有关音乐说课稿模板汇总七篇
作为一位兢兢业业的人民教师,有必要进行细致的说课稿准备工作,说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那么写说课稿需要注意哪些问题呢?下面是小编为大家整理的音乐说课稿7篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
音乐说课稿 篇1
一、说教材
1、 教材分析:藏族是一个拥有400多万人口的民族,在这片广阔的区域中,藏族人民创造了悠久的历史文化,同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。其中在四川巴塘地区形成的弦子舞,就是以优美、柔颤、富有歌唱性著称。藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化艺术的发展有着密切的联系。过去由于长期受黑暗的奴隶制度的统治是原来的藏族舞情绪低沉,动作紧缩,自从藏族同胞走上了社会主义的康庄大道,使得藏族舞蹈无论是在形式上或表现手法上都有了很大发展。弦子舞《翻身农奴把歌唱》就是歌颂藏族同胞的幸福生活的。
2、 教学目标:
a、通过藏族弦子舞的教学,使学生初步了解藏族舞蹈的基本风格,基本舞步,基本造型,动作韵律特点等。
b、 扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,以便不断提高自身鉴赏、表演舞蹈的能力。
c、 培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。
3、 教学重点、难点:舞蹈虽然是动作的艺术,但不仅仅是做做动作而已,更重要是体现一种内涵,尤其是民族舞蹈,更要舞出本民族的文化与特点。所以弦子舞的难点是:怎样把握膝部有连续不断,小而快的有弹性的颤动与连绵的曲伸,做好了这一点,弦子舞的味道就出来了。
二、说学法
学生是学习的主体,要让学生积极主动的学习,选择方法是很重要的,根据教材的内容和学生的兴趣特点,我在学法的指导上紧紧围绕的教学目标,用视觉观察模仿老师的动作,听觉来把握乐曲的旋律、节奏,用感觉去体会“翻身农奴把歌唱”的背景及心情,从心底激发学生的学习欲望。/
三、说教法
由于藏族舞蹈根据不同地区、不同人群,也有一些种类的差异,以及弦子舞与藏族的经济、文化、政治的密切关系,为了学生能够更准的抓住弦子舞的特点,攻克舞蹈难点,我操用了以下的教法:
1、 视觉图想法:藏族的风土人情、经济、文化对于我们汉族的孩子来说不那么了解,为了学生能更深的体会到这一点,我早网上查到了许多他们吃、穿、舞蹈的图片,结合教师的讲解,让学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的内容更加形象化。
2、 服饰体验法:弦子舞一跳起来,长袖轻拂、舞姿婀娜、风格独特,这也是弦子舞与其它藏族舞蹈的最大区别。所以,我准备了几套弦子舞的服装,配上长长的袖子,让学生自己去体验弦子舞蹈的独特魅力。
3、 对比法:在老师的教学过程中,不时的让学生与学生之间进行对比,“谁的动作做得好看?”“为什么好看”“对在哪里,错在哪里?”;教师的动作与学生的动作进行对比,“老师做动作时,身体的各个部位是怎样的?”;自己与自己对比:镜子是最好的老师,通过镜子,把一些动作上的细节给弄清楚,“一样的动作,我这样做与那样做哪个更漂亮?那个更体现弦子舞的特点?”让学生自己去发现问题,解决问题,真正找准弦子舞的'特点。
四、说教学顺序
1、 前提测评
a、首先播放一段《翻身农奴把歌唱》的音乐,让学生带着思考去听“这首歌是哪一民族的歌曲,歌中歌颂了什么?”
b、 让学生们谈谈:你对藏族舞蹈了解多少?给学生畅所欲言的机会。
c、 教师完整的讲述藏族舞蹈的风格特点,并结合图片、服饰等,把学生的注意力集中起来,引起他们的兴趣。
2、 达标教学
在这教学环节中,我用感性认识到理性认识的方法。
a、采用看——听——动的程序,首先教师把一些基本手位、基本脚位、基本步子,用肢体动作表现出来,让学生们仔细观察,记住这些动作的空间位置;随后教师把这些动作在口头重复一番,理论与实践结合,使动作深入人心;再后来就让学生自己去领悟,去做。
b、 为了把学生真正“带入”西藏,更为了能让动作更加规范化,我再次出示藏族同胞的舞蹈照片,一边示范动作,一边讲解要领,并且给每一位学生都套上了长袖,这样能给学生身临其境的感觉。随后把每一个基本动作逐个逐个的串联起来,形成了一个弦子舞的组合。
c、 舞蹈是最最忌讳的是麻木、呆板、无灵气。尤其是我们幼师班学生,因为基础不好,不懂得怎样在舞蹈中运用感情。当他们已能基本完成弦子舞组合时,这是我就去引导他们怎样去运用舞蹈中的眼神,处理舞蹈中的感情。“藏族同胞翻身农奴成为主人是何等的喜悦?”“歌颂党,歌颂美好的新生活,歌颂雪山与太阳,是何种心情?”“表达怎样的思想感情”……从深处去挖掘学生表达情感的本能。
五、课堂小结
音乐说课稿 篇2
一 、关于教材
深刻感受到音乐学科独特的艺术魅力:
1、它以艺术的本质特征为主线:其中包括艺术的生活性、艺术的自然属性、艺术的民族性、艺术的描绘性等等。
2、以人文主题构建知识内容,渗透学科知识:体现在艺术形式的交融(比如音乐与舞蹈、音乐与歌舞剧、音乐与诗歌、音乐与美术)等等。
3、以感受为主要学习方式。
4、以树立正确的艺术审美观为最终目标。
1、加强学科德育。2、发挥学科特点。3、增强人文内涵4、落实学科知识。
二 、教学内容
《惊愕交响曲》是一首欣赏曲,作曲家海顿,奥地利人,维也纳古典乐派第一位大师,后人称其为“交响乐之父”。 作曲家在作品中用幽默诙谐的音乐语言和多变的艺术手法,把一条简单的旋律,经过四次变奏升华,使人耳目一新,印象深刻。古典交响套曲一般由四个乐章组成,其中第二乐章通常是抒情的慢板乐章。在《惊愕》这部作品里,海顿却出人意料地在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后,立即加上乐队全体的强奏,使观众为之惊愕。像这样的力度和情绪的对比及其所产生的效果,现在看来不足为奇,但在当时来看,这却是一大创举,“惊愕“之名由此得来。
在教学安排上,我主要围绕第二乐章的赏析及展开教学,让学生感受音乐、对变奏旋律片段的分析,从而学习掌握对音乐再创作和实践能力的培养。
三 、教学目标
音乐欣赏是以培养学生的音乐审美能力、感受与鉴赏能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。因此,在教学目标方面,我是这样制定的:
1、通过聆听音乐,了解音乐家海顿,让海顿的人格魅力感染学生,并从中懂得追求自己的理想,并为之奋斗的优秀品格。
2、在欣赏欧洲古典音乐作品过程中,让学生领略音乐中古典气质和美感,从而培养学生对古典音乐的兴趣,认识其精华所在。
3、结合作品欣赏、作品分析,初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识,并试着运用所学知识创作简单的变奏旋律。
四、说重点、难点
教学重点:
1、感受欧洲交响音乐艺术魅力的同时,培养学生学习古典音乐的兴趣。
2、分析变奏曲变奏表现手法及曲式结构的建构组成。
教学难点:旋律的变奏创编
五、说教法、学法
初中年级的学生已具有一定的认知水平,自我学习的意识和能力都有所提高,建立一种新型的师生关系,学生集体探究,教师适当引导,建立一种师生共同学习探究的课堂模式。
教法:
1、建立开方式教学环境。 所谓开放式教学,我的理解是,开放体现在两个方面:首先体现在课堂主动权的下放:把课堂主动权交给学生,学生带着课前收集的.音乐家海顿的资料进入学习,真正体现了学生是学习的主体,同时得到人文精神的滋养。其次,开放体现在:教学内容的开放,学生欣赏古典音乐的同时,了解维也纳的作曲家及作品风格。
2、通过丰富多彩的教学内容,培养学生的创造性思维能力。《惊愕交响曲》第二乐章最出彩的就是乐段的变奏,所以,让学生创编旋律变奏也是一种实践性教学,学生在创编的过程就是一种创造美的过程,是对原作旋律形象进行再创造的过程。这样的教学,为学生提供创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地,培养学生自主能力、独立的人格和自由的思想。
(二)说学法:课前自我学习探究的自主学习方式。通过互联网、书报等了解音乐家海顿。这样在课堂上不再被动,而是主动接受知识。并且个人学习的能力也得到提高。
让自信心在实践活动中成长。教师在组织教学是运用多种教学形式,开展实践教学活动,为学生提供主体参与的机会,促进学生对音乐的体验和感受。在为一段旋律创编一段小变奏时,鼓励学生全体参与,以小组合作的形式,不限形式,各显其能,很多学生都把自己最自信的一面表现出来,培养他们学习音乐的自信心。
六、 教学过程
导入环节:古典音乐欣赏课是令很多音乐老师头疼的课,学生感觉高雅艺术太高不可攀,离自己太遥远。在这里,我想到了大家都非常熟悉的诺基亚手机铃声,通过各种多变的铃声所产生的不同音效,使同学们产生不同的体验来进一步的感受变奏曲的独特魅力,拉近了和古典音乐的距离。在新课标的理念下,我追寻着快乐教学,试着让学生在快乐自然的课堂上感受快乐,体验快乐。用优美的语言、亲切的目光将学生的情绪很快的引领到轻松和谐的氛围之中。
出示课题,介绍“交响乐之父”海顿以及哼唱作品的主题。
聆听全曲,抛出问题 。用什么作为该乐章的标题?师:该主题出现过几次?并统计下来(教师展示幻灯片)生:学生讨论说出。
(说明:1、开门见山出示课题。2、从背景故事入手,激发学生学习兴趣。)
新授环节:新课标中说“音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动” 《惊愕交响曲》第二乐章最有特点的就是主旋律不断变奏和力度的变化,在这个环节,通过完整的欣赏,师生共同分析作品要素,围绕主旋律和4个变奏乐段的对比赏析,让学生了解变奏曲式的概念,感受作品独特的音乐风格。
2、作品分析 :
(1)、唱一唱主题音乐(说明:第二乐章的音乐特点主要是主题变奏,先学唱主题音乐,有助于学生对主题音乐变奏有更好的把握。)
(2)、分析主题变奏:
分别赏析主题音乐及各段变奏音乐,教师适当引导。
学生思考:每段变奏音乐有何特点?说明:通过逐段赏析变奏音乐,让学生更深入的解读作品。
概述变奏曲式(说明:在学生主动思考后,再给出变奏曲式的定义。)
实践:参与音乐实践,获得审美体验:创设让学生主动参与教学过程的机会,注重学生有效参与,只有不断调动学生参与学习的积极性,提高学生主体参与的程度,才能真正促进学生生动、活泼、积极、主动的发展。
用各自喜欢的变奏手法,为一段旋律创编小变奏曲。(教师出示旋律片断)学生分小组讨论并创编。展示成果。
小组展示创编后的《小星星变奏曲》(说明:让学生更完整感受并掌握变奏曲式)
畅谈:因为小班学生人数少,我在教学过程中可以灵活利用谈话式、小组合作、分层学习、感悟体会等多种形式,激发每个学生思维的活力,真正地让每个学生都成为学习的主人。教师也通过提问、讨论、角色扮演、分组学习、比赛、游戏、合作学习等分层次教学活动,调动所有学生的积极性,让每个同学都充分参与进来,及时进行互动反馈,真正遵循“关注每一个”的宗旨,同时也体现了音乐课堂 “活动化教学”。
音乐说课稿 篇3
一、教材分析
第一单元是以“春天”为主题的单元,作曲家雷雨声于20世纪50年代创作的民乐三重奏曲《春天来了》是本单元的欣赏教学内容。这首乐曲是根据福建民歌《采茶扑蝶》、云南民歌《小河淌水》等音乐素材改编而成,既发挥了原曲欢快喜悦的情趣,又以各种演奏技巧以及巧妙的配器等,生动地表现了山泉淙淙,鸟语花香的明媚春光。
乐曲为带引子和尾声的复三部曲式:引子+A+B+A+尾声。引子部分由高胡在两架古筝强有力的琶音伴奏下,响起了昂扬的旋律。乐曲主题第一次由高胡奏出,下衬古筝轻快的伴奏音符。这个旋律是原来民歌《采茶灯》的末尾部分。在主题得到充分陈述之后,以渐慢的过渡段引出抒情的慢板。音调舒展,与前面热烈欢快的情绪形成对比。之后突发性的转折,再现快板,并在末尾加以展开。最后以再现快板段落结束
二、学情分析
七年级学生的好奇心比较强,易受环境、氛围的影响。形象思维处于主导地位,对抽象的知识难于掌握。可以用音乐的节奏,氛围加以铺垫,引导和调动学生自主学习和参与。
我校处于城市边缘地带,外来务工人员子弟较多,对音乐的认知和感知起步较晚。经过三年多的音乐课学习,他们具备一定听赏能力,节奏感尚可,对民族乐器中的古筝有一定的了解,但是对高胡和扬琴还是首次接触,因此听辨音色会有一定困难,需要教师加以引导。另外,第三部分中扬琴与古筝的音色非常相似,估计学生听辨起来会出现偏差。
三、教学目标:
结合学生的特点和教材的要求,我设定了以下3个目标:
1.知识与技能目标
本课有三个要求学生掌握的知识技能目标:
第一是能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色,对乐器的表现力有所认识。
第二是能够从体验中初步感知复三部曲曲式结构,并能在聆听中展开想象,用肢体语言和身体简单的律动来表达聆听音乐时的感受。
第三是知道乐曲主题旋律取材于《采茶灯》。
2.教学过程与方法目标
本课的教学过程,我准备采用四种方法,来引导学生参与体验活动,解决难点。 使用的四种方法分别为:A。古诗导入激趣法; B。分段配不同声势体验法; C。形象感知与音画结合使学生自主探究的方法; D。关联与提升法
3.情感、态度与价值观目标
能够从音乐作品中感受和体验到人在大自然中的愉悦,感受到快乐和美好随处可见。在潜移默化中,加深孩子们对生活与自然的热爱,乐于参与表现音乐的活动。
四、教学重点、难点:
重点:知道乐曲的主题取材于福建民歌《采茶灯》,分辨三种民族乐器的音色,知道演奏方法;通过乐曲速度、情绪等的变化对比初步感知复三段体结构。
难点:能够辨认高胡、古筝、扬琴的音色,对乐器的表现力有所认识;并能够从体验中自主分析乐曲的.曲式结构。
五、教学方法与策略(说教法):
根据教学内容、目标以及教学重、难点的要求,我主要采用了以下教学方法: 古诗导入激趣法 分段配不同声势体验法
形象感知与音画结合引导学生自主探究法 关联与提升法
六:说教学过程设计
1.导入,欣赏引子部分
出示古诗《春晓》,朗读之后听两小段音乐:《春天来了》引子部分和贝多芬的《命运》交响曲开头部分,请学生为古诗选择配乐,并说说为什么。
介绍乐器以及演奏方法,出示乐器图片及演奏图片,并模仿演奏方式。引导学生发现:高胡是拉弦,古筝是拨弦,扬琴是击弦。
分别听三种乐器的音色,对比音色的特点,教师简单总结。再次听引子部分,根据音色特点听辨所用乐器,教师板书。
音乐情绪 慢,高昂 所用乐器 高胡、古筝
设计意图:通过为熟悉的古诗选择配乐,引起学生兴趣,了解三种乐器的演奏方法和音色,为后面欣赏中分辨所出现的乐器打基础。
2.分段欣赏乐曲 (重点)
过程:分为三个小部分,即分别欣赏《春天来了》三个乐段的主题但不出示课题,同时要用自制乐器和老师一起打节奏或者做动作,每段复听时要引导学生根据音色听辨出现的乐器。每段听完后由学生总结速度、情绪以及所用乐器,老师写板书。
重点:听第一乐段时要感受和发现速度的变化。学习《采茶灯》的旋律,简单介绍福建民歌《采茶灯》,了解欣赏曲主题的来源。
引导学生从音色上分辨所用的乐器以及乐段的情绪。 音乐情绪 慢,高昂快—稍慢—快,欢快 慢,舒展 快,欢快热烈 所用乐器 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝、扬琴。
设计意图:通过学唱《采茶灯》的旋律使学生知道欣赏曲主题旋律是取材于《采茶灯》。通过用自制乐器和道具与老师一起为乐曲配上伴奏或律动体会乐曲情绪和乐曲的段落变化,在体验中理解情绪,感知曲式,使学生熟悉乐曲的脉络,为完整欣赏乐曲做准备。引导学生从音色特点听辨每个乐段所用的乐器,解决难点。
3.揭示课题,完整欣赏乐曲 (重点)
先把学生分为几个组,一组朗诵古诗,一组拿自制乐器,一组拿纱巾。教师放完整的音乐并指挥学生随音乐配上不同表演。
然后引导学生总结活动顺序,教师板书并揭示曲式与课题,在学生对乐曲内容、曲式结构和情绪有了了解的基础上配以春天美丽景色的图片再次听赏。
春天来了——民乐三重奏 引子 A B A+尾声 活动形式 读古诗 打节奏 舞纱巾 打节奏 音乐情绪 慢,高昂快—稍慢—快,欢快 慢,舒展 快,欢快热烈 所用乐器 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝 高胡、古筝、扬琴引出本课的重点和难点:这种“引子+A+B+A+尾声”就叫做复三部曲的曲式。三段体曲式的复杂化: 就是原来的A、B、A三段中有一段或两段本身就是由二段体或三段体等构成的。这首乐曲中的A段就有一个小小的变化,形成了小的三段体。
乐曲用了高胡、古筝和扬琴三种乐器一起演奏不同的声部,所以是三重奏。 设计意图:引导学生回忆自己的体验,总结出“引子+A+B+A+尾声”的结构,以及几部分的音乐情绪。渗透曲式概念。完整欣赏全曲,加深体验。
4.课堂小结和思想渗透
首先通过几个问题带领学生回顾曲式结构、器乐知识、以及乐曲主题来源,并告诉学生,乐曲的B乐段其实取材于云南民歌《小河淌水》,有兴趣的同学可以在课下自己找来听。然后通过谈话,引导学生感受音乐与生活的关系以及对人情绪的调节作用。
设计意图:巩固当堂课所学的知识点—包括乐器知识,主题来源并做一点小拓展,音乐表现,曲式结构。然后,就音乐内容使学生们懂得音乐可以疏导情绪,并从简单易懂的“冬天过后就是春天”这个道理,引导学生正确看待生活学习中的各种困难以及不良情绪,把音乐作为一种有效手段,来激励自己克服困难,疏导不良情绪,快乐的生活学习。
七、课后小结反思
本节课,我首先用与音乐密切相关的、学生熟悉的古诗作为切入点,然后把乐曲按照不同的情绪分为小段落,再带领学生用切合乐曲内容的简单律动来熟悉乐曲,降低欣赏难度,突破难点,用符合学生心理生理特点的方法来达到让学生会听、乐听、听懂的效果,并从中学到知识。最后,在听懂音乐的基础上提升一步到对学生的情商有一个引导和正面培养作用。
对于三段体曲式的复杂化,如何通俗易懂的给七年级的学生讲清楚,设想起来应该是稍有困难的。在实际教学中,会找个相似生活中的例子,做个类比说明。
以上就是我对这节音乐欣赏课的一点小小的思考,请各位老师指正。谢谢!
音乐说课稿 篇4
各位老师:
早上好!
音乐,作为人类文化的一种重要形态和载体,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,对音乐的感悟、表现、创造,是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。
一、 说目标
《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时,了解歌词中提供的大树的“年轮”知识 。这首歌旋律优美、节奏轻快,根据新课标和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发,我将本课的目标定为以下三个:
(一)情感态度与价值观:
1、通过自信、有表情的演唱,激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。
2、通过创作实践活动,进一步激发学生的音乐兴趣。
(二)过程与方法
1、通过反复聆听歌曲击拍的方式,感受三拍子歌曲的特点。
2、在交流、合作、表演、创作活动中,丰富学生的体验,培养学生的创造力。
(三)知识与技能
1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”,懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱,启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。
2、通过学唱歌曲,引导学生积极参加各项音乐活动,激发学生想象和感受音乐的能力,培养创新意识,初步体会成功的喜悦。
3、培养孩子们的演唱兴趣。
教学重点:自信、有表情的演唱
教学难点:教学中学生随时出现的问题
二、说教学重难点
教学重点:引导学生用正确情绪演唱歌曲。
教学难点:给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。
三、说教育理念。
为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特的情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时将充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节,师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景,利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景,努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。
四、说教学过程
在本课中,我设计了一下三个大的环节:
(一)激趣导入 揭示课题
在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动,不仅激发学生学习音乐的兴趣,而且为后面的导入创设了一个故事情节。
我的课题导入采用的是故事法,一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮 ,从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪,然后问题一转,“这么粗的大树桩到底有多少岁呢?”直接导入了新课教学。
(二)视听结合,学唱歌曲
在歌曲教学中,我采用的是教唱和听唱法,让学生反复聆听歌曲,每听一遍就提出新的要求,这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁;听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点,在节奏上有什么规律,接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律,要求学生用身体的各部位击拍打节奏,比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律;听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲;接着老师出示歌谱表,讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识,并示范这些符号的唱法,随后老师教唱歌曲,着重强调这些符号的`唱法,第四遍让学生随多媒体学唱歌曲;老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱,充分体验成功的乐趣!
(三)体验创新 激发热情
歌曲的第三个环节是表演阶段,也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作,为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作,在小组内进行分工,最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力,也培养了他们的团结协作的精神,更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念,让学生在音乐的天空中自由的翱翔.
总之这节课,我尽努力让学生享受到了音乐的美,激发了他们的创作兴趣,但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉,还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多,诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见!再次谢谢大家!
音乐说课稿 篇5
一、说教材
1、教材内容
本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。
2、教材分析
《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。
歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍,一段体结构,弱起节拍贯穿全曲、
3、教学目标
①通过听,唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力,了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色,及几个地区所在的国家。
②引导学生唱准歌词的弱位起唱;掌握八分休止符。
③积极参与课堂活动,发挥想象,自编歌词。
4、教学重点
准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。
5、教学难点
发挥想象,自编歌词。
二、说学法
1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。
2、充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的积极性的主动性。
3、以正确的范唱和伴奏,用艺术形象感染学生,使学生感受和体验到音乐的美,使之产生情感的共鸣。
三、说学法
本课主要在教师的'启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状,音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动,并在教学中领会到要想实现自己的理想,我们从小就必须好好学习文化课,长大了才能实现自己的理想,服务于社会。
四、说教学过程
第一环节:导入<讨论"说说自己的理想”>
这个环节使学生通过实现自己的理想,明白一个道理:只有从小好好学习长大有真本领,有了真本领才能实现自己的理想;实现了理想才能服务于社会。
第二环节:聆听范唱
教师放录音范唱,请同学们注意听,然后告诉老师歌词唱了些什么?教师课再用手风琴伴奏范唱一次。
采用聆听范唱可使学生熟悉旋律,了解歌词的内容与情感,为后面的学唱和表演打下基础。
第三环节:学习歌曲《我是小音乐家》
1、了解相关文化知识
板书:英国→伦敦;德国→柏林;法国→法国号;
吉他→弹奏;提琴→拉奏;法国号→吹奏;
2、歌曲欢快、活泼、速度较快,弱起节拍贯穿全曲,演唱时尤其注意弱起节怕(每句开头)
3、用听唱法,分段学唱,在学习中插入八分休止符,让学生能在歌曲中感受其效果。
4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。
5、自编歌词、
老师指导学生,模仿歌曲中的歌词,发挥想象编写新的歌词,并唱出、
第四环节:小结、
采用这一环节,可概括本节的主要内容、总结一节的情况,表扬表现较好的同学,要求学生以后要好好学习,长大才能实现自己的理想、服务于社会、
音乐说课稿 篇6
各位评委老师大家好!今天我说课的课题是《小红帽》,我的说课环节有:
1、教材分析
2、教学目的
3、教学重点和难点
4、教学设计及教学准备
5、教学过程
教材分析
首先对教材进行分析:
《小红帽》是一首巴西儿童歌曲。2/4拍,六个乐句构成的一段体,大调式。六个乐句中除第五乐句巧妙地运用了第一乐句的后半句加以变化外,一、三乐句基本相同,二、四、六乐句基本相同,并且均以do re mi fa的级进式旋律开始,给人以深刻的印象,使整个曲调既统一,又有对比。旋律中音阶式的级进进行与分解式进行穿插运用,使曲调流畅、活跃,与第一人称的歌词相配合,叙述了孩子们所熟悉“小红帽”的故事。
教学目的:
1、指导学生掌握用一口气流畅地唱完一个乐句的方法,练习清晰的咬字吐字,用轻巧的声音演唱歌曲。
2、在创编歌表演的同时,培养学生的想象力和创造能力,教育学生要尊敬老人,遇见坏人要机智勇敢,学会自我保护。
教学重点:
1、让学生体会歌曲的音乐形象,引导学生用欢快活泼的歌声来表现音乐情绪。
2、培养学生的创新意识和表现能力。
教学难点:
1、引导学生创编歌表演。
2、培养学生较熟练地唱出歌曲第一到第四乐句的简谱。
教学设计:
1、整堂课“以情为中心”而进行设计教学,以情感为主线开展课堂教学,使学生在情景的演变过程得到情感的体验。
2、在歌曲表现中让学生在表演中体会歌曲的特点,通过综合全方位地运用欣赏、歌唱、表演等各种教学手段,进行音乐审美素养和审美能力的培养。
教学准备:
1、《小红帽》的课件
2、钢琴
3、学生自制的小红帽
教学过程:
现在我给各位说说我的教学过程:
首先我让学生戴着自制的小红帽听着歌曲伴奏走进教室(播放歌曲《小红帽》的伴奏)让学生在课前潜移默化地受到新授歌曲旋律,为新授歌曲做好铺垫。
再采用情境教学法进行故事引入
我对学生说:《小红帽》的故事同学们听过吗?
学生会说:听过。
接着老师让学生推荐一个会讲这个故事的小朋友来讲一讲这个故事。
1、新授歌曲
学生讲完故事后,我紧接着故事这个话题说:“艺术家们为这个故事编写出了一首非常好听的歌《小红帽》,这个时候我就连忙出示课题(说课人张贴课题)并播放歌曲欣赏,我说:“说让我们一起来欣赏一下吧!”(放有原唱的歌曲《小红帽》)
因为这首歌学生都比较熟悉,所以我没有把过多时间放在歌词的教唱上,在这个环节,我先带学生把歌词有按歌曲的节奏有感情地读一遍,如:XXXXXXXXXXXXX我独自走在郊外的小路上,学生再自己按歌曲节奏有感情地读一遍歌词,这样为学生在学习歌唱时对节奏的掌握做铺垫。
新授时先让学生跟着欣赏带模唱歌曲,教师再找出学生唱的不好的地方给予纠正。比如:音准、节奏、咬字的规范等。
歌曲唱熟练后可以让学生听着歌曲伴奏按老师的演唱要求进行全体唱、分组唱、个别唱,加深孩子们对歌曲的印象。
学生能熟练演唱歌曲后,教师再让学生了解并掌握歌曲是有六个乐句构成的,然后教学生熟唱这首歌前四句的简谱。在这个教学环节我是这样进行设计的。我在课件里准备好了1234567这几个音符,先出示这七个音符。
我对学生说:“今天老师还带来了七小朋友,你们想不想认识他们啊?’
然后我教学生唱这七个音的唱名。注意学生在演唱七个音的音准。唱完以后告诉学生这七个音非常地调皮,它们喜欢玩换位子的游戏,(说课人点击课件:七个音调皮的音换位子)通过它们不断地交换位置就组成了一首首非常好听得旋律。
然后出示歌曲《小红帽》前四个乐句的旋律,(说课人点击课件:《小红帽》前四个乐句的旋律),让学生观察他们又进行了怎样的位置变化。老师可以先让学生猜一猜第一个音符唱什么,然后让学生跟着老师的琴声试着接下去唱一唱。在唱的过程中,对学生把握不好的地方给予纠正,尤其是音准的纠正。
2、歌曲处理:
首先老师告诉学生会唱一首歌,并不代表就唱好了一首歌,在歌曲和简谱教唱的教学环节结束以后,我进行了下一个环节的教学设计,就是歌曲的处理。我是这样设计的:
首先通过情境讲解对歌词进行分析和情绪上的渲染,让学生通过听老师分步进行故事情境的讲解,然后引导学生分别说出,每个乐句该用什么样的情绪进行演唱。
比如:第一、二乐句我是这样引导学生演唱的,我放歌曲的伴奏有感情地进行第一、二乐句的故事情境的讲诉。
我说:(说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第一、二乐句)
“瞧,小红帽挎着小篮子出门了,她走进了茂密的树林。微风吹来,嗯(老师作闻花状)空气中透出一股淡淡的清香。”
讲完后问学生:(1)谁能说说小红帽此刻的心情?学生肯定会说这个心情是轻快、高兴地。
(2)然后让学生用表情、动作来表演小红帽此刻的心情。(课件播放歌曲《小红帽》第一、二乐句)要求学生把这种情绪带到演唱第一和第二乐句当中去。
再如:第三、四乐句我是这样引导学生演唱的,我播放歌曲的第三、四乐句有感情地进行第三、四乐句故事情境的讲诉。
(说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第三、四乐句)
我说:“小红帽的家里住在又远又僻静的地方,树林里有一只大灰狼经常出没。
讲完后问学生:(1)谁能说说大灰狼是怎样一种动物?(凶狠、残暴)
(2)刚才小红帽走在大森林里的音乐还是活泼欢快的,遇到大灰狼后变得怎样呢?(课件出示:恐怖、紧张)
比如:第五、六乐句我是这样引导学生演唱的,我点击歌曲的`伴奏有感情地进行第五、六乐句的故事情境的讲诉。
(说课人点击课件播放歌曲《小红帽》第五、六乐句)小红帽抬头看天色,心中打定主意当太阳下山前,我一定要赶回家,同妈妈一同进入梦乡。”我再问学生:“这两个乐句可以用什么样的情绪演唱呢?”学生就会说要用开心、满足的情绪演唱这两个乐句。
歌曲处理完后,要求学生听着伴奏完整地有感情地演唱歌曲。
3、拓展(表演)
歌曲新授结束后,我设计了下一个环节,要求学生根据歌曲自编简单的舞蹈动作。也就是歌表演,在这个环节我是这样设计的:
将全班分成四个小组:
(1)分组进行排练,教师讲清规则,选出四名小组长组织四小组学生进行歌表演的创编,要求他们选出小红帽、大灰狼、妈妈的扮演者。表现的最好的一组可以得到老师发的艺术星。(在学生创编表演时教师巡回指导)
(2)创编结束后再让学生分组展示,培养学生的音乐感受、创造力和协作精神。并进行评价(我采取的是生生评价和师生评价相结合的评价方法)如第一组表演完了请另外三组的同学进行评价,评出他们创编的优点和缺点,发现学生创编的散光点,老师做必要的补充,并表扬表现出色的小组。)展示结束后,师生精挑几个有代表性的动作进行全班训练,最后让全体学生听着伴奏进行歌表演。要求学生既要有感情地演唱又要有表情地完成表演。
4、总结
在总结时我问学生这节课你学会了什么?让学生自由发言。(学生会说学会了唱小红帽这首歌、学会了唱这首歌曲前四乐句的简谱、学会了表演这首歌曲、还知道了要像小红帽一样做一个孝顺的孩子、勇敢的孩子,遇到危险要学会自己保护自己的道理。
6、结束
整节课结束了,让学生听着歌曲带上自制的小红帽听着音乐有秩序地离开音乐教室,(说课人播放歌曲《小红帽》原唱)
音乐说课稿 篇7
各位评委、各位老师,下午好:
又到了鸟语花香,桃红柳绿的季节,春姑娘如期的和我们相约,小草探出脑袋,花儿散发芳香,小鸟枝头歌唱,还有,你听,沙沙沙,沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天 说课的课题《春雨蒙蒙的下》。
新课程标准指出,音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,对音乐的感悟、表现、创造,是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。
一、说教材
1、教材分析
歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课,教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天,是一首歌词简洁隽美,曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨,热爱春天,对春天充满希望。
2、教学对象分析
五年级的学生认知领域进一步扩展,体验感受与探索创新的活动能力增强,应引导学生积极参与,大胆表现,展示个人魅力。
3、目标的确定与分析
①知识目标:指导学生用连贯,平稳的气息唱出优美舒展的旋律,注重二声部的合唱技巧,做到音准和谐、音量均衡、音色统一。
②技能目标:充分发挥学生的艺术想象和创造力,培养音乐感受与鉴赏的能力,通过积极参与各种不同的音乐活动,保持学生对音乐的兴趣,培养学生的综合能力。
③情感目标:使学生由衷的赞美春雨,热爱春天,珍惜春天的大好时光。
4、重难点的确定与分析
①重点:正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力,使他们更加热爱春天。
②难点:歌曲的处理及二声部的合唱技巧。
5、教时安排
我将本课设为三课时,本课时为第二课时,学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上,正确且有感情的演唱歌曲,并通过各种音乐活动培养学生的综合能力,激发他们喜爱、赞美春天的情绪。
6、课前准备
教师:多媒体课件 钢琴 情境创设
学生:自制模仿雨声的乐器 同一首歌节目表演
表演春天的头饰、道具
二、说教法、学法
音乐教育不是为了培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他从中受益,所以教学活动的设计应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。
(一)说教法
1、情景设置法——设置春天,春雨的情境,调动学生的学习兴趣。
2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。
3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间,把他的才能展示给大家,有助于增强学生的自信心,提高积极性。
4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成,丰富学生的视野,获得多种体验。
(二)说学法
1、体验法——让学生置身于音乐表演中,使他们获得愉悦的感受和体验。
2、模仿法——用人声模仿大自然的声音,并配合表现出来,创造意境。
3、创造法——自己创编舞蹈,制作乐器等形式不仅让学生动起来,更重要的是培养了他们的创造能力。
4、合作法——分组讨论合作,让每个学生互动脑筋,团结协作。
三、说教学过程
(一)创设情境,感受体验
导语:春天来了,她的使 者——春雨也悄悄来了
你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下,让我们在雨中歌唱舞蹈,尽情的欢笑
活动:学生随音乐自由的律动,创设情境,教师轻吟诗歌《春雨沙沙》
意图:学生充分的置身其中,感受和体验春雨的美,从而引导学生情随意走,达到审美教育中寓教于乐的`目的,获得身心的愉悦,大大的调动学生的学习兴趣。
(二)学习歌曲,合作探究
1、导语:“天街小雨润如酥,草色遥看近却无,最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。
活动:学生在教师引导下进入情境
教师范唱歌曲
意图:体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验,在美的情境中,学生情不自禁的想要学唱歌曲。
2、活动:学生用LU 来体会歌曲的韵律
意图:学生既熟悉了旋律,又发现歌曲中的难点
3、讨论:怎样才能正确的表达歌曲,让歌曲更富有魅力
活动:学生分组讨论,边总结边实践体验
总结方案如下:
①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律,注意连音与非连音的对比;
②注重二声部的歌唱技巧,做到音量均衡,音色统一,音准和谐;
③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号,在“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号;
④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半,换气敏捷。
意图:新课标分析中高年级学生参与意识,合作探索的能力更强。让学生自己体验总结,并在实践活动中感悟,不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识,并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。
4、导语:这首歌不但旋律动听,歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”句式对称整齐,色彩丰富。
让我们随着音乐有感情的朗读歌词
5、完整的演唱歌曲
意图:在多媒体的辅助下,面向全体,通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味,学生再来完整的演唱歌曲,体会旋律和歌词共同赋予的美,充分体现“以音乐审美为核心”的理念,体验合作的愉快和激情,进一步启发学生赞美春雨,热爱春天的感情。
三、表现歌曲,参与创作
活动:学生用自制的乐器(装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音)来模仿雨的声音,为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。
意图:新课标指出,表现是实践性很强的音乐学习领域,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形成表达个人的情感,享受到美的愉悦。
四、拓展延伸 才艺展示
走进春天同一首歌校园联欢会
导演 策划:全体师生
节目单:
1、同一首歌(全体师生)
2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》(学生)
3、配示诗朗诵《春》(师生)
4、合唱《春雨蒙蒙的下》
(学生)
5、诗词串联《春天里的古诗》(学生)
春雨 韩愈《早春呈水部张十八员外二首》
春江 白居易《忆江南》
春花 杜甫《绝句》
春风 罗洪先《后园咏》
6、舞蹈《雀之灵》(教师)
7、器乐联奏(学生)
古筝《春江花月夜》
笛子《早春》
手风琴《杜鹃圆舞曲》
8、歌舞《小鸟小鸟》 (学生)
9、春天的寄语(师生)
10、同一首歌 (全体师生)
意图:这是一台联欢会,一台属于学生自己创作的联欢会,它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景,以极具审美体验的春天为主题,面向全体学生,以学生为主体,师生互动,共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中,通过自己的想象与创造,全面的培养了学生的综合能力,使课堂呈现勃勃生机,充分反映了课程改革的新理念。
五、教学启示
随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施,具备人本思想的教育理念,自由活泼的教学方式,为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程,教学中我努力让学生自己去探索,自己去实践,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养,使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶,提高审美能力。作为一名专职音乐教师,我将朝着这个方向继续努力,不当之处,希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家!
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