关于音乐说课稿范文九篇
作为一无名无私奉献的教育工作者，常常要根据教学需要编写说课稿，认真拟定说课稿，那么优秀的说课稿是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的音乐说课稿9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐说课稿 篇1
一、说教材。
1、教材分析。
《表情歌》这首歌曲是一首旋律生动活泼，节奏感强的幼儿能够表现自我的一个音乐教材。每个人都有喜、怒、哀、乐，每个人又有不同的外在表现方式，有的高兴了就拍手，就大笑，就跳起来，而幼儿处在一个模仿力很强，对刺激很敏感的时期，让他们在学习歌曲时模仿各种表情和动作，幼儿是很有兴趣的。人们常说兴趣是最好的老师，在儿童教育实践中，这一点显得尤其重要。在这首歌曲中还反复出现一个节奏XX|XXX|，因为幼儿刚从小班升入中班，节奏方面的接触还比较少，而幼儿这个年龄对节奏十分敏感，所以这个教材是很符合幼儿的认知水平和特点的。
2、目标定位。
师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，希望幼儿带着对音乐教育活动的期盼，积极主动地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验。为此，我为《表情歌》确定了以下的目标。
（1）熟悉歌曲旋律，能边唱边表演。
（2）掌握XX|XXX|节奏型。
（3）乐意创编新的歌词。
3、活动的重点和难点。
根据目标，活动重点定位是：在学会演唱歌曲的基础上尝试创编新的歌词。难点是掌握XX|XXX|节奏型。
4、活动准备。
为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备：
（1）自制了节奏图谱。
（2）制作了《表情歌》PPT。
二、说教法。
本活动意在打破传统单一的教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的节奏谱、以游戏，鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。
1、游戏法：
在幼儿园的各种活动中游戏是幼儿最喜欢，让幼儿在游戏中得到发展，有所收获。在这个活动中我设计了游戏：“请你跟我这样做”。这个游戏是幼儿比较熟悉的'，但是在这里有了新的内容就是学习节奏型，在不知不觉中幼儿一遍一遍的通过各种动作掌握了这个节奏。
2、图谱教学法：
从幼儿认识事物的特点和语言本身特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看图谱上形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学有难变易，活动开展得生动活泼，激发幼儿学习的兴趣。
3、提问法：
因为提问能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将生活经验和看到的具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。
三、说学法。
遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。幼儿将运用观察法、讨论法等学法。
观察法：幼儿通过观看歌曲图谱了解了歌曲内容，掌握了相应的节奏。
讨论法：幼儿在讨论、谈话中无拘无束地说出自己以往的生活经验和做法，是幼儿改编歌词的好机会。
四、说活动过程。
1、以游戏开始，引发幼儿兴趣。
教师做夸张的表情让幼儿猜猜老师的心情。
2、学习歌曲。重点学习节奏XX|XXX|。
3、仿编歌曲。根据表情的不同创编相应的歌词。
4、集体表演，形成学习歌曲的高潮。
音乐说课稿 篇2
教学内容：《唱脸谱》
课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，
歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
教学内容：
1、歌曲《唱脸谱》。
2、戏曲行当、脸谱。
教学要求：
1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。
2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。
教学目标：
一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。
三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。
教学重点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。
3、让学生感受体会京剧的韵味。
教学难点：
休止符和拖腔处的唱法。
教具准备：多媒体课件、钢琴。
作品分析：
脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，
教案：
作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。
《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。
曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的`拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。
行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认
1、学生自由讨论，并请学生回答。
2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。
(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)
二、活动与体验──唱脸谱
(一)引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》
1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。
2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)
(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。
1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?
2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)
(三)学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止。
3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)
5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)
6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。
三、思考与创作──画脸谱
(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?
(二)创作：(背景音乐播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
(二)小结
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…
五、结束课堂
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
音乐说课稿 篇3
今天我说课的题目是人音版第九册第八课，题目是《秦之声》。 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。通过聆听和感受民族音乐或戏曲文化，并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二 、 学情分析：根据五年级学生的心里和年龄特点，要通过一节课，就让学生熟练掌握戏曲唱段，是一件不可思议的事情。再加之现在的孩子平时对戏曲很少接触，这就为本节课的教学工作带来一定的难度。
三 、 教材分析：本课是一首地方选学教材，在小学音乐教学中占有很重要的地位。希望可以通过本课的学习，让孩子们能初步感受秦腔的艺术特点。
四、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1、通过对秦腔部分知识的了解，培养学生对本土戏曲的喜爱；
2、采用聆听感受法、反复练习法等学唱戏曲片段；
3、学唱《祖籍陕西韩城县》
五、 结合学生的实际本课的重点应是：学唱秦腔《祖籍陕西韩城县》难点是：准确的演唱旋律，填唱戏词
六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：反复聆听法、讲解法、分组练习法、教唱法。
七 、 本课的教具是多媒体。
下面是本课的教学过程分为：1.音乐导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱戏曲4.拓展延伸5小结。共五个环节完成本课的教学。
第一环节：音乐导入
为了培养学生的兴趣、营造浓郁的'戏曲课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来播放板胡演奏的经典曲牌，并设置恩问题：你知道这段乐曲是用什么乐器演奏的？然后揭示板胡，简介板胡的音色及在秦腔中所起到的关键作用。通过对板胡曲牌的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。
第二环节：利用教法克服重点和难点。
本环节也是这节课的重点环节。
结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。在接下来的教学中通过板胡引出了秦腔。我通过对秦腔角色的分类让学生初步的了解了秦腔角色的分类，并通过不同角色的图片，让学生有直观的了解。然后主要针对本节课要教授的生角的具体分类：娃娃生、小生、须生、老生。学生了解了这些后，我出示了一段《祖籍陕西韩城县》的视频，并请学生注意观察剧中人物属于秦腔的那个行当？学生由于有了前边的学习经验，就很容易说出该人物所属的行当为小生。然后请学生们翻书看《祖籍陕西韩城县》的戏词，请学生们自由发问。学生提了很多不理解的地方，我就给学生讲解《三滴血》的戏曲梗概。了解了故事内容，问题自然迎刃而解。
第三环节：准确完整的演唱戏曲
我再次进行范唱，并请同学们注意观察谱子有何特点？同学们看出它的每句都是弱起。然后引出了秦腔的板和眼。第一拍为板，第二拍为眼。起落特点是：起于眼(弱拍)，落于板(强拍) 。我们把它称之为二六板。从表现情绪上，二六板均有欢音、苦音之分。然后就是戏曲的分句学唱。我采用了传统的教唱法与分组练习法相结合的教学方法，在学生基本能跟着伴奏演唱的基础上进行简单的表演。并分组表演、评价。
第四环节：拓展延伸
我们陕西的地方戏很多，好听的也很多。我通过提问：你还知道陕西的哪些地方戏曲？有的学生说到了眉户、阿宫腔等。此时我还给学生补充了好几个剧种，并轻声哼唱了几句。这样更直观形象，使学生加深对戏曲的认识。
第五环节：小结
本课的我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们参与戏曲的演唱，并积极自信的参与音乐表现。课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：你觉得秦腔是否像你以前认为的那么难？此时的学生对戏曲的态度发生了很大的变化。这样激发了学生继续学习秦腔的兴趣。
音乐说课稿 篇4
一、说教材
（一）教材内容分析：
《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课，它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成，每个乐句由四个小节组成，而且前三个小节的旋律和歌词完全相同，易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声，让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求：通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式，理解并感受人与动物们之间的密切关系，丰富学生的情感
（二）教学目标
小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力，积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。
根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点，我确定了以下的教学目标：
1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声，感受声音的强与弱。
2、学唱歌曲《小动物们唱歌》，并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。
3、通过互动交流、音乐实践，让学生感受人与自然和谐关系，萌发热爱大自然的思想。
（三）教学重点、难点
小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力，而一年级学生年龄小，生活经验少，因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律，再结合教材内容，我确定本课时的教学重点、难点为：
在音乐学习与活动中感受声音的强弱，并能将声音的强弱表现出来。
（四）教具准备：电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。
二、说教法
《小学音乐课程标准》提出：音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动，注意力不持久，因此我在教学过程中，重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法：
1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半，于是一开始我便采用“情境导入法”，为学生创设一个“动物们园”的情境，让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。
2、游戏互动法。课堂学习是师生互动，生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与，乐于学习，使学生在音乐实践中获得审美体验。
3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强，而抽象思维较为薄弱，课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力，反而使更多的学生产生厌学思想。所以，我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具，使学生在直观中领会、强化、提升。
三、说学法
《音乐课程标准》提出：“音乐教学以审美为核心，面向全体学生，注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性，在整个课堂中，我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征，引导学生以“玩中学，乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美，体验音乐的乐。
（过渡语）下面，请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场
四、说教学过程
（一）、创设情境（律动）。
首先，我根据小学生好奇心强的特点，我用树、动物们娃娃，彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子，随着《小兔子乖乖》的音乐，带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境，调动了学生学习的兴趣，为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。
（二）、感受声音的强与弱。
音乐是听觉艺术，有时只能意会，不能言传。在这环节中，我主要让学生听，在听中感受声音的强弱。根据小学生好胜心强，模仿性强等特点，我设计了猜一猜游戏，比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声，每次播放是以两组动物们为一组，强弱关系搭配合。如：
老虎——老鼠
狮子——小鸡
引导学生聆听，并模仿，从中进行比较两种声音的.强弱。学生在玩中感受了声音的强弱，自然地解决了教学的难点。
（三）说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音，便是把音乐教学跟她（他）与社会生活紧密融合。
（四）新歌教学。
1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差，注意力不集中，教师出示大歌单，有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。
2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后，教师可以让学生说一说：你听到了什么？或者通过聆听，你知道了什么？
3、教师范唱。 在这一环节我设计了一个双簧游戏，教师有表情的自弹自唱，要求学生 根据老师的演唱装嘴型（张口默唱） 。这样既加深了师生互动的目的，也加深了学生对歌曲的喜爱。
4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱，在这一环节，我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式，增强了学生的好奇心和新鲜感，让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。
5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后，朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词，既加强了歌曲的节奏训练，又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。
6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后，唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容，不要喊唱等。
7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后，我再根据教材的要求，让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。
8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念，我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力，也加深了学生对歌曲的理解与学习，充分体现了尊重学生的自主性，张扬个性发展。
9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价，生生互评等方式，评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头，激发学生的兴趣，提高学生的鉴赏能力。
10、音乐中深透德育教育。以活动的方式，让学生戴上自己喜欢的头饰，在“动物们园”中欢快地唱歌，快乐地跳舞，使学生在活动中感受大自然的和谐，从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情，寓教于乐。
（结束语）整堂课，我力求在轻松愉快的教学氛围中完成，努力创设各种教学情景，学生在我的引导下能够愉快的学习，尽情的表演创造，身心都有一种“美”的感受。
整堂课，我尽量引导学生用自己的眼睛去观察，用自己的耳朵去倾听，用自己的头脑去思考，用自己的嘴去表达，用自己的肢体去表演，让学生在音乐中自由翱翔。
音乐说课稿 篇5
教学内容
1.欣赏音乐《前奏曲》、《小步舞曲》。
2.欣赏绘画《埃塞克斯的微合公园》。
3.配乐朗读《我所知道的康桥》片断。
4.用自己的方式表现田园小景。
教学目标
通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵，了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。然后根据学生的生活经验，用自己掌握的艺术手段创造性地表现一幅田园小景。
教学准备
录音机、磁带
教学重点
指导学生用自己的方式(歌曲、绘画、乐曲、配乐朗诵或表演等)表现一幅田园小景。
教材分析
《田园随想》
《田园随想》是一个创造性地活动内容，首先通过听音乐、欣赏名画、配乐朗读散文，感受田园的优美意境，然后再启发学生用自己的.方式表现田园的情景。
1.《间奏曲》
《间奏曲》选自法国音乐家比才的《卡门第一组曲》。《卡门》是由比才作曲的歌剧，是世界最的歌剧之一。《卡门第一组曲》共有四首音乐组成，第一曲是《前奏曲》(又称《卡门序曲》是音乐会经常演奏的作品之一)，第二曲式《间奏曲之一(阿尔卡拉龙骑兵)》，第三曲是《间奏曲之二》，第四曲是《间奏曲之三(阿拉贡舞曲)》。教材选用的是第三曲。
2.《小步舞曲》
比才一生有两部作品最为，一部是歌剧《卡门》，另一部是《阿莱城姑娘》组曲。1872年比才为都德的话剧《阿莱城姑娘》谱写了27首配乐曲，话剧《阿莱城姑娘》虽然早已不再上演，但是根据话剧配乐写成的组曲却流传了下来，成为音乐会上经常演奏的乐曲之一。比才在《阿莱城姑娘》写成三年之后才创作了歌剧《卡门》。根据《阿莱城姑娘》选编的组曲有两首。《小步舞曲》是《阿莱城姑娘第二组曲》中的第三首。乐曲好像把我们带进了清新、优美的田野。最后，乐曲在恬静的气氛中结束，给人留下了无尽的遐想空间。
3.《埃塞克斯的微合公园》
《埃塞克斯的微合公园》是英国画家康斯泰勃尔的作品。康斯泰勃尔是英国风景画的代表画家之一。《埃塞克斯的微合公园》在有些美术书籍中也叫《威温侯公园》，油画。这是一幅非常典型的英国乡村风景画，把大自然丰富的光色变化以及空气的清新洁净都表现的淋漓尽致。
4.《我所知道的康桥》
徐志摩(1896-1931)是我国的诗人、散文家，他的一生很短暂，只活了35年。但却为我们留下了许多优美的诗歌、散文。徐志摩的文字优美、细腻。《我所知道的康桥》是徐志摩最的散文之一。康桥是英国的剑桥大学所在地。诗人徐志摩曾经就读于剑桥大学。散文为我们描写了英国康河的自然景色，形象生动，意境悠远，似乎把我们带到了那优美的田野景色之中，好像在我们的眼前浮现出一幅优美、恬静的田园风景画。与康桥有关的还有一首的诗《再别康桥》。
教学过程
1.先请同学们欣赏英国画家康斯泰勃尔的《埃塞克斯的微合公园》，想一想画面上表现了什么?然后，从画面的内容、色彩、表现的意境等方面引导学生欣赏这幅名画。
2.教师简介法国作曲家比才的《小步舞曲》《间奏曲》。引导学生了解表现优美田园小景的音乐。
3.教师出示散文《我所知道的康桥》片断，指导学生有感情的朗读。
4.启发学生想一想，除了绘画、音乐，还可以用语言文字来表现田园小景，还可以用其他的艺术形式表现吗?
5.课后反思
音乐说课稿 篇6
一、说教材
1、教材分析：《螃蟹歌》是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，D小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。
2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定以下教学目标：
①学会歌曲《螃蟹歌》。
②体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。
③培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。
3、教学重点和难点：
教学重点：
（1）学会歌曲《螃蟹歌》；
（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。
教学难点：由于《螃蟹歌》节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以《螃蟹歌》的节奏和乐谱旋律是本课的难点。
二、说设计理念
《音乐课程标准》中讲：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对《螃蟹歌》的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。
三、说教法和学法
学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲。教学方式方法的'选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学习方式。本着“为了每一个学生的”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个开放而富有活力的学习氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、平等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。
四、说教学过程
㈠、激趣导入：用课件展示配上《螃蟹歌》乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲《义勇军进行曲》后改编为《中华人民共和国国歌》。下面我们将要学的这首歌是根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的。
㈡、初步感知：舞蹈是学生学习音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学习的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上《螃蟹歌》乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学习情景中，为后面的学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知《螃蟹歌》。
㈢、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。
1、视唱这首歌的主旋律。
2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。
3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。
4、采取跟唱、同桌练习唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。
㈣、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。
1、即兴表演：重播配有《螃蟹歌》的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。
2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现《螃蟹歌》的创作练习,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到《螃蟹歌》中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。
3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节课的学习推向高潮。
㈤、总结深化：教师在优美的《螃蟹歌》旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学习了《螃蟹歌》这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。
㈥、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。
㈦下课礼仪：学生在《螃蟹歌》音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。
五、说板书设计
板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：
《螃蟹歌》
螃蟹图（略）
一）节奏练习
二）创编表演
音乐说课稿 篇7
一、说教材：
1、 教材的地位、作用和特点：
《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。
本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。
本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。
2、 教学目标：
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：
（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。
（2）、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏；能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题；能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。
（3）、情感目标：通过本节内容的学习，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。
3、 教学的重点与难点：
根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。
（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。
（2）、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。
二、说教法：
音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。
为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。
三、说学法：
音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。
学生是学习的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学习，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学习的快乐过程。
广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,
四、说教学程序：
此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。
（一）、课题引入：播放20xx年春晚的《过年我当家》（玩的就是节奏）
作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。
[设计意图]：通过音像创设情景，激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)
（二）、讲授新课：
1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：《打字机》、《盖邮戳》
作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。
[设计意图]：让学生感知、体验“标题音乐”的特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的'主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）
例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||
[设计意图]：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)
3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？
[设计意图]：有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？
作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。
[设计意图]：再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)
4、课堂实践：启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。
5、课后拓展推荐：听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。
[设计意图]：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)
五、说课综述：
以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。
总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。
音乐说课稿 篇8
1.说音乐
（1）课题分析
音乐家故事《小毛头与卖报歌》以学生喜爱的连环画形式呈现于教材之中，这个故事拉近了聂耳与孩子们之间的距离，感受到可敬可亲的音乐家就生活在他们中间。编者将这个故事巧妙地安排在《卖报歌》的前面，让学生先通过故事了解聂耳的生平和《卖报歌》产生的时代背景，为学生理解《卖报歌》的歌词和表演歌曲做好了铺垫。
《卖报歌》曲调简单，节奏平稳，旋律流畅，通过生动形象的歌词将一个卖报童的悲惨生活展现在我们面前。学习本首歌曲，让学生在体验报童生活的同时学会热爱生活。
（2）教学目标
根据新课标精神，我们不仅要重视学生知识与技能的掌握，还要注意教学过程中方法的选择及学生情感态度价值观的发展。因此，我将本课的三维目标整合如下：
a.了解人民音乐家聂耳的生平与主要作品。
b.体会“小毛头”街头卖报的.情景。用纯真的心情唱好歌曲《卖报歌》。并能积极参与《卖报歌》的情境表演活动。
（3）教学重点：指导学生体会演唱者的心情，唱好《卖报歌》。
（4）教学难点：创设“小毛头”街头卖报的情景。用歌声与形体动作体会她当时的心情。
（5）教学理念：本课在教材的呈现上注重了情境性、趣味性和活动性。它以情境教学活动为手段，引导学生变被动学习为主动参与和探索，体现了以学生为主体，以学生的发展为根本的现代教学理念。
2.说教法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我紧紧围绕教学目标，制作了课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐学习中。
为了便于学生学习，我采用了视觉图象、创设情境、兴趣引入、音乐律动等方法进行教学。
3.说学法
从本课的教学目标和学生的实际，确定如下学法：自主探究法、实践法、群体合作法。
4.教学过程
（1）组织教学。
（2）重温升国旗仪式（多媒体课件进行情境教学），介绍作曲家聂耳。
设计意图：通过直观图象，对学生进行爱国主义教育，引入本课——音乐家聂耳。介绍作曲家是为了发挥教师的主导作用，训练学生搜集、整理、交流信息的能力。
（3）讲述音乐故事《小毛头与卖报歌》。
设计意图：让学生了解《卖报歌》创作的时代背景，为学生理解歌词和表演歌曲作好铺垫。
（4）讲述聂耳耳朵的故事、帮助学生练习耳朵，板书节奏练习，让学生听拍读、视拍读。
设计意图：为歌曲的节奏练习作好铺垫，解决歌曲中的重、难点节奏。
（5）学唱《卖报歌》
a.学习旋律。老师分句出示、弹奏旋律，学生随乐用“lu”哼唱。
b.分组接龙，熟悉旋律。
c. 填词演唱。
d. 听录音范唱，整体感知歌曲。
e. 歌曲处理。
设计意图：引导学生了解词曲作者，完整演唱歌曲，并采用多种形式进行演唱，通过歌词分析，感受歌曲的情绪，体会演唱者的心情，
这样才会把歌曲唱得更有感情。
(6)情境表演。（全班分三组，每组推选两名学生，一名扮演小毛头，另一名扮演聂耳，其余学生扮演街上的行人，看哪一组演的最好，
并对其作出简单评价。）
设计意图：通过创设情境即表演，使学生的动作表现与歌曲的情感相结合，加深学生对小毛头悲惨生活的体验。
(7)师生评价。
设计意图：通过评价，使学生相互帮助、取长补短、相互促进、共同进步。通过师生共同参与，相互激励，体现教学相长，共同完成教学任务。
(8)感恩新中国。（在雄壮的国歌声中为我们伟大的祖国加油、喝彩！）
设计意图：首尾呼应，激发学生热爱祖国的真挚情感，教育学生珍惜今天的幸福生活与学习机会。
在本课的教学过程中，我注意师生的教育与互动，积极鼓励学生大胆发言，主动表达自己的见解。它能使学生张扬个性，主体突现，思想解放。而教师与学生一起互动，真正成为了学生学习的合作者、点拨者、引导者。在教师的引导下，使学生有目的地去听、去想、去做，成为一个会听、会想、会说、会做，创新意识强的学生。
音乐说课稿 篇9
各位老师，大家好：
很高兴能和大家一起交流学习。音乐，是心灵的语言，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史文化的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以《银屏之歌》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。首先是教材分析：
一、说教材
1、教材分析
《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合熟悉的电视剧，学会分析音乐在影视剧中的作用，感受音乐的魅力，提高学生欣赏音乐的能力。
2、教学目标:
由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉，但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：
⑴知识与技能：
了解什么是影视音乐，影视音乐的作用；分析音乐在影视作品中的作用。 ⑵过程与方法：
①对比分析，获得知识。②活动实践，得出结论。
⑶情感态度与价值观：
通过对这四首歌曲的欣赏和歌唱、人物模仿等音乐活动，引导学生感受音乐与影像结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。
3、教学重难点
引导学生从音乐要素、歌词等方面分析各个作品的风格，从而了解影视音乐作用。理解影视音乐的作用是教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用是教学难点。
下面，我说说教法和学法。我主要采用以下两种教学方法。
二、说教法
1、对比分析，获得知识
听《枉凝眉》和《水浒传》，这个环节主要是以比较法教学，从学生的角度出发，通过不同的音乐形式，激发学生的探究欲望，并给予学生交流的`平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐电视剧中的作用。
2、活动实践，得出结论。
在课堂上留给学生一段自主活动的时间和展示个性空间，使学生在实践活动中体验影视音乐的作用。古人云：“授之以鱼，不如授之以渔。”教学既在重视知识的传授，更要注重学法指导。我接着和大家说一说学法。
三、说学法
新课标强调，学生是学习的主体，本节课我紧紧围绕教学目标，通过师生合作、生生合作、自主体验、自主探究的学习方式，让学生在宽松、自由的氛围中学习和创造，从而培养学生的音乐学习能力。
就象植物的生长需要阳光、水份及特定的环境一样，学生能力的培养也需要教师在每一个教学流程中给予关注。具体的教学程序安排是这样的：要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：
1、听唱感知，整体把握 ： 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的
前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。
2、对比分析，获得知识 ：这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。
3、亲身体验，验证结论： 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。
四、说教学过程
1、激趣铺垫 导入新课
上课伊始，我先让学生听几首脍炙人口的影视歌曲，通过视、听、唱当前流行的影视歌曲，将学生生活中已有的音乐带进课堂，激起学生的好奇心和学习兴趣，同时可以调动学生的情绪，创设一个宽松融洽的课堂气氛，让学生愉快兴奋地开始音乐课。
2、积极参与 教授新课
①我播放《枉凝眉》与《好汉歌》，接着提问歌曲出自哪些你熟悉的电视剧？歌曲的名字叫什么？欣赏《枉凝眉》，回答歌曲的情绪是怎么样的？听《好汉歌》分析其音乐情绪？出示“武松打虎”图，请学生们想象这样一个场景：在武松与老虎打斗的时候，配乐用《枉凝眉》会用什么效果？学生会回答感觉怪怪的。对比两首主题歌的音乐风格，说说它们各自塑造了怎样的人物形象和个性？围绕这个问题展开讨论影视音乐在影视作品中的作用。
②“梁山好汉”老师请不动都跑到山上去了，老师今天请来了两位爱到处逛得，大家猜猜是谁啊？”。我播放“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”音乐片段，学生马上就能回答出“猪八戒”和“孙悟空”这两个角色，并请学生来表演这两个角色，提问这个两个角色出自哪部电视剧，导出《敢问路在何方》，跟着录音演唱，唱后思考三个问题：歌曲的情绪？歌曲中描绘出唐僧师徒四人怎么样的画面？这首歌曲在电视剧中起到了什么作用？
③以上大家一起欣赏了主题曲与插曲，有揭示影片主题的，有表现人物性格的，那么请大家总结一下影视音乐都有哪几种类型呢？可分为主题曲、插曲、叙事性音乐、节奏气氛音乐等。
④“大家都说得很好，为了奖励大家，老师请两位同学给我们带来一段表演：配乐诗朗诵。”请学生朗诵《三国演义》中《滚滚长江东逝水》的歌词，从而引出这首歌，边听边思考：歌曲的内容？歌曲的音乐风格？歌曲在电视剧中的作用？这个环节主要是让学生学会从歌词和音乐中，去感受和分析影视歌曲在在影视作品中的作用。
⑤出示教科书上的人物肖像，根据你了解的人物性格，为人物设计音乐肖像。从音乐风格、速度、力度等方面设计。这个环节从人物性格特征展示了音乐在影视中的作用。
最后课堂小结：“这节课我们欣赏了，由我国四大名著改编的电视剧中的音乐，也了解音乐在影视作品中的作用，有刻画人物性格特征、塑造人物形象、渲染气氛、抒发感情、揭示影片主题思想、加强节奏、说明时间和环境等等。当然音乐在影视作品中还有许多重要的作用，我们今后再来了解和学习。总的来说，任何的影视作品都离不开音乐，它能使影视作品更加逼真、感人，给观众留下深刻的印象，希望同学们平时多听、多记，多体会你们身边的影视音乐。
总之，本节课中，我通过不断地引导、启发，帮助学生在初步感知——对比发现——全身参与这样一个循序渐进的过程中，完成教学任务，培养学生音乐综合素质。
以上就是我对《银屏之歌》这一课时的说课，不足之处，请大家多多指教！谢谢大家。
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