时候,萌萌大声地喊了起来。我过去一看,哇,真的是一塌糊涂,纸上黑黑的一片有几个黄色的星星也与黑色的颜料掺在了一起,确实不好看。我再瞧小月,皱着眉头好像就要哭了。嘴边想要否定的话又收了回去,于是我说:“小朋友们,我们问问小月的想法好不好,看看他是怎么想的。”“小月给大家说说你印的是什么好吗?”

  他说:“老师,我印的是晚上的天空,我把纸先涂黑了,然后再用小星星印章印出黄色的小星星。可是我印小星星的时候黄色的颜料和黑色的颜料老掺在一起。”我一听,明白了,原来他没等黑颜料干了就印上了小星星。我没有说出来,对大家说:“小朋友们,小月的想法好不好啊?”“好!”“我们一起来帮他找找原因吧。”还没等我说完,最机灵的`小丁丁就喊了起来“老师,我知道,等黑颜料干了再印就不会这样了。”“好,我们试试。”我拿来一张纸,“老师给你黑颜料。”最热心的佳佳拿来了黑颜料。我只涂了小小的一块,“我们把他拿到太阳下晾干好不好?”过了一会,黑颜料干了,我让小月自己印上了小星星。“老师真的不那样了”“呀,真好看,原来等颜料干了还可以在上面印别的东西。”“老师下次活动我们还印好不好,我也想印一个这样的花布。”……

  活动对于幼儿的学习是非常重要的。让幼儿主动参与,充分活动。此活动符合小班幼儿的年龄特点,通过一个活动使幼儿各种能力得到发展。设计上具有一定的开放性。主要体现让幼儿运用自己的经验尝试解决问题等,使幼儿在充分的自主活动中获得经验,使每个幼儿都能感兴趣的参与到活动中。

  在本次活动中体现了活动性的原则。首先,在活动中,充分放手,让幼儿自由创作,探索设计花布,让幼儿自己动手、动口、动脑,印出不同的花布;其次,及时肯定幼儿的创作,不断激发幼儿的积极性、主动性、创造性,使活动真正成为幼儿发展的手段。

美术教案 篇5

  活动目标:

  1、尝试用排笔作画表现冬天的运动,并学习画不同动态的人物。

  2、在合作长卷画中体验集体活动的乐趣。

  3、培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。

  4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

  5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

  活动准备:

  各种颜色的水粉颜料、排笔,包衣。

  活动过程:

  (一)、导入主题,交流讨论,共同感受冬天。

  师:小朋友,现在是什么季节?(冬天)冬天到了,天气很冷,小朋友会做哪些运动呢?

  (二)、出示范画,说说冬天的运动。

  1、师:是啊,老师也爱冬天,更爱冬天的运动,冬天可以堆雪人,打雪仗,跳绳,跑步。我们一起来看看。出示范画

  2、师:你们知道老师是怎么画出这幅美丽的图画吗?哦,是用排笔和颜料画的,介绍:这是一支排笔,蘸上颜料,画在纸上就可以完成一幅美丽的水粉画。

  在画中,你看到了什么?他们有什么不一样?他们在干什么?重点介绍人物姿势的不一样,并让孩子来做一下动作;除了老师画纸上的运动,冬天里你们还会做什么运动?(幼儿说说)老师再示范画几个不同姿势的人物动态,(强调拿一支排笔,选一种颜色,蘸一蘸,舔一舔)

  (三)、幼儿作画,提出合作画的要求

  1、今天蒋老师给小朋友带来了一幅长长的画卷,请小朋友一起合作完成“冬天里的运动”,请你和好朋友们商量一下,分分工,画出不同的运动姿态、还可以分工完成雪花的背景,提问:你准备画什么?请小朋友站在白纸的一侧,不推不挤,找一个空位置,一起合作完成吧!

  2、小朋友画的冬天的运动真热闹,老师觉得没有雪花的冬天不美,前几天我们宜兴就下了一场雪,我们一起把美丽的小雪花留下吧!老师示范一下(拿一个工具,选一种颜色,蘸一蘸,舔一舔,和画纸亲一亲,小雪花留下了。),你们想不想也来试试

  (四)、点评

  你画的'什么呀?你画在哪的呀?冬天小朋友要多运动锻炼身体,老师看了你们的杰作心里真温暖,我想这个冬天小朋友一定不会冷!

  活动反思:

  活动中,我通过孩子们对人物绘画的已有经验,让他们再学习新本领。根据孩子们平日里喜欢的运动,让他们先讨论。然后孩子们开始动手画画,在难点的地方教师示范画,因此大多孩子能正确地画出活动时弯曲的腿部,并到位地表现了人物的动作。其中有幼儿画得玩风火轮有一定的创新。整个过程都很强调孩子们的主动性和自主性,让孩子在探索发现中学到东西。

美术教案 篇6

  设计意图:

  秋天,是稻谷丰收的季节,根据季节特点及生活在农村这个环境中,小朋友对稻草比较熟悉见得比较多而且又容易收集,于是我设计了版画《稻草捏贴》这个活动。

  教学目标:

  1、引导幼儿学习在稻草上较均匀地涂色并印画的技能。

  2、引导幼儿探索发现,培养幼儿初步表现美的能力。

  3、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

  4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

  5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

  教学准备:

  稻草画一幅、稻草若干、颜料、笔等

  教学过程:

  (一)出示稻草画,激发幼儿兴趣

  1、师:“小朋友你们看这幅画怎么样?美吗?为什么?是用什么材料制作出来的?”

  (引导幼儿仔细观察画是用稻草捏贴拓印出来的。)

  (二)引导幼儿探索稻草拓印的方法:

  1、师:“那这么漂亮的稻草画是怎么制作的呢?

  (幼儿自由交流发表自己的观点。)

  2、师:“小朋友说的`很好,首先我们先要思考用稻草贴一幅什么样的画,然后选择稻草开始捏贴,贴好后选择你喜欢的颜料涂上去把它拓印下来。在印的时候我们的小手是不能移动的,要按住,而且颜料取的时候也要注意不能太多也不能太少,否则就影响画面效果。”

  (三)幼儿动手操作,教师指导

  1、注意构图,思考再进行稻草捏贴。

  2、颜料的取舍适量。

  3、注意卫生。

  (四)作品评价。

  1、师:“请小朋友来说说哪幅作品最好?为什么?”

  2、作品展览。

  教学反思:

  稻草在农村虽随处可见,但是对于我们的孩子来说是“既熟悉又陌生”。孩子们由于缺少生活经验,对稻草的了解并不是很透彻。活动旨在帮助孩子了解稻草的多种用处的基础上,发展幼儿的想象力和创造能力。

美术教案 篇7

  教材分析:

  1、教学基本思路

  A、教师用幻灯和投影展示画面,通过提示画面细节和提出问题来引导学生对艺术作品产生兴趣并主动进行思考,使单纯的学习和欣赏带有研究性质。学生在看画过程中可能会产生多种奇异有趣的设想,这正是他们运用不同方式和多向思维进行观察的结果,老师对于这些奇思妙想应持鼓励的态度。对于画面所表现的历史故事的介绍不仅是传授知识,更应该是启发学生的创造性思维。

  B、教学材料分析

  教材内容

  展示以历史故事为题材的绘画作品;

  2.指出画面内容及形式特点;

  3.不同历史题材画作所隐含的历史文化特点。

  教材所选用的历史绘画有中国汉代画像石、唐宋明清的卷轴画、现代油画(并附有照片作为比较),西方中世纪时期的挂毯和19世纪的法国绘画,作品均以重要历史事件和历史人物为中心。过去的历史事件已经消逝不见,而绘画及其他历史遗物却成为展现往昔时代的最好视觉图像,这些图像有助于我们以一种更为生动直观的方式去了解、掌握历史。

  在成为历史证据的同时,绘画不是直接照搬历史事件,而是以艺术的方式对历史进行再现。材料的不同、风格的差异,都会对历史的再现造成影响。通过不同时期、不同材质的艺术作品的比较,可以使学生更准确地把握其中的差别。

  可以针对作品内容提问,引导学生对作品产生兴趣。如阎立本《步辇图》,可以问这样一些问题:为什么只有一个人坐着而其他人都站着呢?为什么是女人来抬步辇?为什么坐着的人比其他人都画得大一些呢?通过这些问题来引导学生欣赏绘画,并注意到画面背后的历史。教师在对画面内容进行讲解时,除画面本身的故事情节和形式手法之外,还可以从政治、文化、性别等多种角度拓展学生的知识面,使学生在面对有限的视觉信息时,能尽可能开阔地扩展自己的想像,并获得更多的知识。

  2、教学目标

  通过对美术作品所描绘的历史事件的解读,获得更多美的体验;能够从作品细节中推断其所再现的历史故事与典故,了解美术再现历史的方式和特点;进一步思考艺术家如何表现历史,从而达到对艺术品更深入的理解。

  3、教学重点、难点及确定依据:引导学生从历史知识和艺术两个角度分析、理解作品。

  4、三维教学目标及确定依据

  知识与技能:学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法,学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法,来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。

  过程与方法:学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论,丰富视觉审美经验,发展美术鉴赏能力。

  情感态度与价值观:学生能体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神,陶冶高尚的`审美情操,完善人格。

  5、课程资源的开发及有机整合

  分析《开国大典。在社会学鉴赏方面,有条件的话教师可以到互联网上找来艾中信的一篇回忆文章。比较式鉴赏侧重于画面上的内容,可以引导学生仔细辨认画面上的人物。

  关于故宫的资料,可以参考教材上的说明或查找相关资料来完成。比较几件以大卫为题材的雕塑教师也可以找来《圣经·撒母耳记上》中大卫击败歌利亚的故事,加深学生对各种艺术处理的理解。

  以历史故事和历史人物为表现对象的艺术作品,其中又以绘画居多。提高学生从不同时代、不同材质的艺术作品中提取历史信息的能力。

美术教案 篇8

  课程名称:石膏像素描

  适用专业:电脑艺术设计

  目的要求:

  通过石膏像写生,了解人物造型的特点与规律;运用科学的观察方法,认识形体、整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法;体会形象的美感和性格特征,用绘画表现精神。

  教学重点:

  如何完成石膏像的立体塑造,把握住整体关系。

  教学难点:

  真正理解对物象结构的空间构造。

  教学方法:讲授与实践指导相结合,直观与讨论相结合。

  教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621-1893-0

  参考书目:

  《当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 ISBN 7-80526-149-0

  《素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 ISBN 7-5340-1125-6

  《现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 ISBN 7-5356-0395-5

  《素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 ISBN 7-5310 -1464 -5

  一、石膏像素描训练的意义

  素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练,是对未来艺术家和设计家基本素质的训练,这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课,是基础的基础。

  石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握(并不是如实描摹),而不是运用绘画语言自如的构造画面。

  二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念

  1、基本形

  无论石膏像多么复杂,都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合,头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

  2、形体结构

  石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

  形的转折:三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。

  转折是对形的进一步深化分析与理解。

  3、形体尖端

  对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本,

  一个凸起点,由它起上下、左右四个面都有转折。

  尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

  三、石膏像画法的两种表现手段

  1、光影素描(全因素素描、调子素描)

  全因素,培养整体的观察、理解及塑造方法,较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。

  缺点:暗部易被忽视,依赖固定光源,易形成被动摹仿。

  2、结构素描(体面结构分析式素描)

  运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。不画背景。

  缺点:不能表现充足的空间及丰富的色调。

  尽管绘画的最终目的是创造,但就石膏像素描写生来说主观性应有限制,以客观描绘为主,不能把它变为创作课。

  四、石膏像写生的基本要求

  1. 形准(轮廓正确)

  这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似,要点鲜明,透视和比例要正确,并且应该是明确的。

  在基本练习中坚持“形准”的要求,表面上看是实现了写实一派的效果,但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性,是感觉的准确,是眼、手感觉的一致与协调,是一丝不苟的'造型习惯,是从物象观察到形成感受,从感受到组织画面的全过程训练。

  形准是各家各派都不放松的要求,而“写实”是绘画训练之中最基本的,它体现着一切绘画风格的根据,是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。

  轮廓正确的标准必须包含着作者的感受,对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止,强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。

  2. 完成立体塑造

  实现画面的充分的立体感;塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。

  (1)光影与明暗

  眼睛所观察到的明暗变化,在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度;b.物体的质地;c.物体的形体起伏。从造型角度出发,我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。

  用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。

  (2)明暗与结构

  结构是立体塑造上的一个“目标”,是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。

  在基本训练中,坚持以充分的明暗手法来塑造立体,不仅训练了明暗手法本身,更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯,习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系,习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中,形成一种可贵的素质。

  (3)物象结构与空间构造

  全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体?靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构,就是把调子理解为面,把面理解为体的一部分,把体再理解为全部构造的一个组件,把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。

  不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次,割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系,孤立地画明暗,它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。

  3. 作品的整体感

  这是作画过程中贯穿始终的要求。包括:

  (1)、画面因素自身的整体性:线的组织,黑、白、灰布局。

  (2)、造形本身的整体感:体现在形的轮廓、它的立体塑造上;体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来,统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。

  训练整体感就是训练正确的观察方法。

  正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。

  画面“不碎”并不就有了整体感,画面形象有了逼人的生命力,这才是整体

  形成的证明。

  整体性不是一种“招数”或后期处理。

  讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。

  五、石膏像写生的画法步骤(全因素素描)

  1.画前准备 观察思考

  全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在;分析其基本

  结构状态,预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。

  2.构图、比例、基本形

  (1)、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置,要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置,定出上、下、左、右最边缘的位置。

  用光影表现与用结构表现,背景的要与不要,在构图上是有差别的。

  (2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系,确定五官位置(五官透视要正确),抓住动态特征。

  要检查重心是否稳定。

  找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。

  (3)、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形,可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张,抓住大关系。

  用长直线去画,用笔要松动,跟着感觉走,不要缩手缩脚,也不能画得太重太死,要使画面保持一种灵活可变状态,便于以后进一步调整、深入。

  3、基本结构

  有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置,找转折,用几何形体的概念去理解每一个形体;要注意找到人中线的正确位置,两边同时画,透视要准确;画每一个点或形都要同时关照周围的形,找到它们之间的关系。

  此阶段就要从整体出发,找大的关系,细小的东西可在深入阶段解决;尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系,不然就会过早陷入局部。

  打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏,以产生整体和谐、统一的效果。

  打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构,过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐,产生不良后果。

  4、画出大体明暗关系

  (1)、分明暗面

  此阶段要求沿明暗交界线,将所有的明暗面淡淡涂上一层灰,将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰,此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感,空间也由此而呈现。

  此阶段可以不分深浅,但线条排列要紧密,不可潦草。

  (2)、分明暗层次

  此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级,如音乐之音阶,从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段,涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化,千万不可过早深入局部,尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边,灰面与亮面可暂时不管。

  5、 深入分析反复调整

  逐渐丰富细节,找到各形体的转折,使形体结构更加紧凑,头、颈、肩的造形关系更加明确具体。

  调子顺序排好后,即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层,内容丰富一层,形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来,直至完成。

  深入阶段要珍惜每一笔的调子,每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折,否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解,运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比,主观地去把想要表现的东西表现出来,而不能简单地照搬照抄对象。

  在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等,尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面,以便发现问题及时修正。

  要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。

  (基础较好、整体把握能力强的同学,明暗面分好后可采取局部推进的办法,一步画到位。)

  6、 回到整体、概括完成

  深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病,因此最后还要进行大关系的再整理,从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置,黑白、虚实效果也更加强烈。

  此时更不要太依赖于客观对象,不敢越雷池半步,或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。

  局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体,每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。

  对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。

  六、结构素描的表现

  画法步骤基本与全因素素描相同,只是不对光影做很客观的描述,不进行丰富的调子处理,运用几何形体的归纳态度,以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括,以将其基本体面结构强烈地突现出来,从而强化和加深对头部形体结构的理解。

  深入的步骤一般是从一个地方推着走,每个地方都不做虚化的处理,允许有部分相同的调子出现,每个部位调子的深浅由画面的节奏决定,而不是由光源和阴影决定的。

  此画法重结构、重主观、重理解,适合短期作业。

  七、作业设置与要求

  1.石膏五官写生:共四张 每张四课时 共16课时。

  要求:两张用线结构构成,两张用明暗结构构成。

  形体准确,结构清楚,体积感强,效果突出。

  2.石膏半面像(分面像)写生:一张作业 10课时。

  要求:比例准确,透视正确,块面结构及明暗变化谐调有序,效果强烈。

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